著名领袖画

A. 一幅油画上有毛泽东,周恩来,邓小平,还有蒋介石等很多伟人的画是晚上的景色

我觉得这幅画非常恶心，这个是网络的链接。
http://ke..com/view/2298645.htm

[编辑本段][1]简介
油画《与但丁讨论神曲》是著名油画家戴都都、李铁子、张安君新近创作的巨作。 戴都都先生是中国美术家协会理事，辽宁省青年美协主席、辽宁画院副院长。李铁子先生是当代著名油画家，作品曾获全国美展金奖。张安君先生是沈阳市青年美协主席、著名油画家。三位大画家合作此画可谓强强联手。他们是用一年时间创作的《与但丁讨论神曲》，无疑在中国美术史上是一次历史性的突破。该作品的问世定会轰动中国美坛，令世人震惊。 三位画家克服重重困难，在6米*2.6米的画布上反复推敲，当103人的巨作展现在人们眼前的时候，作为画家的我为之一振。他们这种严谨治学的精神令人钦佩。 为了寻找该画的创作表现形式，在绘画技巧上，他们反复研究伦勃朗、荷尔拜因、巴巴和弗罗贝尔等人具有浓烈特点的绘画风格。画中人物个性都很强，人物造型特点、动作特点、表情特点都是活生生的，个性鲜明又强烈。 强烈的情感需要强烈的绘画形式。一种艺术风格的改进，不仅仅是简单技法上的变化，它涉及审美趣味、观察方法、艺术素养以及构图、题材等多种因素。由于内容与形式的统一、感受与技巧的统一，使作品不仅保持了原有的绘画风格，而且增加了特有的风采。 对于三位成功的艺术家来说，正确的认识与艰苦的艺术劳动是分不开的。正确地发现自己，确立自己，与他们实事求是追求真、善、美的艺术观有着密切的联系。同严肃地对待生活一样严格苛求自己，而不取巧求捷，不苟且偷安，创作态度就象治学态度一样十分严谨，正是这种艺术家应有的可贵品质，为他们确立自己的艺术面貌创作风格，起了保证作用。 关东的沃土滋养了生于斯、长于斯的戴都都、李铁子、张安君。他们的《大船早安》、《中国故事》等许多作品在国内外展出获得金奖、银奖、铜奖并获得好评。悠悠本土情怀，泱泱中国气派。戴都都、李铁子、张安君早已成为东北乃至全国卓有成就的艺术家之一，从而备受关注，他们还在跋涉的路上继续前行，我相信他们的作品定会在中国的美坛上，写上重重的一笔，我衷心地祝福他们。
这幅油画由内地著名油画家戴都都、李铁子、张安君于去年合作，长6米、高2.6米，绘有100位世界名人和中国古城墙、金字塔、巨石阵等文化标志物，大玩crossover。据《甲壳虫》杂志报道，作者选择画中人时参考不少资料，除要在政治、文艺、科学、体育界影响深远，还要“形象突出”，因此耶稣、释迦牟尼等虽对人类有重大贡献 ，但仍落选。
[编辑本段]绘百位名人
网友初见此图即大呼精妙，画中各人之间的关系显出作者的作画视野：毛泽东位于全画中心，“一代天骄”成吉思汗与拿破仑并驾齐驱，乔治布什手持望远镜，拉登却站在他身后，而东条英机则跪在秦始皇面前。此外，李白倒在椅子上作仰天长叹状，面前却有一部现代的打字机。除了名人之外，克隆羊“多利”亦在其中，而司母戊大方鼎、留声机、原子弹等人类智慧的结晶亦在画中一一展现。
部分“形象突出”者可以让人一眼认出，但亦有画中人的身份引起热烈讨论，如图中前方的持杖老者，有网友认为是摩西，但其身后跟覑各种动物，因此老者也可能是挪亚。左上角的一身古希腊装束、手持书卷的“胡须佬”，有人认为是哲人苏格拉底，亦有认为是荷马。图中还有不少西方著名画家如罗特列克、柯尔尼留．巴巴等，多由对文艺颇有研究的学生认出。
