罗伯特创造

⑴ 罗伯特·安森·海因莱因的创作特点

罗伯特·海因莱因在科幻文学作品的写作过程中有着自己独特的方式方法，也因此其科幻小说的艺术特征也是自成一派。因为生活环境和所接受的文化教育影响，罗伯特·海因莱因的科幻文学作品中，无论是小说结构构成，还是小说作品的
故事内容，都充满“美国式”内容，不论是民间理语，还是风俗习惯，就连小说作品中作者虚构出来的星际“未来史”都与美国的历史有异曲同工之处。例如《严厉的月亮》中许多事件都可以和美国独立战争遥相呼应，月球逐步成为地球人类的粮食基地这正是对美国资本主义社会早起资本积累过程的反映。又例如在《异乡异客》中，罗伯特·海因莱因笔下的地球文明与美国20世纪60年代的社会现状十分相似。罗伯特·海因莱因的文学作品中，不仅对“美国式”社会、生活等存在着细致的描述，许多作品还涉及到了“美国梦”和“美国式”个人英雄主义。《异乡异客》中，来自火星的年轻的救世主史密斯就是个人英雄主义在罗伯特·海因莱因科幻小说中的具体表现，在不断的磨练和战争中，他明白了自己的历史使命，用爱去拯救无数生命，战胜一切宇宙中的邪恶势力；《星船伞兵》中，讲述了富家子变成英勇伞兵的全过程。而在《银河行商》和《银河系公民》中则详细完美的阐述了“美国梦”的真正含义，即世世代代的美国人相信，只要通过不懈奋斗就可以不依赖于特定的社会阶级和别人的援助而得到最好的幸福生活。
有评论家认为在罗伯特·海因莱因的科幻小说中反映了爱国主义思想，也有人认为罗伯特·海因莱因的科幻小说中带有军国主义的倾向。在许多科幻小说中，作者罗伯特·海因莱因都认为，只有通过革命和暴力才能到达这正的胜利，建立真正的民主政权，民主政府，得到真正的自由，就如同《严厉的月亮》中所描述的地球与月球之间的战争一样。
罗伯特·海因莱因的科幻小说中还灵活的运用了黑色幽默的写作手段，通过荒诞离奇的故事情节，诙谐的语言对现实社会进行批判。例如，在《严厉的月亮》中，罗伯特·海因莱因运用黑色幽默，塑造了曼尼等多个令人信服崇拜的反英雄人物，以此来呈现、表达其对于现实社会的看法。又例如，《银河系公民》中，作者罗伯特·海因莱因通过对一个孩子和老乞丐的离奇遭遇而对对现实社会和人性作出剖析和批判。

⑵ 罗伯特·德劳内的人物生平

德劳内在家乡巴黎学习，1904年左右开始绘画。1910年他与俄罗斯出生的艺术家索尼亚·特科（1885-1979年）结婚。同年，德劳内开始创作埃菲尔铁塔系列画。在这些作品中，他将支离破碎的立体派形式与多变的色彩对立相结合。到1912年他开始只画抽象作品。艺术评论家纪尧姆·阿波利奈尔专门发明了一个新单词“奥弗斯主义”来形容德劳内的抒情抽象作品 。
出生于巴黎，自幼酷爱绘画，曾在一所舞台美术学校学习。1904年，他成为专业画家，在绘画上，他曾受到修拉的颜色分解、塞尚的空间概念以及毕加索、布拉克的形体分析等多种因素的影响。另外，他曾经潜心研究谢弗内尔的著作《同存色的对比》；这一曾经对修拉的绘画产生决定性影响的著作，也深深地影响到德劳内的绘画，使他最终将表现光与色的韵律美，作为其绘画的主要目标。他把光分解为彩虹的七色，并以一种新方法将它们在画上重新组合，最终把绘画引上纯抽象的道路。
1910-1911年之间创作的《城市之窗，第4号》在这幅作品中，德劳内运用了起源于点彩派的色点图案，创造了一个几何化的如同万花筒的世界。这是现代绘画中的第一件抽象作品。
西方现代派美术的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源，是与现代西方社会的进程紧密相连的。
新技术革命，社会结构以及人的思想，意识价值观念，人与人之间的关系等等的改变，摄影技术的日益成熟，以日本版画为代表的东方艺术和非洲艺术的传入，康德、黑格尔、叔本华、尼采等人的哲学思想和弗洛伊德心理学的影响以及西方现实社会的种种矛盾和弊端，都促进了现代派美术的形成。
德劳内作于1912-1913年的“圆盘”系列画，被公认为是法国画家所作的最早的纯抽象绘画。德劳内自己在晚年曾将它们称作“抽象绘画的决定性和公开性的宣言”。在这组系列画中，形态各异，相互交叠的圆盘，是画面唯有的母题。德劳内将它们视作某种宇宙精神的象征。

