在中国设计

Ⅰ 谈当今中国设计

先看看现今中国设计行业普遍存在的几个问题：①职业地位低(你只是一个电脑操作员，不要以为你了不起。)；②待遇低(试用期600，转正后800，满一年工龄后给你加100块钱。)；③企业用人苛刻(今晚加个班，把这三套包装设计完，走的时候打扫一下卫生。)；④产权侵害(这好像是我设计的海报，怎么……)；⑤客户难以沟通(我希望我的食品包装大红大绿，再印上我的照片。)

之前，我在一家私营的广告公司做设计工作，因为他有一家自己的印刷厂，所以在我们这里印刷，基本上是给客户免费设计，设计一但免费就会变得不值一文，而且大多针对中低档次的客户，也只有这些客户才会和我们合作。如此便产生了很多问题，客户反复比稿，一个项目要设计好几套方案，往往被选中的是最不堪入目的的，由于客户的文化程度与审美观受限制，所以很难沟通，在加上一些固执的，脾气暴躁的，我们就只有被动。平时，我们经常会看到一些客户将其他公司设计的稿子拿来让我们复制，对我们来说不用创意，不用费脑子就可以搞定，当然很轻松，但是仔细想想，我们的设计稿是不是也会被客户拿到其他地方去复制？顿时，我感觉我们就像是被玩弄的小丑，任人摆布，还要强装笑颜。
某日，我负责一个设计人员的招聘工作，一大早就来了很多人，分别先让他们填写个人简历表格，之后就看到：某某、男、大专、某某美院、优秀干部、两年工作经验、待遇要求2000元……再看其形象，阳光、英俊、一头长发，很有设计师气质。我便问他几个基础的问题：“光的三原色是什么？”，他随口及肯定的答：“红、黄、蓝”，天哪，RGB怎么可能是红、黄、蓝，这时我开始怀疑他的美术课怎么学的；再问：“30个页码的画册如何拼版？”，看他很认真地样子回答：“N张N开N方法……”，我真的怀疑他的工作经验，30个页码根本就无法拼版。我再问：“你会用那些软件？”“Photoshop、CorelDRAW、Word、Excel”我都想说Office系列的软件你也好意思提：“这样吧，你来为本公司设计一个名片，看看你的实力”。他同意了，40分钟之后我去看，我完全失望了，尺寸不标准，底色大渐变，标志勾勒的粗糙无比，文字运用极不协调，更谈不上风格。“你还是回家等通知吧”，真的很难想象他的外表和能力相差这么远，要么在学校根本没有好好学，要么就是悟性极差，不适合作吃设计这碗饭。
直到最后是一个女孩，自称刚刚毕业，到很诚恳，看过她作品感觉学生气很浓，没有商业气息，不过创意很好，听他解释他的构思和创意，这才感觉到应届大学生并不都是“垃圾”，之后让他上机设计名片，倒也能用，心想给他一次就业的机会，加强锻炼说不定以后真能成大器。之后我将他的简历和情况告诉老板，老板却执意不肯，说“创意再好，没有经验，不懂印刷，要它干啥？”无奈我也只好给她说抱歉，送她走到门口时她回头问我：“真的不行吗？我很希望能有一份工作，还是给我一次机会吧，倒茶递水、打扫卫生、出去送稿子我都能干，我已经待业很久了……”听了她的话，我很心酸，社会竟然如此残忍，毕业的学生真的这么难。“真的对不起，你说的那些事情我们有人做，要不要聘用你，我没有权力。”他走了，我的内心久久不能平静，想了许多……毕业的学生没有经验，而只有在工作中才能获取经验，可是用人单位非要有经验的不可，而且他不想花时间培养新人，这岂不是矛盾，如此下去毕业生找不到合适工作，企业找不到合适的员工。
这次长达三天的招聘中我们再没有找到合适的人选，不是因为没有经验，就是因为要求太高，老板也很头疼，人手不够，有活干不出来。最后我们商议决定让那位应届毕业的女大学生来试试。接到通知后，第二天她比我来得还早，我和她谈了有关工作的事项和纪律，当谈到待遇的时候，他咬着嘴唇勉强答应，因为我知道薪水低的让我都无法说出口。“好好干，不懂就问，转正后你会有奖金和提成”我牵强地说着。果然不出我所料，不日，便证明她是一个很有工作能力的人，虽然它有很多都不懂，但是以他的天资和悟性很好，进步很快，个人素养以及纪律也很好。未来的日子里我们几乎天天加班，最晚一次到凌晨4点，9点还要见一个相当难对付的客户，有时就连每周一天的休假也要无条件取消，公司总有干不完的活，但是我的薪水始终没有达到2000，而且每月要扣除10%的押金。直到有一日公司出现突发事件，因为这位女生排版的错误，15000本画册全部作废，直接损失将近3万，老板狂怒，声称要她赔偿一半，扣掉我当月工资。对于我的惩罚，我敢怨不敢言，只是想谁能赔偿起这一半？女孩被吓哭了。数日后老板找我们谈话，他说：“我养着你们，给你们发着工资，你们还给我闯祸，最后要我给你们‘擦屁股’，说怎么办？”我们哑口无言，他想了想：“你们还都是孩子，给你们一个机会，责任人扣除三个月工资，连带人扣除一个月工资。”就在我们都很困惑的时候，老板给我打来电话：“小闫，这事不要误会，今天扣掉你的钱，明天我就给你，至于那个女孩扣他一个月工资，让他走算了”。之后，我的心里很乱，这是一种什么样的管理方式？正面一套背面一套，惩罚制度随着他的心情在不断的改变。说实话，我们是设计师，并不是电脑操作员或者是制图员，我们付出的是艺术与知识，并不是手工，不能说我们没有责任，事实上公司根本没有一个专门校对的人把关。真正是做设计的人都“下贱”？还是作品不“值钱”？或者是另有原因？

