著名画家老超
1. 中国当代著名画家
首先啊，
现代，是从1919到1949
当代是从1949年至今
再次声明，这些是我从别的回答里拿过来的。。。
傅抱石： （1904-1964）江西新喻人，早年留学日本，攻东方美术史学。由于长期对真山真水的体察，画意深邃，章法新颖，善用浓墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一体，达到翁郁淋漓，气势磅礴的效果。在传统技法基础上，推陈出新，独树一帜，对解放后的山水画，起了继往开来的作用。其人物画，线条劲健，深得传神之妙。解放前任国立中央大学艺术教授。解放后，任南京师范学院美术系教授、中国美协副主席，江苏省国画院院长。出版有《中国古代山水画史研究》、《中国山水人物技法》、《中国绘画理论》、《石涛山人年谱》、《罗马尼亚写生集》、《捷克斯洛伐克写生集》、《东北写生集》、《浙江写生集》等。又精篆刻，并有《印谱》行世。其代表作有《兰亭图》、《丽人行》、《九歌图—湘夫人》、《江南春》、《待细把江山图画》等。一九六五年病逝南京，卒年六十二岁。
黄宾虹：（1865-1955）现代杰出画家。名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等。祖籍安徽歙县，出生於浙江金华。幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。六岁时，临摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水册，曾从郑，陈崇光等学花鸟。后居上海三十年，前二十年，主要在报社、书局任职，从事新闻与美术编辑工作；后转做教育工作，先后任上海各艺术学校的教授。又曾在北京、杭州等地美术学院任教。任中国美术家协会华东分会副主席。他的技法，行力於李流芳，程邃，以及残，弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。七十岁后，后画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。他的书法“钟鼎”的功力较深。其著作有：《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《画学编》、《金石书画编》、《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》并有辑本《黄宾虹画语录》。
李可染：李可染先生1907年3月26日生于江苏徐州，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入上海私立美专学习。1929年以优异的成绩入杭州（国际）西湖艺术院，破格录取为研究生，师从林凤眠等教授，研习西画。1943年应聘为重庆国立艺专讲师，从事中国画教学、创作和工作。1946年应徐悲鸿之聘为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。新中国成立后、他进一步致力于中国画艺术的革新。将"可贵者胆，所要者魂"、"用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来"为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。可染先生自成体系的教育思想，出现了活跃于画坛的"李可染学派"。它不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师，而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献，既影响早已越出美术界，受到各方面的高度评价。
李苦禅简介:（1898-1983）名英，字苦禅。山东高唐人。1925年就学于北平艺术专科学校西画系。不久为艺术大师齐白石知遇，欣纳门下，开始学习中国画。毕业后曾先后在北京师范学校、杭州艺术专科学校任教。建国后，历任中央美术学院教授，第六届中国人民政治协商会议全国委员会委员等。一生从事美术创作和美术教育六十余载，对花鸟大写意画具有特色，吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等前辈技法，笔墨雄阔，气势磅礴，自成风貌。传世作品有，《盛荷》、《群鹰图》、《兰竹》、《芙蓉》、《秋节风味》等。1978后人民美术出版社出版《李苦禅画辑》影印本；1980年上海人民出版社出版《李苦禅画集》影印本。
