雅文学创造

㈠ 如何认识文学作品中的"雅""俗"问题

宋代文学发展由雅到俗的原因是：宋型文化完成了从唐代开始的中国传统文化主流的儒、版道、释的融权合，并且形成了民族本位文化的理学思想。宋代文人士大夫物质生活十分宽裕，生活富足。促进了文化的发展。寒门庶族士子构成了宋代权力核心的主体成分，使宋代士人心态与主流意识形态呈现出一种对传统文化既亲和认同又疏离悖反的矛盾互补现象，最终影响并塑造着宋代文学的基本面貌和文学思想。在崇文重教国策和商品经济高度发展的诱导下，文士们的价值观念产生了新变，娱乐享受成为士林的合理要求和自觉追求，不同程度上显露出从流媚俗的情趣。介绍：宋代文学主要涵盖了宋代的词、诗、散文、话本小说、戏曲剧本等等，其中词的创作成就最高，诗、散文次之，话本小说又次之。宋朝的文学作品在北宋初期禀承了晚唐风格，用词浮艳，常作唱和酬答之用。随著王禹偁关注民生，朝廷又偏重儒学，文学作家开始注重儒家说教功能，但成就不高。直到欧阳修带起的第二次古文运动，文人才以平实的语言来创作，加上内容多反映生活时弊，雅俗共赏，文学创作进入了高峰期。宋代文学在我国文学发展史上有着重要的特殊地位，它处在一个承前启后的阶段，即处在中国文学从“雅”到“俗”的转变时期。

㈡ .诗经的现实主义精神{风雅精神}对中国文学创作的影响

诗人用现实主义手法，真实再现了当时社会生产生活、反抗、爱情婚姻、战争的情况，其现实艺术的魅力为后世所传诵。

《诗经》是我国现实主义风格的开端 ，它的现实主义还处在一种自发的状态。由于《诗经》的作者身分、地位、境遇不相同，他们又都处在一个动荡的时代，变革的时代，社会客观现实使他们自生情感，用诗歌来表现现实是他们情感抒发的最好形式。《诗经》以四言为主，采取重章叠沓的方式，节奏鲜明，音韵谐洽，有天然的音乐美感，以此美的形式平实客观地描写场面或人物，没有刻意修饰和雕琢，而情感自然见出，这就形成了《诗经》的古典现实主义艺术美。

《诗经》是产生于我国两千多年前的一部古老诗集。作为扣人心弦、丰富多彩的诗歌，它是我国文学辉煌的开始，是一批富于首创性的杰作。这些诗篇蕴含着对社会现实生活的热情关注，对于社会文明的追求和直面苦乐人生的伟大现实主义精神。

《诗经》的丰厚的文化内容和文化意蕴，也是我国古文明的载体，是一部古文化的网络全书。诸如政治思想、伦理道德、社会生产、风土礼俗，以及天文历法等等，几乎无所不包，成为研究中国文化和民族文化心理、文化传统的渊薮。

总之，《诗经》的出现为我国现实主义思潮的形成奠定了基础，其影响甚远，它的现实主义的文化内容和文化意蕴是值得我们深开掘的宝藏。

《诗经》是中国现实主义文学的光辉起点。由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位。它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。《诗经》的影响还越出中国的国界而走向全世界。从18世纪开始，又出现了法文、德文、英文、俄文等译本。

㈢ 冰心什么时候开始文学创造

1919年开始发表第一篇小说《两个家庭》，此后，相继发表了《斯人独惟悴》、《去国》等探索人生问题的“问题小说”。同时，受到泰戈尔《飞鸟集》的影响，写作无标题的自由体小诗。这些晶莹清丽、轻柔隽逸的小诗，后结集为《繁星》和《春水》出版，被人称为“春水体”。1921年加入文学研究会。同年起发表散文《笑》和《往事》。1923年毕业于燕京大学文科。赴美国威尔斯利女子大学学习英国文学。在旅途和留美期间，写有散文集《寄小读者》，显示出婉约典雅、轻灵隽丽、凝炼流畅的特点，具有高度的艺术表现力，比小说和诗歌取得更高的成就。这种独特的风格曾被时人称为“冰心体”，产生了广泛的影响。1926年，冰心获文学硕士学位后回国，执教于燕京大学和清华大学等校。此后着有散文《南归》、小说《分》、《冬儿姑娘》等，表现了更为深厚的社会内涵。抗日战争期间在昆明、重庆等地从事创作和文化救亡活动。1946年赴日本，曾任东京大学教授。1951年回国，先后任《人民文学》编委、中国作家协会理事、中国文联副主席等职。作品有散文集《归来以后》、《再寄小读者》、《我们把春天吵醒了》、《樱花赞》、《拾穗小札》、《晚晴集》、《三寄小读者》等，展示出多彩的生活。艺术上仍保持着她的独特风格。她的短篇小说《空巢》获1980年度优秀短篇小说奖。儿童文学作品选集《小桔灯》于同年在全国少年儿童文艺创作评奖中获荣誉奖。冰心的作品除上面提到的外，还出版有小说集《超人》，散文集《关于女人》，以及《冰心全集》、《冰心文集》、《冰心着译选集》等。她的作品被译成多种外文出版。

㈣ 文学创造的讨论有哪些

序 言
报告来文学研究的源学术勇气和人格精神
新时期报告文学概论
新时期报告文学的繁荣与发展
新时期报告文学的价值取向
新时期报告文学的参与意识
新时期报告文学的文体特征
新时期报告文学的创作原则
新时期报告文学的真实性与“略有虚构”
新时期报告文学的真实美与理性美
新时期报告文学的新品种
新时期报告文学的短与长
新时期报告文学新颖别致的题记与小标题
报告文学面临新挑战
新时期报告文学作家简介、简论
附录一：
附录二：新时期报告文学研究资料索引
后 记

