礼服设计

A. 礼服设计及相关资料

一、服装术语

大部分学科或专业都有自己的概念和术语。如同制图符号一样，术语也是一种语言，一种在服装行业经常使用和用于交流的语言。术语使工业生产成为可能。
在国家标准中，详细规定了有关服装术语的基本内容。该标准为推荐性标准，在实际应用时，无论其内涵还是外延，都要与时尚流行和行业习惯相对应。有些术语的解释带有一定的地方性.服装设计是一种创造性构思活动。在实际操作中，这一活动贯穿于企业活动的全过程，从市场调研、生产条件、企业战略到艺术构思、结构造型、样衣调整等。狭义的设计，多指设计师独立所从事的工作；广义的设计，应是企业活动的集成效果。国标中所述服装设计的有关术语属狭义的概念。

〔服装款式 style〕指服装的式样，通常指形状因素，是造型要素中的一种。
〔服装造型 modeling〕指由服装造型要素构成的总体服装艺术效果。造型要素的划分，从具体造型分为款式、配色与面料三要素；从抽象造型分为点、线、面、形、体、色、质、光等；从部件分为鞋帽、上衣、下衣、外套、内衣、装饰品等。
〔服装轮廓 silhouette〕即服装的逆光剪影效果。它是服装款式造型的第一视觉要素，在服装款式设计时是首先要考虑的因素，其次才是分割线、领型、袖型、口袋型等内部的部件造型。轮廓是服装流行发展中的一个重要因素。

〔款式设计图 design drawing〕指体现服装款式造型的平面图。这种形式的设计图是服装专业人员必须掌握的基本技能，由于它绘画简单，易于掌握，是行业内表达服装样式的基本方法。
〔服装效果图 effect drawing〕指表现人体在特定时间、特殊场所穿着服装效果的图。企业老板应学会阅读服装效果图。服装效果图通常包括人体着装图、设计构思说明、采用面料及简单的财务分析。
〔服装裁剪图 cutting drawing〕即用曲、直、斜、弧线等特殊图线及符号将服装款式造型分解展开成平面裁剪方法的图。国内流行的裁剪制图方法主要有中国比例裁剪法和日本原型裁剪法。补充说明图。

〔服装结构线 structure line〕指在服装图样上，表示服装部件裁剪、缝纫结构变化的线。裁剪图上的图线根据粗细分为两大类：一类是细线（包括制图辅助线、尺寸标注线、等分线等）；另一类是粗实线（表示裁剪制作的结构线）。根据国家标准细线的粗细为0.2--0.3cm；粗线粗细为0.6--0.9cm.
服装产品行业术语

服装分类的方法主要有两种：

一种是按照设计师的体系分类, 另一种是按照生产组织的体系分类。
事实上，同一家企业很难同时生产所有种类的服装。从设计的市场定位、原料的组织、企业生产技术与管理方式、业务渠道与网络、所需购买的设备到营销策略及财务结算方式都有所不同，所以在选择生产产品结构时，要充分考虑每一种产品的生产与经营特点。

〔服饰 clothing〕装饰人体的物品总称。包括服装、鞋、帽、袜子、手套、围巾、领带、提包、阳伞、发饰等。
〔服装 garments〕穿于人体起保护和装饰作用的制品，其同义词有“衣服”和“衣裳”。中国古代称“上衣下裳”。服装的效果取决于穿着对象、服装造型与穿着环境三大方面的因素。
〔时装 fashion〕在一定时间、地域内为一大部分人所接受的新颖入时的流行服装。如果是尚为一小部分人最先穿着称为新潮时装。服装按照流行可以分为流行时装和定型服装。定型服装是经过流行的筛选相对固定下来的服装款式，如西装、中山装、茄克、旗袍等。流行时装的周期性强，分为产品的孕育期、萌芽期、成长期、成熟期及衰退期等。随着社会文化及消费水平的提高，流行周期将变得越来越短。同一款时装在一定周期内的价格差别可能会很大，所以人们说“时装无常性”，它朝令夕改，喜新厌旧，令人琢磨不定，但也最能体现设计者与穿着者的文化艺术修养与穿着水平。

〔成衣 ready-to-wear〕按照国家规定的号型规格系列标准，以工业化批量生产方式制作的服装称为成衣。
〔服装分解图 resolving drawing〕指表示服装某部位内外结构关系的示意图。分解图通常作为款式设计的衣。成衣化率是表示一个国家或地区服装工业化生产水平和服装消费结构的标志之一。
〔定制服装 custom-made clothes〕指根据具体穿着者个人情况，量体裁衣，单件制作的服装。大多数服装制衣店即为这种经营方式。在国外定制服装的营业方式也叫做个性化服装设计，通常要根据穿着者个人的体形、肤色、职业、气质、爱好等来选择面料花色、确定服装款式造型，通常收费较高。在国内有很多顾客是为了省钱或特体原因才定制服装。高档类定制服装在目前的市场上缺位较大，主要原因是要求操作者懂得一些服装设计的知识。

面辅料的特性也是企业单列成品的重要依据，因为面辅料界定着企业的供应渠道、工艺特点、市场价位等。按面辅料特性可分为以下几类：

〔毛呢服装 woolen garments〕由纯毛、毛混纺织物为面料制成的服装。
〔棉布服装 cotton garments〕由全棉、棉混纺织物制成的服装。
〔丝绸服装 silk garments〕由天然丝、人造丝、合成丝织物制成的服装。
〔化纤服装 chemical fibre garments〕由各种化学纤维织物制成的服装。
〔裘革服装 fur/leather garments〕由裘皮或革皮制成的服装。
〔羽绒服装 down wear〕内充羽绒的服装。〔人造毛皮服装〕由天然或化学纤维仿各种毛皮的织物为面料制成的服装。