然而，最少人认出的却是图右上角4人，有人认为穿白衬衫者为金日成，身旁是金正日。谜底揭开却令大家哭笑不得：戴桂冠者为意大利诗人但丁，而身旁三人则是本画的3位画家，他们站在露台上俯看，确实符合画名：《与但丁讨论神曲》。
[编辑本段]内地3著名画家作品
本画3名作者戴都都、李铁子、张安君，均为内地著名油画家，3 人因创作而结成好友，作品屡获大奖。据悉创作这幅作品的灵感是在某次聊天时产生，他们想画一幅能包容世界之大、历史之长的作品，而静物又不足以表达历史，只有画人物才能表达。而《神曲》亦是一部关怀人类、浪漫而庄严的巨著，故以此命名。
绘画时，画布占据了画室的一面墙近一年。完成后，三个东北汉邀朋友到日本料理店庆功，一口气喝掉30斤清酒。张安君其后亦放画作到网页上，给网友指认画中名人，让大家分享他们创作的快乐。
[编辑本段]画中人
这幅画总共是103人，其实还有一个“名人”就是在甘地身边的克隆羊多利，在阳台上的4人是但丁和三个画这幅图的人，戴都都，李铁子，张安君。剩下的99人分别是：
阿基米德，盖茨，崔健，列宁，贝利，关羽，图坦卡蒙法老，希特勒，墨索里尼，萨达姆，肖邦，赫本，雷锋，福特，卓别林，白求恩，高尔基，孙中山，邓小平，普希金，戴高乐，保尔，克林顿，彼得大帝，李小龙，马蒂斯，撒切尔夫人，丘吉尔，罗斯福，海明威，猫王，斯大林，达芬奇，马克思，恩格斯，罗伯特•卡帕，莎士比亚，莫扎特，成吉思汗，拿破仑，切格拉瓦，卡斯特罗，马龙白兰度，阿拉法特，梦露，周恩来，华盛顿，老子，毛泽东，林肯，居里夫人，罗丹，毕加索，凯撒，拉登，布什，帕瓦罗蒂，萨尔瓦多•达利，慈禧，乔丹，沙龙，陈纳德，查尔斯，安南，刘翔，齐白石，秦始皇，戈尔巴乔夫，东条英机，德兰修女，岳飞，米开朗基罗，邵逸夫（RUN RUN SHAO），俾斯麦，泰戈尔，卢梭，宋庆龄，孔子，梵高，艾森豪威尔，劳特累克，柯尔尼留，甘地，李白，诺亚，爱因斯坦，托尔斯泰，安徒生，秀兰•邓波儿，泰森，普京，蒋介石，萨马兰奇，弗洛伊德，伊丽莎白二世，鲁迅
内容介绍：
这幅油画长6米、高2.6米，绘有100位世界名人和3位作者，中国的万里长城、埃及的金字塔、英国的巨石阵等地标作为背景出现在油画中。
在100位名人中，中国的伟大领袖毛主席坐在全画正中间的圆桌边抽烟，他的身后站着的是中国人民敬爱的周恩来总理；马克思和尼采正进行深入地交流；“一代天骄”成吉思汗与拿破仑并驾齐驱；美国前总统乔治·W·布什手持望远镜，“恐怖大享”悄然本·拉登站在他身后。东条英机跪在秦始皇面前，仿佛是在忏悔。此外，中国古代唐代大诗人李白靠在椅子上作仰天长叹状，他的面前摆着一只酒樽和一部现代的打字机。
前苏联领导人约瑟夫·斯大林和意大利文艺复兴时期伟大画家达·芬奇正在聚精会神地谈话；俄罗斯前总统、现任总理普京挨着拳王迈克·泰森席地而坐；英国前首相玛格丽特·撒切尔夫人背着手提袋，神情高傲地注视着一切。
除了名人之外，克隆羊“多利”也风光地出现在这幅画中。此外，司母戊大方鼎、留声机、原子弹等人类智慧的结晶，也都在画中一一展现。
各国网友猜测创作者是中国人