⑶ 世界上的第一架火箭是谁创造

最早的火箭是由美国的“火箭实验创始者”—罗伯特·戈达德 罗伯特·戈达德(Doddard,Robet Hutchings)，是美版国最早的权火箭发动机发明家，被公认为现代火箭技术之父。世界第一枚火箭是以液氧和汽油作推进剂，于1926年3月16日在麻省奥邦城发射；虽然只飞了四十一英尺高，却是人类开始二十三万八千...

⑷ 罗伯特·斯滕伯格的智力三元理论

美国耶鲁大学的心理学家斯腾伯格提出了智力的三元理论，即一个完备的智力理论必须说明智力的内在成分、这些智力成分与经验的关系、以及智力成分的外部作用，即智力成分亚理论、智力经验亚理论、智力情境亚理论。

一、智力成分亚理论

智力包括三种成分（component ）及相应的三种过程，即元成分、操作成分和知识获得成分。元成分（metacomponent）是用于计划、控制和决策的高级执行过程，如确定问题的性质，选择解题步骤，调整解题思路，分配心理资源等。

操作成分（performance component）表现在任务的执行过程，是接收刺激，将信息保持在短时记忆中，并进行比较，它负责执行元成分的决策；知识获得成分（knowledge-acquisition component ）是指获取和保存新信息的过程，负责接收新刺激，做出判断与反应，以及对新信息的编码与存储。在智力成分中，元成分起着核心作用，它决定人们问题解决时所使用的策略。

二、智力经验亚理论

智力包括两种能力，一种是处理新任务和新环境时所要求的能力，另一种是信息加工过程自动化的能力。新任务是个体以前从未遇到过的问题，新情境是一种新异的、富于挑战性的环境。当遇到新问题时，有的人能应对自如，有的人则不知所措。在任务、情境和个体三者存在相互作用。

信息加工过程自动化的能力也是智力的重要成分，人们在进行复杂任务的操作时，需要运动许多操作化的过程。只有许多操作自动化后，复杂任务才容易完成，如果个体不能有效地将一些自动化的操作运用于复杂问题的解决中，就会导致信息加工过程的中断，甚至使问题解决失败。

斯腾伯格认为，应对新异性的能力和自动化的能力是完成复杂任务时两个紧密相连的方面。当个体初次遇到某个任务或某一情境时，应对新异性的能力就开始了，在多次实践后，人们积累了关于任务或情境的经验，自动化的能力才开始作用。

三、智力情境亚理论

智力是指获得与情景拟合的心理活动。在日常生活中，智力表现为有目的地适应环境、塑造环境和选择新环境的能力，这些能力统称作情境智力（contextual intelligence）。一般来说，个体总是努力适应他所处的环境，力图在个体及环境之间达到一种和谐。

当和谐的程度低于个体的满意度时，就是不适应。当个体在一种情境中感到不适应或不愿意适应时，他会选择能够达到另一种和谐环境。在这种情况下，人们会重新塑造环境以提高个体与环境之间的和谐程度，而不是适应现存的环境。

(4)罗伯特创造扩展阅读：

斯滕伯格在其《成功智力》一书中集中阐述了成功智力理论的内容。在斯滕伯格看来，成功就意味着个体在现实生活中达成自己的目标，这里的目标是个体通过努力能够最终达成的人生理想目标，而成功也涉及到每一个平凡的人。成功智力包括分析性智力、创造性智力和实践性智力，三者彼此相互联系而构成一个有机的整体。