这些问题相信每一个设计师都深有感触，因为这也是当今设计师最为关心的问题。当然也是不可避免的问题。世界各主要发达国家英国、法国、德国、美国、澳大利亚等国的设计师收入都在中等以上，以澳洲为例，设计师的地位与收入与律师基本相等，而在中国，同等学历、能力的前提下，一个设计师的地位和收入跟本无法和律师相比，相差甚远。
中国国务院为了提高全民素质，提高中国人民文化教育水平，加快发展步伐，所以采用大学生扩招的方法。据统计2005年就扩大招生80万人，结果铺天盖地的大学生从四面八方而来，一所所的大专院校成立，城市开始变得拥挤，许多人发了学生财，可是这些学生毕业后的问题谁考虑了？据统计2006年人才市场需求率比同年下降20%，如此全中国可能就会有100多万的毕业生面临工作难、就业难的问题，其中艺术类毕业生大约25万。得到这个数字也就是说会有很多没有工作经验或者是处在发育期的设计师进入市场在和我们竞争。人才市场饱和，因此劳动力廉价，再加上中国人目前对于设计这两个字的认知不够，所以设计行业会导致之前所述的四个问题。也不必沮丧，这个世界始终是能者居上，只要你是强者，你就会成功，比如就连日本人都佩服的五体投地的陈幼坚，号称设计界的“成龙”，它也是一步一步做起来的。并非做设计没有出路，要好好想想出路在哪里？
当今世界最好的设计作品大多出自欧洲与日本。欧洲的文化与设计风格和我们差异较大，日本较为接近，之所以他或远或近的辐射到香港以及台湾等发达城市，再被港台式的中国文化冲刷后辐射到深圳、上海、北京等沿海发达城市，再次经历文化冲刷到达中国中部及西北方，此时这种所谓的新式设计思路已经面目全非，支离破碎。这样下去中国设计会变得很被动，一年又一年我们会成长得很缓慢，更不可能超过对方。
作为设计人，在我国目前的局势下，要找寻自己的生存之道，找寻自己的地位以及市场的认可，确实很难。中国门户开放，得到重大的发展，我们伟大的中华民族可以把世界上50年的发展10年做完，工业、科技都发展迅速，但是我们的思想还很落后，想要提高人的思想是很难的。许多许多的历史才能造就一点点的文化，许多许多的文化才能造就一点点的文明。思想——也许就是我们落后于发达国家的原因吧。
我的目的并非有抱怨，也不是让大家以后都不要做设计，只是借此让大家对设计行业的现状有更深的认识，直至认识自我，把握自己的人生。归根结底国情所致，我们要尊重我们的职业，尊重这个必然的历史阶段，相信我们伟大的中华民族终有一日会占据世界巅峰，相信我们神圣的设计职业会永远神圣。

Ⅱ 中国的设计理念是什么中国的设计特点是什么什么是中国设计

中国设计发展到这份儿上了么,总算听说些中国的设计元素之类的，但怎么都没觉着自成一派哇，而且现在全球化的这么厉害，生活家居文化等等都是越来越像，那更何况时时走在前边儿的艺术设计呢，很是不解……也希望有明白人来讲讲呐~^-^但也感觉真要总结下也能写个薄薄的一小本了吧……从现在设计看还不如看古代设计更有代表性和意义 个人感觉 嗯嗯~但现在还是有很多尽量在自己东西里加入中国元素的设计者在不断努力……至于理念……千差万别还是千篇一律却太也不好说了吧……以上，无解的x某飘过……