按穿着对象可分为以下几类：
〔男式服装 men's wear〕简称男装，是成年男子穿着的服装。
〔女式服装 women's wear〕简称女装，是成年女子穿着的服装。
〔儿童服装 children's wear〕简称童装，是适合儿童穿着的服装。包括婴儿服装、幼儿服装、小童服装、中童服装、大童服装等。还包括中小学的校园服装。
〔职业服 professional garments〕职业服是社团或行业成员在社会环境中从业工作时，为展示整体形象需要，满足工作者的动作要求，从而为达到社团目标所穿着的服装。职业服可以分为三大类：其一是职业标志服，如邮电服、铁路服、海关服、民航服、军服、税务服、交通监督服、工商管理服、校服等；其二是劳动保护服，指为特殊行业员工在工作时提供便利和防护伤害的服装。如抗辐射服、潜水服、矿工服、炼钢服、养路工作服、石油工作服、消防队员服等；其三是职业时装，指都市职业女性中的“粉领阶层”所穿着的非统一性时装式职业套装，多数色彩明快、款式简洁大方，能充分表现职业女性的聪慧与干练。

上装的成品术语

〔西服 Western-style clothes〕又称西装，即西式上衣的一种形式。按钉纽扣的左右排数不同，可分为单排扣西服和双排扣西服；按照上下粒数的不同，分为一粒扣西服、两粒扣西服、三粒扣西服等。粒数与排数可以有不同的组合，如单排两粒扣西服、双排三粒扣西服等；按照驳头造型的不同，可分为平驳头西服、枪驳头西服、青果领西服等。西服已成为国际通行的男士礼服。

〔背心 vest〕也称为马甲或坎肩，是一种无领无袖，且较短的上衣。主要功能是使前后胸区域保温并便于双手活动。它可以穿在外衣之内，也可以穿在内衣外面。主要品种有各种造型的西服背心、棉背心、羽绒背心及毛线背心等。

〔牛仔服 cowboy's clothes〕原为美国人在开发西部、黄金热时期所穿着的一种用帆布制作的上衣。后通过影视宣传及名人效应，发展成为日常生活穿用的服装。1970 年代曾风靡全世界，现已成为全球性的定型服装。其面料多用坚固呢制作，款式已发展到牛仔茄克、牛仔裤、牛仔衬衫、牛仔背心、牛仔马甲裙、牛仔童装等各种款式。牛仔服以其坚固耐用、休闲粗犷等特点深受各国人民喜爱，虽然它的整体风格相对模式化，但其细部造型及装饰则伴随着流行时装的周期与节奏，不断演绎和变化。

〔中山服 Zhongshan coat〕又称中山装。根据孙中山先生曾穿着的款式命名。主要特点是立领、前身四个明贴袋，款式造型朴实而干练。

〔军便服〕仿军服式样的上衣。

〔青年服〕又称“五四”青年学生服，是立领、三开袋或三贴袋式样的上衣。

〔茄克 jacket〕指衣长较短、胸围宽松、紧袖口克夫、紧下摆克夫式样的上衣。茄克是英文的译音，有短小之意。

〔猎装 hunting wear〕原本是适合打猎时所穿的服装，具有防露水和子弹袋收腰等结构。现已发展成为日常生活穿着的缉明线多口袋、背开衩样式的上衣。猎装有短袖和长袖之分，又有夏装与春秋装之别。

〔衬衫 shirt〕按照穿着对象的不同分为男衬衫和女衬衫。按照用途的不同可分为配西装的传统衬衫和外穿的休闲衬衫，前者是穿在内衣与外衣之间的款式，其袖窿较小便于穿着外套；后者因为单独穿用，袖窿可大，便于活动，花色繁多。

〔中西式上衣〕中式领、装袖的上衣，门襟可盘扣也可锁扣眼、钉扣，是在中国传统款式的基础上演变而来的款式。如果是连袖则称为中式上衣。

〔棉袄 cotton padded coat〕凡是内絮棉花、腈纶棉、太空棉、驼毛等保温材料的上衣均称为棉袄。棉袄有中式棉袄和西式棉袄之分。传统的棉袄加罩衣的穿着方式正逐步消失，在中年以下的穿着者身上已很少见，取而代之的是具有时装外形、休闲舒适的外套型棉袄，其长度从短至腰节以上，到长至足踝，变化不一，已打上了强烈的时代烙印，适应着人们现代生活的节奏。

〔羽绒服 down coat〕内充羽绒填料的上衣。因其保温性较强，多为寒冷地区的人们穿着，也为极地考察人员所常用。羽绒服外形庞大圆润，不宜表现女性线条，固多用鲜艳的色彩来体现美感。超薄型羽绒服的问世，将给都市女性带来新的亮丽。

下装的成品术语

下装是指穿在腰节以下的服装，主要有各种裙子和各类裤子。下装的人体模型有两个，一是设计裙子时用的锥台模型，二是设计裤子时用的马鞍模型。

裙子的成品术语:

〔背心裙 Jumper skirt〕指上半身连有无领无袖背心结构的裙装。这种造型多为中学校园服装所采用。

〔斜裙 bias skirt〕指从腰部到下摆斜向展开成“’”字形的裙子。斜裙在裁剪时由于臀围放松量的充足，一般不把臀围作为控制尺寸，仅有腰围和裙长即可裁剪。平时人们所说的四片裙，接近斜裙的造型，但由于下摆适中，所以仍然需要测量与控制臀围的尺寸。

〔鱼尾裙 fish tail skirt〕指裙体呈鱼尾状的裙子。腰部、臀部及大腿中部呈合体造型，往下逐步放开下摆展成鱼尾状。开始展开鱼尾的位置及鱼尾展开的大小根据个人需要而定。为了保证“鱼肚”的三围合体与“鱼尾”浪势的均匀，鱼尾裙多采用六片以上的结构形式，如六片鱼尾裙、八片鱼尾裙及十二片鱼尾裙等。