㈤ 能否说“凡是写作的作家就是文学创造的主体”为什么

文学理论教程第一章基本概括： 1．文艺学：研究文学及其规律的学科. 2．文学活动：把文学理解为一种活动,由作品、作家、世界、读者等要素组成,是人类的一种高级的特殊的精神活动. 3．文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究. 4．文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导,专门地去具体分析和评论一个个作家、作品. 5．文学史：是一门以研究主流文学为对象的,清理并描述文学演变过程,探讨其发张规律的一门学科. 思考问题： 1．试从学科归属、对象任务和学科品格三个角度,说明文学理论的性质答：文学理论的学科归属：文学理论是文艺学中的三个分支之一,与其他分支有密切的联系,它通过对文学问题的审视,侧重于研究文学中带有一般性普遍规律,它力图指导、制约其他分支的研究. 从对象任务上看,文学活动作为人类的一种精神活动,它有一个历史发展过程,它是随着时代的发展而发展的,显示出不同历史阶段的特征.它作为人类的一种特殊的精神活动,从总体上来研究文学活动区别于其他活动的特殊性质.社会生活是一切种类的文学艺术的源泉.经过作家的艺术创造,成为文学文本.研究作品的构成因素和相互关系,文本一定要经过阅读、鉴赏、批评. 从学科品格上看,具有实践性和自身独特的价值取向. 2．文学理论的几种基本形态?其划分的依据是什么? 答：基本形态有：文学哲学,文学社会学,文学心理学,文学符号学,文学价值学,文学信息学,文学文化学. 划分依据是：文学创作——文学作品——文学接受和文学创造——艺术价值——文学消费第二章基本概念： 1．马克思主义文学理论：是马克思主义整体中的有机组成部分.是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上创立的. 2．文学活动论：马克思主义首先把文学理解为人的一种活动,并建立了“文学活动论”. 3．文学反映论：把文学活动看成是一种人的主体对于客体的认识与反映,文学是对于生活的反映,是一种艺术的反映. 4．艺术生产论：是把物质生产与作为精神生产的艺术生产相比较,艺术生产是指实际的艺术创作过程. 5．文学审美意识形态论：把文学艺术看成是“审美意识形态”,意味着文学艺术是社会意识形态的变体,它既具有意识形态的性质,又具有审美的性质,是这两者的有机结合. 6．艺术交往论：把文学艺术理解为一种交往和对话. 思考问题： 1．作为马克思文学理论的基石是什么?试作简要说明. 答：文学活动论：马克思主义首先把文学理解为人的一种活动,并建立了“文学活动论”.文学艺术活动作为人的精神性的生活活动,也是人的本质力量的对象化,人的本质力量的一部分通过文学艺术的创造和欣赏展现和外化出来.文学是作为主体的人的能动的创造,它塑造人,是一种“人学”. 文学反映论：马克思主义从哲学的存在与意识的相互理论出发,把文学活动看成是一种人的主体对于客体的认识与反映,文学是对于生活的反映,是一种艺术的反映. 艺术生产论：人学作为人的活动之一,进入社会就成为一种艺术生产活动.因此,马克思随着时代发展把文学活动理解为“艺术生产”活动,“艺术生产”是把物质生产与作为精神生产的艺术生产相比较,艺术生产是指实际的艺术创作过程. 文学审美意识形态论：文学艺术是建立在社会经济基础之上的上层建筑,是上层建筑中的一种社会意识形态.把文学艺术看成是“审美意识形态”,意味着文学艺术是社会意识形态的变体,它既具有意识形态的性质,又具有审美的性质,是这两者的有机结合. 艺术交往论：把文学艺术理解为一种交往和对话.文学作为一种语言符号的艺术,更是主体与主体之间对话与交往的理想之域.文学活动就是由世界、作家、作品、读者所构成的一个交往结构. 2．试概括出马克思主义对文学的理解的特点. 答：由于马克思主义文学理论是马克思、恩格斯在构建其革命学说时创立的,因此,这种理论的创立,总是与革命实践的需要密切相关的,同时也是被实践证明了的. 3．建设中国当代的文学理论应注意几个方面的问题? 答：以马克思主义作为理论指导；中国当代的文学理论应具有中国特色；建设中国当代的文学理论,要具有当代性,体现时代精神. 第三章基本概念： 1．生活活动：是以生产活动为基础的,人类生存、繁衍和发展的活动系统的总称. 2．本质力量的对象化：在生产劳动中,人改造了自然,使自然变化了人化的自然；同时,人在改造自然的过程中也改造了自己,使自己被自然所丰富所改造. 3．文学活动的“四个要素”：作者、世界、作品、读者,这四个要素在文学活动中形成形成相互渗透、相互依存和相互作用的整体关系. 4．文学活动的对话性结构：指文学活动不同要素之间的互动关系.围绕作品这个中心,作者与世界、读者之间建立起来的是一种话语伙伴关系.其中,分别够成了若干对主体间性关系,包括自我与自我、自我与现实他者、自我与超验他者以及自我与潜在他者.在文学活动中,主体和对象的关系始终处于发展与变化之中.一方面是主体的对象化,另一方面是对象的主体化,正是在主体对象化和对象主体化的互动过程中,才生动地显示出了文学所特有的社会的和审美的本质属性. 5．文学本体论：英美新批评强调文学作品的本体地位提出这一观点,代表人物是兰塞姆,认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界和作者. 6．劳动说：文学原始发生的主要学说之一,把劳动作为文学的起点.劳动提供了文学活动的前提条件,劳动产生了文学活动的需要,劳动构成了文学描写的主要内容,劳动制约了早期文学的形式. 7．物质生产与精神生产的“不平衡关系”：指文学进程、发展与经济的发展并不总是同步的.有时甚至是反方向的发展.这种不平衡有两种典型的体现：一是某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段随生产力的发展,它的繁荣阶段也就过去了.另一种情况是艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例,经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先. 思考问题： 1．文学活动与生活活动是怎样的关系?文学活动在生活活动中处在什么位置? 答：人的生活活动是文学活动的前提.生活活动导致人与对象之间的诗意情感关系,生活活动导致人的自觉能动的文学创造.生活活动使文学成为人的本质力量的确证. 位置：作为一种审美精神活动在人的生活活动中处于重要地位,并且具有意识形态特征. 2．文学活动的四种理论视角各自的理论依据是什么?请简述之,并指明它们的片面性. 答：文学活动的四种理论视角分别从文学活动的四个要素为依据.从作品角度出发的本体论（形式主义）；从作家角度出发的接受论（接受美学主义）；从世界角度出发的再现论（现实主义）；以及从读者角度出发的表现论（浪漫主义）. 3．简要论述文学起源上的“劳动说”. 答：劳动提供了文学活动的前提条件：人类的生产活动是一切其他基本活动的前提,这一方面在于人要满足基本生存需要后才能从事其他活动,另一方面,在于人就是在这种生产活动中生成的. 劳动产生了文学活动的需要,人的活动都伴随着一个自觉的目的,而这一目的又是源于某种需要而设定的.史前人类在劳动中,为了协调行动,交流情感信息,减轻疲劳等,就由这些需要产生了语言和最初的文学. 劳动构成了文学描写的主要内容.远古遗存的作品中大都描写了当时人们劳动生活的内容. 劳动制约了早期文学形式.早期的文艺形式同劳动过程直接相关,所以是诗、乐、舞三位一体的结合体. 4．试辨证说明文学发展的诸多原因. 