Ⅲ 中国设计师的地位在哪里

设计是这么做嘛？是为了客户还是为了某种不确定的因素？可惜就是看不到设计师自己的影子。
也许客户就是上帝的驳论本身就是一个错误的诱导，让几乎所有的人都进入了一个没有出口的误区，这不能不说是现今社会的一种尤其是设计界的悲哀和无奈。可以说，中国的设计师是市场培养出来的设计师。市场算什么？我们看看那些需要设计的并构成这个市场的群体是怎样的结构，你就应该知道你所表演的平台是怎样的一个高度。这种被动顺应市场的方式能产生经久不衰的光芒嘛？那种闪烁着思维魅力的创造几乎会断送在仅仅是为了生存而跋涉的途中。如果说一个没有任何社会地位的设计师能得到市场的尊重，那真是选择这个职业的荣幸。可惜构成这个市场的先天不足孕育着嗷嗷待乳的婴儿，肯定也是营养不良或是消化不良。
是市场培养设计师还是设计师引领市场，这个看起来复杂的命题，其实也很简单。市场有市场的规律，设计师应该有设计师的原则，努力坚持自己的立场（当然这个必须是能够站得住脚的），变被动为主动走出。与此同时设计师必须提高自身的知识结构，多关注设计意外的东西以此丰富想像和创造力。如果仅仅是迎合市场的需求而获得温饱去做设计的话，第一你选错了并玷污了这个职业；第二不如去当妓女。一个不把自己当回事的人自然不会有什么地位，太把自己当回事的人依然找不到自己的位置。以别人的眼光来定义自己的设计师也是这个行业的悲哀。
另一个让人感到担忧的现象就是，如此众多的人抑或设计师，那么钟情于图的表现。殊不知表现的应该是设计思想而不是图本身，表面华丽和精彩只能让人产生瞬间的激动，而注重内在品质才是永恒魅力的可能。表现只是一种工具，是想成为设计师还是想成为画图匠？分水岭就在于此吧。文章引于方振鹏老师的一段话

Ⅳ 在中国设计购物中心做的好的设计院

首先先来告诉你怎么做好购物中心的设计。知道了做购物中心的一些基本要素，你就知道如何来选择购物中心的设计公司了

你是想做高档百货购物中心的定位，有了定位就好办了，首先给你简单说一下关于购物中心设计的一些要素：

一、环境设计与设计定位
购物中心的环境设计是一种生态系统，要营造一个现代的、时尚的、具有一定品牌号召力的购物购物中心，在公共空间设计上必须能够准确的表达卖场的商业定位和消费心理导向。对商业建筑的内外要进行统一的设计处理，使其设计风格具有统一的概念和主题，购物中心展示拥有了明确的主题，所收到的传播效果及吸引力会大大增强。
在商业资源的吸纳、定位、重置、重组的过程中，贯穿全新的设计概念，建造一个时尚魅力的卖场空间，这就需要设计师和企业决策者作相应的沟通交流，使企业上下设计思想达到一致，让新的设计理念得到彻底的贯彻落实。

二、动线规划与种类布局设计
在商业卖场室内设计与规划中，首要解决的命题就是建筑自身的结构特点与商业经营者要求的利用率进行动线设计整合，以满足商业定位的要求。对宽度、深度，曲直度的适应性推敲。给进人购物中心的消费者舒适的行走路线，有效的接受卖场的商业文化，消除购物产生的疲劳，自觉地调节消费者的购物密度，是动线规划设计功能的重要体现。
购物中心的布局取向在卖场空间在大环境内，承载着实现多种经营主体之间，相互促进，相互配合与衔接的作用，让消费者在科学的格局中采集到大量的来自不同品牌背景的文化信息。
充分考虑员工人流、客流、物流的分流，考虑到人流能到达每一个专柜，杜绝经营死角。还设置员工休息间，休息间内设置开水炉、休息座、碗杯柜，在各楼层设置员工用饮水机、IP电话，只有让员工满意了，才能更好的为我们的上帝——顾客服务。在每一层设置休息座，包括三层的咖啡吧，饮水机、IP电话；在每层卫生间设置残卫，在五层设置母婴室，以方便母亲为婴儿更换尿布；在三层为男士专门设置了吸烟区；在功能上，为方便顾客，我们设置了成衣修改，皮具保养、礼品包装，母婴乐园，维修服务处；对于VIP客户，我们还专门设置了贵宾厅，其中还考虑了洽谈、会客、休息、茶水、手机加油站等功能。

三、天花地面与公共空间设计
购物中心室内天花营造设计，力求简洁大气，不宜过分复杂，能烘托照明的艺术效果，注重实际功效。
购物中心地面的设计应在动线设计的基础上，适应品牌环境的特点，选取适合的贴面材质，清晰的表达出动线区域的分割引导功能。在主题区域承担着氛围营造的基础作用。
共享空间设计涵盖了商业空间的柱面、墙面、中庭、休闲区、促销区等诸多方面，还应同时顾及今后的实际功能使用和商业主题文化的宣传与推广，这是购物中心设计中的一个重要环节，它的设计是延续务实与时尚引导的产物。对购物中心企业文化的建筑与推广具有十分重要的现实意义。

