梵高知名

A. 梵高为什么出名

因为他生前所处在的是一个古典主义绘画时期，然而他的作品呈现的是现内代派风格.当时画坛领袖权威容人士大多是古典主义画派，所以他的创新是没有多少支持的.然而在去世后，更多的学派兴起，现代派艺术得到了更广阔空间的推崇，加上他的人生经历，创作过程与作品的完美融合，所以<向日葵>就把他的价值体现出来了。

B. 梵高最著名的作品是哪一幅

梵高最著名的作品是星空这幅绘画能够更好的表达当时的心情，而且艺术手法非常强，颜色对比强烈，达到更好的艺术美感价值。

C. 梵高多大出名的

梵高的向日葵很出名
还有他少了耳朵后的自画像
文森特·梵高
Vincent
Van
Gogh,1853年3月30日-1890年7月29日
荷兰...这种内色调与向日容葵永远朝向太阳的精神又如此吻合."无论多高多大,永远不会忘记自己的来处".这就是向日葵的精神.
荷兰...

D. 梵高出名作品排名

1、星月夜 凡高 荷兰 1889年 73x92cm 布油彩 纽约现代美术博物馆
这幅画是凡高第二次精神崩溃、住进圣雷米疗养院时的作品。在这幅以蓝色和黄色为主色调的画中，凡高用饱蘸激情的条状笔触，搅动起旋转的漩涡。这些天空中星星与月亮的舒卷涌动，也许暗示使徒和耶稣的关系。也有人把这幅画看成是太阳系的“最后的审判”。宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。参天的柏树摇曳着扭曲的、火焰状的身躯，呼应着天空的韵律。被压缩了的村庄在哥特式尖顶教堂的庇护下安然栖息，事实上，圣雷米附近并没有这样的教堂，那是凡高的幻象，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。
2、加歇医生 凡高 荷兰 1890年6月 布面油画 68x57cm 巴黎奥赛博物馆藏
这幅画凡高于1890年6月，也就是在自杀前一个月，为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。凡高说:“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合，使金黄色头发的头部，在这丰富的蓝色背景上发光，像星星嵌在深沉的碧空中。”他画这个像的时候，他写了一句话:“人们也许会长久地凝视它们，甚至在100年后，带着渴念追忆它。”事实被他的话有幸言中了，正好一百年以后，1990年5月15日另一幅《加歇医生》在纽约克里斯蒂拍卖行以8250万美元成交，创下了当时艺术品拍卖价格的世界最高纪录，这个纪录一直保持到2004年5月5日，稳坐世界最昂贵艺术品宝座长达14年之久。