B. 莫奈有哪些比较著名的画

1.莫奈的代表作《复日出·印象》制、《卢昂大教堂》、《维特尼附近的罂粟花田》。

2.克劳德·莫奈，法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。

3.莫奈是印象主义的创始人之一，是印象主义大师中最有影响的一位。在有代表性的印象派画家中，唯有莫奈以其86岁的漫长人生始终如一的将创作热情倾注在印象派技法上。其他的印象派画家，都是短期的探索者。像虽然没有参加过印象派八次画展却被视为印象派的领袖和奠基人的画家马奈：而擅长于画人物的雷诺阿在他的艺术人生中，前期和后期是从事印象派探索时期，中间十几年的时间里，则将热情转向了古典主义。

C. 世界著名的画有哪些

《伏尔加河上的纤夫》 列宾 油画 1873年 藏于俄罗斯博物馆.
《最后的专晚属餐》
《最后的晚餐》达.芬奇 油画 1495-1498 420X910厘米,现藏米兰圣玛利亚德尔格契修道院.
《蒙娜丽莎》
《蒙娜丽莎》 达.芬奇 油画 77X53厘米,现藏卢佛尔美术馆.
《岩间圣母》
此画为祭坛画 ,达芬奇,189.5X119.5厘米,现藏伦敦国立美术馆.
修拉《安涅尔浴场》
《 苹果与橘子》
塞尚 法国 74 x 93 cm 现藏芝加哥艺术学院.
《伊莎贝尔.科沃斯.德波塞尔夫人》
哥雅 1806年 82*54.6公分
《向日葵》
凡高 1888年 91X72厘米
《草地上的午餐》 马奈 油画 1863年 213.4X268厘米 藏巴黎卢佛宫博物馆
《拾穗者》
米勒 1857年 油画 83.5X111厘米 巴黎卢佛尔博物馆藏.

D. 中国最有名的画是什么

《清来明上河图》，是北宋画家张择源端存世的仅见的一幅精品，现存北京故宫博物院。

张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗赵佶（1101年—1124年在位）时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家，别具一格。张择端的画作，大都散佚，只有《清明上河图》卷完好地保存下来了。这幅画高25厘米半，长525厘米。这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。

E. 国画十大传世名作，分别是哪几幅画

我国国画中的十大传世名作，分别是《洛神赋图》、《清明上河图》、《富春山居图》、《汉宫春晓图》、《百骏图》、《步辇图》、《唐宫仕女图》、《五牛图》、《韩熙载夜宴图》和《千里江山图》。知道这十大传世名画的名字后，我们首先从洛神赋图讲起，讲述它们如何担当起这传世名画的盛名！

《洛神赋图》是东晋著名画家顾恺之绘制，它是顾恺之的传世精品之作，其画卷用笔细劲古朴，有早期山水画的显著特点，同时全卷被分为三个部分，层次分明中，更展现出了该画特有的空间美，是我国古典绘画中的瑰宝之一。

《韩熙载夜宴图》，五代大画家顾闳中所作，该画用连环长卷的方式描绘出南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景，是五代时期人物画中最杰出的代表作，也是传世精品。