分析性智力是有意识地规定心理活动的方向以发现一个问题的有效解决办法的能力，最能体现分析性思维的活动主要有两种：问题解决和决策制定。分析性智力是成功智力三要素中惟一与传统智力测验有所重叠的部分，但并不能把两者划等号，传统智力测验仅仅测量出分析性智力的一部分内容，分析性智力的领域远远超出了学校的情境，它涉及现实生活的各个方面。

创造性智力可以帮助人们从一开始就发现问题并形成好的想法，它是一种超越已获得的知识和信息，产生出新异思想的能力。斯滕伯格是第一个把创造力纳入智力范畴的人，他认为，创造力不仅是形成思想的能力，还是一个使智力的三个基本方面——创造性、分析性和实践性都能得到均衡和运用的过程。

创造力需要分析性智力对问题深刻的剖析，需要实践性智力将创造思维转化为现实。实践性智力指的是个体在实际生活中获取“经验知识”和背景信息，定义问题实质及解决问题的一种能力，它可以较好地预测个体未来的工作表现。斯滕伯格将解决问题的能力作为实践智力的核心，认为经验知识是成功智力的一个方面，它可以帮助人们适应周围的环境。

⑸ 罗伯特·安森·海因莱因的创作历程

罗伯特·海因莱因出生于美国，是土生土长的美国人，其毕业于美国海军学院，且曾在美国海军服役，他的第二任妻子是一个政治激进分子。正是因为这些生长环境、学习生活环境和伴侣的选择等因素，在罗伯特·海因莱因的科幻小说作品中蕴含了许多他与众不同的独特观点，主张和思想。
罗伯特·安森·海因莱因的科幻创作始于1939年，第一篇小说《生命线》刊登在《惊异》上。由于该杂志编辑坎贝尔的赏识，罗伯特·安森·海因莱因的早期作品大多发表在《惊异》上。这些早期作品大多属于他的“未来历史”系列，后来收集在《出卖月亮的人》（1950）和《2100年起义》（1953）中，《梅瑟斯拉神的孩子们》（1943）和《天堂的孤儿们》（1963）两部长篇也属此系列中。罗伯特·安森·海因莱因在这些作品里展示了他的才华，他视未来为既成事实，在写作上避免冗长的陈述和解释，而是通过对话和行为，巧妙地把信息传递给读者。机敏而含蓄的描写，明快的行文，对人物的关注胜过对科技新玩意儿的兴趣，使他成为美国科幻小说“黄金时代”的四大才子之一。
从1947年起，他的短篇作品出现在《星期六晚邮报》及其他高价杂志上，而他的长篇则是一系列少年儿童科幻故事，如《伽利略号火箭飞船》（1947)）,《太空军官候补生》（1948） ，《红色的行星》 （1949），《球人琼斯》（1953），《星球兽人》（1954）和《银河系的公民》（1957）。这些作品不仅吸引了青少年，而且拥有成年读者，一些评论家甚至认为这些是他的杰作。
自20世纪50年代起，罗伯特·安森·海因莱因基本上转向长篇小说的创作，如《傀儡主人》（1955)）和《星际船上的部队》（1959），《星际船上的部队》的发表在科幻界引起了不小的争议，尽管它获得了雨果奖，但有不少人认为这部描写星际战争的作品内容过激，带有军国主义倾向。当然，也有评论家认为这是一部爱国主义的科幻小说。
罗伯特·安森·海因莱因长期被认为是硬科幻小说的大师，但是他后期的作品的内容经常引起争议，艺术质量也有所下降。在其后期作品中，《拉泽兽斯的生活》（1973），《兽之数》（1983），《穿壁猫》（1985）是他“未来历史”系列姗姗来迟的尾声。