3、花瓶中15朵向日葵 凡高 荷兰 布面油画 1888年 95x73cm 荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆
这幅《向日葵》是凡高1888年8月在法国南方小镇阿尔画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短粗的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命激情。凡高一生画过很多向日葵，跟这幅同款的一幅《向日葵》于1987年3月10日在伦敦佳士得拍卖行以3985万美元拍出。
4、鸢尾花 凡高 荷兰 1889年 71cm×93cm 布面油画 美国加州保罗盖兹美术馆
这幅画是凡高在去世的前一年1889年5月，他进入位于法国一间精神病院后所画的。同向日葵一样，凡高似乎也很喜欢画这类植物。油画中的鸢（yuan）尾花在人们看来，远远美过真实的。也许就是那种淡淡的美丽与可爱，才会如此深深地吸引着观赏者。画中色彩丰富，线条细致而多变，左边的白花与最右方的浅蓝花相呼应。画家细心安排花朵位置，引导观者视线。整个画面充满律动及和谐之感。100年后，1988年11月11日，《鸢尾花》以5300万美元的天价卖出。
5、罗纳河上的星空 凡高 荷兰 1888年 布面油画 72.5x92cm 巴黎奥赛博物馆藏
这幅1888年作品《罗纳河上的星空Starry Night Over the Rhone》，是凡高最有影响力的作品之一，是在法国南部城市阿尔的罗纳河创作的。冷色迷人的深蓝短线铺满整个夜空，强而有力的笔触表达出夜的深沉神秘与无法预测，而点缀其上的微明星子，与倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映，表达出画家澎湃的内心。寥寥几笔勾勒出河岸线，着重点是天空和河面，右下角的点睛之笔动态的河面拍打停泊的小舟，一对夫妇的散步把画面直接衍生到弧形的河岸。蓝色主调抹上黄调的星光河沿岸灯火，一对男女在河畔牵手夜行，那是罗纳河最典型的浪漫之夜。
6、夜间咖啡馆 凡高 荷兰 1888年 70x89cm 布油彩 纽黑文耶鲁大学美术馆
凡高由于工作过度紧张，身心疲乏，因此晚上经常光顾离他住所不远的拉马丁广场的咖啡馆，用酒或咖啡来提神解乏。那里灯火的颜色和室内陈设的红、黄色，像白天的阳光那样明亮，激发了他创作的激情。他曾说过：“我试图用红色和绿色为手段，来表现人类可怕的激情。”这幅画是由绿色的天花板、血红色的墙壁与不和谐的绿色家具组成的梦魇。金黄色的地板呈纵向深远的透视，以难以阻挡的力量进入到红色背景之中，反过来，红色的墙壁背景也以均等的力量与之抗衡。而天花板的深重蓝色压迫下来令人窒息。他告诉提奥“我画《夜间咖啡馆》是想表现一种想法，即所谓的咖啡馆就是让人沉沦、发狂和犯罪的场所”。这幅画，是透视空间和企图破坏这个空间的逼人色彩之间的永不调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫感的可怕体验，具有震撼人心的力量。
7、凡高在阿尔的卧室 凡高 荷兰 1889年 布面油画 57.5x74cm 巴黎奥赛博物馆藏
这幅画是凡高最著名的作品之一。鲜明的色彩、非凡的透视效果和亲切的主题，不仅是凡高最受欢迎的作品, 也是他自己最中意的作品。阿尔是法国南部普罗旺斯一座小城，凡高是1888年9月搬入阿尔这间“黄房子”, 靠弟弟提奥供给的生活费, 把住宅布置一新。梵高的的卧室是宁静平和的象征，但这幅作品给人一种旋转的感觉，从梵高画的角度来看，所有的墙壁和装饰带有视觉冲击的感觉，给了我们在波涛汹涌的大海上船舶机舱里的印象。奇怪的是两把椅子对着一张笨重的木制床，家具阻挡着两扇紫色的门，墙上的画给人感觉几乎随时都会掉下来，而且墙壁本身不是方形的，斜角的天花板和黄色的百叶窗显得非常困乏，整个房间似乎都拥挤到后面窗口边上狭窄的一块地方。但不管怎样，整个效果给人感觉是非常愉快的。下面这张名画照片由正一艺术2015年11月18日拍于巴黎奥赛博物馆，没有PS。

E. 梵高生前不出名，最后是怎么出名的啊

梵高一生都不得志，那个时代大家不欣赏他的画风，后来时代变了，人们的审美变了，他的画开始畅销，以致现在的天价。

梵高生平：

梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。

1888年，来到法国南部小镇阿尔，已经摆脱印象派及新印象派的影响，走到了与之背道而驰的境地。同年与高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画，1890年7月，他在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。

(5)梵高知名扩展阅读：

人物影响：

梵高是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。

梵高那些曾引起他同时代大多数人迷惘的作品，如今却已印在明信片上，印在挂历上，成了畅销货。企业家们则一窝蜂似地将梵高的名字带进了生意的领域，如梵高领带、梵高圆珠笔、梵高香皂、梵高电影，梵高歌剧，其作品更是国际油画拍卖市场上的遥遥领先者。