黄胄简介：原名梁树年。1925年3月生，河北省蠡县人，早年参加革命，任西北军区战士读物出版社编辑。
黄胄从师赵望云，一直生活在西北，成为专业画家，担任西北师院美术系讲师，后到总政任创作员，现为中国画研究院副院长，1997年春去世。
他创作的《洪荒风雪》获第六届青年联欢会金质奖章，出版有《黄胄作品集》、《百驴图》、《黄胄新作选》等。
黄胄是富于独创精神的画家。在中国画走向现代的进程中，黄胄起了不可替代的重要作用。他不是经由文人画家的道路，也不是从学院训练的途径，而是以生活为依托，从创作实践中闯出一条宽广的道路，给同时代学习中国画的青年人以巨大的影响和鼓舞。
黄胄是人物画的大手笔，极善于画大画、画人物众多、场面热闹的大场面。他前后创作的那些辉煌巨作构成波澜壮阔的时代画卷。他坚持现实主义创作道路，歌颂劳动、歌颂力量、歌颂奋发进取的精神，显示出豪放、壮美的审美基调，既出自画家积极、乐观的天性，也是自强不息的时代精神的反映。
2. 世界十大著名画家
1、达芬奇：达芬奇在文艺复兴时期是天才一般的存在，他在多个领域有着出色的成就，画作更是就是文明，有着许多经典作品，比如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等等。
2、毕加索：毕加索是是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表，是20世纪最伟大的艺术天才。毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，其中最著名的作品有《亚威农少女》、《格尔尼卡》等等。
3、梵高：梵高是印象派最具代表性的一名画家，它的作品可以说是震撼力艺术界，《星夜》、《向日葵》、《柏树》等等作品在艺术界都是位于前列的。
4、莫奈：莫奈的作品有着独特的轮廓性，对于色彩方面的描绘也是有着自己独特的表现和技巧，作品《干草堆》还曾在今年的苏富比拍卖行上创下了1.107亿美元的价格。
5、伦勃朗：伦勃朗是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家，以肖像画、风景画以及风俗画等等最为擅长，风格以写实为主。
6、高更：高更是17世纪著名的印象派画家，也是享誉艺术家的“后印象派三大巨匠之一”，代表性无数，其中被国人所熟知的有《黄色的基督》和《敬神节》等等。
7、达利：达利是20世纪最具代表性的一位画家，作品有着独特的技巧性，能够将梦境完美的融入到作品之中，其作品也是以超现实主义而被熟知。
8、塞尚：塞尚是法国著名画家，后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路；塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。
9、马蒂斯：马蒂斯是法国著名的艺术家，也是现代绘画野兽派的创始人，作品凭借大胆的色彩和鲜明的表达方式被熟知。
10、米开朗基罗：米开朗基罗不仅是一位雕塑家，在绘画领域也是有着出色的成就，还被列入到了“文艺复兴后三杰”之中，他的绘画风格对于后世艺术家的影响也是极其重大的。
3. 当代著名画家都有哪些。谁的画收藏价值最高
海派画家周正民，字石人，号老木。长期从事中国画创作和研究，在传统内的中国画基础上吸收容现代表现主义的形式和构成，使自己的中国画有一派新的艺术面貌和风格。师从方增先、刘旦宅，上海浦东新区美术家协会常务理事，国家一级美术师。1972年，周正民凭借描绘“赤脚医生”的中国画《试针》入选上海美展，次年又加入上海美术创作办公室中国画创作组，不到30岁就在上海美术界小有所成，与张桂铭齐名。作品被澳大利亚中国美术馆、上海美协、纪念馆等国内外机构和人士收藏。数十次作品入围国内外艺术大展和大型画册。去年在张江当代艺术馆的个人展览被很多媒体报道，最近，他的作品更是入选了米兰世博会。此人很低调，但是最近媒体曝光开始增多了，是现代画坛的收藏级潜力画家。市面上的作品不多，大部分是资深藏家收藏的，目前的价格虽然比普通画家要高一点，但是总体性价比还是不错的，如果想收藏可以考虑，说不定什么时候价格就突然飘升很高了。