《千里江山图》是北宋时期的青绿山水画作品，作者是天才画家王希孟，该画是一幅既写实又富理想的山水画作品，是中国传统山水画中少见的巨制。

F. 徐悲鸿著名的画有哪些

【主要作品】
《奔马图》
作于年秋季第二次长沙会战期间。在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。
《群马》
徐悲鸿的群马，是徐悲鸿马中的重要代表作之一。群马取材于1940年克什米尔当地的骏马，徐悲鸿当时见到此马格外兴奋，《群马》灵感油然而生。与其他作品不同的是，主要描绘了两匹背向观众的马，后面又配一匹侧向的马，为了使画面有变化，又在右边画了一匹低首觅食的马。
《珍妮小姐画像》
为画家徐悲鸿最著名的油画人物肖像之一，作于1939年春夏之交，徐悲鸿时年44岁。此作品是徐悲鸿为了支持国内抗战，而在南洋举行义卖募捐时的作品。画中女子珍妮小姐，祖籍广东，为当时星洲名媛。在当时传为佳话。此画得到画筹四万新币，为这一时期与南洋募捐中画筹最多的一幅（总数为十一万一千多元新币），徐悲鸿本人也是非常满意这幅作品，特意请摄影师为其和画作拍照留念，后成为《悲鸿在星洲》一书的封面。
《田横五百士》
这幅《田横五百士》是徐悲鸿的成名大作。故事出自《史记·田儋列传》。田横是秦末齐国旧王族，继田儋之后为齐王。刘邦消灭群雄后，田横和他的五百壮士逃亡到一个海岛上。刘邦听说田横深得人心，恐日后有患，所以派使者赦田横的罪，召他回来。正是有感于田横等人"富贵不能淫，威武不能屈"的"高节"，着意选取了田横与五百壮士惜别的戏剧性场景来表现。
《负伤之狮》
创作于1938年，当时日寇侵占了大半个中国，国土沦丧，生灵涂炭，徐悲鸿怨愤难忍。他画的负伤雄狮，回首跷望，含着无限的深意。他在画上题写：“国难孔亟时与麟若先生同客重庆相顾不怿写此以聊抒怀。”表现了作者爱国忧时的思想。这是一幅现实主义和浪漫主义结合的画作。中国被称作东方的“睡狮”，被日本帝国主义侵占了中国东北大部分国土，“睡狮”已成了负伤雄狮。这头双目怒视的负伤雄狮在不堪回首的神情中，准备战斗、拼搏，蕴藏着坚强与力量。
《愚公移山图》
作于1940年，1939至1940年，应印度大诗人泰戈尔之邀，徐悲鸿赴印度举办画展宣传抗日，这期间他创作了不少油画写生，但最重要的成果却是这幅《愚公移山图》》国画。其故事取材于《列子·汤问》中的一个神话传说。
【绘画创作】
徐悲鸿一生创作了数千件中国画、油画和素描作品。北京徐悲鸿纪念馆收藏着他各个时期的作品1000余件，其他作品散见于台湾、香港、东南亚及世界各地的私人收藏，另有数十件油画精品毁于第二次世界大战。徐悲鸿的创作活动大致分4个时期。
①旅欧时期（1919～1927年）。徐悲鸿初到法国留学时，现代主义诸流派正风靡巴黎，但他遵循导师赠言“勿慕时尚，毋甘小就”，悉心研究欧洲文艺复兴以来的艺术名作，刻苦锤炼绘画技巧。1924年前后，对绘画规律进一步融会贯通，臻于成熟，1926年进入第一个创作高峰，自认此年“吾作最多，且时有精诣”。这个时期的油画创作主要有：《老妇》《持棍老人》《抚描》《自画像》《萧声》《黄震之像》以及《男人体》《女人体》等习作。他留下的近千幅素描，也大部分是这个时期的作品。
②盛期（1928～1936年）。这一时期，他的创作极丰，形成了明确的现实主义艺术风格，在中国现代绘画史上独树一帜，代表作有《田横五百士》（1928～193O年）《九方皋》（1931年）《徯我后》（1930～1933年）等。这些作品集中体现了他的爱国主义和人道主义创作思想，代表着他一生的主要创作道路。例如《徯我后》，取自《诗经》的“徯我后，后来其苏”之句，意指百姓期待英明君主的解救。画面描绘农村苦旱，一群男女老少在田里仰天而望，期待着甘霖。此画所作年代，正当日本帝国主义入侵东北，中华民族濒于危亡之际，曲折地表现了画家对人民的深切同情和真挚的爱国主义感情。在中国画创作上，这一时期的作品数量多且成就高，画的较多的是马、牛、狮、雀等，造型精练，生动传神。著名的作品有《马》《日长如小年》《群牛》《新生命活跃起来》《颟顸》《逆风》《晨曲》等。
③抗战时期（1937～1945年）。这是徐悲鸿艺术创作的鼎盛时期。先后创作了《风雨鸡鸣》（1937年）、《漓江春雨》（1937年）、《巴人汲水》（1937年）、《群马》（1940年）、《愚公移山》（1940年）、《泰戈尔像》（1940年）、《奔马》（1941年）《灵鹫》（1941年）、《群狮》（1943年）、《山鬼》（1943年）等著名作品。这一时期，也是画家在思想上和艺术风格上高度成熟的时期。“七·七”事变后，国难当头，徐悲鸿“遥看群息动，伫工待奔雷”，以画笔为武器，投入抗日救亡斗争。他画跃起的雄狮、长征的奔马、威武的灵鹫等，表达了对中华民族奋起觉醒的热切期望。他的中国画世作《愚公移山》取材于《列子·汤问》篇中的一个寓言，借以表现中华民族团结一心，坚韧不拔，打败日本侵略者的信念。从悲天悯人到人定胜天，这是徐悲鸿艺术思想的一次升华。画家为创作这幅画准备了多年，画了许多精确的人物素描稿，并曾考虑过用油画或壁画的形式表现。该画在构图和笔墨色彩技法上，利用了中国画线描的表现力，又融汇了素描的造型准确，以前无古人的独创形式表现了主题。
④后期（1946～1953年）。这一时期，徐悲鸿在美术教育和绘画创作上继续坚持“师法造化，寻求真理”的艺术主张。他从解放区的美术创作中看到了自己过去的不足，勇于接受革命真理，深入人民生活，表现战斗英雄劳动模范和革命领袖人物，为自己开拓了崭新的创作领域。这一时期的主要作品有：油画《战斗英雄》《海军战士》《骑兵英雄邰喜德像》，中国画《奔马》《双鹊》，素描《毛主席在人民中》（画稿）《劳动模范》《鲁迅与瞿秋白》（画稿）等。
【人物简介】
徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
被称为中国现代美术教育的奠基者，主张发展“传统中国画”的改良，立足中国现代写实主义美术，提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。
1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。按照徐悲鸿的愿望，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，他一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件，图书、画册、碑帖等1万余件，全部捐献给国家。