⑹ 求罗伯特 弗罗斯特诗歌形成的社会背景和时代背景，他个人的悲剧人生

罗伯特•弗罗斯特（Robert Frost，1874—1963）是20世纪美国最伟大的诗人之一，和艾略特、庞德、威廉斯、史蒂文斯一起被誉为20世纪美国诗坛五巨擘。与同代诗人相比，弗罗斯特并不多产，更没有直接描绘现代美国社会，但他赢得的荣誉超过同时代任何一位美国作家：先后四次获普利策奖诗歌奖，荣获包括牛津、剑桥在内的多所大学授予的44个荣誉学衔。在他75岁生日之际，美国参议院通过决议向他祝寿，尊其为民族诗人。1957年，他被艾略特推崇为英美诗人中在世的最杰出的诗人。1961年，在肯尼迪总统的就职典礼上，他应邀朗诵了他的爱国主义诗作《彻底奉献》。弗罗斯特晚年被美国公众誉为“圣哲”，并于1958—1959年出任国会图书馆诗歌顾问，此职后正式更名为桂冠诗人。
弗罗斯特的许多名篇佳作常常以远离喧嚣都市的新英格兰农村为背景，具有浓郁的乡土气息和诱人的田园情趣，因此，他被誉为“新英格兰诗人”和“民族诗人”。弗罗斯特从新英格兰的农村撷取的个人或具体事件都具有代表性和普遍意义，诗的内涵超出了新英格兰狭小的空间。他善于运用大众化、近乎口语化的语言揭示深邃的哲理。他说：“我坚信口语化是任何一首好诗的根，正如我坚信民族性是所有思想和艺术的根一样。”他那貌似简单的语言外表下往往闪烁着智慧的火花。他认为，一首诗应“始于欢乐，终于智慧”。弗罗斯特既继承了传统诗歌的创作技巧，又创立了自己的现代风格，他在传统诗歌与现代诗歌之间架起了一座桥梁。