4. 谁知道中国著名画家[3个以上]
齐白石
徐悲鸿
张大千
徐渭
潘天寿
李可染
八大山人
吴道子
黄宾虹
林风眠
石涛
靳尚谊
钟涵
刘小东
赵辰
张邦兴
张济平
马刚
龙力游
傅抱石（1904-1965，原名瑞麟，江西新余人，生于一个贫寒家庭。他少年时便酷爱书画、篆刻。他尤其醉心于石涛画风和绘画理论，因号“抱石斋主人”。作品有《江山如此多娇》、《仿苦瓜山水》、《潇潇暮雨》等。
潘天寿（1898-1971）原名天授，字大颐，号寿者，浙江宁海县人。作品有《梅月图》、《映日》等。
徐渭（1521-1593）字文长，号天池山人，晚号青藤道士浙江山阴（绍兴）人，我一直觉得他像中国的凡高，他的画独立自由，更为奇特的是他的经历，在《古文观止》中有“徐文长传”，写他“自持斧击破其头，血流被面，头骨皆折，揉之有声。或以利锥锥其两耳，深入寸馀，竟不得死。”作品《墨葡萄》图和《荷蟹图》今藏于故宫博物院。《墨葡萄》图中有句诗“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”
许仁龙
孙逊
高天雄
五大著名画家的经典代表作
张大千《竹溪六逸图》
《竹溪六逸图》是张大千作于1939年(时年41岁)的作品。这幅作品是张大千居住在青城山期间闲暇之时寄寓情思的倾力之作。画面上，除了必须出现的“六逸”之外，还有一个侍砚童子，一共七个人。比起经常可见的一两个人物的画，此件作品要复杂得多，花费的力气也要大得多，因为画面上的这些人物要分别交代清楚，而且周围环境、竹林背景、溪水映带，均需要有所关联，相互照应。此作是张大千的代表性作品，并且有很好的收藏记录。
林风眠作品《芦雁》
林风眠的作品中总是洋溢着宁静的诗意和优雅的色调。既有时代面貌，又富于装饰性和感染力。此次秋拍精选的《渔舟》、《渔》、《捕鱼图》与《芦雁》、《岚》等作品，都是以平远式构图展开，显示了画家一贯的风格，同时也为作品笼罩了一层孤独忧郁的薄雾。譬如《渔》，林风眠就用平远画法画就了江南风景，利用水墨的浓淡变化营造出淡泊和寂寞；近景渔舟上的渔人背景与临水而立的渔鹰，面向远处的几抹烟岚与远山，这是一种孤独的象征，包含着复杂而又丰富的人生意绪。这是林风眠极喜欢的画题，他曾不厌其烦地反复表现这一题材；而《京剧人物》则是林风眠探索形式化的代表性作品，为表现出对立体的偏爱，他巧借戏曲人物来抒发情感，表达自己的审美情趣。其造型借鉴了舞台形象的脸谱特点，又将其简化，用平面切割、符号象征以及直线、孤线和冷暖色的对比，刻划了强烈的戏剧性场景。林风眠对力与美、善与恶、历史与现实的感觉，都收纳在画面之中了。
黄胄作品《丰收图》
黄胄的作品惯以描绘少数民族风情为主，并以表现浓郁的生活气息、欢乐的气氛、诗意的情怀著称。在数十年的艺术实践中创建了以欢乐为主导的绘画美学。而这次上拍的《马上角力图》正是这样一件具有代表性的佳作：近景用墨线勾出黑马的结构与轮廓，再施以浓墨，使他更加丰满、凌历，红衣女骑手与之形成和谐的对比，越显鲜明而沉稳；白马蓝衣女骑手，在简练的线条中与对手相映成趣。整幅作品线、墨结合，相辅相成，造型充满活力，具有强烈的艺术感染力。应该说，这是一幅最具代表性的、最能体现黄胄艺术水准与艺术高度的经典之作。《丰收图》是黄胄作于1957年8月1日的作品（发表于当时的《解放军画报》），画面123*245cm，出现的人物有33个、马驴牛等有23个之多，此外，车、碾、农具、成堆的玉米，以及远处的山坡、近处的向日葵、充盈画面的是和谐而丰收的喜气。在如此丰富之极的画面中，主次分明，疏密有秩，让人叹为观止，显现了黄胄统揽全局的能力、高超的造型本事、娴熟的笔墨技巧和深透的生活经验。
钱松岩作品《天安门颂》
这次上拍的钱松岩的《天安门颂》、《爱晚亭秋色》和《毛主席诗意》等15件重要画作，是钱松岩先生长女、北京画院已故画家钱紫钧女士的家藏珍品。《天安门颂》作为钱松岩政治题材类的代表性作品，创作于上世纪六十年代。画中场景异常恢宏深远，且刻画细腻；在观赏时，您会发现天安门上缺少了画龙点睛的主席像。经先生后人讲述，才知道原来钱松岩是出于毛主席的崇敬和热爱，生怕自己画不好、画不像毛主席像，所以想尝试粘贴《毛主席语录》上毛泽东画像，但在反复试验后，确认这样的方式实在难以保持画面的统一、和谐，最终将相片取下。值得说明的是，在当时的政治环境下，钱老因为领袖画像的问题难以解决，再也未敢涉及此题材，足以可见《天安门颂》的弥足与珍贵。