G. 世界上著名的画

蒙拉丽莎：《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
最后的晚餐：《最后的晚餐》宽420厘米，长910厘米[2] 。达·芬奇不仅在绘画技艺上力求创新，在画面的布局上也别具新意。一直以来，画面布局都是耶稣弟子们坐成一排，耶稣独坐一端。达·芬奇却让十二门徒分坐于耶稣两边，耶稣孤寂地坐在中间，他的脸被身后明亮的窗户映照，显得庄严肃穆。背景强烈的对比让人们把所有的注意力全部集中于耶稣身上。耶稣旁边那些躁动的弟子们，每个人的面部表情、眼神、动作各不相同。尤其是慌乱的犹大，手肘碰倒了盐瓶，身体后仰，满脸的惊恐与不安。
向日葵：
这是梵高最被人熟知的一幅作品，或者说它是一组作品。在绘画艺术的漫长历史中，梵高的向日葵似乎成为最具代表性的作品，它甚至成了艺术史上的一座丰碑。它还向我们展示出一位伟大艺术家的精神世界。
“向日葵”为什么这么有名?就好像“蒙娜丽莎”为什么会有名一样。“蒙娜丽莎”的神奇之处在于她的微笑，而我认为“向日葵”的绝妙之处在于梵高为我们描画出了向日葵这样一种颇有象征意味的植物的饱满与生机(虽然它们被放在瓶中)。画家通过描绘向日葵，向我们表达了他对生命的理解。

H. 毕加索最出名的画叫什么

毕加索（～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家。对于他的一生，世人的评价可谓众说纷纭，毁誉褒贬兼而有之。但对于他的作品以及他对艺术形式的多方面的探索，人们还是一致认同的。也正是因此，毕加索在世界艺术史上占据了不朽的地位。
由于他的勤奋，毕加索成了一位多产画家。他逝世后，人们花了 5 年的时间对他的作品进行了整理。据统计，他的作品包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121 幅，总计近 37000 件。
在毕加索一生的道路上，他经历了几个不同的时期。早年的“蓝色时期”和“红色时期”的画风有德迦的影子。随后，在 1909 年，他与法国画家乔治·希拉格一起创立了立体派，进入了他的“黑色时期”。这种立体派创作方法，对西方美术的现代流派影响很大。被誉为“20世纪美术的一位最伟大的大师”。他于 1907 年创作的《亚威农少女》，吸收了东方艺术和西班牙民间艺术的一些表现形式，彻底改变了传统绘画的表现手法，追求比现实还要真实的“理念中的真实”。
在毕加索的画中，人们还可以强烈感受到他的爱憎。他反对战争，希望和平安宁。 1937 年 4 月，为抗议希特勒轰炸西班牙北部城市格尔尼卡，他画了著名的大型壁画《格尔尼卡》。为抗议美国入侵朝鲜， 1952 年他又创作了壁画《战争》、《和平》。至于他的《和平鸽》，更是世人所熟悉的名作。
毕加索的生活与艺术都离不开女人。毕加索的代表作与女人题材相关甚多。主要有：《三舞女》、《在红色椅子熟睡的女人》、《玩球的浴女》、《公鸡》等。
1973 年 4 月 8 日 ，这位欧洲画坛的巨匠带着和平的愿望在法国南部的穆丹逝世，长眠在地中海边的墓地中。

毕加索的油画《拿烟斗的男孩》以1亿416万美元的天价售出，一举刷新绘画作品拍卖的世界记录，成为目前世界上最昂贵的画。

I. 著名的画有哪些

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梵高吧11219
世界十大名画排行

X夜玫瑰X 7 楼主
1楼2012-2-1
操作
一楼网络、发的时候不要打断。
4人赞过
猜你喜欢

超内涵●谁的男朋友用完就扔了
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X夜玫瑰X 7 楼主
2楼2012-2-1
操作
第一名： No. 5, 1948 (中文名：1948年第五号) by Jackson Pollock
（2006年成交价1亿4千万美元，通胀调整后，09年价值1亿4810万美元）

