怎样设计服装
Ⅰ 服装应该怎样设计
1.学好绘画和工艺基础,人体结构,效果图,款式图,面料表达技巧,多临摹,多练习,服装的工艺要懂,总而言之,有想法表达不出来,跟没想法木有区别!
2.熟悉服装各类咨询!时刻留意流行点,包括品牌,不要小看这个,不是说你知道LV,知道prada,知道GUCCI,知道kenzo各种各种国际大牌倒背如流,一看logo就知道这是神马。。。no!!你起码得从起源发展,到品牌特征、标志性商品、适合人群、常用面料、设计手法、工艺流程各类都要知道,而且,别小看国内品牌,往往在现实中国内品牌的知识你会最先用得着。
3.观察!再观察!没人一出生脑子里就各种灵感各种想法的!没有!你看过的东西,不止是别人好的设计点,甚至于生活中的细节,都有可能成为你设计的灵感来源!别一股脑子呆在家里画画上网看书,多走走,多去看看,多了解时事现况,井底之蛙做不出好设计。
Ⅱ 怎样设计服装
需要专业知识做基础哦。
包括绘画啊对版型的了解啊。对服装的感觉。最重要做设计一定要有灵感和创意的。
可以多看些时尚网站培养下感觉啊。然后试着把自己的灵感画下来。
还要了解面料,不同的面料出来的效果是绝不相同的。得知道你真正想要的是什么
设计不同于别的。所以先培养下对时尚,对服装,对设计的感觉哦。画效果图和制版啊还有缝纫这些,都是技术上的问题了。做为设计师也是要懂的,图是必须会画的哦
希望能帮到你
Ⅲ 怎样打好设计服装的基础
搜索:服装效果图 在图片里,这就是将来要画的效果图
http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&cl=2&lm=-1&pv=&word=%B7%FE%D7%B0%D0%A7%B9%FB%CD%BC&z=0
1:人体骨骼
2:直立人体,没有手脚 五官等细节的,主要是掌握好比例
3:人脸。位置,及细节
4:掌握各种质地的服装的画法
5:模特穿着各种质地的服装,包括佩饰物
买本画服装效果图的书吧
Ⅳ 怎么设计衣服
不论你是想要设计自己的衣服还是开创时尚品牌,服装设计都需要创造力和敬业精神。你必须能够设想你要设计的服装,画出来,然后选择你想要的面料,缝制出你一直梦想的服装。如果你想上升到更高水平,甚至可以开始推广你的服装,开创自己的设计公司。下面的文章将告诉你如何设计服装。
步骤
以Design Clothes Step 1为标题的图片
1
获取灵感。寻找能够启发你做一件新衣服的面料、事物或是人。在网上或杂志上搜索当下流行的或复古的元素,你可能想要纳入到设计中。可以试着光顾工艺品和面料店找,找寻能做成一整件衣服的布料或配件。
以Design Clothes Step 2为标题的图片
2
开始绘图。你可以画在纸上,也可以用电脑软件。无论采用哪种方式,从基本的人形开始。这个人形不需要像解剖学那样精确,只要它能提供一个稳定的模型让你设计服装。大致画出你想设计的服装的基本形状,从大的思路出发,然后不断添加细节。
以Design Clothes Step 3为标题的图片
3
上色。许多设计取得成功的关键就在于用色。想想这套服装的场合,再想象一个人穿着它的样子,然后选择相应的颜色。可以尝试融入意想不到的色彩组合,给你的设计增添惊喜。
以Design Clothes Step 4为标题的图片
4
善用配饰。画一些配饰来点缀你的设计,如皮带、围巾、首饰、帽子或鞋子。选择与服装的整体搭配的配饰。你还可以增加发型或面部表情到设计图中。
5
学习缝纫。掌握基本的缝纫技能,就可以让你的设计从图纸变为现实了。学习使用各种缝纫版式,最终你可以设计自己的版式。当你的缝纫技巧不断进步,你可能还会受到不同的针法或技巧的启发而获得灵感。
6
选择面料。考虑与你的缝纫模式相符合的面料质地。买的时候准备额外的面料,因为可能会出现需要拼接,还包括装饰用的钮扣、花边、珠片或刺绣丝线。
7
组装设计。一旦你知道如何缝制并创建了打版模式,便可以开始动手缝制你的设计。你可能需要用一个制衣假人模特来大致成型。
8
制作一本作品集。用一个文件夹或笔记本来收藏一系列设计,作为今后设计的灵感。考虑随身带一本速写本,让你可以在有灵感时随时记录下来你的想法
Ⅳ 怎样设计衣服
你一定要有一定的美术功底,并有着丰富的想象力,设计出的衣服要显出新专颖大方属,是要经过几年训练的,你可以在360中下载一个服装设计专门的软件,上面会有教程,是什么你要根据你的习惯来选择,我就不举例了,真的很多的,
(1)现在脑子中想好衣服的大致样子,什么风格,想要表现什么,夸张还是……
(2)在纸上行出它的大概样子
(3)确认衣服的款式和造型
(4)准备材料,想好它需要什么材料
(5)裁剪布料,将它制作成你想要的造型(主要是衣服上的褶皱与花纹来衬出衣服的气质与特点)
Ⅵ 如何自己设计衣服
如果你有绘画功底,那么去买本杂志看看
如果你没有绘画功底,那么先练习绘画,然后再学专业的制图软件,再看各种制衣的书,
自己设计衣服不是一天两天的事情,否则也不会有专业的设计师了,
Ⅶ 怎样平面设计服装
服装设计包括1、创作设计(款式图,包括款式、面料、色彩等等的表达);2、结构设计(也叫打版,版型处理,每个部位的具体规格尺寸);3、工艺设计(也叫车位,一件成品的缝制过程)。其中打版在中间是处于一个承上启下的作用,是整个服装设计里面最重要的一个环节。创作设计方面一般可以用coreldraw或者illustrator和photoshop ,服装结构方面一般用CAD,但是CAD软件有各种品牌的。种类比较多。服装工艺是不需要电脑操作的。
Ⅷ 设计服装怎样设计呢
服装设计也有几种不同的概念.