四、氛围与导向系统设计
当业种布局确立之后，品牌形象的氛围设计将承担品牌区域和重要诠释作用，是品牌资源的基础。不同品牌的文化属性，依据一定的共享主题，自然而合理的衔接于一个个具体的商业环境里，共同诠释着卖场内的时尚信息。品牌氛围设计集中表达了品牌资源定位的高低、年龄的差异、性别的不同、功能的描述以及时尚的引导。使卖场内的商品布局合理定位清晰准确的传达给消费者。
导向系统是购物中心环境设计中的重要平面组成部分，应用功能是非常全面的。室内室外的全局介绍、楼层业种简介、功能区的导引、品牌文化的宣传等。具体内容的设计排版、材质选择、制作工艺、安装规范都在实际使用中映衬购物中心的时尚品位。
导向系统不仅仅指示的是具体进行方向，更隐含着购物中心对消费者与经营者商业理念的诠释。

五、购物中心光与色设计
购物场所的光线可以引导消费者进入购物中心，使购物环境形成明亮愉快的气氛，可以衬托出商品光彩夺目、五光十色，引起消费者的购买欲望。应以分为基本照明、特殊照明和装饰照明。首层基础照明为1000-1200lux，其他楼层基础照明为700-800lux。在保证整体照明度情况下，尽可能考虑重点照明及二次照明。在色温上，除黄金珠宝及食品考虑暖光，电器考虑冷光，其余基本考虑使用中性色温。
色彩对消费者心理产生影响。不同的色彩及其色调组合会使人们产生不同的心理感受。购物中心的色彩设计也可以刺激消费者的购买欲望。
色彩对于购物中心环境布局和形象塑造影响很大，为使营业场所色调达到优美、和谐的视觉效果。必须对购物中心各个部位如地面、天花、墙壁、柱面、货架、楼梯、窗户、门等，以及导购员的服装设计出相应的色调。
整体以浅色系为主，局部点缀亮丽色彩，来渲染商业气氛及休闲氛围。融入万千百货主题色和企业识别系统，烘托连锁百货的文化和特色。色彩运用要在统一中求变化，变化中求统一。

你可以从以上几个方面去衡量一个购物中心设计公司的好坏。只要上面这几点做的突出的话就OK了，应该是一个好的设计公司。至于你说的这家公司我听说过的，在业内的口碑还不错，还算比较有名的。你可以详细了解一下。

上海有家派沃设计你不妨网络搜索一下。看看怎么样。

Ⅳ 中国设计与国外设计的区别

1：技术水平问题。别的我不知道，只能说说微软。从大的方面看，我知道微软有Jeffery Richter（编写《Windows 核心编程》）、Don Box（编写《COM 本质论》、《.NET 本质论》）这样的首席设计师。从中可以透视出，国外设计师不但对项目业务了解，而且对技术本身也掌握精深。放弃大师不说，看看微软在各地演讲技术的那些人，这些项目经理的技术能力也是令人胆战心惊的，从中可见一般。
2：对开发模式的真正精深理解，并能掌握到“无剑胜有剑”的问题。在我认识的几个项目经理中，真正能在设计每个模块、每个功能之前先思考战术性的设计模式的只有一个——我以前公司的一个组长（我从他那里开始知道、了解、理解、粗略运用设计模式！我对他怀有敬意！怀念他的设计思想！）！这位项目组组长不但对系统能够进行战略性的设计模式思考，而且对具体交给每个程序员的模块也总是进行战术性的设计模式思考和设计。可惜这样的项目经理是在我见过的只有一个。我想这也是中国设计师和国外设计师的区别。
3：对于重构的认识。我知道重构是需要勇气的，可是我觉得99%的人是不敢重构的。这里，说道重构，我真的喜欢JBuilder的重构功能和UML自动生成功能，希望微软也能很快有。

Ⅵ 在中国设计发展过程中，哪些设计影响了国外的哪几位设计师的设计风格

廖创宾：

广东潮鸿基实业有限公司总裁，汕头市朗日首饰有限公司董事长兼总经理，朗日（欧洲）有限公司董事、中国宝玉石协会副会长、中国宝玉石协会厂商专业委员会副主席，中山大学EMBA。

淡蓝色的眼镜，白皙的皮肤，一股俊朗之气迎面袭来
。“我很少接受媒体采访，我们做珠宝的需要潜移默化、厚积薄发。”廖创宾开门见山地表示。随即他谈起自己一直所倡导的“弘扬东方饰品文化”的经营理念，清亮的声音在房间里回荡，在周围精致的古典装饰氛围中，有种“紫气东来”的气息在弥漫。

