设计趋势研究

① 当代设计的发展趋势如何

摘 要：本文探讨了当代设计注重物质产品设计、实体设计和审美等现状，并指出设计未来发展的三个主要趋势：物质设计转向精神设计，实体设计转向虚拟设计，注重审美转向注重体验。而且论述了人人都是设计师和设计品就是艺术品的设计未来发展趋势的判断和未来设计学科转型的观点。
关键词：当代设计；现状；未来；趋势
中图分类号：J523.5 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）21-0173-01
当代社会中，社会形态的变化带来了消费和设计的重大变革。消费者从对消费物品功能的满足进入到对意向的心理满足，这也体现了从现代社会强调功能理性转向当代社会重视审美的设计变革。劳动者的尊严在当下基本没有得到该有尊重，劳动者作为工业化生产流程中的一个环节“异化”现象越来越严重，劳动者的身份和社会地位都没有得到应有的肯定。当代设计在装饰罪恶和产品实体功能优先之间依然充满了亟待解决的矛盾，注重产品的审美性已经无法适应时代的需要。当代设计研究较少有对未来的前瞻性和预见性，特别是国内后知后觉的经验主义和理性主义之风很严重。
一、当代设计未来的的发展趋势
总体上当代设计呈现出三方面的发展趋势：（1）由物质向精神的转变；（2）由实体向虚拟的转变；（3）由注重审美向注重体验的转变。在充满竞

