展馆设计
Ⅰ 展馆设计公司哪家比较好
1.展馆设计公司比较多,有从几万的几十万的临展公司到专业的大型展馆设计施工一体化话版公司。
2.展馆设计公权司好坏有两个标准:一看业内资质,二看设计施工案例。
3.天地间文化是领先的展览设计施工一体化公司,展厅展馆设计一级资质,施工甲级资质,案例涉及国家一级博物馆,文化馆,非遗馆,革命展馆,纪念馆等
Ⅱ 展览馆设计需要注意哪些艺术
注意事项,点意空间展览馆设计
1、和谐简洁
好的展览馆设计可以将很多因素融合到一起,让展馆达到预期的目标。展馆设计的越复杂就容易使参观者迷惑,反之越清晰则会给人一种强烈的印象。在参观的时候,若不能在瞬间获得想要的信息,就不会勾起参观者的兴趣。且展品要选择有代表性的摆放,大量的展品堆砌则会使参观者更加的反感。
2、突出焦点
展馆展示应该有焦点、中心。一般企业的新产品通过位置、布局、灯管、色彩等手段将其凸显,以最大的展示效果将参观者吸引到目标产品的周围。
3、明确主题
主题是企业将信息传达给参观者最直接的方式,主题设计要反映出企业的基本信息和目标产品,表达明确的主题从一方面看就是使用焦点,从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置,用协调一致的方式以造成统一的印象。
4、换位思考
要从参观者的角度去做调整,主要是目标观众的目的、情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计,容易引起目标观众的注意、共鸣,并给目标观众留下比较深的印象。
5、空间布局
设计人员还需考虑展台工作人员数量和参观者数量。拥挤的展台效率不高,还会使一些目标观众失去兴趣和耐心。反过来空荡的展台也会有相同的效果。由于设计人员对展台面积没有多少决定权,所以主要靠在设计安排上下功夫,比如布局、展台展架使用量以及布置方法。
Ⅲ 展厅展馆设计优化方法
展厅场馆的空间环境,目的是了解展厅展馆设计是否因地制宜地利用了现有的条件,是否做到既利用环境又提升环境。那么专业展厅设计计环境要注意哪些细节?小编给大家以下建议
1、展厅场馆所在的国家、城市区块,展厅场馆与城市的关系和在城市中的作用。
2、展厅场馆周围以及内部的自然环境因素,包括水文地质、植物动物状况、特殊的地形地貌(山洞、山峰、河道、丛林),哪些是值得尊重和利用的环境条件(如百年古树)、哪些是不利的需要重点注意或者被改造的(如山体过于陡峭、日照严重不足等)。
3、专业展厅设计的周围和内部的人文环境因素。包括曾经的人文痕迹(如已经消失的遗址、雕塑),已有的人工构筑物(包括道路、建筑、雕塑或者人为留下的历史遗存)。
4、展馆场馆周围曾经发生的历史典故以及重要的人文精神遗存。
空间环境分析的方法主要通过绘制总平面图,对展厅场馆周围以及内部环境进行简要图示分析。展馆设计公司专业人员介绍展厅场馆的环境根据所处地理位置一般分为两类,一类是市中心型,另一类是市郊型。市中心型的展馆一般都处于某个历史街区,着重分析展馆周边的历史沿革、人文思想、政治影响等要素;市郊型展馆多处于城市近郊或远郊,或依山或邻水,着重分析树木、地形、水流、古迹等,并利用箭头、文字等分析各种环境特征要素对建筑设计带来的影响。总平面图的绘制应有一定的范围,一般可以以展馆为中心向外辐射50米左右。
,谢谢
Ⅳ 科普展馆设计有哪些要求呢
注意多媒体设备和数字化信息技术的灵活使用,还要分析清楚受众人群是内哪些,展馆所处的容位置是什么地方等等,一般的科普展馆都不是临时的,他具有长期性和教育性,因此设计的时候要做好创意的策划等,设计的形式也要新颖有重点,能体验出科普展馆的要求。
Ⅳ 展馆展厅设计包含哪些内容
下面和大家分享一些展览设计的技巧,应当从哪方面入手更合适!