答：文学发展的动力、动因问题有如下观点：有的认为是社会风气的变化.有的认为文学的发展与时代的变化密切相关.有的认为是某种非人力可改变的因素.另有学者从文学内部来探求文学发展动因,以为文学的发展像自然界运行一样只在于它的内在动因.另外有学者认为文学的发展只是文学固有的因素的不同组合引起了形态变化.另有大部分学者认为文学发展的根本力量在于劳动. 以上原因各有侧重,但在终极意义上应说是经济因素决定了文学发展,直接意义上往往是上层建筑各部门的相互影响制约文学的发展.总的来说,各种观点由于所处的历史时期,社会意识形态及分析角度虽各有不同,但都在某个方面以独有的方式阐释了文学发展的原因. 第四章基本概念： 1．文学的含义：简言之,文学是一种语言艺术,是话语蕴籍中的审美意识形态.当然文学的含义是变化发展的. 2．话语：话语是一种具体的社会存在形态,是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式.是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为,即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动. 3．话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况,表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性. 4．审美意识形态：是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现,其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动,不是审美与意识形态的简单相加,而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互渗透,侵染的状况. 5．文学：文学是一种语言艺术,是话语蕴籍的审美意识形态. 思考问题： 1．文学有哪两种含义?现在通行的文学含义是什么? 答：文学的两种含义是文化含义和审美含义.文化含义是指一切口头或书面语言行为和作品,包括今天的文学,以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态.审美含义是指具有审美属性的语言行动及其作品,包括诗、散文、小说、剧本等. 现在通行的含义是 审美的语言作品. 2．怎样理解文学的一般意识形态性质? 答：文学是属于社会意识形态的一般社会本质. 文学在社会结构中处于一个重要位置.现在人们把社会结构分为三大层次,即经济、政治、文化三个基本结构.文化结构是指哲学、政治法律思想、道德观念、宗教观念、艺术等社会意识的联结方式.意识形态属于社会意识范畴,在文化结构中,各种意识形态各有特点,又相互影响、相互渗透、相互制约,构成了文化结构的整体. 文学是一种社会意识形态,它和社会生活有着密切的关系.第一,文学源于生活又高于生活.从理论和实践上讲,文学都是社会生活的反映.经过能动创作的文学作品显然要高于生活.第二,社会心理是文学反映生活的中介环节 3．怎样理解文学的审美意识形态属性? 答：文学作为审美意识形态的表现在,文学成为具有无功利性,形象性和情感性的话语与社会权力结构之间的多重关联域.文学作为审美意识形态,在无功利、形象、情感中隐含功利、理性和认识. 4．什么是话语蕴籍?怎样理解文学的话语蕴籍属性?试结合具体作品加以说明. 答：话语蕴籍是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况,表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性.进一步看,文学作为话语蕴籍,有两层含义：第一.整个文学活动带着话语蕴籍属性.第二,在更具体的层次上,被创造出来以供阅读的特定文本带有话语蕴籍属性. 第五章基本概念： 1．主导性与多样性：社会主义的文学活动在社会主义时期各种不同层次的文学活动中居于主导地位,社会主义文学活动的主导地位并不排斥其他有益无害的文学活动,不应是单调的,模式的化,概念化,公式化的,而应该是主导性、多样性的. 2．社会主义新人形象：是体现时代精神和人民审美理想的具有新颖生动的个性和丰富多样的性格内涵的社会主义革命者、创业者和建设者形象.是有血有肉的,内心世界丰富的文学新人. 3.雅与俗:文学艺术的雅与俗的界限仅是相对的,往往是俗中有雅,雅中有俗,并且随着时间的流变和接受者的不同而有所变化. 4.以人为本:是科学发展观的核心,也是社会主义文艺大发展、大繁荣的总纲和灵魂.就是以最广大人展群众的根本利益为本. 5.继承与创新:在继承的基础上创新,是社会主义文化和文学艺术发展的一条重要规律.推进文化发展,基础在继承,关键在创新.继承和创新,是一个民族文化生生不息的两个重要轮子. 6．百花齐放,百家争鸣：著名的双百方针.是发展和繁荣社会主义时期科学文化和文艺事业的一个根本性方针.艺术上的不同形式和风格可以自由发展,科学上不同的学派可以自由争论思考问题： 1简述社会主义时期文学活动的基本属性. 答：社会主义的意识形态性,以马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导,坚持工人阶级及其先锋队共产党的领导地位,维护和巩固社会主义经济基础.社会主义时期文学活动的主导性、层次性、多样性. 2 谈谈你对社会主义文学艺术的价值趋向的认识. 答：满足最广泛的人民群众日益增长的审美需要,提高人民的鉴赏能力和审美水平,丰富人民的精神生活,这是社会主义时期文学活动主要的价值取向, 社会主义时期的文学艺术活动的根本目的和价值取向,就是要充分发挥文艺工作者的积极性和创造性,最大限度地满足人民群众日益增长的审美需要. 3 以人为本的丰富内涵及其对文学发展的意义 4 简论继承与创新的关系答：继承是发展的基础,创新是发展的动力,继承与创新的有机结合,是促进持续发展进步的动力源泉.只要我们正确处理好继承与创新的辩证关系,就能在继承中实现创新,在创新中取得突破,在不断突破中得到提升. 第六章基本概念： 1．精神生产：指的是人类为了取得精神生活所需要的精神资料进行的对于自然,社会的观念活动. 2．艺术生产：马克思从社会生产活动的角度,把艺术活动称作“艺术生产”,将其与科学、哲学、政治、法律、道德、宗教等活动一起列入“精神生产”的范畴. 3．文学创造的客体：文学创造的课题主要有两种解释,一是客体即“自然说”,认为文学的课题是地利与人之外的自然.这里的“自然”最初指客观存在的自然界,后来泛指社会生活.另一种是客体即“情感”说. 认为文学客体是人的心灵,是情感.我们认为社会生活是文学创造的客体. 4．文学创造的主体：是存在于艺术生产活动中的艺术生产者,是美的体验者,评价者和创造者,是具体的社会人. 5．文学创造的客体“主体化”：主体能动的审美地反映客体,即主体的选择客体和加工处理客体的有关信息并通过情感体验,把自我的意识,情感对象化,即将客体“主体化”,在观念中创造出源于客体有超越客体的审美形象. 6．文学创造的主体“客体化”：主体从选择客体开始的重塑整个过程,都要从生活出发,以生活为依据,受到客体的规定和制约,作家对客体的选择要受到当时社会情势的规定和制约,甚至在创造过程中客体还会改变主体原先的构思,从这个角度说,客体也是使主体“客体化”了. 思考问题： 1．“艺术生产”的概念是怎样提出来的?文学创造作为一种精神生产与物质生产的关系如何? 答：从社会生产活动的角度看,文学创造是一种生产.马克思在《