李可染 《漓江胜景图》
“漓江系列”是李可染山水画经典性系列之一。 《漓江胜景图》高122.1米，宽69.3米，整体布局令人想起中国的戏曲舞台，视野流动自由，不受话剧框式舞台“三面墙”限制。山峦奇峰的排列，有起有伏、有争有让，类似“跑圆场”。 回环的水势，错落的船帆，比照呼应。 “美目盼兮”、“秋波漾兮”，唤起观者诗意的联想。
5. 中国当代十大画家有哪些
中国当代最具影响力的国画家:晏济元、张仃、程十发、陈佩秋、黄永玉、方增先、刘文西、崔振宽、曾宓范、曾石齐、杨延文、张桂铭、吴山明、林墉、贾又福、何水法、龙瑞、何家英、卢禹舜。
新京津画派：崔子范、孙其峰、孙克纲、张凭、张步、刘伯舒、张立辰、徐希杜、滋龄、王迎春、杨力舟、刘大为、王镛聂、鸥勇力、冯远、王明明、田黎明、史国良、陈平新。
海上水墨画派：贺友直、林曦明、颜梅华、韩敏、刘旦宅、韩伍、陈家泠、戴敦邦、胡振郎、龚继先、韩天衡、杨正新、毛国伦、萧海春、韩硕、卢辅圣、施大畏、马小娟、边平、山何曦。
新浙派：王伯敏、顾生岳、洪世清、舒传曦、孔仲起、卢坤峰、吴永良、童中焘、刘国辉、姜宝林、卓鹤君、张卫民、叶文夫、陈向迅、池沙鸿、尉晓榕、王赞、何加林、张捷、郑力。
新金陵画派：吴养木、张继馨、喻继、高卢星、堂孙君、良刘、懋善、杨明义、方骏、赵绪成、贺成、朱道平、刘二刚、宋玉麟、吴冠南、常进、杨春华、朱新建、徐乐乐、范扬、江宏伟。
岭东画派：杨之光、林墉、方楚雄、林丰俗、许钦松、 李东伟、刘昌潮、王兰若、陈望、谢种松、杜应强、陈政明、陈延、蔡宝烈、詹伟明、许川如、王璜生、陈孝能、 李达人、杨培江。
岭南画派：赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深、卢传远、陈金章、伍嘉陵、何永祥、黄桢祥。
6. 中国水墨画的著名画家是谁，类似与几大名家之类的
“一指乾坤”之崔如琢
崔如琢作为中国当代水墨绘画的代表性大家，以独特的指墨以及积墨画法享誉世界。他在前师基础之上，将指墨、积墨、泼墨都赋予突破与创新，并集其大成，开创了指墨积墨山水以及指墨积墨花鸟画的新篇章。随着中国当代水墨板块成为市场焦点，崔如琢近年迎来了他的飞速发展期，并以其独特的风格，成为中国当代水墨艺术的旗手，引领中国水墨艺术走向世界，为中国水墨艺术在全球艺术殿堂赢得了更多的话语权。
“诗魂书骨”之范曾
观察中国当前艺术界动态时，范曾的确是一个绕不开的话题。数十年来，范曾把对中国文化精髓之感悟融入他独特简约而超逸豪迈的人物画之中，其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论”，主张“以诗为魂，以书为骨”，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。他笔下的人物，无论是江畔行吟之屈原、横槊赋诗之曹操，还是豪气干云之钟馗，无不显现出清新隽永之画风。
行走斑斓世界之黄建南
黄建南的水墨作品呈现出斑斓绚丽的色彩，对生命与自然的热爱成为他画作的主题，众多作品均流淌着神秘莫测与众不同的东方艺术意境和神韵。黄建南的艺术风格源自独特的人生经历，他12岁接触舞台布景，步入艺术天地，其一生游历甚广，曾从广东步行至黑龙江，用9年时间纵贯中国南北，用双脚、双眼、双手，行走、洞观和描摹3.8万多公里沿线的山川大地。
“墨分千层”之蔡茂友
“墨分五色”是水墨绘画的物质特性。蔡茂友充分继承了宋元花鸟画的墨骨画法，创造性提出了“墨分千层”的艺术理论，并探索实践“墨分千层”的花鸟画法。自其水墨牡丹长卷《春风得意》去年迈入千万元梯级后，今年单幅作品《盛世昌隆繁华似锦》全卷以3795万元成交，再创其个人记录。蔡茂友的创作媒介、学术顿悟、市场认可经受了多重检验，未来的价值潜力令人期待。
“不老鬼才”之黄永玉
黄永玉颇具传奇色彩，自学美术、文学，为一代“鬼才”，他设计的猴票和酒鬼酒包装家喻户晓。其博学多识，书画俱佳，亦是诗、杂文、散文、小说、剧本的大家，在海内外享誉甚高。黄永玉用笔运墨反叛传统，但审美趣味仍与传统一脉相承，水墨画作品展现出深厚渊博的学识、卓尔不群的才情、耿直倔强的性格。今年94岁的黄永玉可谓中国画坛“不老鬼才”。