〔超短裙 miniskirt〕又称迷你裙。这是一种长度在大腿中部及以上的短裙。它只是在长短上做出界定的一种裙形。其造型可为紧身型、喇叭型或打褶裙型等。

〔褶裙〕指在裙腰处打褶的裙子。根据褶子的设计不同可分为碎褶裙和有规则的褶裙。褶子可大可小、可多可少，可成对褶或顺风褶等造型。

〔节裙〕又称塔裙。指裙体以多层次的横向裁片抽褶相连，外形如塔状的裙子。根据塔的层面分布，可分为规则塔裙和不规则塔裙。在不规则塔裙中，可以根据需要变化各个塔层的宽度，如宽—窄—宽、窄—宽—窄、窄—宽—更宽等组合形式。

〔筒裙 barrel skirt, tube skirt〕又称统裙、直裙或直统裙。其造型特点是从合体的臀部开始，侧缝自然垂落呈筒、管状。

〔旗袍裙 cheongsam skirt, hobble skirt, slim skirt〕通常指左右侧缝开衩的裙。由于它保留了旗袍修长合体的造型风格，一般裙长在膝盖以下，下摆微收，开衩长度以满足基本的腿部活动量为准。

〔西服裙 tailored skirt〕又称西装裙。它通常与西服上衣或衬衣配套穿着。在裁剪结构上，常采用收省、打褶等方法使腰臀部合体，长度在膝盖上下变动，为便于活动多在前、后打褶或开衩。

裤子的成品术语

〔西裤 trousers〕主要指与西装上衣配套穿着的裤子。由于西裤主要在办公室及社交场合穿着，所以在要求舒适自然的前提下，在造型上比较注意与形体的协调。裁剪时放松量适中，给人以平和稳重的感觉。西裤在生产工艺及造型上基本已国际化和规范化。西短裤与西裤的工艺基本相同，长度在膝盖以上 不等，可根据自己的需要选择。

〔中式裤〕指宽边大裤腰、大裤裆、无侧缝分割，穿着时无前后之分的裤子；是中国的一种传统服装。

〔背带裤 bib pants〕指裤腰上装有跨肩背带的裤子。西裤中的背带裤仅为两根跨带相连，而在工装裤及现代时装中多有前胸补块。

〔马裤 riding breeches〕指骑马时穿着的裤子。马术运动员的整体装束已在国际上成为固定风格，由于骑马时功能的需要，其裤裆及大腿部位非常宽松，而在膝下及裤腿处逐步收紧，形成一种特殊的轮廓外形。

〔灯笼裤 knickerbockers, knickers, bloomers, pantalets〕指裤管直筒宽大、裤脚口收紧、外形似灯笼状的一种裤子。从设计上可以看作是一种“仿物造型”及“仿物取名”。灯笼裤轻松舒适，多为休闲时穿着。中式练功裤和运动裤也常采用这种造型。

〔裙裤〕像裤子一样具有下裆，裤下口放宽，外观形似裙子，是裤子与裙子的一种结合体。它保留了裤子的优点，如便于骑车等，又具有裙子的飘逸浪漫和女性化。

〔连衣裤 overalls〕指上衣与裤子连为一体的服装。由于它上下相连，对人体的密封性较强，多为特种工种的劳保服所选用。也有将帽子与鞋袜连在一起的连体裤，其密封性更强，是抗辐射及防化人员适合穿着的款式。

〔喇叭裤 flare trousers, bell-bottom pants〕指裤腿成喇叭形的西裤。在结构设计方面，是在西裤的基础上，立裆稍短，臀围放松量适当减小，使臀部及中裆（膝盖附近）部位合身合体，从膝盖下根据需要放大裤口。按裤口放大的程度分为大喇叭裤和小喇叭裤及微型喇叭裤。喇叭裤的长度多为覆盖鞋面的长度。

全身装成品术语

所谓全身装成品，是指上下身连为一体的服装款式。

〔连衣裙 one-piece dress〕指上衣与下裙连成单体的一件式服装。连衣裙在各种款式造型中被誉为“款式皇后”，是变化莫测、种类最多、最受女性青睐的款式。根据穿着对象的不同，可有童式连衣裙和青年女性连衣裙。在女上衣和在裙体上可以变化的各种因素几乎都可以组合构成连衣裙的样式。连衣裙还可以根据造型的需要，形成各种不同的轮廓和腰节位置。

〔旗袍 Qipao, Chinese dress〕也称中式旗袍。其主要结构特征是立领、右大襟、紧腰身、下摆开衩等。旗袍是中国女性的传统袍服，始于清朝的旗人着装。经过辛亥革命及现代的改良，保留了传统旗袍的服饰工艺，使其更加符合对人体的表现。这种比例非常适合东方人胸部较平、臀位较低、上身较长的体形特点。旗袍传达出现代的人文主义思想和东方独特的韵律之美。

〔新娘礼服 bridal gown, bridal veil〕是指女性在出嫁时所穿着的服装。中国传统的新娘礼服是大红色中式套服。现在都市所穿用的新娘礼服多为源于欧美地区新娘结婚时所穿的礼服。西式新娘礼服
以白色为正色，象征纯洁与神圣。

〔燕尾服 swallow-tailed coat, swallowtail〕是男士在正规的特定场合穿着的礼服。其基本结构形式为前身短、西装领造型，后身长、后衣片成燕尾形呈两片开衩，源于欧洲人马车夫的服装造型。色彩多以黑色为正色，表示严肃、认真、神圣之意。

〔夜礼服 evening dress, evening suit〕指夜间社交场合中，女士所穿着的华丽裙服。夜礼服选料高档上乘，色彩光感性强，具有强烈的表现性和灯光下的特殊效果。西式晚礼服以西方上层社会的夜生活为背景，款式多采用袒胸露背长裙式。