立志弘扬东方饰品文化

“厚积薄发”是廖创宾对自己创业之路的概括，也是他对中国珠宝业发展的建议。这位雄踞中国珠宝行业的头把交椅的总裁，非常低调，他不断表达文化的伟大和个人渺小的感慨。“潮宏基珠宝在珠宝界得到认可是个非常漫长的过程，我们用了七八年的时间才验证了我们的整个战略是正确的。”他解释道，中国近现代特殊的国情，使中国珠宝业出现了断层的现象。随着改革开放的深入，中国的经济腾飞了，然而，在珠宝界，我们看到最多的是外国的品牌，即使是中国内地生产的也要贴上香港的品牌。当时，中国的珠宝业停留在模仿复制的层次。“国际知名珠宝品牌为什么能吸引人？除了做工精细、设计富有技巧外，其实最根本的还是它们具有丰富的人文精神内涵和本民族浓郁的特色。从这个层面上说，中国拥有悠久的历史，博大精深的文化，就饰品文化这一领域，每一个朝代，从宫廷到民间，都能收集到大量有民族特色的饰品”，廖创宾感慨地说：“本来，中国应该是世界上最有影响力的饰品国家，现在这种状况是和我们大国文化不相符的”。于是，1996年，廖创宾和父辈朋友成立了广东潮鸿基实业有限公司，并于第二年创立了潮宏基品牌。从一开始，公司就提出“弘扬东方文化，融合世界饰品精华”作为企业的使命，强力推出“原创”珠宝饰品。

“‘弘扬东方饰品文化’的理念，无论从营销概念，还是从实质来说，我们都认为这是一个比较好的切入点。”廖创宾自信地说。

原创设计，走品牌之路

然而，廖创宾坚定的信心并没有得到同行的认同，曾有人说他是“疯子”。

“我当时提出‘东方文化’，从1996年到2003年，业界内没有人认为我能成功的。”无数质疑的眼光投向廖创宾，摆在他面前的只有两条路，要不放弃品牌战略，要不孤军奋战。

“我们公司的总部在汕头，相对来说，汕头的信息比较闭塞，而正是这样我可以不闻窗外事，埋头做自己的事情，该干嘛就干嘛。”廖创宾坚定地选择了“走自己的路”。

做了选择就必须有自己的原创设计，拿出自己的特色来。“世界上最尖端的珠宝所需要的技术，对中国来说不是问题。最主要的是品牌，而品牌来源于产品设计，产品设计又源自于文化。”

对东方文化的执着追求，成为以廖创宾为首的潮宏基人的“原创”动力。廖创宾邀请中国内地、香港资深珠宝设计师和对东方文化情有独钟的国外珠宝设计师，组成强大的设计队伍，对东方文化进行深刻解读，让东方文化赋予潮宏基珠宝灵魂，紧贴国际流行趋势，创造出独具风格的珠宝饰品。而且，无论在哪个地方销售他们的产品，都明确地打出“潮宏基”的品牌，决不含糊地说明是中国品牌。

大奖赛成就“潮宏基”

“我们企业的使命，不只是停留在高层，而是包括最终端的营业员，都在为完成企业使命而共同努力。在一个商场里面，我们的营业员都在向消费者传递我们的企业文化。”就这样，厚重的东方文化为潮宏基珠宝走进消费者拉近了距离。在悄无声息中，潮宏基珠宝被更多的消费者所接受。

然而质疑的声音仍然不绝于耳。整个中国珠宝业的原创力量仍然非常薄弱，廖创宾希望的不仅仅是潮宏基珠宝能成功，他更希望的是整个中国珠宝业拥有更多的中国品牌，拥有更强大的原创力量。于是，当中国珠宝首饰设计大奖赛希望潮鸿基实业有限公司赞助时，廖创宾一口就答应了。“我们的‘弘扬东方文化’不是空洞的提出的，我们就是通过这样的实际行动去推动‘东方文化’的。”

从1999年开始第一届中国珠宝首饰“潮宏基”杯设计大奖赛推出后，到今年共有四届，其中第一、二、四届都是由潮宏基赞助的。但是这不是廖创宾乐意看到的，“我担心这样赞助下去，整个行业会误认这个大奖赛是我潮宏基企业的，我一直强调这是整个行业的大赛。”因此，第三届有另外的企业想赞助时，廖创宾高兴地说：“好，马上给你！”

大奖赛的举行，使潮宏基为更多人所真正认识和了解，也使潮宏基雄厚的实力和潜力更好地显示。当然，更重要的是，也使整个中国珠宝业的原创力量不断强大起来。

“紫气东来”惊艳世界

潮宏基从2002年就开始了国际化战略，短短几年时间里，潮宏基专卖店已经遍布国内大中城市，并逐步走向国外。但真正让廖创宾难忘的是2006年在巴赛尔世界的展示秀。巴赛尔世界（BASEL鄄WORLD）是钟表珠宝工业最重要的聚集地。在“巴赛尔世界”中所选择的产品是无与伦比的，国际品牌通过展示将最新的时尚产品呈现全球，同时，这里也是获得国际认可的舞台，更是紧贴潮流趋势的体现。巴赛尔世界不仅是作为钟表珠宝业的奥斯卡典礼，更是观摩最新设计及推动全球时尚潮流的创始之源。