“点亮水墨山水”之邱汉桥
邱汉桥是“北势南气，山水大成”绘画理论体系的创立者和倡导者。他在山水画无限丰富的笔墨技巧中，单取“点”画——大大小小的椭圆墨点，由点成线、成形、成画。邱汉桥能“点”出自家风貌，并成为中国水墨画坛中“亮点”，其鲜明的艺术风格受到收藏界的广泛关注，作品升值平稳。2018年，60岁的邱汉桥作品总成交额由上年的4980万稳升至7798万人民币。
工笔竞独秀之何家英
何家英在中国工笔画坛一枝独秀，技法全面，无论是工笔人物，还是水墨写意，他都能找到艺术与市场的最佳结合点，努力开拓，不断创新，兼容百家，自具一格，以其雅俗共赏、韵味绵长获得了“双赢”。他的作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，开拓了水墨人物画的新天地。2018年，61岁的何家英作品以总成交额7757万人民币，称雄当代水墨工笔画坛。
“海上丹青大家”之陈佩秋
96岁高龄的陈佩秋，早年以山水为起点，上世纪50年代后专攻花鸟，画风浓丽秀美，无论重彩工笔还是泼墨写意，都别具风韵。上世纪90年代始，她着力探索细笔青绿山水，以水墨的笔墨元素结合西方绘画的色彩，开创了彩墨结合的水墨画新风，被誉为“海上丹青大家”。2018年，陈佩秋作品取得总成交额6331万人民币，晋入“前十”榜单，位居第八。
游离跨界多元之邢东
“60”后的邢东，曾在纽约帝国大厦举办个人水墨艺术画展，举世无二。2016年在美国洛杉矶和好莱坞亮相，23名好莱坞明星同时拜师学画。邢东是世界多家奢侈品牌的合作伙伴，担任世界级32家品牌独家版权授权艺术家。他带着东方的诗性文化，邂逅西方现代文化的激情，以大胆和不间断的创新，完成东西方文化从碰撞到交流、从牴牾到融汇，为中国水墨画注入新的生机。
京华画院掌门人之王明明
王明明，中国北京画院的掌门人，以水墨人物享誉画坛。其作品长于通过精严的笔墨表现出诗意精神，无论是表现南方热带雨林的花鸟，还是北方的花卉植物，都可以感受到画家精心营造的诗意氛围。从某种意义上说，以人物画见长的王明明在花鸟画创作上的探索，对当代水墨花鸟画的发展提供了一个可供参照和研究的典型案例。
7. 中国当代的著名画家有哪些
1.吴冠中（1919年~2010年6月25日），江苏宜兴人，当代著名画家，油画家，美术教育家。1942年毕业于国立杭州艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系；1946年考取教育部公费留学，1947年到巴黎国立高级美术学校，1950年秋回国，先后任教于中央美术学院、清华大学、北京艺术学院、中央工艺美术学院。2010年6月25日23时57分，吴冠中先生因病医治无效，在北京医院逝世，享年91岁。作为善思考的艺术家，他勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。
2.刘大为，男，1945年生，祖籍山东诸城。1968年毕业于内蒙古师范大学美术系。1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班。现任解放军艺术学院美术系教授、主任，中国文联副主席、中国美术家协会主席、教科文组织下属国际造型艺术家协会主席、全国政协委员。 刘大为
刘大为是全能型画家，工笔重彩和水墨写意兼精。他的工笔人物画造型严谨，刻画入微线条流畅，刚健爽朗，风格清闲，完全摆脱了旧人物仕女画柔靡琐细的积习。他的水墨写意人物画更是继承了近代自任伯年以来包括徐悲鸿、蒋兆和、叶浅予、黄胄等大师的优秀传统，其特点就是热爱人民、贴近生活、造型生动、神态逼真、笔墨潇洒、清新流畅。在他画的草原风情组画中，这些特点充分流露出来。近几十年来，大量作品在中国及美国、日本、法国、新加坡、香港、澳门、台湾等地展出，获奖三十多次，是获奖最多的画家之一。是中国当前艺术成就突出，影响较大的中国画家。1998年当选为中国美术家协会常务副主席，主持中国美术家协会工作。2008年12月当选为中国美协主席。2011年5月被聘为北京东方祥和书画院名誉院长。2011年11月25日当选了中国文学艺术联合会副主席。