㈥ 苏轼用文学创造了这32个成语，重温不朽才气

苏轼贡献的这32个成语，惊艳千年！
古文观止
【导读：与韩信的34个成语稍逊一筹，苏轼一共贡献了32个成语，有很多还是苏轼的原创！】
令人喷饭
苏轼《文与可画禹筜谷偃竹记》：“与可是日与其妻游谷中，烧笋晚食，发函得诗，失笑喷饭满案。”现用来形容事情、行为或说话让人可笑。
雪泥鸿爪
苏轼写了《和子由渑池怀旧》诗，内容如下：
人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。
泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。
老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。
往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。
后人把前四句概括为“雪泥鸿爪”这一成语，比喻往事遗留的痕迹。
对床夜雨
苏轼在《送刘寺丞赴余姚》一诗中写道：“中和堂后石楠树，与君对床听夜雨。”
胸有成竹
文与可非常擅长画竹子，苏轼为之写过一篇文章，叫《文与可画筼筜谷偃竹记》。其中有这样的句子：“画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见。如兔起鹘落，少纵则逝矣。”于是就有了“胸有成竹”这个成语，比喻做事之前早有通盘的考虑和谋划。
河东狮吼
苏东坡写诗取笑怕老婆的陈季常：
龙丘居士亦可怜，谈空说有夜不眠。
忽闻河东狮子吼，拄杖落手心茫然。
后来这个故事被宋代的洪迈写进《容斋三笔》中，广为流传。河东狮吼的典故从此确立。
水落石出
出自苏轼的《后赤壁赋》：“山高月小，水落石出。”原指一种自然景象，后多比喻事情终于真相大白。
取之不尽，用之不竭
出自苏轼的《赤壁赋》：“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”形容资源非常丰富。
出人头地
欧阳修在给大诗人梅尧臣的一封信《与梅圣俞书》中称赞苏诗：“老夫当避路，放他出一头地也。”
明日黄花
出自苏轼的《南乡子·重九涵辉楼呈徐君猷》词：“万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。”比喻过时或无意义的事物。后多形容已失去新闻价值的报道或已失去应时作用的事物。
不合时宜
一次，苏东坡退朝回家，指着自己的腹部问侍婢：“你们有谁知道我这里面有些什么？”一答：“文章”。
一说：“见识。”
苏东坡摇摇头，王朝云笑道：“您肚子里都是不合时宜。”苏东坡闻言赞道：“知我者，唯有朝云也。”
诗中有画，画中有诗
出自苏轼《东坡题跋·书摩诘〈蓝田烟雨图〉》：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”形容长于描写景物的诗，使读者如置身图画当中。也形容诗的意境非常优美。
铁板铜瑟
北宋时期，苏轼带他随从外出郊游，他观赏山崖的金鸡菊，随从在一旁高唱苏轼的歌词。苏轼问他们自己与柳永的词有什么不同。随从说：柳郎中的词只可借17岁的女孩子执红牙拍板唱“杨柳外晓风残月”，您的歌词得请关西大汉持铁板唱“大江东去”。后用来形容豪迈激越的文章风格。
人生如梦
出自苏轼《念奴娇·赤壁怀古》词：“人生如梦，一尊还酹江月。”这是苏轼对人生的无限感慨，有大彻大悟、超脱尘俗的味道。
俗不可医
语出宋·苏轼《于潜僧绿筠轩》诗：“无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。”比喻人若庸俗，则不可救药。
淡妆浓抹
出自苏轼的《饮湖上初晴后雨》：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。” 指淡雅和浓艳两种不同的妆。
春梦无痕
出自苏轼《与潘郭二生出郊寻春》诗：“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。”比喻世事变幻，如春夜的梦境一样容易消逝，不留一点痕迹。
海屋筹添