人物评价：

“梵高对后来的野兽派和表现派都有极大影响，他的艺术成就比马奈和塞尚对后继者有更大的作用。”（意大利艺术评论家小文杜里评）

“他生下来。他画画。他死去。麦田里一片金黄，一群乌鸦惊叫着飞过天空。”（法国诗人波德莱尔评）

“梵高的全生涯没入在艺术中。他的各时代的作品完全就是个时代的生活的记录。在以艺术为生活的艺术家中，可说是一个极端的例。”（中国画家丰子恺评）

F. 梵高的十大名画有什么

梵高是荷兰后印象派画家。其中比较经典的代表画作有自画像系列和向日葵系列等经典艺术杰作。梵高是一个色彩主义画家，他的作品充满天然的悲悯情怀和苦难意识。

《星月夜》是梵高的知名画作，很多人看见这幅画都觉得很佩服。给人的感觉是又安静又热闹，色调上采用大面积的偏冷偏沉的颜色来打造一个比较安静的夜晚，画中橙色增添了快乐的元素。《向日葵》是梵高的象征，很多人看到这幅油画就能想到梵高，把后印象主义的特征表现得非常好，强烈的色彩对比，画中的向日葵花瓣富有张力，颜色鲜艳夺目。《鸢尾花》是梵高比较经典的一部画作，画中描绘的是鸢尾花，看起来非常漂亮。

《乌鸦群飞的麦田》创作于1890年7月，是梵高自杀之前创作的一幅油画作品，画中绿色的小路在黄色麦田中深入远方，黑暗的天空增添了不安和忧郁的精神状态。《罗纳河上的星空》创作于1888年，是在法国南部城市阿尔的罗纳河画的。冷色迷人的夜空，点缀其上的微明星子和倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映，能够表现出当时画家澎湃的心情。《夜晚露天咖啡座》创作于1888 年，这幅画能够看出画家作画的热情，画中的黄色咖啡座和蓝色的星空形成对比，让这幅画显得更美。

《夜间咖啡馆》是梵高1888年9月在法国普罗旺斯的时候创作的一幅画，这幅画目前被收藏在荷兰的克勒勒-米勒博物馆内。《吃马铃薯的人》画出了贫穷的一家人辛苦的劳动，晚餐桌子上面就只有土豆吃。这幅画创作于1885年，目前被收藏在阿姆斯特丹的梵高博物馆。

《加歇医生》创作于1890年6月的一幅油画作品，目前被收藏在巴黎奥赛博物馆，这是梵高为照顾自己的医生加歇医生画的一幅肖像。《梵高在阿尔的卧室》是梵高1889年创作的一幅油画，这幅画运用鲜艳的色彩，非凡的透视效果以及比较亲切的主题，是一幅比较受欢迎的。

G. 梵高最著名的作品

向日葵。。。

H. 梵高最著名的作品是什么

最早拍出天价的是《向日葵》，其实他其他好的作品很多，都比向日内葵好，向日葵是日本容人在拍卖的时候炒作的，就因为梵高对日本浮世绘有过借鉴，如本人为了宣扬自己的文化，就使劲哄抬梵高作品的价格。

I. 梵高生前 梵高生前不出名，最后是怎么出名的

他的一生是人所经历的最为艰难困苦又成就辉煌的一生..."
37岁的凡高在绝望中开枪自杀...
到了今天,凡高已成为被人顶礼膜拜的伟大艺术家,一个异类,一个艺术史上永恒的
天才和苦行僧...