3.吴进良(字慕鸿)。徐悲鸿再传弟子,美术教育家，著名画家，著名书法家。毕业于中央美术学院，艺术史博士。
中国美术家协会会员，中国美术家协会北京市西城区分会副主席，中国书法家协会会员，北京书法家协会会员，中华名人协会会员，世界华人艺术家联合会主席，中国专家协会书画创作研究院名誉院长。现为中央美术学院特聘教授，德国哈尔博格艺术学院名誉院长、美术系教授、博士生导师，国务院、外交部专职国礼画家，享受国家政府特殊津贴。
多次参加国内外书画大展并获金奖，联合国百米长卷《百鸡图》第一人。很多优秀作品先后由国家领导人赠送给100多个国家元首及政要。如美国前总统布什、英国首相布莱尔、韩国总统李明博、津巴布韦总统穆加贝及副总统穆菊茹、孟加拉总统亚杰丁•艾哈迈德、菲律宾总统菲尔•拉莫斯、法国总统希拉克、德国总理科尔、新西兰总理珍妮•谢普莉等。
吴进良先生德艺双馨，他用画笔影响了一大批外交使节和元首，被誉为“外交史上的勇士”。
4.张仃（1917年05月19日—2010年02月21日），号它山，辽宁黑山人；中国当代著名国画家、漫画家、壁画家、书法家、工艺美术家、美术教育家、美术理论家；曾担任中国文联委员、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会全国壁画工作委员会主任委员、中国工艺美术家协会副理事长、中国画研究院院务委员、黄宾虹研究会会长、中央工艺美术学院教授、院长、《1949—1989中国美术年鉴》顾问等职务。
5. 黄胄 ：原名梁树年。1925年3月生，河北省蠡县人，早年参加革命，任西北军区战士读物出版社编辑。
黄胄从师赵望云，一直生活在西北，成为专业画家，担任西北师院美术系讲师，后到总政任创作员，现为中国画研究院副院长，1997年春去世。
他创作的《洪荒风雪》获第六届青年联欢会金质奖章，出版有《黄胄作品集》、《百驴图》、《黄胄新作选》等。
黄胄是富于独创精神的画家。在中国画走向现代的进程中，黄胄起了不可替代的重要作用。他不是经由文人画家的道路，也不是从学院训练的途径，而是以生活为依托，从创作实践中闯出一条宽广的道路，给同时代学习中国画的青年人以巨大的影响和鼓舞。
黄胄是人物画的大手笔，极善于画大画、画人物众多、场面热闹的大场面。他前后创作的那些辉煌巨作构成波澜壮阔的时代画卷。他坚持现实主义创作道路，歌颂劳动、歌颂力量、歌颂奋发进取的精神，显示出豪放、壮美的审美基调，既出自画家积极、乐观的天性，也是自强不息的时代精神的反映。
8. 世界十大著名画家
米开朗基罗：文艺复兴三杰，以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画的肌肉健壮
里昂纳多·达·芬奇：文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表
彼得.保罗.鲁本斯：巴洛克美术的代表人物
伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因：荷兰17世纪的一位现实主义绘画巨匠
让－奥古斯特·多米尼克·安格尔：法国伟大的画家。作为19世纪新古典主义的代表
.保罗·塞尚：法国著名画家，是后期印象派的主将，为“立体派”开启了不少思路
克劳德·莫奈：他喜欢所有使人眼花缭乱的东西
文森特·凡·高：荷兰人，他是19世纪伟大的艺术巨匠，后期印象画派代表人物
巴勃罗·毕加索：一位真正的艺术天才。20世纪正是属于毕加索的世纪，没有一位艺术家能像毕加索一样，画风多变而人尽皆知
萨尔瓦多·达利：西班牙超现实主义画家和版画家，他是一位具有卓越天才和想象力的画家。在把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象
美术流派：
中国画流派：
1.学院派:众所周知的学院派，是以美院的师生和从美院走出来的职业画家为主
2.主流派:主流派是以国家美协，画院和专业的美术院校和各文化机构（协会、学会、研究院所等专业团体或艺术机构）的专业画家或绘画艺术家（一般都拥有会员证资格）
3.民间派:民间派， 因为它的内容既不是当代艺术，也不关注国家的主流，而是一般群众所喜闻乐见的花鸟鱼虫，虽然题材有些陈旧了些，但却深深扎根于民间之中，未进入或加入上述各类文化机构（一般都不具备会员证资格