中国钟表珠宝企业参与巴赛尔世界已有11年历史，此前从来没有过珠宝创意及设计方面的主题产品展示秀。2006年春节刚过，瑞士方面与中国国家珠宝首饰管理中心邀请中国企业到巴赛尔世界举办珠宝秀。由于潮宏基的出色表现，中国宝石协会向潮鸿基抛出绣球。

绣球，接与不接，不能简单拍脑袋。此前，中国还没有一家珠宝企业或任何品牌在海外隆重亮相，况且可准备的时间太仓促，只有40天，从来没有过类似的国际展示经验，相关产品的设计、制造，人员安排，场地布置，活动编排，模特舞美等都存在不同程度的困难；而只要接受，潮宏基就是中国第一家在海外举行大型展示的珠宝企业，考虑到已经积累了几届的“潮宏基”杯大奖赛的作品，还有早前创作的东方主题珠宝，再加上如果拿了主办权，取得活动的图片和资料，可以以此为卖点，迅速提高品牌知名度。三思之后，廖创宾最终决定：接过绣球。

事情定下来了，立即成立专项小组，确定主题，然后针对各项工作进行分工。经过多次碰撞分析，最后小组确定了“紫气东来”作为这次展示的主题。

活动如期而至，潮宏基人带着“紫气东来中国文化主题珠宝”如约前往瑞士这块陌生的土地上。2006年4月2日下午两点，随着极富中国民族风的音乐的响起，潮宏基“紫气东来”中国文化主题珠宝展在瑞士巴塞尔艳惊四座，彻底颠覆了认为中国珠宝业只会临摹的偏见。2006年巴赛尔的这个春天，将深深的印记在潮宏基人的心中，甚至是整个中国珠宝人的心中。

从质疑，到赞赏，廖创宾一路都坚持了“弘扬东方饰品文化”的企业使命。“近几年通过第三方公司的市场调查，也验证了我们的做法是对的。”廖创宾平静地说，目前潮宏基在全国拥有200余家专店，网络规模、市场份额、企业利润连年实现双位数增长，业绩在国内同业中名列前茅，预期到2010年新开专店300家，同时计划新增加2-3个奢侈品牌，成为中国珠宝业最具赢利能力的企业。为推进珠宝行业原创发展进程，潮鸿基公司还与清华大学美术学院签定永久性合作项目：建立清华大学美术学院潮宏基首饰实验室，以形成产学研一体化工程，将珠宝行业原创设计推向新的层级。同时，建立可与全球领先珠宝企业相媲美的SAP-ERP管理系统，并与全球知名的咨询公司、市场调研公司、国际行业协会等展开密切合作，不断开拓国际视野和提升企业管理水平。“我们一直都是踏踏实实的做，没有经历过大的挫折，我们是厚积薄发。”

[主编观察]

市场中的文化竞争力

用五千年传统文化武装起来的潮宏基是强大的！

当很多人在为中国成为“世界工厂”而沾沾自喜的时候，一个不争的事实也摆在眼前：国内大部分企业在经济上始终处于增值链的低端，无法摆脱为他人的高回报“垫底”的尴尬局面。潮宏基的成功告诉我们，从某个层面上讲，我们缺少的不是技术，也不是品牌，而是对传统文化的理解与开发。

在廖创宾看来，“世界上最尖端的珠宝所需要的技术，对中国来说不是问题。最主要的是品牌，而品牌来源于款式的设计，款式的设计又来源于文化。”当博大精深的中国传统文化在市场中有一个好的释放口的时候，它所产生的推动力无法估量。

反思一下，这或许正是我们所丢失的东西。

我们在替别人打工的过程中，丢失了对文化的阅读；在模仿的过程中，丢失了传统特色；在国际化的过程中，丢失了民族的血统。

廖创宾很执着地将这些丢失的东西找回来。他拒绝平庸，通过“中国原创设计”将中国丰富的人文因素和文化交融元素融入到市场需求中，让文化为产品增值，打造文化竞争力。其实，国际上的知名品牌无一不是遵循这一点。中国的文化是博大精深的，有着无穷的魅力和长久的生命力，近来，有越来越多的国际知名品牌正在被中国文化的精深所吸引，频频的在中国元素方面做出了不断的尝试，如珠宝大鳄Cartier的龙之吻就是取之于中国龙文化的精髓演绎而成的，产生了极大的轰动效应。

中国文化是博大精深的，关键是需要必要的自信以及如何通过现代设计手段进行演绎。民族的才是世界的，只有坚持原创设计、以中国文化的精髓为基础，放眼国际融合现代设计精华，才能使中国产品真正走向世界。

Ⅶ 中国设计发展历史

中国近现代平面设计与西方相比，显得十分薄弱与空泛。1840年以前的100年间，中国一直闭关锁国，处于自给自足的小农经济状态。而18世纪上叶的西方，已完成了工业革命，形成了世界资本主义经济一体化。

1840年鸦片战争爆发后，中国历经了近百年动荡和战乱的历史。通过一系列的不平等条约，侵略者在中国得到割地、赔款，开辟通商口岸，建立租界特权、领事谈判权、沿海及内海航行权、传教士权等等，均为