苏轼《东坡志林·三老语》：“尝有三老人相遇，或问之年……一人曰：‘海水变桑田时，吾辄下一筹，尔（迩）来吾筹已满十间屋。’”这本是寓言，讲三位老人竞相夸耀自己的寿命之高。后用“海屋筹添”指增年益寿，常用作祝寿之词。
百读不厌
形容诗文或书籍写得非常好，不论读多少遍也不感到厌倦。出自苏轼《送安惇秀才失解西归》：“故书不厌百回读；熟读深思子自知。”
不时之需
用来指随时的，不是预定时间的需要。出自苏轼《后赤壁赋》：“我有斗酒，藏之久矣，以待子不时之须。”
二八佳人
指16岁的美女。出自苏轼《李铃辖座上分题戴花》诗：“二八佳人细马驮，十千美酒渭城歌。”
化为乌有
乌：虚幻，不存在。变得什么都没有。指全部消失或完全落空。
出自苏轼《章质夫送酒六壶，书至而酒不达，戏作小诗问之》：岂意青州六从事，化为乌有一先生。
环肥燕瘦
燕：汉成帝皇后赵飞燕；环：唐玄宗贵妃杨玉环。形容女子体态不同，各有各好看地方。 也借喻艺术作品风格不同，而各有所长。
出自苏轼《孙莘老求墨妙亭诗》：“杜陵评书贵瘦硬，此论未公吾不凭。短长肥瘦各有态，玉环飞燕谁敢憎。”
江山如画
谓山川、河流美如画卷，形容自然风光美丽如图画。
出自苏轼《念如娇·赤壁怀古》：“江山如画，一时多少豪杰。”
绝无仅有
只有一个，再没有别的。形容非常稀有。也用来形容人或物非常珍贵。苏轼《上皇帝书》：“改过不吝，从善如流，此尧舜禹汤之所勉强而力行，秦汉以来之所绝无而仅有。”
龙肝凤髓
比喻极难得的珍贵食品。
苏轼《江瑶柱传》：“方其为席上之珍，风味蔼然。虽龙肝凤髓，有不及者。”
庐山真面目
出自大家小学都背诵过的苏轼《题西林壁 》诗：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”
蜗角虚名，蝇头微利
词义是比喻微小而没有作用的名声，非常微小的利润。出自苏轼《满庭芳》词：“蜗角虚名蝇头微利，算来着甚干忙。”
物各有主
意思是世间万物各有其所属。出自每个人中学时都背诵过的苏轼《前赤壁赋》：“夫天地之间，物各有主。苟非吾之所有，虽一毫而莫取。”
坚韧不拔
出自苏轼《晁错论》：“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。”形容信念坚定，意志顽强，不可动摇，坚强不屈。
难能可贵
指难以做到 的事情居然做到了，值得珍视。出自苏轼《荀卿论》：“子路之勇，子贡之辩，冉有之智，此三者，皆天下之所谓难能而可贵者也。”
清风徐来，水波不兴
清风缓缓地吹来，水面不曾泛起一丝波纹。
出自苏轼的《前赤壁赋》：“清风徐来，水波不兴。”
聪明反被聪明误
玩弄小聪明反而被聪明耽误或妨害了。苏轼《东坡续集·洗儿》：“人皆养子望聪明，我被聪明误一生。作者写《洗儿》诗，目的是借洗儿之事发牢骚。当时，作者虽有才华，聪明过人，却屡遭打击，因而胸中多有牢落不平之气。这首诗即是借题发挥，表达对不合理的杜会现实的不满。
韩信的成语是用生命来“创造”的，而苏轼的成语是用文字来“创造”的。所以，韩信的成语多哲理实用，而苏轼的成语多文雅有趣。

㈦ 你认为文学创造中哪个环节很重要

我认为讲究故事的事实性比较重要

㈧ 请结合具体作家作品,谈谈唐宋雅文学向俗文学的过渡和演变过程

宫体诗－－指以南朝梁简文帝为太子时的东宫，以及陈后主、隋炀帝、唐太宗等几个宫廷为中心的诗歌。“宫体”既指一种描写宫廷生活的诗体，又指在宫廷所形成的一种诗风，始于简文帝萧纲。萧纲为太子时，常与文人墨客在东宫相互唱和。其内容多是宫廷生活及男女私情，形式上则追求词藻靡丽，时称“宫体”。后来因称艳情诗为宫体诗。

初唐四杰－－指初唐王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人。他们扩大了诗歌题材，初步摆脱了南朝柔弱绮丽的文风，给诗坛带来清新健康的气息，上承梁陈，下启沈、宋，在诗史上占有重要地位。闻一多先生称他们是“年少而才高，官小而名大”的作家。

王孟－－盛唐诗人王维和孟浩然的并称。他们均以山水田园诗著称，而且好用五言描写自然景物。他们的诗歌都不注重词藻的华美，而是以极自然生动的文笔，表现一种高远而清幽的意境。立意新颖，诗歌的形象富于个性特征，艺术风格较为相近。