一、坎坷的人生，艰辛的生活，奠定其诗歌的“黑色”基调
评论家认为，弗罗斯特有关冬季的诗歌多于其他季节，即使在描写春秋时他也不忘冬季。他常常运用冬、雪、冰、霜、风暴、枯叶等意象表现自然的冷漠、残暴和人类的渺小、恐惧、困惑、绝望、死亡等。事实上，弗罗斯特的这一主题贯穿于他整个的诗歌创作之中，为其诗歌罩上了黑色基调。
以弗洛伊德为代表的精神分析批评认为，文学活动是一个复杂但并非不可理解的精神现象，而要打开这个殿堂之门就应该努力去关注和了解文学中的无意识活动。他们在作家研究中十分注重对作家的各种资料的搜集和分析，其中包括有关的传记资料如自传、私人信件、讲稿及其他文稿，特别是作家童年的生活记载。
诗人一生历尽艰辛和痛苦：他幼年时父亲常酗酒赌博，还患有肺痨。11岁时，他那苛刻暴躁的父亲便死于肺结核。弗罗斯特幼年只上过一天幼儿园便因神经性胃痛而退学，小学二年级时又因胃病复发而退学。20岁那年因求婚失败而陷入极度痛苦之中，只身一人前往弗吉尼亚和北卡罗来纳州交界处的迪斯默尔沼泽地。在哈佛学习期间因胸痛、肺病复发，母亲的健康等原因退学。1900年，他的母亲死于癌症。同年，他的第一个儿子死于霍乱。第一个孩子的夭折给弗罗斯特夫妇的关系投下了阴影。为了缓和因悲伤引起的紧张关系，弗罗斯特的祖父为他们在新罕布什尔的德里购买了一座农场，弗罗斯特在这个农场度过了10年艰辛和痛苦的生活。弗罗斯特一度曾想自杀。1934年，女儿玛乔丽病逝。1938年，妻子死于心力衰竭，诗人身心崩溃，连妻子的火葬仪式也未能参加。1940年，儿子卡罗尔自杀。成名后的弗罗斯特受聘于多所大学，经常外出演讲、朗诵诗歌，他常常拖着疲惫的病体回家。
这样的人生经历，影响了弗罗斯特的诗歌创作。第一部诗集《少年的心愿》中的《害怕风暴》描写了一位父亲在面对风暴时，对家人的安全从最初放心到最后担心的心理变化过程，预示了他以后的诗歌创作主题——自然的冷漠、人类的孤独和困惑等。
在《星星》一诗中，星星代表了自然的眼睛，诗人在仰望夜空，寻求同情和支持时，星星“仿佛关注着我们的命运，/担心我们会偶然失足”，马上又变得十分冷漠，有眼无珠：“然而既无爱心也无仇恨，/星星就像弥涅瓦雕像/那些雪白的大理石眼睛，/有眼无珠，张目亦盲。”冷漠的自然根本无视人类的存在，人在自然面前孤立无援，显得多么渺小和可怜！
《波士顿以北》中的一首《补墙》展示了现代社会中人的孤独、疏远，人与人之间的隔阂、怀疑甚至敌视。弗罗斯特的现代意识在这首诗中得到充分阐释，传统观念与现代观念的冲突也表现得淋漓尽致。那位力主补墙者代表着传统，而那位力主拆墙者则代表现代人的思想观念。
另一首诗《摘苹果之后》描写过度的劳累使诗人疲惫不堪，昏昏欲睡。格瑞纳认为，《摘苹果之后》中，诗人已基本完成了人生的工作，可能某根树枝上还有两三个苹果未摘，他今后所面临的，是不知道什么在等待着他，这种未来生活的不确定性，是他烦恼的真正原因，所以这首诗含有“死亡”的意义。诗中的“冬日睡眠的精华弥漫在夜空”，回响着“终结”和“再生”的问题。生活的重压，繁重的体力劳动使他筋疲力尽，压得他喘不过气来：“我拱起的脚背不仅还在疼痛，/而且还在承受梯子横档的顶压。/我会感到梯子随压弯的树枝晃动。/我会继续听到从地窖传来/一堆堆苹果滚进去的/轰隆隆的声音。/因为我已经采摘了太多的/苹果，我已非常厌倦/我曾期望的丰收。” 继《摘苹果之后》，他常常想到死亡：“谁都能看出什么会来打扰我睡觉，/不管这是什么样的睡觉。/要是土拨鼠还没离去，/听到我描述这睡觉的过程，/它就能说出这到底是像它的冬眠/还是只像某些人的睡眠。”
《山间低洼》是弗罗斯特的第三部诗集，其中的一首《白桦树》借对自然景物的描绘，揭示了诗人对生活的厌倦。他就像在森林中迷路的旅行者一样四处碰壁，蛛丝缠面，满脸烧伤，一只眼睛还因受伤而在流泪。诗人精神上肉体上的痛苦已不堪忍受，他要借爬白桦树寻找一条出路，一条通向天国的道路，离开人世间一段时间：“我喜欢凭着爬一棵白桦树离去，/攀着黑色树枝沿雪白的树干上天。”