〔大衣 overcoat〕指为了防风御寒，上下连为一体，穿在一般衣服外面的长外衣。根据长短可以分为短大衣、中长大衣和长大衣。根据服装面料的不同，其主要品种有毛呢大衣、棉大衣、羽绒大衣、裘皮大衣、皮革大衣、人造毛皮大衣等。

〔风雨衣 weather-all coat & cloak〕用于防风防雨两用的外衣，有单、夹、长、短之分。款式随流行而变化。

〔披风 dress smock, manteau, mantle〕无袖、颈部系带，披在肩上的防风外衣。如果上有连帽，一般称为斗篷。披风多为一片式结构，多为北方人和儿童在冬季穿用。

〔睡袍〕指在卧室中穿用的宽松且较长的袍服。面料多选用柔和淡雅色彩及文静秀气的小碎花图案，选用面料常为纯棉织物或高档丝绸。

〔睡衣裤 sleepwear〕指包括上衣和裤子两件式配套穿着的睡衣。

〔套装 suit〕指上下装配套穿着的服装。通常由同种同色面料制作，使上下成为格调一致的造型。在职业场所多选用这种穿着方式。

二、服装的造型名称
服装的整体效果是由各部件的造型组合决定的。这些部件就是造型要素或元素。虽然元素及组合的变化无穷无尽，人们还是对常见的情况作以归纳，以丰富设计语言。

各种领子的造型名称

〔倒挂领〕指领角向下垂落的领型。

〔中山服领 zhongshan coat collar〕由底领和翻领组成，领角呈外八字形。

〔尖领 pointed collar, peaked collar〕领角呈尖角形的领型，也叫尖角领。

〔衬衫领 shirt collar〕或衬衣领，由上领和下领组成，是衬衫专有的领型。

〔圆领 round collar〕指领角呈圆形的领型，也叫圆角领。

〔青果领 shawl collar〕是翻驳领的一种变形，领面形似青果形状的领型。

〔荷叶边领）领片呈荷叶边状，波浪展开的领型。

〔燕子领 swallow collar, wing collar〕领面下止口的两条线形，似燕子飞翔时翅膀张开的形状。

〔两用领 convertible collar〕也叫开关领。指可敞开、可关闭的领型。

〔方领 square collar〕指领角呈方形的领型。如领面较窄，则称之为小方领。

〔中式领 mandarin collar〕指中式服装的领型，其结构为圆领角关门的立领。

〔立领 stand collar, Mao collar〕指领子向上竖起紧贴颈部的领型。

〔海军领〕指海军将士们军服的领型，其领子为一片翻领，前领为尖形，领片在后身呈方形，前身呈披巾形的领型。

〔扎结领〕也叫一字领，领片是一长条形，在前颈点可以扎成花结的领型。

〔圆领口 round neckline〕领圈呈圆形，根据情况领圈可开大开小，圆弧可呈圆形或呈椭圆等形状。

〔方领口 square neckline〕领圈呈方形。根据爱好可开成长方形或横向方形。

〔! 字领口 "!" shape neckline〕领圈呈英文字母! 字形状。根据款式的需要，! 字的开口可大可小。

〔一字领口 boat neckline, slit neckline, off neckline〕前后衣片在肩部缝合只剩颈圈部位，前后领圈成一字形状，即呈水平线形状。