外国画派列表:
1.文艺复兴风格
佛罗伦萨画派：达芬奇米开朗基罗拉斐尔
威尼斯画派：提香乔尔乔内
2.巴洛克风格
代表画家：鲁本斯委拉斯开支贝尼尼伦勃朗
3.洛可可风格
代表画家：布歇华多弗拉戈纳尔夏尔丹透纳
4.新古典风格
代表画家：普桑大卫安格尔
5.浪漫主义画派等
印象画派：马奈莫奈毕沙罗 德加 雷诺阿
新印象画派：修拉西涅克
后印象画派：梵高塞尚高更
立体派：毕加索波拉克等
9. 中国十大画家
展子虔（约550—604）隋，渤海（今山东阳信）人。历北齐、周、隋，善画人物、车马、山水、台阁，笔墨相兼，气韵飞动，史称“山水画祖”。 董源（？—962）五代·南唐，源又作无，字叔达，江南钟陵（今江西进贤）人。有“山水鲁班”之称，笔墨苍劲，意趣高古。 范宽（？—1026）北宋，本名中正，字仲立，华原（今陕西耀县）人。擅画山水，技法高超，笔意古拙，意境深远。 马远（1164—？）南宋，字遥父，号钦山，原籍山西，后居钱塘（杭州）。擅画山水，技法高超，“南宋四大家”之一。 夏圭（1195—1224）南宋，画院待诏，字禹玉，钱塘（今杭州）人。擅画山水，技法高超，“南宋四大家”之一。 黄公望（1269—1355）元，字子久，号一峰，又号大痴道人，晚号井西道人。擅画山水，笔力苍劲，“元四家”之一。 唐寅（1470—1523）明，字伯虎，一字子畏，号六如居士，吴县（今江苏苏州）人。擅画人物、山水，“明四家”之一。 仇英（1493—1560）明，字实父，太仓（今江苏太仓）人，移家吴县（今江苏苏州）人。擅画山水、人物，“明四家”之一。 张宏（1577—1652）明，字君度，号鹤涧，吴县（今江苏苏州）人。善画山水，笔力峭拔，墨色湿润，乃吴派之后劲。 石涛（1642—1707）清，僧人，俗姓朱，字石涛，号大涤子，“清四僧”之一，与石溪并称“二石”。
10. 中国十大画家是哪十个
王 冕
王冕（1287-1359）元代著名画家、诗人，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主等。浙江诸暨人。出身农家，幼放牛，家贫，但好学如痴，读书不倦。常晚至寺院长明灯下读书，学识渐深。他的好学精神感动了当时会稽一个读书人韩性，韩收他为学生，教他读书、画画。王冕青年时期曾一度热衷于功名，但考进士屡试不中，于是他满怀愤郁，烧毁了文章，流浪江湖，永绝士途。他曾到过杭州、金陵，又渡长江，过淮……
夏圭
夏圭作品 夏圭，字禹玉， 活动於西元 1180~1230 年前后， 浙江钱塘人。擅长画山水、人物，只随手画画，奇特突出。山水构图喜欢大胆剪裁，突破全景而仅画半边之景，时人称为「夏半边」。善长卷铺陈。其作品有《溪山无尽图卷》、《溪山清远》、《松溪泛艇图》、…等。作品中画面空白的部分比马远更多，更有辽阔平远的气势。 ……
蓝瑛
蓝瑛作品 蓝瑛（1585-1664），一作（1585-约1666）明代杰出画家。字田叔，号蝶叟，晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民。钱塘（今浙江杭州）人。是浙派后期代表画家之一。工书善画，长于山水、花鸟、梅竹，尤以山水著名。其山水法宗宋元，又能自成一家。画假沈沈周，落笔秀润，临摹唐、宋、元诸家，师黄公望尤为致力。晚年 笔力蓊苍劲，气象峻 ，有人许其与文征明、沈周并重。其作品有：《渔乐图》，仿梅花道人，……
徐渭
徐渭作品 徐渭字文清，号天池山人，又有田丹水、天池生、天池渔隐、青藤老人、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号。晚年号青藤道士，或署名田水月。 徐渭中年以后开始学画，擅长画花鸟，兼能山水、人物、水墨写意，气势纵横奔放。特长於水墨大写意花卉，工画残菊败荷，皆古朴淡雅，别有风致。现藏南京博物院《杂花院》，全画有牡丹、紫薇、葡萄、芭蕉、梅花水仙和竹等 13 种。情意所至，气势豪放。发挥了高度的艺术……
仇英
仇英作品 仇英（约1509-1551）明代杰出画家。字实父，号十洲。太仓（今属江苏）人。长期住苏州。初为漆工，后改学画，师周臣。以卖画为生，精于摹古，不拘一家一派。粉图黄纸，落笔乱真。善画人物、鸟兽、山水、楼观、舟车之类，皆秀雅鲜丽。他以广泛的题材和工整细丽的风格，适应当时地主富商的需要。尤擅长人物画，创历史风俗的新格。画风流丽纤巧，为当代人物画的师范。画山水，喜设大青绿色，用笔萧疏，意境简远，工巧入神。他临摹的古画……