此幅画作出自美国抽象表现主义大家Jackson Pollock (杰克逊.波洛克)。这位老兄以他的“滴色”画法闻名，就是把颜料随意泼洒、滴溅在平铺于地板上的巨型画布，任其流动，即兴创作，营造出抽象的独特线条，这也是所谓行动绘画的前身（貌似Heroes里面Issac就是这么作画的）。这么一个天才却44岁就英年早逝了：1956年他在一次酒后驾车引起的事故中死去，死之前的几年正好是他的滴色画作声名大噪的时候。2006年，他的这幅No. 5, 1948 以1亿4千万美元的价格转手，记录至今无人打破。
鸣人左岸1： 看不懂 像块大理石 第一名不是那个 拿烟斗的男孩吗 2013-10-19
四位先生： 回复 鸣人左岸1 :他给你的是感觉，画的真的不错 2014-5-24
还有4条回复…

X夜玫瑰X 7 楼主
3楼2012-2-1
操作
第二名：Woman III (中文名：女子III) by Willem De Kooning
（2006年成交价1亿3750万美元，通胀调整后，09年价值1亿4540万美元）

这幅第二天价的画同样出自抽象表现主义画派艺术家，荷兰的Willem De Kooning(德库宁)。他小时候境遇不好，五岁时父母离异，跟了母亲和继父，后来在鹿特丹美术和技术学校学画画。1926年的时候躲在一艘英国货轮上偷渡到了美国弗吉尼亚，接着四处漂泊，曾经帮人家的房子刷油漆讨生活。后来逐渐崭露头角，遂成大家。他还很长命，活了93岁才去世（1904-1997）。这一幅Woman III 是德库宁1951到1953年间创造的六幅“女子”系列画作的第三幅，2006年11月以1亿3750万美元的价格转手，排名第二。

X夜玫瑰X 7 楼主
4楼2012-2-1
操作
第三名：Portrait of Adele Bloch-Bauer I （中文名：阿黛尔·布洛赫鲍尔I）by Gustav Klimt
（2006年成交价1亿3500万美元，通胀调整后，09年价值1亿4280万美元）

奥地利的象征主义画家Gustav Klimt（古斯塔夫·克里姆特，1862-1918）花了三年时间创作这一幅号称“奥地利的蒙娜丽莎”的名画。Gustav擅长油画，壁画和素描，尤其钟爱画女体（色鬼），是维也纳“分离派”画家的领导者。他的作品吸收古埃及、希腊以及拜占庭镶嵌画的艺术要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画结合起来，创造出一种独特的有感染力的绘画样式。这幅Portrait of Adele Bloch-Bauer I 完成于1907年，以沥粉、贴金箔、银箔等特殊手法创作，画中人是奥地利制糖业大亨Ferdinand Bloch-Bauer的妻子（Ferdinand给了Gustav很多资助，帮他老婆画了两幅肖像，却也是理所应当）。该画2006年转手价1亿3500万美元，史上第三。
久忆他i： 奇葩 2014-12-23

X夜玫瑰X 7 楼主
5楼2012-2-1
操作
第四名：Portrait of Dr. Gachet （中文名：嘉舍医生的画像） by Vincent Van Gogh
（1990年成交价8250万美元，通胀调整后，09年价值1亿3460万美元）

荷兰后印象派画家梵高（1853-1890）的作品，随便哪一幅都贵得吓死人，而他生前只卖出过一幅画。梵高郁闷了一辈子，在生命的最后几个月里住进了精神病院，并在自杀前一个月为照顾他的嘉舍医生画了这幅肖像。梵高牛逼的作品都是在生命最后两年创作的，死后作品大放异彩。Portrait of Dr. Gachet 1990年卖了8250万美元，在当时也是翘楚的。
顾末倾： 话说他当时卖的画得来的钱只够买几把桌椅 并且作品被称为垃圾 真是让人唏嘘 2013-10-11

X夜玫瑰X 7 楼主
6楼2012-2-1
操作
第五名：Bal moulin de la Galette （中文名：红磨坊的舞会）by Pierre-Auguste Renoir
（1990年成交价7810万美元，通胀调整后，09年价值1亿2740万美元）

法国印象派名家雷诺阿在1876年创作的这幅《红磨坊的舞会》是印象画派的扛鼎之作，表现的是巴黎周末一个露天舞会