“诗仙”－－诗才飘逸如仙。白居易诗云：“诗仙归洞里，酒病滞人间。”（《待漏入阁书事奉赠元九学士阁老》）后来专指浪漫主义大家李白。严羽《沧浪诗话·诗评》：“人言太白仙才，长吉鬼才；不然，太白天仙之词，长吉鬼仙之祠耳。”（1）

*“诗仙”——诗仙指的李白。李白那追求理想、反抗权贵、要求自由的精神，高傲豪迈的性格，恣肆纵放、雄奇飘逸的诗风，以及他诗歌的“惊风雨”、“泣鬼神”的艺术魅力，不仅深深地吸引和影响着当时众多的诗人，而且也给后代的诗人和词人以强烈的鼓舞和启迪。很多诗人都是从李白那里汲取丰富的养料而取得杰出成就，他的许多优秀诗篇一千多年来一直照耀着我国文坛，哺育和影响一代又一代的诗人和作家，同时作为宝贵的精神财富，深受广大人民喜爱而得以广泛流传，故称之为“诗仙”。（2）

*“诗圣”——诗圣指的是杜甫。杜甫是我国古代伟大的现实主义诗人，在诗歌艺术上，他能够吸取和总结前人的成就，融合众长，兼备诸体，并形成特有的沈郁顿挫的风格。以诗歌全面而深刻地反映了时代的激动人心的变化，他以盛唐人的眼光，带着盛唐诗歌的伟大气魄，全面反映战乱以后的现实，既对现实矛盾、人民痛苦作了深刻的揭露，又洋溢着积极乐观的精神。同时，也为中唐现实主义诗歌的发展开辟了道路，在诗歌史上占据着划时代的地位。后世称之为“诗圣”。

“三吏”、“三别”－－杜甫所作组诗名。共包括六首诗：《新安吏》、《潼关吏》和《石壕吏》总称“三吏”；《新婚别》、《垂老别》、《无家别》总称“三别”。这组诗真实而生动地记录了诗人由洛阳至华州沿途所见安史之乱中的社会情景，深刻揭露了战乱给

人民带来的灾难和痛苦；揭露了封建国家和人民之间的利害冲突，表现了作者忧时丧乱

的深切感情。这组诗在形式上均采用乐府诗体，以对话或独白的方式刻画人物的内心活动，塑造了一批性格鲜明、饱满的形象，在杜甫的现实主义创作中具有特殊的地位。

新乐府－－新乐府是与古题乐府相对而言的，是一种用新题写时事的乐府诗。它始创于杜甫，元结、顾况又有所发展。白居易在《和李校书新题乐府十二首》的基础上扩充为五十首，名曰“新乐府”，遂得名。新乐府的形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。

*新乐府运动——中唐新乐府运动是由张籍、王建、李绅等人的创作开始的。张王以大量新乐府著名于世。李绅写《新题乐府》二十篇，元和四年元稹以为“雅有所谓，不虚为文”，遂“取其病时之尤急者，列而和之，盖十二而已。”这就是《和李校书新题乐府博十二首》。白居易又在元稹的基础上扩充为五十首，名曰“新乐府”，并在序里明确提出其诗歌创作的主张。于是新乐府的创作从杜甫开始，经过元结、顾况，到白居易就形成一个现实主义诗歌运动。

古文－－古文是与六朝以来重辞藻、讲音韵和对仗的骈俪文相对而言的，指以文言所写的散文。韩愈把自己所写的那种继承三代两汉文体的散文称为古文，以别于流传已久的骈文。从此有了“古文 的这个概念。

*古文运动——古文运动是唐德宗贞元时期，由于韩愈的大力提倡，古文发生了广泛的影响。许多人向韩愈请教，一时韩门弟子甚多。李翱、皇甫湜等都追随韩愈积极作古文，到了唐宪宗元和时期，又得到柳宗元的支持，古文逐渐压倒了骈文，占据了文坛的主要地位，这就是文学史上所谓古文运动。

*韩柳——韩柳是指韩愈和柳宗元。他们都是唐代杰出的散文家和诗人，也是唐代古文运动的倡导者。韩愈的散文内容比较丰富，形式也多种多样，擅长于论说文，韩文的风格雄壮奔放，波澜曲折。柳宗元的寓言小品，讽刺社会上种种腐败现象，一针见血，有相当高的艺术性；他的杂文提示社会矛盾，具有现实主义精神。

永州八记－－永州八记是唐代古文家柳宗元贬永州司马时所写的八篇游记的总称。作者用清新秀美的文笔记写了永州的自然山水，并寄寓了自己政治上遭受逼害的激愤之情。柳宗元继郦道元之后，使山水游记成为一种独立的体裁，永州八记便是这方面的代表作。

韩孟诗派－－韩孟诗派是中唐时期与新乐府运动同时崛起的一个影响较大的诗派。其代表人物是韩愈、孟郊，此外还包括贾岛、卢仝、刘叉等人。这个诗派创作的特点是通过抒写个人的不幸遭遇来揭示社会的弊病，追求深险怪僻，刻意推敲。

*（唐）传奇—— “传奇”是由于晚唐时裴铏写了一部小说集叫《传奇》，后来就以这个书名做为这一类小说的统称。唐传奇是在六朝志怪小说的基础上发展起来的，唐传奇大多取材于现实生活。唐传奇的出现是中国小说史上的一次大飞跃，它标志着中国古典小说进入了成熟的阶段。

变文－－变文又称敦煌变文，指在敦煌发现的、唐代俗讲僧和民间艺人讲说故事的底本。变文的得名与佛家所谓变相有关。变文采用诗文相间、有说有唱的形式。散文部分是口述，韵文部分是吟唱。在讲唱变文时，有的还配合着图画。变文的内容分为讲唱佛经故事和讲唱人世故事两种。变文是后世各种说唱文学的先驱，它代表了文学发展的一个新方向。