十九世纪伟大的艺术巨匠文森特·凡·高 (以下简称凡高) 1853年3月30日出生在
荷兰南部 Zundert(尊得特)一个牧师家庭.他父亲叫 Theodorus van Gogh,是当地
牧师.母亲叫 Anna Cornelia.
4年后,凡高的弟弟提奥出生,他是凡高一生中最大的支持者与崇拜者.
小时候的凡高不爱学习,但他很有语言天赋.他会说英语,德语,法语,还会用它们写
信.再加上后来学习宗教时学会的拉丁语和希腊语,还有母语荷兰语,他总共会六种
语言.(这说明凡高是一个很聪明的人,他不是个疯子!这一点必须澄清!)
1861年凡高进入小学读书.1869年,16岁的凡高在画商叔叔的介绍下,进入巴黎古比
尔公司(Goupil&Cie当时欧洲最大的画廊)的海牙分店工作.那是一个画廊,专门出
售绘画作品和名画复制品.凡高在那儿当店员.后又转到伦敦分店工作.凡高质朴,
真诚,热情的性格,使别人都很喜欢他,他的前途似乎也是一片光明,因为他的叔叔
是当时欧洲最大的画商之一.
凡高在这段日子里学习了大量的艺术知识,也读了大量的文学作品(凡高一生都很
爱读书),这使他在很年轻的时候就有了很高的艺术鉴赏力,这也为他日后成为一位
杰出的艺术家打下了基础.
1874年,凡高向房东的女儿求婚失败,受到了第一次巨大打击.心灰意冷的他对工作
失去了热情,终在1876年被解雇.
凡高在这时选择了宗教，1874年他进入布鲁塞尔福音传教士学校学习，但因为痛
恨学校古板的教育，他没有取得毕业证书.
同年12月，他毅然前往比利时博里那日矿区从事牧师工作.那是一个如地狱一般的
地方.矿工们过着非人的生活,经常有瓦斯爆炸事故.为了给矿工们最大帮助.凡高
与矿中们吃住在一样的破房子里,并把自己全部的食物和物品送给他们,后因工作
过于"热情",教会认为他损坏了牧师的形象,把他解雇了.后来,当地流传着一个关
于"上帝"的故事......
1881年4月,凡高返回父母居住的埃登.他开始了艺术的创作,而他的家人和亲戚已
开始对他失望.可是此时,凡高深埋心底的对艺术的热情才刚刚开始燃烧.
在埃登期间,他爱上了刚刚丧夫的表姐凯(Cornelia Adriana Vos-Stricker
1846.3.21-1918),但被拒绝了!凯回到了阿姆斯特丹.痴情的凡高到凯双亲的住处
找她,但凯的父亲拒绝了凡高的请求,凡高将一只手放到点燃的蜡烛上,故意让火烧
自己,凯的父亲最后不得不吹灭了蜡烛......凡高还是遗憾的离开了.
又一次遭到打击的凡高来到海牙,在已经很有名气的画家亲戚安东·莫夫(Anton
Mauve 1838.11.18-1888.2.5 又译成毛威)家学画.但因为种种原因(可能因为凡高
曾拒绝莫夫的建议:画石膏像,不过比较合理的说法是,因为凡高与妓女西恩交往)
最终与莫夫绝交,生活也陷入了困境.他只能靠弟弟提奥每月寄来的钱维持生活,而
这种靠弟弟养活的生活一直持续到凡高自杀.
1882年2月,凡高结识了妓女西恩并同她同居.出于对其悲惨生活的同情,凡高决定
和西恩一起过平静的生活.所有人都反对他们的结合,甚至是提奥.他们最终还是分
手了.
1883年已30岁的凡高来到他们在纽南的新家.1885年3月26日,凡高的父亲去世.当
年凡高完成了他的一幅著名作品(所谓著名是后来人的评价,当时的凡高根本无人
知晓)"吃土豆的人".这个时期的凡高受到荷兰画派,伦勃朗等画家的影响,画面深
沉,厚实,有极强的乡土气息,而喜欢画农民一方面是出于对劳动者的尊敬和崇尚,
也是受了他的精神导师--米勒的影响.
1885年11月,凡高到安特卫普一边创作一边学习.他开始接触日本浮世绘.
1886年2月,凡高突然前往巴黎与弟弟提奥同住.提奥在当时已是小有名气的画商了
,他十分推崇印象派和新印象派,后印象派画家.在弟弟的介绍下,凡高结识了高更,
贝尔纳,劳特累克,毕沙罗,修拉等画家.这一时期的凡高深受印象派绘画的影响,画
面变得明亮,清新,并运用了如点彩法等的一些印象派技法.同时,他也开始了著名
的自画像的创作.
1888年初,35岁的凡高厌倦了巴黎的城市生活,来到法国南部小城阿尔寻找它向往