1、展览的内容
展览的内容是展览的重中之重,有综合展览和专业展览两种展示内容,是综合展览会是指向专业观众开放、以展示和交易多种行业和产品为内容的展览会。而专业展览是指某一行业甚至某一项产品,展出者和参观者都是专业人士的展览会,如汽车展、珠宝展、服装展、建材展等。
2、展览的性质
就展览的特性来讲,它能够分为两大类:贸易展览和消费展览。贸易展览的主要形式是各领域举行的展览活动,整个展览活动务必是围绕商务交流和贸易谈判为主;消费则是为了进行宣传企业的产品,从而促进产品的销售而进行的展览活动。通俗来说,针对于行业来说的展览是贸易展览,而对大众开放的就是消费展览。
3、展览时间
从展览的时间需求来看,可以根据展览展示定期展览和不定期展览去设计,这两种展览对于材料的需求差别是比较大的。像国际汽车展一样,通常是一年一次,每两年一次,甚至每四年一次,地区车展通常一年举行一次。所以他们的设计需求也是不同的。
4、场地位置
从展览的场地位置来看,可以分为室内展览和室外展览,室内展览一般是用来举行常规的展览,例如家具展览、科技展览和服饰展览等,而室外展览就是常用于一些重工业或大型的展览,比如农业展览、植物展览和汽车展览、飞机展览等体验活动。
5、展览规模
先从展览的规模来看,展览设计的规模可以分为国际展览、全国展览、地区展览和地方展览,以及每个企业的独家展览。一般国际展览和全国展览规模都是比较大的,展览名气会比较大,参展商也更多,根据展览的规模需求进行设计,可更好的突出展览的主题,是比较重要的一步。
广州大黄蜂展览设计为你解答
Ⅵ 展示设计的设计布局
专卖商店的空间格局复杂多样,各个经营者可根据自身实际需要进行选择和设计。一般是先确定大致的规
划,例如营业员的空间、顾客的空间和商品空间各占多大比例,划分区域,尔后再进行更改,具体地陈列商品。 专卖商店的种类多种多样,空间格局五花八门,似乎难以找出规律性的空间分割来。实际上,它不过是三个空间组合变化的结果,就像一个万花筒,虽然其变化无穷,但也不过是几片彩纸移动位置的结果。因此三个空间对于专卖商店的空间格局关系密切。
商品空间:指商品陈列的场所,有箱型、平台型、架型等多种选择。店员空间:指店员接待顾客和从事相关工作所需要的场所。有两处情况:一是与顾客空间混淆,一是与顾客空间相分离。顾客空间:指顾客参观、选择和购买商品的地方,根据商品不同,可分为商店外、商店内和内外结合等三种形态。 依据商品数量、种类、销售方式等情况,可将三个空间有机组合,从而形成专卖商店空间格局的四种形态。
接触型商店:商品空间毗邻街道,顾客在街道上购买物品,店员在店内进行服务,通过商品空间将顾客与店员分离。封闭型商店:商品空间、顾客空间和店员空间全在店内,商品空间将顾客空间与店员空间隔开。封闭、环游型商店:三个空间皆在店内,顾客可以自由、漫游式地选择商品,实际上是开架销售。该种类型可以有一定的店员空间,也可没有特定的店员空间。接触、封闭、环游型商店:在封闭、环游型商店中加上接触型的商品空间,即顾客拥有店内和店外两种空间。这种类型也包括有店员空间和无店员空间两种形态。
展示设计之视觉冲击力是吸引人群的法宝
NO.1:构图图形的层次感
图形和元素之间的层次感,可以在干扰视觉的同时,突出自身所想体现的主题,这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。这种视觉干扰是在分散欣赏者多余视线的同时,更能注意到这一设计的主题上,为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。
NO.2:构图的视觉线牵引
利用色彩或者元素来牵引欣赏者的视觉,让欣赏者随着设计师的的思维去思考和观看作品。现存的大多数作品都是运用点、线、面来引导,以图形和元素出现的引导方式的作品比较少见。就像下面的这个图形,视觉的中心是中间的那一条白色的色块,及当中的文字,而在上下的张图片的交接处出现的那条蓝色的线段,就在牵引欣赏者的视觉移动到图形中的文字和其他的小的图形上。
NO.3:色彩诱导
图中的主体色块运用了红色和灰色,而图中大背景的白色块和红色行成了强烈的对比,灰色在平衡色彩的
强烈对比的同时,也和红色起了一定的对比重用,而主题的文字上也用到了黑色和红色的对比。
NO.4:明暗诱导
利用由光感折射、光感捕捉、动态光感及明暗差异性的一些共性来衬托主题。
NO.5:瞬间捕捉
利用眼睛感官的瞬间接受、来捕捉视觉点。
展示设计
NO.6:抓突破点
突破图形图象本身的视觉平衡点来达到视觉要求
运用图片素材的本身来寻找设计的突破点,依据图形自身所产生的空间感,光感,等一些突出的地方,来加以利用,从而突出设计的主题。
NO.7:比例大小
依据事物本身的比例关系,在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系,进而推出自身的视觉重点以求突破。就如一些夸张漫画那样,一个大头小身子的人物形象,一种夸张的歪曲正常比例的方式,在不经意间往往能收来奇效。