唐寅
唐寅作品 晋昌唐寅 伯虎 子畏 六如居士 明 吴县（今江苏苏州）人。弘治十一年（一四九八）举应天解元.后应进士试,因科场案而被革黜。赋性疏朗,任逸不羁。尝镌其章曰“江南第一风流才子”。晚好佛氏,治圃舍於桃花坞，曰桃花盦,日饮其中。其学务穷研造化，於应世文字诗歌，不甚措意。奇趣时发，或寄於画。画法沉郁，风骨奇峭，刊落庸琐,务求浓厚。连江叠巘，洒洒不穷。信士流之雅作，绘事之妙诣。其画远攻李唐足任偏师，近交沈周可当半席。自……
倪瓒
倪瓒（1301--1374），江苏无锡人。初名廷，字元镇，号云林子、幻霞子、荆蛮氏等。家豪富。元末卖去家产，浪迹江湖。平生好学，工诗、书、画。其水墨山水，宗董源，兼学荆、关，作品多取材于太湖一带景色，意境简率荒寒。他的画风对明清文人山水画有较大影响，与王蒙、黄公望、吴镇并列“元季四大家”。书风简淡清逸，有《淡室诗》、《自书诗稿》等多种书迹存世。 ……
燕文贵
燕文贵 北宋画家。文贵－作贵，吴兴（今属浙江）人。擅画山水、屋木、人物。太宗（976－997）时游汴京（今河南开封），于天门道上卖画，为待诏高益所见，荐画相国寺壁，遂入图画院（一说大中祥符（1008－1016）初补图画院祗侯）。所作山水，极富变化，人称“燕家景致”。相传其曾绘《七夕夜市图》，摹写汴京繁华景象，颇为精备。又有《舶船渡海像》，大不盈尺，而具樯、帆、槔、橹及舟人指呼奋踊之状，风波浩荡，岛屿相望，有咫尺……
黄公望
黄公望 字子久，号一峰，又号大痴道人。工书法，通音律，精山水画。首创浅绛山水，自成一家，后世尊为南宗画坛圭臬。与吴镇、倪瓒、王蒙合称为“元四家”，在中国绘画史上有深远影响。《富春山居图》为其代表作。 ……
范中立
范中立作品 北宋画家。字仲立，因性情宽和，人称为“范宽”，华原（今陕西耀县）人。常往来汴京、洛阳，天圣（1023－1032）中尚在。山水初学李成，继法荆浩，后感“与其师人，不若师诸造化”，因移居终南山、太华山，对景造意，不取繁饰，自成一家。所作落笔雄健凝炼，喜用状如雨点、豆瓣、钉头的皴笔画山，皴笔布列山石之正面，起伏更见有势，山顶多植密林，水边置大石，屋宇笼染黑色，表现出秦陇间峰峦浑……
董源
董源 (?－约 962 年 ) 五代南唐画家。源－作元，字叔达，钟陵（今江西进贤西北）人。亦称江南人。中主时任北苑副使，人称“董北苑”。擅画水墨及淡着色山水，喜用状如麻皮的皴笔表现山峦，上多矾头（山顶石块）苔点，多画丛树繁密，丘陵起杖，云雾显晦和溪桥渔浦、汀渚掩映的江南景色，后人称其所作平淡天真，为唐代所无。也有设色浓重之作，山石皴纹甚少，景物富丽，近于 李思训 格调，而较放纵活泼。兼工龙、牛、虎和人物。 巨……
顾闳中
顾闳中作品 顾闳中五代南唐画家。江南人。元宗、后主时任待诏。工画人物，用笔圆劲，间以方笔转折，设色浓丽，善于描摹神情意态。存世作品有《韩熙载夜宴图》卷，绘写南唐中书侍郎韩载夜宴 ……
荆浩
荆浩作品 五代后梁画家。字浩然，沁水（今属山西）人，隐居太行山洪谷，号洪谷子。擅画山水，常携笔摹写山中古松。所作云中山顶，能画出四面峰峦的雄伟气势。自称兼得吴道子用笔及项容用墨之长，创造水晕墨章的表现技法。亦工佛像，曾在汴京（今河南开封）双林院作有壁画。是中国山水画发展过程中具有重要影响的画家之一。所著有《笔法记》。存世《匡庐图》，相传为 ……
巨然
吴道子的生卒代已不可考，只知道他一生主要活动时期在唐朝开元、天宝年间(713—755)。吴道子出生在阳翟(今河南禹县)，幼年失去双亲，生活贫困，为了生计，向民间画工和雕匠学习，由于他刻苦好学，才华出众，20岁时，就已经很有名气。唐玄宗把他召入宫中担任宫廷画师，为他改名道玄。 ……
米芾
北宋米芾(1051一约1108)，字元章，号襄阳漫士、海岳外史。祖籍山西，迁居襄阳，有“米襄阳”之称。史传说他个性怪异，喜穿唐服，嗜洁成癖，遇石称“兄”，膜拜不已，因而人称”米颠”。他六岁熟读诗百首，七岁学书，十岁写碑，二十一岁步入官场，确实是个早熟的怪才。在书法上，他是“宋四书家”(苏、米、黄、蔡)之一，又首屈一指。其书体潇散奔放，又严于法度，苏东坡盛赞其“真、草、隶、篆，如风樯阵马，沉着痛快”；……