〔鸡心领口 sweetheart neckline, heart shaped neckline〕也叫桃形领，领圈呈鸡心形状，即下部尖、上部成圆弧状。

〔底领 collar stand, collar band〕也称领座，是连接领口与翻领的部位。

〔翻领 lapel〕指翻在底领外面的领面造型。

〔领上口 fold line of collar〕领面的翻折线，即领外翻的连折处。

〔领下口 under line of collar〕领子与领窝的缝合部位。

〔领里口 top collar stand〕指领上口到领下口之间的部位，也叫领台高或起登。

〔领外口 collar edge〕指领子的外侧边沿处。

〔领豁口〕也叫驳嘴，指领嘴与驳角间的距离

袖子

〔连袖〕指衣袖相连、有中缝的袖子。中式上衣多采用这种袖子。

〔圆袖set-in sleeve〕也称装袖，指在臂根围处与大身衣片缝合连接的袖型。圆袖是基本的西式合袖形式与肩袖造型。

〔前圆后连袖 split raglan sleeve〕指前袖椭圆形，后袖与肩相连的袖。

〔中缝连袖〕指袖中线有合缝分割线的圆袖。

〔衬衫袖 shirt sleeve〕一片袖结构，长袖装有袖克夫。

〔连肩袖raglan sleeve〕又称插肩袖，是肩与袖连为一体的袖型。

〔喇叭袖 flare sleeve; trumpet sleeve〕指袖管形状与喇叭形状相似的袖子。

〔泡泡袖 puff sleeve〕指在袖山处抽碎褶而蓬起呈泡泡状的袖型。

〔灯笼袖 lantern sleeve; puff sleeve〕指肩部泡起，袖口收缩，整体袖管呈灯笼形鼓起的袖子。

〔蝙蝠袖 batwing sleeve〕在肩袖连接处，袖窿深即腰节附近，整体造型如蝙蝠翅膀张开状的袖子。

〔花瓣袖 petal sleeve〕或称蚌壳袖，也叫郁金香花瓣袖，指袖片交叠如倒挂的花瓣的袖型。

〔袖口 sleeve opening〕袖管下口的边沿部位。

〔衬衫袖口 cuff〕即理克夫，指装袖头的小袖口。

〔橡皮筋袖口 elastic cuff〕指装橡皮筋的袖口。

〔罗纹袖口 rib-knit cuff〕指装罗纹口的袖口。

〔袖头 cuff〕缝在袖口的部件。

〔双袖头 double cuff; French cuff; tumup-cuff; fold-back cuff〕指外翻的袖头。

〔袖开衩 sleeve slit〕指袖口部位的开衩。

〔袖衩条 sleeve placket〕缝在袖开衩部位的斜丝缕的布条。

〔大袖 top sleeve〕指两片袖结构中较大的袖片，也称外袖。

〔小袖 under sleeve〕指两片袖结构中较小的袖片，也称内袖或里袖。

〔袖中缝〕指一片袖中间的开刀缝。

〔前袖缝〕大袖与小袖在前面的合缝。

〔后袖缝〕大袖与小袖在后面的合缝。

口袋的造型名称

〔插袋 insert pocket〕指在衣身前后片缝合处，留出袋口的隐蔽性口袋。

〔贴袋 patch pocket〕指在衣服表面直接用车缉或手缝袋布做成的口袋。

〔开袋 insert pocket〕指袋口由切开衣身所得，袋布放在衣服里面的口袋。

〔双嵌线袋 double welt pocket〕指袋口装有两根嵌线的口袋。

〔单嵌线袋 single welt pocket〕指袋口装有一根嵌线的口袋。

〔卡袋 card pocket〕指专为放置名片、小卡片而设计的小口袋。

〔手巾袋 breast pocket〕指西装胸部的开袋。

〔袋爿袋〕装有袋爿的开袋。——袋盖袋（flap pocket）？

〔眼镜袋 glasses pocket〕指专为放置眼镜的口袋。

〔锯齿形里袋 zigzag inside pocket〕指在袋口装有锯齿形花边的里袋，也叫三角形里袋。

〔有盖贴袋 patch pocket with flap〕指在贴袋口的上部装有袋盖的口袋。

〔吊袋 bellows pocket〕指袋边沿活口的袋，又称老虎袋，风箱袋。

〔风琴袋 accordion pocket〕通常指袋边沿装有似手风琴风箱伸缩形状的袋。

〔暗裥袋 inverted pleated pocket〕指袋中间活口的袋。

〔明裥袋 box pleated pocket〕指袋中间两边活口的袋。

〔里袋 inside pocket〕衣服前身里子上的口袋。

小部件造型名称

〔领袢 collar tab〕领子或领嘴处装的小袢。

〔吊袢 hanger loop〕装在衣领处挂衣服用的小袢。

〔肩袢 shoulder tab; epaulet〕装饰在服装肩部的小袢。肩袢通常没有实用功能，只做装饰或标志用，如职业服及军服上面的肩袢。

〔袖袢 sleeve tab〕装在袖口处，或兼有收缩袖口作用的小袢。

〔腰袢 waist tab〕装在腰部的、为了穿入皮带或腰带用的小袢。

〔腰带 waistbelt〕用以束腰的带子。

〔线袢 French tack〕用粗线打成的小袢，多在夏装连衣裙上使用。

〔挂面 facing〕又称过面或贴边，指装在上衣门里襟处的衣片部件。

〔耳朵皮 flange〕在西装的前身挂面里处，为做里袋所拼加的一块面料。

〔滚条 binding〕指包在衣服边沿（如止口、领外沿与下摆等）或部件边沿处的条状装饰部件。

〔压条〕指压明线的宽滚条。

〔塔克 tuck〕服装上有规则的装饰褶子。

〔袋盖 flap〕固定在袋口上部的防脱露部件。

三、服装部位结构名称

“部位”的概念，是“造型”的延伸，也可以理解为细部造型。部位的造型在很多情况下是
由工艺师控制的，而大的造型主要是由设计师筹划的。

上装前身的部位名称

〔肩缝 shoulder seam〕在肩膀处，前后衣片相连接的部位。

〔领嘴 notch〕领底口末端到门里襟止口的部位。

〔门襟 front fly; top fly〕在人体中线锁扣眼的部位。

〔里襟 under fly〕指钉扣的衣片。

〔止口 front edge〕也叫门襟止口，是指成衣门襟的外边沿。

〔搭门 overlap〕指门襟与里襟叠在一起的部位。

〔扣眼 button-hole〕纽扣的眼孔。

〔眼距 button-hole space〕指扣眼之间的距离。

〔袖窿 armhole〕也叫袖孔，是大身装袖的部位。

〔驳头川 lapel〕里襟上部向外翻折的部位。

〔平驳头 notch lapel〕与上领片的夹角成三角形缺口的方角驳头。

〔戗驳头 peak lapel〕驳角向上形成尖角的驳头。

〔胸部 bust〕指前衣片前胸最丰满处。

〔腰节 waist〕指衣服腰部最细处。

〔摆缝 side seam〕指袖窿下面由前后身衣片连接的合缝。

〔底边 hem〕也叫下摆，指衣服下部的边沿部位。

〔串口 gorge line〕指领面与驳头面的缝合线，也叫串口线。

〔驳口 fold line for lapel〕驳头翻折的部位，驳口线也叫翻折线。

〔下翻折点〕指驳领下面在止口上的翻折位置，通常与第一粒纽扣位置对齐。

〔单排扣〕里襟上下方向钉一排纽扣。

〔双排扣〕门襟与里襟上下方向各钉一排纽扣。

〔止口圆角 front cut〕指门里襟下部的圆角造型。

〔扣位 button position〕纽扣的位置。

〔滚眼〕用面料包做的嵌线扣眼?/ca>

B. 世界著名晚礼服设计师

世界著名服装设计师：
克里斯汀·迪奥
克里斯汀·迪奥（简称CD），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神，迪奥品牌在巴黎地位极高。

迪奥是世界级的“时装帝王”，在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则，如早女性的柔美线条，充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典范。

迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔，年少时家中非常富有，1902年他来到巴黎，结识了毕加索、马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异，更因为受抽象派的影响，成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店，之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性，唤醒了战后人们的时尚心理，一夜间迪奥的名字风靡欧美，响彻巴黎，揭开了CD半个世纪的辉煌。

夏奈尔 Gabrielle Chanel

夏奈尔是一个有80多年经历的著名品牌，夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格，她善于突破传统，早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒 适，这也许就是最早的现代休闲服。夏奈尔最了解女人，夏奈尔的产品种类繁多，每个女人在夏奈尔的世界里总能找到合适自己的东西，在欧美上流女性社会中甚至 流传着一句话“当你找不到合适的服装时，就穿夏奈尔套装”。夏奈尔的产品追求先导和典范，她一直钟情于山茶花，在夏奈尔的品牌中经常被运用。

夏奈尔出生在1883年法国乡村，家境贫寒。12岁母亲过世被送到孤儿院。1908年成为一个贵族的情人。1913年在情人AUTHUR BOY CAPEL的支持下，在巴黎创建了CHANEL MODE 女帽店。奠定了夏奈尔在服饰界稳定的基础。

20世纪30年代，她的时装事业达到顶峰。直到38年夏奈尔宣布退休。20世纪50年代，71岁的夏奈尔复出，她实际的设计风格征服了美国市场，征服了世界。

范思哲 Gianni Versace

范 思哲的设计风格非常鲜明，是独特的美感极强的艺术先锋，强调快乐与性感，领口常开到腰部以下，他拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽，又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型。

范思哲善于采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡，范思哲的套装、裙子、大衣等都以线条为标 志，性感地表达女性的身体。范思哲品牌主要服务对象是皇室贵族和明星。范思哲一生都在追求古希腊神话中蛇发女妖美杜莎那种绝美的震撼力。他的作品总是蕴藏着极度完美。

范思哲1946年出生于意大利的加布莱。1978年推出范思哲女装，1989年范思哲把意大利风格引入巴黎，向法国人展示了他奔放的设计风格。1997年7月25日范思哲遇刺身亡。

伊夫·圣·洛朗 Yves Saint Laurent

圣·洛朗既前卫又古典，擅于调整人体体型的缺陷，常将艺术、文化等多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而丰富的灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。圣·洛朗的旗舰产品是高级时装，服务对象是全球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究，价格昂贵，是常人所难以接受的。

Yves Saint Laurent 伊夫·圣·洛朗1936年生于阿尔及利亚，21岁时任全球最有声望的迪奥时装公司的首席设计师，但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫·圣·洛朗过于激 进，1960年他被炒了鱿鱼。1962年在巴黎建立自己的公司。圣·洛朗的设计极其前卫，模特不戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。圣·洛朗还经营香水系 列、首饰、鞋帽、化妆品、香烟等。

克莉丝汀·拉克鲁瓦 Christian Lacroix

高贵豪华，灿烂夺目是拉克鲁瓦最典型的风格，拉克鲁瓦高级时装是纯手工精制而成、表里一致，讲究高雅精致。他可为了一个人一次的穿着而设计、定制面料，再制 作时装，不但独一无二，还凸显了这个女人的个性和品味，而且每一款新装的布料、剪裁、刺绣都是高难度的，根本就不可能做作成衣。拉克鲁瓦高级时装再复杂、再华丽也会让穿的人感觉轻巧、自在。

Christian Lacroix克莉丝汀·拉克鲁瓦1951年出生于法国，1987年在巴黎创立了自己的高级女装公司、高级成衣公司、时装沙龙。克莉丝汀·拉克鲁瓦是巴黎高级女装界的著名设计师。拉克鲁瓦除高级成衣外还有Bazer de Christian Lacroix和Jeans de Charistian Lacroix两个二线时装系列，生产休闲、流行时装。拉克鲁瓦还经营皮件、丝巾、领带、珠宝、太阳眼等。

三宅一生 Issey Miyake

三宅一生是伟大的艺术大师，他的时装极具创造力，集质朴、基本、现代于一体。三宅一生似乎一直独立于欧美的高级时装之外，他的设计思想几乎可以与整个西方服装设计界相抗衡，是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。

三宅一生善长立体主义设计，他的服装让人联想日本的传统服饰，但这些服装形式在日本是重来未有的。三宅一生的服装没有一丝商业气息，有的全是充满梦幻色彩的创举，他的顾客群是东西方中上阶层前卫人士。

Issey Miyake 三宅一生1938年出生于日本广岛，曾在Givenchy（吉旺希）公司任设计助理。1970年在东京成立了三宅一生设计室此后相继成立了三宅一生国际公司、饰品公司、欧洲公司、美国公司等。曾获日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖、纽约普瑞特（Pratt）学院杰出设计奖、美国时装设计协会奖、奈门 马科斯奖等多项大奖。

乔治·阿玛尼 Giorgio Armani

乔治·阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。就设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是二者之间很好的结 合，其服装似乎很少与时髦两字有关。他的主打品牌乔治·阿玛妮（Giorgio Armani）针对富有阶层，玛尼（Mani）、爱姆普里奥阿马尼（Emporio Armani）、阿玛尼牛仔(Armani Jeans)针对普通消费者。

Giorgio Armani （乔治·阿玛尼）1934年出生于意大利学习医药及摄影专业，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼。曾获奈门-马科斯奖、 全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂·沙克奖等奖项。

唐娜卡伦 DONNA KARANWA

唐娜卡伦、卡尔文·克莱恩、拉尔夫劳伦并称美国三大设计师。她创立以自己名字命名的女装品牌。而她的二线品牌DKNY，可称为20世纪纪末最受青年欢迎的品牌。她的设计源于自然，她的品牌可以说很具有大众亲和力。