的灿烂的阳光和无垠的农田.他租下了"黄房子",准备建立"画家之家".他的创作也
进入了高潮."向日葵","夜间咖啡座-室外","夜间咖啡座-室内"就是这一时期的代
表作品.但他依然只能靠提奥的资助生活.
在阿尔期间,凡高认识了邮递员鲁林(Joseph Roulin),善良的鲁林可能是凡高在阿
尔唯一的朋友.凡高还为他们一家画了很多肖像画.(见专题:肖像画)
10月,高更来到阿尔与凡高同住,这是凡高梦寐以求的,他为了装饰高更的屋子,打
算画一打(12幅)的向日葵,可惜没有完成.他对高更的感情很复杂,他很尊重高更,
但他们因性格上的差异和艺术上的分歧经常争吵.后来凡高因过度劳累而变得时常
精神失常.在一次与高更争吵后,他失去理智,企图"刺杀"高更,高更跑开后,凡高回
到"黄房子",割下了右耳的一部分献给了一个当地妓女...这就是著名的"割耳事件
".高更走了,凡高想建立"画家之家"的宏伟计划就此终结.他也陷入了精神疾病的
泥潭.
1889年4月,提奥结婚了.5月,凡高怀着复杂的心情来到圣雷米的修道院接受精神病
治疗(凡高得的是癫痫病,有人研究得到的结论认为:凡高得这种病有遗传因素,因
为他们家族有这种病史).
他每隔一段时间就发一次病,但平时他极为清醒(癫痫病人在不发病时就像常人一
样),还创作了大量作品.这时的凡高已完全超越了印象派,形成了自己独特的风格,
成为用心灵作画的大师!!
凡高认为:绘画不能仅仅满足于模仿事物的外部形象...而应当在凭感觉与真实地
描绘自然的同时，表达艺术家的主观见解和情感，使作品具有个性和独特的风格.
可以说，用绘画表达艺术家的主观感受是此后一些画派，甚至整个现代艺术的主
题.可在当时，凡高和高更等人根本不被理解，所以凡高一生只卖出过一幅油画(
想了解更多请点击资料：凡高生前及死后作品买卖情况)，他近十年的艺术创作都
是在提奥的资助下进行的."星月夜"是圣雷米时期最著名的作品.
1890年5月,凡高前往巴黎,与弟弟提奥和的妻子,及他们刚出生一年多的儿子见面(
凡高的侄子也叫文森特·凡·高,后来成为出色的工程师,荷兰阿姆斯特丹凡高美
术馆就是在他的奔走下建立的.)
5月21日,凡高搬到巴黎附近的奥维尔接受加歇医生的治疗.一切都很顺利.但"麦田
与乌鸦"这一著名作品被认为预示了凡高的死亡.
7月27日,星期天,在外出写生时,凡高开枪自杀!但没有打中要害,被人抬回家,他拒
绝接受治疗.(也有说是子弹太深了,已无法医治.)
7月28日一早,提奥赶到奥维尔.他坐在凡高床边和他一起回忆童年的时光......
7月29日黎明,凡高逝世.
7月30日,举行了葬礼.
自杀后,在凡高身上发现的一封信中,凡高说:"说到我的事业，我为它豁出了我的
生命，因为它，我的理智已近乎崩溃"
六个月后,提奥因过于悲痛也卧床不起,最终死去.
后来,他与凡高一同葬在奥维尔墓园.
此后,在提奥妻子乔安娜的努力下(她把凡高的画借出展览,其实,在凡高临死前,已
经有评论家赞美凡高了),凡高的名望越来越大.
1907年凡高的母亲去世,他活到了他儿子成名的那一天...她还为曾扔过凡高的画
而感到后悔.
提奥的妻子乔安娜整理了凡高堆积如山的油画和素描,及写给提奥的几百封信.
1914年,凡高书信集出版,凡高的一生渐渐被全世界的人所知.
1927年,乔安娜去世.
1934年,"渴望生活-凡高传"出版,到了今天,此书已销售几千万册,凡高的事迹打动
了全世界的人.
1962年,在凡高侄子的努力下,荷兰政府修建了阿姆斯特丹 国立凡高美术馆,永久
珍藏凡高的作品和书信,这也是现在收藏凡高作品最多的艺术馆.
1978年凡高的侄子去世,他生前看到了凡高美术馆的建成.
到了今天,凡高已成为举世闻名的艺术大师......
他的"加歇医生像"仍保持着世界艺术品拍卖的最高纪录--8250万美元.
凡高是用心灵作画的大师.他说:"我的作品就是我的肉体和灵魂,为了它,我甘冒失
去生命和理智的危险."
凡高,高更,塞尚,是后印象派的杰出画家,他们都超越了印象派绘画,是近现代艺术
的导师和照亮人类艺术史的永恒的明星!