*词——词是曲子词的简称，就是歌词的意思。曲子词是唐五代时的通称，词是后起的名称。又叫诗余、乐府、长短句等。词是由乐以定词，根据词调的要求填词；而乐府诗则是选词以配乐。

*花间词人——五代后蜀赵崇祚辑录了晚唐五代时期温庭筠、皇甫松、韦庄、薛昭蕴、牛峤、张泌、毛文锡、牛希济、欧阳炯、和凝、顾夐、孙光宪、魏承斑、鹿虔扆、阎选、尹鹗、毛熙震和李珣十八家词五百首，编为《花间集》十卷。这是我国最早的一部词集。这十八家除温庭筠、皇松和孙光宪以外，都是西蜀的文人。他们的词风大体上一致，后世因此称之为花间词人。（此题待校对、修改）

*戏文—— 戏文是在杂剧和南方民间歌舞基础上形成的戏曲形式。

西昆体－－西昆体因杨亿编集《西昆酬唱集》而得名，为北宋初年出现的一个诗派。其代表人物有杨亿、刘筠、钱惟演三人。这个诗派取法唐代的李商隐，要求抒写诗人内心世界和追求形式的华美，注重音节的铿锵，词采的精丽，又喜用典故，力图表现才学功力。浮艳是西昆体的大病。这个诗派散文的风格与诗相同，也称西昆体。

乌台诗案——“乌台诗案”是元丰二年发生的文字狱，御史中丞李定、舒亶等人摘取苏轼《湖州谢上表》中语句和此前所作诗句，以谤讪新政的罪名逮捕了苏轼，苏轼的诗歌确实有些讥刺时政，包括变法过程中的问题。但此事纯属政治迫害。

*三苏——三苏是指苏轼、苏洵、苏辙父子三人。都是著名的散文家。苏轼的散文自由之至，自然之至，而又极富变化。无论论说文、记叙文、杂文、散文赋，均多佳作。他的词在词史上有着特殊的地位。苏洵的成就主要在政论文；苏辙也以政论文见长。

*苏门四学士——北宋后期的作家几乎无不受到苏轼直接或间接的影响。黄庭坚、秦观、晁补之、张耒，号称“苏门四学士”。 黄庭坚在诗歌方面影响很大，他的诗论颇引人注目。秦观是元佑时期主要词作家，词不仅情辞得兼，而且又合乎音律。晁补之诗歌创作以古乐见长，辞格俊逸。张耒的诗受白居易和张籍的影响颇深，诗风平易浅近。

《六一诗话》－－北宋欧阳修晚年所撰。共一卷。原名《诗话》，因欧阳修号六一居士，后人遂改书名为《六一诗话》，书中多评述北宋诗人的作品，亦涉及唐诗。以“诗话”名书，此书最早，这就为诗歌评论开创了一个新的形式，后人多有效仿者。

江西诗派－－江西诗派因南宋初年吕本中作《江西诗社宗派图》，并刊行《江西宗派诗集》而得名，为宋代一个影响深远的文学流派，代表人物有黄庭坚、陈师道、陈与义三人，他们后来又被称为这个诗派的“三宗”。这个诗派最主要的特征是在语言技巧方面“以故为新”，讲求“点铁成金”、“夺胎换骨”，去摹古、变古，追求奇险硬涩的风格。

江湖派－－南宋后期出现的一个诗派，因南宋书商陈起曾刻印诗集《江湖集》而得名。集中多收录在野诗人的作品，其中有议论朝政、讥讽当权者的诗篇，因而造成江湖诗祸。江湖派作家大都浪迹江湖，但个人作品的思想、风格及艺术成就并不相同。其中戴复古和刘克庄的成就最高，影响也较大。

慢调－－慢调是词曲的一种格调。因曲调舒缓而得名。其意义与“长调”有别。（“长调”是从体制上划分的，一般指篇幅长于“中调”者，一说九十一字以上为“长调”）也有由单调小令演化而成的，如《江西月慢》、《木兰花慢》。依慢调所填的词称慢词。

一般来说，慢词的字句较多，如柳永为乐工作慢曲所填的词，便是以篇幅较长、句子错

综不齐为特色。但慢调毕竟不同于长调的意义。

诚斋体－－南宋诗人杨万里字诚斋，“诚斋体”即指他独特的诗歌风格。其突出特点是“活脱”，具体表现为构思新颖奇特，语言通俗活泼，风格爽朗轻快。

大晟词人－－宋徽宗时创立大晟，制作新乐，并以周邦彦为提举，会集词人乐师，讨论古音，审定古调，又增慢、引、犯等新的曲调。作者多依其体格填词，也称大晟词。又称周邦彦、万俟咏、晁端礼等在大晟府供职的词人为大晟词人。大晟词人的词作“言情体物，穷极工巧”（《人间词话》），开南宋姜夔、吴文英的先河。

格律词派－－格律词派是南宋词两大流派之一。这个词派以姜夔为代表，其余重要的词人还有吴文英、史达祖等。南宋后期词坛学苏辛者流于粗豪，学柳秦者流于鄙俗。姜夔有意在艺术上矫正这些弊病，作词讲究章法、章律、追求完美蕴蓄的意趣。后继者更注重音韵格律的严整和辞藻的雕琢，故讲求音律与辞句的精美便成了格律词派的共同特点。