列强在中国倾销商品和掠夺物资开辟道路。在中国上海、武汉、北京、天津等大的城市出现了不少外国促销的商品广告。

首先是一些具有国外风情的商品广告及商品包装在中国盛行。这是在中国历史上最早出现的洋人广告。外国企业采取五花八门的广告促销手段，花费巨大资金设计、印刷、绘制广告及发布广告攻势，使他们在中国的土地上获取大量销售利润，较为突出的企业之一为英美烟公司。

外国殖民企业的入侵，对中国本来薄弱的民族工业给予了几乎瓦解性的打击，但这种打击促使了中国民族资本家的觉醒，中国人自己推出了符合本民族的一系列绘画广告来振兴发展本国民族工业。精明的外国商人也意识到要抢夺中国市场，必须设计符合中国民情和习俗的广告，因此他们不惜重金聘请中国画家为他们绘制广告。

Ⅷ 中国设计创作的现状

先看看现今中国设计行业普遍存在的几个问题：①职业地位低(你只是一个电脑操作员，不要以为你了不起。)；②待遇低(试用期600，转正后800，满一年工龄后给你加100块钱。)；③企业用人苛刻(今晚加个班，把这三套包装设计完，走的时候打扫一下卫生。)；④产权侵害(这好像是我设计的海报，怎么……)；⑤客户难以沟通(我希望我的食品包装大红大绿，再印上我的照片。)

之前，我在一家私营的广告公司做设计工作，因为他有一家自己的印刷厂，所以在我们这里印刷，基本上是给客户免费设计，设计一但免费就会变得不值一文，而且大多针对中低档次的客户，也只有这些客户才会和我们合作。如此便产生了很多问题，客户反复比稿，一个项目要设计好几套方案，往往被选中的是最不堪入目的的，由于客户的文化程度与审美观受限制，所以很难沟通，在加上一些固执的，脾气暴躁的，我们就只有被动。平时，我们经常会看到一些客户将其他公司设计的稿子拿来让我们复制，对我们来说不用创意，不用费脑子就可以搞定，当然很轻松，但是仔细想想，我们的设计稿是不是也会被客户拿到其他地方去复制？顿时，我感觉我们就像是被玩弄的小丑，任人摆布，还要强装笑颜。
某日，我负责一个设计人员的招聘工作，一大早就来了很多人，分别先让他们填写个人简历表格，之后就看到：某某、男、大专、某某美院、优秀干部、两年工作经验、待遇要求2000元……再看其形象，阳光、英俊、一头长发，很有设计师气质。我便问他几个基础的问题：“光的三原色是什么？”，他随口及肯定的答：“红、黄、蓝”，天哪，RGB怎么可能是红、黄、蓝，这时我开始怀疑他的美术课怎么学的；再问：“30个页码的画册如何拼版？”，看他很认真地样子回答：“N张N开N方法……”，我真的怀疑他的工作经验，30个页码根本就无法拼版。我再问：“你会用那些软件？”“Photoshop、CorelDRAW、Word、Excel”我都想说Office系列的软件你也好意思提：“这样吧，你来为本公司设计一个名片，看看你的实力”。他同意了，40分钟之后我去看，我完全失望了，尺寸不标准，底色大渐变，标志勾勒的粗糙无比，文字运用极不协调，更谈不上风格。“你还是回家等通知吧”，真的很难想象他的外表和能力相差这么远，要么在学校根本没有好好学，要么就是悟性极差，不适合作吃设计这碗饭。
直到最后是一个女孩，自称刚刚毕业，到很诚恳，看过她作品感觉学生气很浓，没有商业气息，不过创意很好，听他解释他的构思和创意，这才感觉到应届大学生并不都是“垃圾”，之后让他上机设计名片，倒也能用，心想给他一次就业的机会，加强锻炼说不定以后真能成大器。之后我将他的简历和情况告诉老板，老板却执意不肯，说“创意再好，没有经验，不懂印刷，要它干啥？”无奈我也只好给她说抱歉，送她走到门口时她回头问我：“真的不行吗？我很希望能有一份工作，还是给我一次机会吧，倒茶递水、打扫卫生、出去送稿子我都能干，我已经待业很久了……”听了她的话，我很心酸，社会竟然如此残忍，毕业的学生真的这么难。“真的对不起，你说的那些事情我们有人做，要不要聘用你，我没有权力。”他走了，我的内心久久不能平静，想了许多……毕业的学生没有经验，而只有在工作中才能获取经验，可是用人单位非要有经验的不可，而且他不想花时间培养新人，这岂不是矛盾，如此下去毕业生找不到合适工作，企业找不到合适的员工。
这次长达三天的招聘中我们再没有找到合适的人选，不是因为没有经验，就是因为要求太高，老板也很头疼，人手不够，有活干不出来。最后我们商议决定让那位应届毕业的女大学生来试试。接到通知后，第二天她比我来得还早，我和她谈了有关工作的事项和纪律，当谈到待遇的时候，他咬着嘴唇勉强答应，因为我知道薪水低的让我都无法说出口。“好好干，不懂就问，转正后你会有奖金和提成”我牵强地说着。果然不出我所料，不日，便证明她是一个很有工作能力的人，虽然它有很多都不懂，但是以他的天资和悟性很好，进步很快，个人素养以及纪律也很好。未来的日子里我们几乎天天加班，最晚一次到凌晨4点，9点还要见一个相当难对付的客户，有时就连每周一天的休假也要无条件取消，公司总有干不完的活，但是我的薪水始终没有达到2000，而且每月要扣除10%的押金。直到有一日公司出现突发事件，因为这位女生排版的错误，15000本画册全部作废，直接损失将近3万，老板狂怒，声称要她赔偿一半，扣掉我当月工资。对于我的惩罚，我敢怨不敢言，只是想谁能赔偿起这一半？女孩被吓哭了。数日后老板找我们谈话，他说：“我养着你们，给你们发着工资，你们还给我闯祸，最后要我给你们‘擦屁股’，说怎么办？”我们哑口无言，他想了想：“你们还都是孩子，给你们一个机会，责任人扣除三个月工资，连带人扣除一个月工资。”就在我们都很困惑的时候，老板给我打来电话：“小闫，这事不要误会，今天扣掉你的钱，明天我就给你，至于那个女孩扣他一个月工资，让他走算了”。之后，我的心里很乱，这是一种什么样的管理方式？正面一套背面一套，惩罚制度随着他的心情在不断的改变。说实话，我们是设计师，并不是电脑操作员或者是制图员，我们付出的是艺术与知识，并不是手工，不能说我们没有责任，事实上公司根本没有一个专门校对的人把关。真正是做设计的人都“下贱”？还是作品不“值钱”？或者是另有原因？