② 现代设计的发展趋势

浅议现代设计及其发展趋势
周靓(西安美术学院建筑环境艺术系 陕西西安 710065）
现代设计的发展时间不过是短短的百余年，从它产生至今的这段时间里面，也经
历了众多的变革和流派的更替，那么现代设计是怎样产生和发展的，至今又将朝
着什么方向继续迈进呢？该文将就此做一浅要的论述。
现代设计；现代主义；风格流派
1.现代设计产生的历史背景
早在十八世纪前的设计活动主要基于手工业，设计和制作往往是个人独立完成，
完全没有精细的行业分工。而设计服务的对象也只是面对上层阶级，设计力量完
全被王权、教会等统治阶级所掌握，因此在设计上难免体现出娇揉造作的风格，
十八世纪的巴洛克和洛克克风格和十九世纪的维多利亚风格都是这种情况的典型
案例。到了十八世纪末社会日益两极分化，工业化大生产和资产阶级思想开始大
规模蓬勃发展。正是随着工业化大生产的大规模发展，现代设计也应运而生了。
从现代设计历史长河来看，已经有百余年的发展过程了，但是一直到第二次世界
大战结束为止，关于它的发展还仍旧局限在应用方面，从事理论研究的人少之又
少。促成这种局面的原因很简单，现代设计的发展时间尚短，加之是一门应用性
学科，在不少人的概念中认为似乎没有研究它的必要。只是到了近几十年中，现
代设计的史和论方面的研究才渐渐得到了重视。
2.现代设计的概念及其范畴
2.1设计的基本概念
设计是指把一种计划、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来
的活动过程。它的核心内容包括三个方面：1、计划、构思的形成；（受到现代市
场营销学、社会心理学、人体工程学等方面影响）2、视觉传达方式；（手工绘图
、电脑制作、模型推敲等根据具体情况的需求而定）3、计划通过传达后的具体应
用（同设计要求所产生的技术条件密切相关）。从历史的角度来看，它的定义也
十分的简单，大多集中于功能与形式的关系中。如使用功能（目的）；物质技术
条件（基础）；设计造型（审美构思）。而现代设计还被视为解决功能、创造市
场、改变行为的手段，已经不仅仅被看作是解决功能与形式之间的手段了。
因为影响计划和构思的因素不同，因此有传统设计和现代设计的区分。而两者最
根本的区别在于现代设计与工业化大生产和现代文明密切联系，这是传统设计所
不具有的。因此现代设计是工业化大批量生产技术条件下的必然产物。
2.2现代设计的范畴
现代设计的范畴十分的广泛，它涉及到了建筑设计、环境艺术设计、现代室内设
计、展示设计、景观园林设计等等；还包括了平面设计、工业造型设计、广告策
划设计、服装设计、纺织品设计以及摄影、影视制作等等。现今设计的专业分类
越来越细致，又不断的派生出许多新的设计学科和门类，如：城市家具设计、产
品设计、首饰加工设计、影视动画设计等等，随着时间发展和人类社会需求的增
长，还会不断有新的设计行业继续涌出。
2.3现代设计的属性
现代设计究竟应该隶属于工科还是以美术为中心的文科范畴，这个问题也是一直
备受关注的。设计本身所涉及的范围十分的广泛繁杂，因此要区分它的属性就必
须要根据不同的设计种类来决定它的属性。如工业设计和建筑设计因为同工程技
术息息相关就会比较倾向于工科门类，而平面设计、室内设计、广告设计等与美
感的表现关系比较密切，就应该倾向于文科。
美术作为单纯的艺术活动是艺术家相对个人化的表现过程，是自我情绪的宣泄和
表现过程，而设计则门类更多的表现在为他人服务这个活动过程。前者是为本人
，后者是为他人、社会、市场，两者从服务对象的归属性上有一定的区别。
工程设计和艺术设计虽然同属于“设计”这个大的概念，但是也有着本质的区分
。工程设计是解决人造物中物与物的关系，是物体本身之间的协调性问题。如汽
车离合与油门之间的关系；而艺术设计是解决人造物与人的关系，是人和物体之
间的协调性问题。如汽车的美观舒适性等。这样一来，区分工程设计和艺术设计
的概念属性就不是那么困难的事情了。本文中的设计概念专属于相关艺术设计的
概念范畴。
2.4现代设计的通用性表现
现代设计在全世界范围内有着通用性的表现。在当今的社会人们的交流方式基本
分为两种：一是人与人之间通过语言和肢体动作直接的交流，二是人与人通过大
量普遍的标志、广告、图解和通用产品进行交流，这种是比较普遍的，如：全世
界的国际机场的设计都有比较接近；全世界的电脑视窗电脑键盘也基本同一化；
所有软饮的外包装设计和开口方式也基本同一化等等。这些都充分的体现了设计
在促进交流方面的巨大的作用，正是因为设计的作用才使得世界越来越接近，人
们的交流越来越容易和方便，从而也促使“地球村”概念的应运而生。
3.包豪斯产生的巨大影响及现代设计教育
3.1包豪斯