NO.8:欣赏性
依据欣赏者的接受能力,及平常所说的感情,利用平时生活的一些元素,充分考虑欣赏者对图形的认可能力,以自然美及突破普通接受能力的残酷美来打动欣赏者的情感,以获得人们对图形的记忆。
NO.9:视觉幻象
利用视觉幻象得空间感来突出整体设计的视觉中心。
NO.10: 抽象的表现方式
运用色彩的对比突出主题的同时,也起到了一定的娱乐性,这样的作品容易让人有好感,而且比较不容易忘记。
展示设计之空间分割,让人们自己寻找乐趣
在展示设计中,往往利用板具或展示道具、某种建筑元素,对展示空间做出某种分隔,以便满足艺术上和展出上的需求。展示设计中空间分隔的目的和作用是:一是按内容和品种划分若干个展区;二是增加变化,避免单调乏味,避免一览无余;三是变换景观,增加层次感,可以引人入胜;四是组织和控制人流,做好不同空间的连接与过渡。概括的讲,空间分隔的元素可分为三大类:一类是视线阻断的遮挡;二是通透的分隔;三是可视但不可通的隔断。
视觉阻断的遮挡是指利用实墙、板壁、展风或高展柜的背板等,作为空间分隔的元素,被分开的两边自成
体系、相对独立,两边直接看不见,隔断不能被穿越,只有用曲径通道将这两部分联系起来。在大中型展览会或博物馆陈列中,这类的分隔是很常见的。
通透的分隔一般是用矮展台或独立式透明玻璃柜、各种罩(挂落)、花格墙、带门洞的隔墙等,来分划展示空间,被分隔的空间彼此视线通透,有的隔断观众还可以穿过,使观众感到空间富有层次感和变化,可以增强参观的兴致,引人入胜。在较小的展示空间中,采用这类通透的分隔,可以做到小中见大,隔而不堵。可视但不可通的隔断是指使用透明有机玻璃或钢化玻璃、金属沙网、镂空花墙等元素,将两隔展区(或展厅)分隔开来,从这个厅能看到那个厅的陈列及观众情况,但不能直接通达,各有单独的出入口和参观路线。例如大型展览会上相临的两隔展馆或展厅,虽然不能相互通达,但却有吸引观众的作用。
在超大空间的展示艺术设计中,通透的分隔段还有水体、楼梯踏步、坡道、草坪与花坛、桥梁、廊道、花架、树墙、休息区的板凳和地坪的高差铺装等。利用水池(含喷泉、瀑布)或水渠可以分隔展区或展馆;单跑和双跑楼梯、转梯、坡道可以作为两个展场的分界;草坪、草坛以及花架不仅可以分隔展区,又可以改善小气候,减轻观众的疲劳;各种桥梁、走道、架空过廊、休息区和板凳都可起分隔与联系空单的作用;地面高差以及不同的地面铺装方式,在视觉和心理上,都具有空间分隔的意义。
利用某种特定的空间分隔元素,将一个大的展示空间划分成若干展区、交通区、休息区和售货区,做到空间组合有序、科学合理,眉目清楚,让观众比较识别。方便观众参观,是十分必要的。作为展示设计师,必须熟知空间分隔的手段和措施,并且能拱熟练地掌握和恰当的运用,才能创造出另人神往的、富有魅力的展示空间环境。
Ⅶ 展示设计概念
展示设计是一门综合艺术设计,它的主体为商品。展示空间是伴随着人类社会政治、经济的阶段性发展逐渐形成的。
在既定的时间和空间范围内,运用艺术设计语言,通过对空间与平面的精心创造,使其产生独特的空间范围,不仅含有解释展品宣传主题的意图,并使观众能参与其中,达到完美沟通的目的,这样的空间形式。
展示设计是新兴行业,以往较大规模与较固定性的展示设计即归属于建筑设计,较小规模的展示设计就归属于室内设计,较临时性的展示设计就归属于美术工艺或室内设计。
(7)展馆设计扩展阅读
展示设计的展示内容规划,展示主题的发展往往就定位成告知性、贩卖性、庆典性、游艺娱乐性、教育性等等分位。展示设计所需要的能力有:推销物品或理念的调查与企划的能力、立体造形(审美、建材与构造)的能力、灯光与临时机电设备的知识、吸引人群安排人潮动线的能力等等。
展示设计在设计时要先了解“被展示的物件或概念”后,找出要表达的主题,然后将这“主题”以展示装置加以渲染、诠释,来完成这次设计。设计时,所设计的展示装置本身是否精彩并不是重点,反而是这展示具、展示装置完成后,“被展示的物件或概念”是否因此而精彩,才是重点 。
Ⅷ 展示设计和展览设计的具体区别是什么
http://ke..com/view/345951.html?wtp=tt
展示设计
http://ke..com/view/147344.htm
展览
你要是说物品的展览设计,那就是属于展示设计,因为它回在展示这个物品
但是你要是说展答览会什么的,好像不需要设计,是大家聚会,需要场地,之后分分场地,但是展示设计学问很大,你可以详细看下我给你的网站。
不知道这样解释你能明白不,嘿嘿,希望能帮到你,加油
Ⅸ 展馆设计的设计要求
展馆的设计要求是展馆甲方提出,乙方设计公司比如特发国际会给到一些设计上的标准和效果图,经过双方的反复交涉,按照甲方的设计要求结合乙方的设计方案最后完成展馆的设计、施工、验收和维护服务。