唐娜卡伦1948年出生于美国纽约。18岁进入纽约帕森斯服装设计学院研修时装设计专业。1974年唐娜卡伦继承了安克莱女士的派蒂卡帕里服装公司，先前唐 娜卡伦事安克莱女士的助理。1985年唐娜卡伦与丈夫斯蒂一起创立了DONNA NEW YORK(DKNY)品牌，1988年创立DKNY牛仔装品牌，1991年创立男装品牌DKNY MEN，童装DKYY KIDS，1992年推出化妆品、香水、时至近日，唐娜卡伦的设计风靡全世界。

拉夫·劳伦 Ralph Lauren

拉夫·劳伦是有着一股浓浓的美国气息的高品味时装，款式高度风格化是拉夫·劳伦名下的两个著名品牌“拉夫·劳伦女装”和“马球男装”的共同特点，拉夫·劳伦 时装是一种融合幻想、浪漫、创新和古典的灵感呈现，所有的设计细节架构在一种不被时间淘汰的价值观上。

主要消费阶层是中等或以上收入的消费者和社会名流。

Ralph Lauren 罗夫罗伦1968年在美国纽约成立“马球”时装公司，主要经营Polo by Ralph Lauren (马球男装)和Ralph Lauren (罗夫罗伦女装)两大著名品牌，另外也经营运动装、体育用品、牛仔装、皮饰品、配件、香水、家饰品等。曾获奈门-马科斯奖、美国时装设计协会奖、美国印花 布协会“汤米”奖、全毛标志奖，先后六次获科蒂美国时装评论奖。

卡尔文·克莱恩 Calvin Klein

Calvin Klein 是美国第一大设计师品牌，曾经连续四度获得知名的服装奖项；旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。Calvin Klein一直坚守完美主义，每一件Calvin Klein时装都显得非常完美。因为体现了十足的纽约生活方式，Calvin Klein的服装成为了新一代职业妇女品牌选择中的最爱。

Calvin Klein 1942年出生于美国纽约，就读于著名的美国纽约时装学院(F.I.T)，1968年创办Calvin Klein“卡文克莱”公司。Calvin Klein 是当之无愧为全美最具知名度的时装设计师。其产品范围除了高档次、高品位的经典之作外，克莱恩同时还是那些以青年人为消费对象的时髦的无性别香水和牛仔服装的倡导者。

卡尔文·克莱恩（Calvin Klein）有Calvin Klein（高级时装）、Calvin Klein（高级成衣）、Calvin Klein Jeans（牛仔）三大品牌，另外还经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香水、眼镜、家饰用品等。

C. 婚纱礼服设计师需要做什么

从设计稿到面料搭配，再到版型，排花，缝珠画稿，，全流程跟进，直至样衣完成。

D. 如何学习礼服设计

最重要的就是你自己的灵感和理念。
然后就要学习辅助你将你的想法灵感什么的表达在纸上，
所以就要先学一学如果画设计图。
嗯。礼服设计服装设计这些书在各大书店应该都有销售。
然后就要试着将它做出来，就要选系选材用料，颜色啊，缝纫技术啊，亮片啊，什么的。
平时还可以多看看走秀啊什么的。
当然有条件的话当然是报大专啊，专业机构啊什么的好咯。
Nothing is impossible to a willing heart. Fighting!!!

（个人之见。。。。。）

E. 礼服设计一般用什么样的面料

最好在模特上做手工 才能达到立体剪裁的效果补充： 一看题目就知道是女装了,男式的无非是西服和改良式燕尾服 这还用问哪?追问： 呃 …呵呵，不好意思，我是针对下面的那位问的 礼服等于是最高级的成衣,需要好的料子和精细的手工,但是如果款式太老旧那就等于把面料都糟蹋了. 如果你是学这个专业的话,那可以关注下DIOR的发布会,它家是做礼服的大腕.可以吸取到流行元素 如果是主要负责加工的话,那么可以参考台湾婚纱大王蔡美月的婚纱和礼服的制作工艺. 先用大头针别好 在有专业的手工用大烫烫好 里面由手工做暗线把他缝好这样看上去没有线又很自然 《面料是要用斜丝的》

F. 婚纱礼服设计师怎么考

一、报名参加“婚纱礼服设计师班”的学习！但一定要找个好点的技校学习才好，否则会学不到东西的！

二、在技校学习相关知识：
学习的课程一般有：
1、美术基础：服装设计素描、服装色彩与图案、服饰图案设计；
2、服装制版工艺制作：服装结构设计原理、时装手工制版、时装电脑制版、时装立体裁剪、成衣整件制作；
3、实践综合运用课程：手绘/软件效果图和款式图、婚纱礼服文化发展史、服装设计原理与美学、婚纱礼服面料辅料分析研究、婚纱礼服工艺制作要求、婚纱礼服效果图强化、代表性婚纱礼服品牌服装研究分析、服装流行趋势分析研究、考察婚纱市场、系列款式设计和高级定制设计、婚纱陈列搭配；
4、毕业设计：设计一系列婚纱礼服。

三、在技校报名参加“婚纱礼服设计师”资格考试，通过考试即可拿到'婚纱礼服设计师资格证书“。

注：1、学费加材料费及面料费大约在15000元左右！
2、学习期大约在1年左右，但课程比较紧，得像在校学生一样全日制学习！
3、最好有美术功底，这样会好学一些的。