大多数国家的设计教育都是在美术学院的基础之上建立设计教育的。但是早期的
理工型设计教育是单独进行的，其中最著名的就是1919年在德国建立的包毫斯设
计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而成立的学院，可以说是史无前
例的设计教育大改革。这所学院是由德国著名建筑家理论家格罗佩斯所创建，期
间经历了两次校址的搬迁（魏玛、德绍）和三任校长的更替（格罗佩斯、汉斯.迈
耶、密斯.凡德罗），直至1933年被纳粹政府强行关闭。从时间段上可以得出包毫
斯设计学院（1919—1933）在历史上存在于第一次世界大战（1914年—1918年）
和第二次世界大战（1936年—1945年）之间。虽然时间并不长，但是它对现代设
计及其教育的影响是难以估量的。
3.2现代设计教育
包毫斯对现代设计教育的巨大贡献主要表现在：强调标准化、强调集体的工作方
式、强调科学的工作方式、将教育中心从外部改到内部的解决问题上、开创各种
工作室、创造基础课程的教育方式、创新人体工程学等等。它的创造确实给现代
设计奠定了坚实的基础。
现代设计教育与现代设计基本在同时开始发展，目前经过自己体系的不断发展，
学科开始趋于完善，教学方向也开始比较明确了。但是现代乃至当今的设计教育
依然同当年包豪斯的创办和贡献是分不开的。
4.现代主义设计的内容实质极其代表人物
4.1现代主义思想产生的三个基本因素：
对于传统的否定态度：它否认以往设计只针对王权、教会、贵族服务的形式，对
于传统的理念和工作方式有很大程度的否定；强调设计应有强烈的时代感：每件
设计作品都能够体现出强烈的时代精神；设计服务对象思维方式的改变：现代设
计的服务对象的改变也决定了其思维方式的大的扭转，设计不再以奢华、矫揉造
作作为审美的标准，从而转向了实用性和大方美观的审美趋势。
4.2第一代现代主义设计大师
具有代表性的第一代现代主义设计大师有：
a)格罗佩斯：他反对风格主义，强调为民众而设计；
b)密斯.凡德罗：主张“少即是多”的设计理念，减法设计也是他
（下转第157页）
（上接第154页）
所推崇的；
c)勒·柯布西耶：“机械的美”是他毕生追求的设计手法，“朗香教堂”就是其
著名的代表作品。后期成为了国际主义分支之一的“粗野主义”的代表人物；
e)赖特：追求风格，毕生为富人设计，从某种意义上来说，不能真正代表现代主
义建筑的全部精神实质。
这批大师作为第一代现代主义的设计师对于现代设计的发展是功不可没的，但是
由于第二次世界大战的爆发使得这些设计师也不得不重新做一次选择。二战结束
后大批的包豪斯的教员和学生移居美国，其中也包括第一批的现代主义的设计师
们，他们同美国的丰裕社会相结合，最终把包豪斯的影响发展成为新的设计风格
——国际主义风格。所以也可以说国际主义风格是现代主义在战后的发展。
5.现代主义、国际主义风格的衰退
第二次世界大战结束以后，从德国包豪斯发展出来的国际主义设计成为了西方国
家设计的主要风格，在二十世纪50至70年代风行一时。
国际主义是现代主义在战后的发展，从设计风格上是一脉相承的，无论是战前的
现代主义还是战后的国际主义都具有形式简单、反装饰、强调功能、高度理性化
、系统化的特点。国际主义设计师受到密斯的“少则多”影响，在50年代下半期
发展以形式上的减少主义为特征，为达到减少主义设计的基本原则，因而开始背
叛现代主义设计的基本原则，仅仅在形式上维持和夸大现代主义的特征。所以受
到后现代主义（高科技风格、解构主义风格、新现代主义风格、“波普”风格）
的挑战和抨击也在清理之中。
6.现代设计的未来发展趋势
6.1设计师们的探索和“否定之否定”的发展规律
不少设计师急功近利的想了解什么是目前最新最时尚的做法，我认为从发展史的
角度是“见木不见林”的，只一味地追求形式，不了解发展的文脉，只是对设计
断章取义，一知半解是不可取的，设计从某个角度来看也是一把双刃剑，在建设同时也在破坏，往往出现了许多“建设性破坏”
和“发展性倒退”的可悲局面。因此，只有全面的认知整个设计史的发展、演变
过程，才能判断出自己的行为是否是准确的，只有“继往”才能够“开来”，一
个忘却了自己的民族和国家的人不可能成为一个称职的设计师。
由现代主义开始，又回到具有相同内涵不同细节的新现代主义设计的发展过程，
基本符合哲学辨证法的“否定之否定”的规律，现代设计发展具有螺旋性的特点
，是一个螺旋提高向前发展的过程。
6.2展望未来
虽不可预测新的设计运动流派的产生和发展，但从现代建筑来看基本是维持在了
以现代主义为主的基础上，多元的发展是可以肯定的。而作为设计师本身来讲，
每个人肩上都背负着历史的重担，更应具备敏锐的洞察力和高度的职业精神。为
现代设计的发展推波助澜。