这些问题相信每一个设计师都深有感触，因为这也是当今设计师最为关心的问题。当然也是不可避免的问题。世界各主要发达国家英国、法国、德国、美国、澳大利亚等国的设计师收入都在中等以上，以澳洲为例，设计师的地位与收入与律师基本相等，而在中国，同等学历、能力的前提下，一个设计师的地位和收入跟本无法和律师相比，相差甚远。
中国国务院为了提高全民素质，提高中国人民文化教育水平，加快发展步伐，所以采用大学生扩招的方法。据统计2005年就扩大招生80万人，结果铺天盖地的大学生从四面八方而来，一所所的大专院校成立，城市开始变得拥挤，许多人发了学生财，可是这些学生毕业后的问题谁考虑了？据统计2006年人才市场需求率比同年下降20%，如此全中国可能就会有100多万的毕业生面临工作难、就业难的问题，其中艺术类毕业生大约25万。得到这个数字也就是说会有很多没有工作经验或者是处在发育期的设计师进入市场在和我们竞争。人才市场饱和，因此劳动力廉价，再加上中国人目前对于设计这两个字的认知不够，所以设计行业会导致之前所述的四个问题。也不必沮丧，这个世界始终是能者居上，只要你是强者，你就会成功，比如就连日本人都佩服的五体投地的陈幼坚，号称设计界的“成龙”，它也是一步一步做起来的。并非做设计没有出路，要好好想想出路在哪里？
当今世界最好的设计作品大多出自欧洲与日本。欧洲的文化与设计风格和我们差异较大，日本较为接近，之所以他或远或近的辐射到香港以及台湾等发达城市，再被港台式的中国文化冲刷后辐射到深圳、上海、北京等沿海发达城市，再次经历文化冲刷到达中国中部及西北方，此时这种所谓的新式设计思路已经面目全非，支离破碎。这样下去中国设计会变得很被动，一年又一年我们会成长得很缓慢，更不可能超过对方。
作为设计人，在我国目前的局势下，要找寻自己的生存之道，找寻自己的地位以及市场的认可，确实很难。中国门户开放，得到重大的发展，我们伟大的中华民族可以把世界上50年的发展10年做完，工业、科技都发展迅速，但是我们的思想还很落后，想要提高人的思想是很难的。许多许多的历史才能造就一点点的文化，许多许多的文化才能造就一点点的文明。思想——也许就是我们落后于发达国家的原因吧。
我的目的并非有抱怨，也不是让大家以后都不要做设计，只是借此让大家对设计行业的现状有更深的认识，直至认识自我，把握自己的人生。归根结底国情所致，我们要尊重我们的职业，尊重这个必然的历史阶段，相信我们伟大的中华民族终有一日会占据世界巅峰，相信我们神圣的设计职业会永远神圣。

Ⅸ 中国设计行业现状如何

还是很吃香啊，因为设计这种东西永远都不可能过时，而且设计在一方面也代表着创新，现在国家也在大力提倡创新思维。