G. 古希腊礼服设计的特点！

约公元前4世纪,世界服装进入了以欧洲希腊为代表的时代,这个时代的希腊人以其涌动不息的创造激情,创造出了服装艺术无比幽雅,无比轻松的整体形象,从而被后世树为楷模,称之为古典而完美的形式.后来的罗马文明也深受其影响
在古希腊,穿在身上的都叫CHITON(如果在GOOGLE中查找,有两个选择,1服装2海洋生物)男子常服,劳动服也可简称CHITON,采用的是快料横向对折包住身躯,一方面与他们的审美观有关,另一方面则取决纺织技术.
美索不达米亚及美洲常见的原始腰织机所织的布门幅比较窄,只有30CM左右,希腊采用的悬挂式织机可织出1米以上的布料,没一件CHITON都可以用一整块布料制作
CHITON最常见的两种款式都是在前面那种横向对折后缝合套头式CHITON基础上发展起来的
古希腊服饰以优雅、飘逸见长，轻薄的纱质、缎质面料及雪纺能够体现出希腊服装所特有的垂顺感。
希腊女神形象的深入人心，白色成了希腊服装的代表色。事实上，古希腊服装中最常出现的还有紫色、绿色和灰色。古希腊服饰整体感觉舒适慵懒，突显上身，不注重腰身，胸线以下多为直筒轮廓。宽松的设计加上褶皱、垂坠和立体花卉的白色也几乎成了希腊式服装的经典搭配。
腰带：古希腊女子懂得用腰带使服装变得立体而富于变化。古希腊人的服装，通常由几块布料围住身体，再以胸针或扣结系固，形式简便。
我们可将古希腊服饰风格的特点归纳为：1. 服装的披挂性和缠绕性；2. 服装的悬垂性和服装线条的流畅性；3. 服装的自由性和变化性；4. 服装的舒适性和功能性；5. 服装的简洁性和富于内含的单纯性；6. 以无形之形的方式表现人体。
1. 古希腊服饰风格对古罗马服饰的直接影响
古希腊服饰风格最直接地影响到古罗马的服饰，最具典型代表性的服装为“托嘎”（Toga）和“斯拖拉”（Stola）。斯拖拉基本就是古希腊爱奥尼亚旗同的延续；而托嘎则是希马申的演变。但相比较而言，古罗马服饰在继承希腊服饰的基础上，将其演化成较为复杂、凝重、富丽的感观形式。

2. 18世纪末19世纪初古希腊服饰风格的复兴
1789年，法国大革命将世界推入到资本主义时代，在经历了好几个世纪服饰装饰过剩、矫揉造作的状况之后，此时期服饰最显著的变化是流行古典简朴的风尚。人们以健康、自然的古希腊服装为典范，追求古典的、自然的纯粹形态。古希腊服饰风格复兴并焕发出迷人的魅力，它以其自然的造型、流动的线条、高腰的形式、单纯的色彩、清新的风貌滋润着人们的眼睛，抚慰着人们向往自然和古典文明的心灵，与浮华的罗可可服饰形成了鲜明的对比。
3. 20世纪初古希腊服饰风格的显影
20世纪初，古希腊服饰风格再一次大放异彩。首先是法国设计师波阿列特（PaulPoiret）以敏锐独特的眼光洞察到“新女性”的需求，将希腊服饰与东方服饰风格相结合，废除了女性传统的紧身胸衣和繁复的裙撑及装饰，推出了自然外观的服装。接下来是20世纪30年代的服饰，设计师们纷纷从古希腊服饰中寻求设计灵感，将20年代流行的“男童化”硬挺、短缩的款形柔化为富有女性优美、舒展特征的造型线。设计师为了强调作品的古希腊服饰风格，特意模仿希腊雕塑的样式布置服装作品，给人们以深刻的印象。尤其值得一提的是：以维奥尼特（Vionnet)夫人为代表的设计师们，创造性地采用了“斜裁”的方法，虽然与古希腊服饰造型的手法不同，但却获得了自然、柔和的效果，具有鲜明古希腊服饰风格的外观造型以及悬垂流畅的褶裥线条。
4. 20世纪七八十年代回归自然浪潮中的古希腊服饰风格的身影
古希腊缠绕类型的服饰在20世纪70年代末和80年代初得以发扬光大。以日本设计师群体为代表，他们把握了时代的脉搏，掌握住了人们渴望返朴归真的心理，掀起了“反时装”（Anti-fashion）浪潮。此时流行的服装一反欧洲传统的精美裁剪、人为造型的风貌，采用了古希腊服装披挂、缠绕的方式，融入了日本民族服装的内容，为服装的穿着效果提供了多种可能和变化。宽展的服装上布满了自由、柔软而流动的衣褶，单纯朴素的服装面料，无形之形的造型，磨损的外观……将古希腊服饰的神韵带入到了新的时代。
。古希腊服饰风格在此主题之下散发着无限的活力。它表现出来的人类追求自然、美好、和谐的精神境界已成为一种超越历史而存在的崇高象征；它的松弛、舒展、随意的造型风貌已凝练为一种跨越时间长河的经典风格；它的灵动的褶裥线条、多变的款样形式、精彩的系扎、别针、装饰细节等已化为穿越时空隧道的典型符号，成为人们创造新世纪美妙乐章的重要音符。它们在设计师们的指尖中不停地穿梭着；在新世纪生态环保主旋律的奏鸣中欢快地跳跃着，与高科技相结合，与其它服饰文化相组合，与当代人们的生活方式相融合，与大自然的节律相重合。它们在不断的复合中得以持续地延伸和升华，又在延伸和升华中焕发出旺盛的生命力。正如法国著名的服装设计师夏奈尔说过的：“时尚将随时间而逝，但风格是永存的。”

H. YULY小礼服设计的衣服是什么风格

一般都是简约、优雅和干练的风格，很适合职场的女性。很多款式很多场合都适合，感觉买了不会亏，之前入手了两件，重要场合都穿。

I. 晚礼服的设计

自然。海洋
永远都不会OUT
而且也考创意
最好现参考一下各个牌子的设计图
我有范思哲的

J. 礼服设计一般用什么样的面料

选择垂坠感和反光感好的面料
最好在模特上做手工
才能达到立体剪裁的效果