③ 使用“趋势分析法”对文创产品设计趋势进行分析

趋势分析法是通过对比两期或连续数期财务报告中的相同指标，确定其增减变动的方向、数额和幅度，来说明企业财务状况或经营成果的变动趋势的一种方法。财务人员可以通过对应收帐款的趋势分析，就可对坏帐的可能与应催收的货款作出一般评价

④ UI设计在未来的两到三年的设计趋势是什么

好的UI设计不仅是让软件变得有个性有品位，还要让软件的操作变得舒适简单、自由，充分体现软件的定位和特点。

⑤ 上海交通大学设计趋势研究所怎样还有就是大学的设计研究所是干什么的里面的不是老师吧

做项目开发研究啊，里面多数人不是教师编制，少部分是

⑥ 简述现代设计形式的发展趋势！！

未来我国建筑设计行业发展方向
绿色建筑是可持续发展理论具体化的新思潮的新方法。所谓“绿色建筑”是指规划、设计时充分考虑并利用了环境因素，施工过程中对环境的影响最低，运行阶段能为人们提供健康、舒适、低耗、无公害空间，拆除后能回收并重覆使用资源，并对环境危害降到最低的建筑。
根据前瞻产业研究院发布的《2014-2018年中国绿色环保建筑设计行业市场前瞻与投资规划分析报告》分析：随着建筑行业的发展，节能建筑越来越受到市场的喜爱，这样使得建筑商不得不考虑绿色建筑设计对持续消费的关注，按照节能建筑建设标准，要求设计院在进行绿色建筑设计时必须要采取节能措施进行设计。
实现绿色建筑，是摆在中国建筑设计师面前的新问题，是建筑设计行业的发展新方向，任重而道远，不仅需要观念和技术上的不断创新和发展，设计水平的不断提高，同时更需要政策的引导和扶持，以及全社会的参与。
在建筑领域形成环境保护意识的共识，是形成绿色环境和绿色建筑的重要前提。无论是政府部门，还是企业、百姓，都有责任将这一意识贯彻在自己的工作与生活进程中。
绿色建筑的设计理念包括以下几个方面：
1、节约资源
在建筑设计、建造和建筑材料的选择中，均考虑资源的合理使用和处置。要减少资源的使用，力求使资源可再生利用。节约水资源，包括绿化的节约用水。
2、节能能源
充分利用太阳能，采用节能的建筑围护结构以及采暖和空调，减少采暖和绿色建筑空调的使用。根据自然通风的原理设置风冷系统，使建筑能够有效地利用夏季的主导风向。建筑采用适应当地气候条件的平面形式及总体布局。
3、回归自然
绿色建筑外部要强调与周边环境相融合，和谐一致、动静互补，做到保护自然生态环境。