一种是底样设计.(一般是用绘画板,这种设计只是设计一些样式,但设计出的服装不是成品,只是笼扩,没有颜色,没有花纹,这中设计多用于简化设计同风格多样式的各种服装.)<使用软件就是一定是Photoshop
CS
9.0了>~~~再说明一点,一般这种摸版制作好以后都会弄成一种程序的补丁.这就涉及到下面的第二种设计方法了.
第二种,就是详细绘画制图的设计了,也就是大家普遍看到的服装展示的图片那种了.一般都会使用专用的服装设计软件,(你在网络找找能找到的.)然后把摸版安装完以后你自己决定是什么颜色,有什么花纹就可以了.
当然我不是专业的,但是这个我也想研究来着.所以知道一点点.
这个图是我自己做的,就是用的我说的这种方法.
Ⅸ 怎样设计服装
点、面、线这个是画技法好不好,设计取决于灵感,指的是计划、构思,设想、建立方案,也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程”。服装设计既要有很强的审美观,和价值观,既然设计出来的衣服是要在生活中穿的,既要美观时尚,又要低调优雅,是服装永远不会落后,所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己,而是在设计你所想表达的意向。
Ⅹ 怎么才能设计出一件衣服
一 原型的立体裁剪
(一)原型是最基本的也是最简单的纸样,是一切款式的基础。立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。操作步骤如下:
1 将确定好前中心线、胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合,在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。
2 将胸围线以下多余的量推到B.P点下面,形成腰省量并用大头针固定腰省,同时确定侧缝线的位置并固定。
3 将胸围线以上的余量推向肩部,在领口处需打剪口,以消除领口处的牵扯力,根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。
4 后片的操作方法与前片相同。
(二)原型宽放量的设计:主要有两种方法:
1 推移法:在操作之前在胸宽处推出一定的松量,并用大头针临时固定。
2 放置法:在立体裁剪完成之后,直接在侧缝处加放松量。
3 衣身的修正:由于立体裁剪的技术难度角度较大,裁剪部位较难保证精确,因此,对于左右对称服装常常只作出右衣身,而左衣身则根据右衣身进行裁剪,因此衣身的修正是必不可少的;
(1)将布样从人台上取下,置于平台上,用熨斗熨平;
(2)用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等;
(3)检查相关部位是否合理,在依据右衣身剪裁左衣身;
(4)将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上,各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位,以检查服装的整体造型是否完善。
二 立体裁剪中省的运用
在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态:宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态,形成了一定的空间;而合体式则是面料与人体的符合,呈现出贴体状态,这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。
1 省的概念与意义
省是服装制作中对余量部分的一种处理形式,省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上,由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低,决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态,将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念,省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。
2 省的转移及其运用
省的转移是省道技术运用的拓展,使适体装的设计走向多样化,立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理,即以凸点为中心进行的省道移位,例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道,除了最基本的胸腰省以外,肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等,都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式,此外,肩胛省、臀腰省、肘省等,都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。
3 几种省形的立体裁剪操作
(1)腰省——这是省形中最基本的一种形式,将全部余量转至胸点下方。
(2)肩省+前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置,这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。
(3)人字省——省形表现为人字形,故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点,它表现为不对称,同时还表现为子母省的特点,这类的省还包括Y形、T形等。
4 立体裁剪中省与分割
分割是继省的之后的又一种裁剪技巧,当两个省都指向胸高点时,我们可以将这两省连接起来,形成一条分割线,这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式,分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段,同时也使服装设计语言更加丰富。
(1) 纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线,如经典的公主线。除此之外,领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。
(2) 横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线,如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割,将肩胛省转移至袖窿处,连接两省形成后片的水平分割。
(3) 斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式,且是一种不对称的分割,如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接,形成贯穿衣身的斜向分割线。
(4) 直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式,其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式,而曲线分割是对分割设计的丰富,但应注意的是曲度越大,工艺难度也就越大。
(5) 操作要求——无论是哪种方法哪种形式,它们的操作方法是一致的。首先,在人台上确定分割部位,并用表示线标识出来,然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。