二、社会背景是造就其“黑色”诗歌的外因
由于西方工业文明高度发达的副作用，世界大战带来的巨大创伤和灾难，“上帝死了”导致的传统价值观念的崩溃和精神支柱的垮塌，宇宙没有了中心，生活失去了意义，人们已无家可归，西方社会一片荒凉、混乱、扭曲、变形、孤独、绝望，没有生命力，没有希望。这样的感受，弗罗斯特借对自然景观的描写表现得很充分，其他美国作家也在作品里做了精到的揭示。“孤独、异化以及生活的分离对本世纪许多诗人和小说家、对他们的作品、他们的生活来说，已经是司空见惯的了。”如果说艾略特在他的《荒原》中创造了一个伦敦荒原，海明威则创造了一个巴黎荒原，菲茨杰拉德创造了一个纽约荒原，福克纳创造了一个美国南方荒原。伦敦、巴黎、纽约代表了整个西方社会，一战后的西方社会处于一片荒凉之中。许多现代英美诗人肯明斯、庞德、威廉斯、乔伊斯、哈特•克兰等都表现过这种感受。
《老人的冬夜》被弗罗斯特认为是他第三部诗集中“最出色的一首诗”。该诗描写一位孤独年迈、失去记忆力、体弱多病的老人，没有亲人可以想念，屋外的黑夜让他感到的只有威胁和恐惧。他面对的唯有绝望和死亡。弗罗斯特暗示了老人与他的屋子之间的对应关系，突出强调诗人的孤独和绝望。“屋顶的积雪”象征老人的白发，“墙头的冰柱”寓意老人的眼泪。诗人运用“薄霜”、“凝霜”、“夜”、“一盏静静的灯”、“积雪”、“空屋”、“冰柱”、“沉重的吸引”、“沉睡”、“年迈的男人”、“冬夜”等意象集中展现了诗中的老人已走完了人生的全部旅程，强调了老人悲哀、孤独的心境，使读者意识到死亡正步步逼近。
弗罗斯特的第五部诗集《小河西流》中的几首诗《春潭》、《曾临太平洋》、《悄然而去》、《熟悉黑夜》等都表现了自然的冷漠，人类的孤独、恐惧和渺小。
《春潭》借描写白雪融化为水，水渗入树根，使树木在夏日变得郁郁葱葱，展现了大自然中相生相克、生生不息的神秘力量。诗人以大自然顽强的生命力，衬托出人类的卑微和渺小。诗人在《曾临太平洋》中揭示出大自然将会给人类带来灾难和痛苦，自然成了黑暗、暴力和邪恶的化身。诗人写道：“似乎怀着恶意的夜正在来临，/那不仅是黑夜而且是个时代。/有人最好想到洪水就要到来。/这儿将有比海啸更大的灾难，/在上帝说出熄灭那光明之前。”《熟悉黑夜》描述诗中人在黑夜里漫步雨中，游走在空荡而又悲哀的城市小巷中，低着头经过更夫身旁而不愿作任何解释，驻足倾听另一条街上传来的哭泣和那报时的钟声，最后走到城市之外的荒郊野外。诗中那位不眠人形影相吊，他默默独行，既无人理睬，也不与别人搭话。诗中人孤独、寂寞的心境使读者久久难以忘怀。

三、对宗教信仰的怀疑和动摇是其“黑色”诗歌形成的内因
出版于1936年的《山外有山》是弗罗斯特的第六部诗集。诗集包括他最优秀也最有影响力的、曾被评论家称为“黑色诗歌”的《荒野》、《踏叶人》、《望不远也看不深》和《意志》等。
《荒野》一诗首先描写荒凉的田野雪景：“大雪和夜一道降临，那么迅捷，/压向我路过时凝望的一片田野，/田野几乎被雪盖成白茫茫一片，/只有少数荒草和麦茬探出积雪。”诗人还多处运用孤独、寂寞、大雪纷飞、黑夜降临、恐惧来描绘白雪覆盖的荒凉田野，以映衬孤独悲哀的内心世界，表现了诗人经历了许多人世艰辛，又遭受爱女玛乔丽病逝的沉重打击后，那种寂寞、忧郁、痛苦的心情。诗人还告诉我们：精神的荒芜比外部的荒凉更可怕，空虚的灵魂才是真正的荒凉之地：“人们要吓唬我不能用苍茫太空——/无人类居住的星球之间的太空。/我能用自己的荒野来吓唬自己，/这片荒野离我家近在咫尺之中。”
《意志》描绘了一幅令人恐怖的画面：一只白色的蜘蛛在白色万灵草上抓着一只飞蛾。白色在诗中象征虚无、死亡。同时，诗中还多处出现与死亡有关的意象，如“死亡”、“枯萎”、“垂死的翅膀”、“僵硬的白丝缎的飞蛾”、“黑夜”等，使读者感到死亡的步步逼近。《望不远也看不深》描写人类在寻找真理时看到的只是虚无，人类的努力总是徒劳无益的：“他们没法望得很远。/他们没法看得很深。/但何曾有什么障碍/遮挡过他们的眼睛？”
弗罗斯特对生活的厌倦在《白桦树》和《摘苹果之后》中表现得十分清楚。诗人对生活的抱怨、厌倦，他内心的孤独、寂寞、悲伤除了上述原因外，还与他对宗教信仰的动摇密不可分。弗罗斯特在他的两部诗剧《理智假面具》和《仁慈假面具》以及其他的诗歌中，反映了他对基督教的怀疑以及宗教信仰的动摇。弗罗斯特认为，宇宙是孤独的、可怕的。正如他所说的：“宇宙是冷淡的，上帝，如果存在的话，是软弱的。”他在《踏叶人》一诗中，充分表达了他的这一观点。《踏叶人》通过诗中人口吻表现了对冷淡的大自然的厌倦。因为树林是可怕的，对人类充满恶意：“整个夏天它们一直在我头顶洋洋得意，/此刻却从我身边飘向它们的安息之地。/整个夏天我都觉得它们对我悄声威胁，/此刻它们似乎也希望拉着我一道去死。”虽然诗中人努力克服自己的恐惧心理，鼓起生活的勇气，“准备踏来年的积雪”，但他的努力能否成功令人置疑，因为他已“厌了秋色”，憎恨树林。
经过上述分析表明，弗罗斯特“黑色”诗歌的形成与其一生的坎坷经历密不可分，加上当时社会的变迁，战争的创伤，传统价值观念的崩溃，导致其精神支柱的坍塌——对基督教的信仰产生了动摇和怀疑，因此，他的诗歌表现了对生活的厌倦、恐惧、绝望等“黑色”情绪。但是需要指出的是，弗罗斯特并非一个彻头彻尾的悲观厌世者。他只是直率地表现了人类生活中的黑暗与丑陋。评论家莱昂耐尔•特利林指出，弗罗斯特诗歌中展示的恐惧是随着新事物的诞生而出现的，这一点正是现代诗歌的标志。他在一些诗歌中也曾表现出对生活的热爱和对人类的眷恋之情。正如他在《生存考验》中所揭示的，人生虽然短暂，但生活中充满温情，值得人类追求。他对生活的热爱使他憎恶毁灭人类的力量——火与冰，仇恨和欲望的象征。《火与冰》描写可能导致人类毁灭的冰与火。诗人在诗中表露出对未来世界的担忧，该诗同时也充分表达了诗人对生活的热爱，对人类的眷恋之情。诗人在《白桦树》中告诉我们：现实生活固然丑陋，但我们最终还得面对它，短暂的休息和对美好生活的追求都不可少。人类正是在这种悖论中生存，社会在这种矛盾中发展。