*中兴四大诗人——中兴四大诗人是指陆游、杨万里、范大成、尤袤。陆游南宋时期杰出的诗人，诗今存九千二百多首。四十二以前的诗百余首，晚年在山阴写的诗七千多首。他的作品除悲愤激昂的爱国诗篇外，还有大量闲适诗。杨万里著有《江湖集》、《荆溪集》、《西归集》等九个诗集，共存诗四千二百多首。范大成著有《石湖集》，出使金国写下七十二首绝和一卷日记《揽辔录》。尤袤的诗集已散失，现有辑本《梁溪遗稿》。

苏辛——苏辛指的是苏轼和辛弃疾。辛弃疾虽然与苏轼并称“苏辛”，同为豪放词派的代表，但两人的词风仍有很大的不同。辛弃疾一方面继承苏轼，高唱大江东去，一方面又以词体的当行本色出之，加以履行，豪放而谐音律。苏轼的词风是“壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节”；辛弃疾的词风，则以苍凉、雄奇、沉郁为主调。

易安居士——易安居士是李清照自号。李清照是我国文学史上著名女作家，在诗、词等方面都有所成就。她的词是南北宋之交的大家，是婉约派的代表。词的主要内容是踵继前人抒写爱情与离情别恨。

诚斋体—— 杨万里自号诚斋野客，一开始学江西诗派，后转向学习唐代诗人，最后又转而师法自然。终于创辟了一种新鲜泼辣的写法，被称为“诚斋体”

放翁体——“放翁”是陆游的晚号，陆游是南宋时期最杰出的诗人，他出自江西诗派而又不局限于江西诗派，诗歌以其高度的爱国思想和独具一格的诗风，称之为“放翁体”，在文学史上享有崇高的声誉。

稼轩居士——稼轩居士指的是辛弃疾。辛弃疾的创作以词为主，《稼轩词》存词六百多首。他的词，激荡着“整顿乾坤”的豪情壮志，忧虑国事与感叹自己的遭遇成为他的词的一个重要内容。怀古之作是他的一大成就。

说话——“说话” 是唐宋以来一种表演伎艺的名称，就是“说书”，讲说故事的意思。从事“说话”伎艺表演的人，称为“说话人”。“说话”作为一种表演伎艺的专用名称。始见于唐代，但是我国的说唱艺术，却早在唐代以前就已经存在了。秦汉时期就已流传着一种带有说唱性质的演唱体歌谣或娱乐表演。

说经——说经，谓演说佛书；说参请，谓宾主参禅司道等事。

讲史——讲史，讲说前代书史文传、兴废争战之事。

诸宫调－－诸宫调是说唱艺术之一种，产生于北宋，兴盛于金代及南宋，至元代渐趋衰亡。它取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵；再用不同宫调的许多短套联成长篇，杂以说白，说唱各种故事。此种艺术有说有唱，而以唱为主。因用多种宫调曲子联套演唱故事，所以称“诸宫调”，又因它用琵琶等乐器伴奏，故亦称“弹词”，现存的作品有金代董解元的《西厢记诸宫调》等。

*诸宫调——诸宫调是说唱艺术之一种，诸宫调产生于北宋，盛行于金及南宋，至元便渐趋衰亡。它用若干宫调的套曲联成长篇演唱各种故事，所以称“诸宫调”。（2）

话本－－话，即故事，话本原是“说话”艺人演讲故事所依据的底本，是宋元时期随着民间“说话”伎艺发展起来的一种文学形式，是从群众中产生的白话小说。分为讲史话本和小说话本两类。前者多用浅近文言。讲述取材于历史长篇故事（如《新篇五代史平话》），又称“平话”，后来发展为章回体的长篇小说；后者则多为取材于现实生活的白话短篇（如《错斩崔宁》），又称“短书”。鲁迅说：“这类作品，不但体裁不同，文章上也起了改革，用的是白话，所以实在是小说史上的一大变迁。”（《中国小说的历史的变迁》）

*话本——话本原是“说话”艺人表演时所依据的底本，只供说话人表演之用

㈨ 什么是雅文学

所谓雅文学，又叫做精英文学，主要是具有思想性、艺术... 比如鲁迅、周作人、沈从文、郁达夫、曹禺、巴金等人作家，都是精英文学作家，他的作品，可以叫做雅文学。

㈩ 如何理解文学创造主体的两种解释

1、文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者,即作家这种特殊的生产者.人并非任何时候都可以称为主体.只有当人处于与特定客体的特定关系中并对客体的主动、主导地位具有主体性时,人才是真正的主体.文学创造的主体首先必须存在于文学创造活动中,并创造文学产品.所以,我认为,只有处于文学生产活动中并具有主体性的即自觉的创造者,才是真正的文学创造的主体.例如,巴尔扎克写出了伟大的作品——《人间喜剧》,那么巴尔扎克就是文学创造的主体.
2、文学创造的主体是美的体验者、评价者和创造者.
3、文学创造的主体是具体的社会人.
首先每一位作家、诗人,他们都是活生生的、不可重复的“自我”,都有自己的生命,有自己的自由创造,因此他们的作品无论就内容或形式来说,都烙下了独创性的印记,都表现出个人对生活的独特感受和创作个性.不同的文学创造主体就有不同的艺术格调的作品,如鲁迅和周作人兄弟,早期经常生活在一起,但写起文章来,一个沉郁、辛辣,一个平和、冲淡；一个关心民间疾苦,一个崇尚亲适趣味,他们在政治上分手之前,情趣就不一样.
有些作家写同一题格,但意味却并不相同,如朱自清与俞平伯曾同游秦淮河,各写一篇《桨声灯影里的秦淮河》,两篇散文都写出了时代的苦闷情绪,但朱文清新,俞文朦胧,朱自清从秦淮河现实的纷扰中感到了“历史的重载”,甚至以为碧阴阴的|、厚而不腻的秦淮河水“是六朝金粉所凝”,俞平伯则在“怪异样的朦胧”中悟出空幻的哲理.