⑦ 当代设计的发展趋势

当代设计的发展趋势：
1.绿色设计。
保护环境，爱护我们的家园在世界的各个领域都已经成为一个必须的主题，设计作品作为感官上的表现形式，更能有力的体现环保的主题。绿色设计还被称为生态设计等，但无论它以什么样的名字出现，其内涵是：在产品的设计阶段就将环境因素和预防污染的措施纳入其中，以环境性能作为产品的设计目标和出发点，力求使产品对环境的负面影响降到最小。一个成功的绿色设计是设计师对环境问题高度认识的体现，也是设计师在开发、创作中创造性、知识和相关经验的精华所在，更体现了他们对自己生存环境的热爱，呼唤着人类的良知。目前的绿色设计主题和发展趋势分为以下几种：
①运用天然的原材料，不经刻意加工、修饰原生态的体现在建筑材料、家具产品、服装等方面。
②强调节能实用性，摒弃无用的功能和装饰，创造出生动形象，回归经典的简朴。
③呈现复古的风格，使用高科技环保材料，创造出让人感觉温馨、舒适、利于亲近的设计。
④采用循环和组合设计方式，让一项设计作品有多种使用形式，而且设计作品还可以更新、升级，增加使用寿命，即便损坏，也可以回收利用。
2.人性化情感化设计。
所谓人性化情感化设计，就是将一些精神层面的表现形式融设计中，让人们从设计中可以体验到现代社会已经缺失的那些情感，唤起人们深藏内心的和即将消逝的共鸣。如今大多数设计，很少有人情味的体现，大部分是生硬的去满足客户的需要，由于客户对一些设计知识的欠缺，也促使设计缺乏在情感上表达。要做到设计的人性化和情感化，需要设计师真正去体验生活，抓住当今时代人们精神上的突出点，找出他们现在需要什么，如何放松，如何释放，如何产生共鸣。让欣赏者去很快地找到设计师想表达的情感从而产生共鸣是不容易的，这需要设计师大量的阅历和亲身体验作为基础。
3.地域化乡土化设计。
无论何种形式的设计，也不管怎样入流的设计，其设计师的思维、设计风格都受到当地传统文化的影响，他们所设计的作品大多不会离开这些文化。将当地的传统文化与自己的设计相结合，在很多优秀设计作品中出现过。不同地域，不同民族，有着自己不同的文化，将乡土的元素添加到设计中，也是独具特色的。中国的传统文化更是很有代表性的，毋庸置疑，这成为设计发展的新思路。

⑧ 创意设计发展的趋势

创意设计发展的趋势？全球最好的设计公司创意总监和其他几位设计师一起，给出了关于未来的 25 个设计趋势。

1. 设计能开拓新市场

企业的运营和管理者越来越意识到，设计师们可以利用他们的才华去创造机会、解决问题，甚至是开发新的市场。所以在我们这里，他们是可以游走在公司规则之外的一群人。

——Robert Brunner， Ammunition Group 创始人

2. 设计的界限一定会消失

在未来的五年，传统的平面设计师、UI 设计师和技术人员之间的界限会逐渐模糊、以至于消失。Jony Ive 就接管了苹果的产品设计，今后这一类跨界一定会变得越来越多。这也意味着，对设计师来说跨平台设计的能力变得越来越重要。寻找结合点变得很关键。

——Mike Treff，Code and Theory 的产品设计组成员。

3. 产品设计会影响到使用者的空间感

一提到智能设备，人们想起的就是生产运动记录器的 Fitbit 或是智能温控器制造商 Nest 。我们都知道，单单把电路板接到网络里是无法创造出“聪明”的产品的。你的产品如何设计，将直接影响到用户的体验，甚至影响到用户的空间感。

—— James R. Wisniewski，Michael Graves Architecture & Design 建筑师

4. 自学成才的设计师会逐渐增多

自学成才的设计师人数将超过各大院校设计专业的学生。审美和技术是在不断进步的，大学里的教学课程已经跟不上它的步伐。记住，要时刻的保持自我更新。

经常去 starter league 和 codecademy 上去学点新东西吧。Keep with the pace of learning.

——John Maeda， Kleiner Perkins Caufield & Byers 设计师



5. HELLO, CEO

有越来越多设计出身的人开始担任企业的 CEO 了，这几乎成为了一个趋势，但并不是每位设计师都能成功。设计专业让他们对产品有良好的判断，但同时还需要对生意有着精准、全面的理解。

——Robert Brunner， Ammunition Group 创始人

6. 服务于残障人士的建筑会不断涌现

给健全的人设计房子并不是什么新鲜事，但残疾人和老人同样需要舒适、便捷的生活空间。未来的五年，会有更多的设计师关注这个领域。

—— Patrick Burke，Principal – Michael Graves Architecture & Design 的建筑师

7. 智能的会变得更智能

如果恒温器都会说话，为什么我们所坐的椅子和会议室不能？无所不在的传感技术、机械自动化和新型的材料会帮助我们实现这一点。很快，枕头就能自动调节到我们想要的软硬度，会议室也会告诉你这次的会议开的是否成功，并为你即时调整室内光线和温度。