⑺ 罗伯特·德劳内的介绍

罗伯特·德劳内（Robert Delaunay，1885-1941年），法国画家。他尝试抽象形式和色彩，是最早创作纯版抽象作品的权画家之一。在诸如《日光盘》与《圆形：太阳和月亮》之类的作品中，德劳内使色彩成为绘画的主题，并使用色彩创造形式。

⑻ 错误往往是学习新知识的良机 罗伯特的创造力为什么超乎凡人

因为他是超人

⑼ 机器人为什么叫罗伯特

◎＃◎那首先说下“机器人”（robot）一词的由来 ：

“robot”一词源出自捷克语“robota”，意谓“强迫劳动”。

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接着说，机器人的诞生 ：

其实，机器人的历史并不算长，1959年美国英格伯格和德沃尔制造出世界上第一台工业机器人，机器人的历史才真正开始。

英格伯格在大学攻读伺服理论，这是一种研究运动机构如何才能更好地跟踪控制信号的理论。德沃尔曾于1946年发明了一种系统，可以“重演”所记录的机器的运动。1954年,德沃尔又获得可编程机械手专利，这种机械手臂按程序进行工作，可以根据不同的工作需要编制不同的程序，因此具有通用性和灵活性，英格伯格和德沃尔都在研究机器人，认为汽车工业最适于用机器人干活，因为是用重型机器进行工作，生产过程较为固定。1959年，英格伯格和德沃尔联手制造出第一台工业机器人。
近百年来发展起来的机器人，大致经历了三个成长阶段，也即三个时代。第一代为简单个体机器人， 第二代为群体劳动机器人，第三代为类似人类的智能机器人，它的未来发展方向是有知觉、有思维、能与人对话。

⑽ 罗伯特的创造力为什么会超乎凡人

因为妇联里的神其实也是人，只不过是外星人，有些地方比地球人厉害，所以地球人称他们是神，他不是中国意义上的神，因此比不过钢铁侠他们也就不奇怪了。