J. 梵高的著名作品

一、梵高的著名作品：
1、《加歇医生》
《加歇医生》文森特·威廉·凡高于1890年6月，也就是在自杀前一个月，为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。他自己说：“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合，使金黄色头发的头部，在这丰富的蓝色背景上发光，像星星嵌在深沉的碧空中。"他画这个像的时候，他写了一句话：人们也许会长久地凝视它们，甚至在100年后，带着渴念追忆它。这是他一百年以前，他写的一句话，这个事情被他言中了。到了1990年5月，正好一百年以后。

2、《夜晚的咖啡馆》
《夜晚的咖啡馆》是由深绿色的天花板、血红的墙壁和不和谐的绿色家具组成的梦魇。金灿灿的黄色地板呈纵向透视，以难以置信的力量进入到红色背景之中，反过来，红色背景也用均等的力量与之抗衡。这幅画，是透视空间和企图破坏这个空间的逼人色彩之间的永不调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫感的可怕体验。作品预示了超现实主义用透视作为幻想表现手段的探索，但是没有一种探索，能有如此震撼人心的力量。

3、《星夜》
《星夜》是一幅既亲近又茫远的风景画，这可以从十六世纪风景画家老勃鲁盖尔的高视点风景手法上看出来，虽然梵高更直接的源泉是某些印象主义者的风景画。高大的白扬树战栗着悠然地浮现在我们面前；山谷里的小村庄，在尖顶教堂的保护之下安然栖息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。这不是对人，而是对太阳系的最后审判。这件作品是在圣雷米疗养院画的，时间是1889年6月。

4、《十五朵向日葵》
这些简单地插在花瓶里的向日葵，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。梵·高以重涂的笔触施色，好似雕塑般在浮雕上拍上一块黏土。黄色和棕色调的色彩以及技法都表现出充满希望和阳光的美丽世界。

5、《没胡子的自画像》
这幅《没胡子的自画像》是凡高的最后一幅自画像，画于1889年，这一年他的母亲70岁。虽然早年因为一些矛盾引起母子关系紧张，平时不常联系，但在母亲生日那天，为了让母亲对自己的健康放心，凡高决定送一张自画像给她。凡高把自己画得比现实中要显得健康、年轻、整洁许多，然而这些都无法掩饰他眼底的绝望和孤独。最后凡高给了母亲一张画着阿尔卧室的画，而把这张挂在了自己的墙上。这幅画于1889年9月在法国圣雷米普罗旺斯完成。画布上是一幅油画，尺寸是40厘米x 31厘米。此画1998年在纽约市以7150万美元的价格售出，成为史上最昂贵的自画像。

二、梵高简介：
文森特·威廉·梵·高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），中文又称”凡高”，荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。
梵·高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。在梵高去世之后，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。梵高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆，以及苏黎世的kunshaus美术馆。

三、人物评价：
亨利·福西隆在论述凡高时说道：“他是他时代中最热情和.最抒情的画家。……对他来说，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一种惊人的诗意”，“他感到大自然生命中具有一种神秘的升华，他希望将它捕捉。这一切对他意味着是一个充满狂热和甜蜜的谜，他希望他的艺术能将其吞没一切的热情传达给人类” 。（奥夫沙罗夫编《凡高论》上海人民美术出版社，1987年，第95页）

他只是个普普通通的人，甚至比你我的日子更加的难熬，当他的精神接近崩溃的时候，他甚至用剃须刀割下了自己的一只耳朵，为的只是来制止自己内心越来越强烈的疯狂，他又是多么悲哀的一个人啊。他铸造了不朽的传奇，却也成就了自己悲剧色彩的一生，同样的，艺术家多是短命鬼，这位伟大的艺术家仅仅活了37岁，或许这就是成为天才的悲哀吧！（丰子恺《梵高的生活》）