服装跨界设计

❶ 今年很流行潮牌跨界，大家知道哪些跨界比较厉害的例子吗

当然是最近大热的Pancoat和芝麻街合作款啊！

❷ 跨界设计师郭麒麟是什么梗为什么这么说

哈喽大家好。9月12日，断桥时装秀在亮相杭州造物节，国内外最顶级的时尚品牌、设计师汇聚西湖。张雨绮、郭麒麟、热依扎等明星现身t台展示国宝联名IP，杭州新晋成为“时尚之都”。这不，跨界设计师郭麒麟，将准备进军时装设计了。对此有网友表示：炫酷！排面！郭麒麟冲鸭！很期待了。

好艺人不能闲着，好像总有忙不完的事，而且还不是纯粹单一的事，郭麒麟这次跨界的很突出，一个相声演员跨界成了服装设计师，这是大褂改西服的节奏。希望不要演绎成相声段子“做大褂”的段子，玩笑归玩笑，这次跨行尝试是个好事，年轻人就得干点自己喜欢的事，不得不说德云社里出人才，期待郭麒麟的新作品如有出售必能捧场。

随着年纪的长大郭麒麟也开始做做娱乐综艺，但凡是跟郭麒麟有过交际的明星演员，对他的个人评价颇为赞誉，待人接物脾气秉性情商很高。

今天就分享到这里，欢迎大家留言评论，谢谢。

❸ 现在跨界似乎成为了趋势，童装有跨界的吗

现在服装跨界的挺多的，但是大多好像是成年人的衣服来的，童装听说的少，前几天听闺蜜说了，E.I一爱亲子时装的衣服搞起了跨界，是和动漫形象史努比元素进行跨界合作，上次被邀请去上海时装周看秀了，还真的不错，只可惜要到2020年才上联名款，我们都等着吧。

❹ 有哪些跨界的技术可以应用于服装或纺织品

现在智能纺织品在抄不断兴起. 比如说电子 技术就经常应用到纺织服装. 比如衣服可以测心跳, 对有心脏异常时报警等. 发热纺织品, 冬天时可以自动发热. 空调衣服, 衣服本身有制冷效果, 在太阳底下也不会觉得热, 等等...

❺ 太多艺术跨界，为什么艺术家们选择自己做时装品牌

善于创造概念的艺术家在跨国界开始时尚方面没有弱点。他们的反商业可能正是越来越商业化的时装业所失去的“态度”。中国上海-时尚界一直善于从艺术家那里汲取灵感，比如维吉尔·阿布洛设计中的杜尚“现成产品”概念，玛吉拉对后现代艺术的借鉴，以及卡罗琳·胡的莫奈魅力高级定制礼服然而，当艺术家转向时尚，它仍然是相当新的。

不过，宋拓也认为，设计师利用艺术进行营销是一种不良现象，尽管这种现象越来越频繁。”也许时尚圈需要更多的网络朋克文化而不是艺术，但我觉得有点扭曲，“宋拓说。”目前我能想到的中国最受欢迎的艺术家是东北画家王兴伟，所以我会和他合作。”

❻ 钱敏的“不务正业”的跨界设计却获得专业的肯定

接触过许多大牌设计师，无非是在某一领域取得傲人成绩，而JAMIE TSIEN ，却涉足于景观规划、家居设计、商业设计、零售设计、工业设计、家具设计、服装箱包设计等。而其零售设计跨度更为广大，购物中心百货店规划、食品烟酒类、珠宝钟表类、化妆品类、服装类、建材家居、家电IT等等，而其中不乏有类别里“行业领导者”。
JAMIE TSIEN 没有留学海外或工作的经历，却获得财富500强的青睐，这源自于本土设计者对本土市场趋势的了解，以及对大众习惯和消费心理的分析。因此，参与国际设计竞标时，这位本土设计者屡次击败国外著名的设计公司从而赢得了跨国品牌的设计合同，JAMIE TSIEN曾自豪的说他的设计方案是“每投必中”参赛作品是“每赛必奖”。因为他的设计不仅是为了提升品牌市场形象，更是为品牌的市场推广和品牌的可持续发展解决了难题，因此在业界口碑极佳。
而对于兴趣“跨界”用JAMIE TSIEN的话来讲：“一个好的设计师如同演员，对各种角色游刃有余才是真正有演技。”JAMIE TSIEN这种跨界思想，源自于零售设计是门需要掌控市场先机的视觉营销艺术，而视觉营销的理念本就和产品开发的理念异曲同工。市场中什么样的产品才能带动顾客消费需求，更是其跨界设计的灵感源泉。我一直十分欣赏跨界型的设计师！设计界的创新往往来自跨界。JAMIE TSIEN对本土零售市场以及产品的认知程度足以让每个设计者甚至品牌经营者折服，曾一段时间更他是跨国品牌和国际猎头高薪职位追捕的目标。

❼ 上海时装周收官，刘嘉玲、周笔畅、关之琳跨界设计你最喜欢谁

参加上海时装周的刘嘉玲、周笔畅、关之琳相比起来我更加喜欢刘嘉玲。虽然每个人都有自己的特色，在时装周上都做出了惊艳的表现，但是我觉得刘嘉玲更胜一筹，首先刘嘉玲的高贵大气以及气场非常强，非常适合这种t台走秀，再有就是刘嘉玲本身也是一名设计师，她所穿的服装我觉得是三人中最好看的，最能凸显自己身材优势的，所以刘嘉玲可以胜出一筹。

来参加上海时装周的不光是设计师与模特，很多的爱好时尚或者追星的人物也来了这个秀台，刘嘉玲还邀请了自己好多朋友参加，这也使得上海时装周是一个盛会。吸引了各行各业的人物前来。

❽ 中国著名服装设计师，服装造型师有哪些

杨洁：意大利国际男装品牌 POKPOKER 主设计师，2008北京奥运会火炬手全球传递服装
北京服装学院 男装设计主讲
红都品牌 设计顾问
2010年起携手凯迪拉克跨界设计合作
年作为主创设计师设计了2008北京奥运会火炬手全球传递服装
作品《盛衣》胜出赴巴黎参加WSN展览
参与设计“60周年国庆”方案服装
设计代表中国军威的“八一飞行表演队”飞行员服装
参与设计意大利著名品牌“LA PERLA”女装系列；泳装系列；童装系列
同期参与设计意大利著名流行趋势《A+A》男装系列

POKPOKER致力于打造中国自己的，国际化高端新锐男装设计师品牌。品牌文化根源于全世人人皆知的POKER(扑克)，将扑克丰富多样而乐趣横身的识别性符号巧妙的运用到产品设计中，为28—38岁的各行业领军的时尚知性男青年提供高水准设计感且高品质的男装，与国际豪华汽车品牌凯迪拉克携手“以设计拒绝平庸”的跨界合作，更是凸显了POKPOKER提倡设计的价值与品位。

POKPOKER除了一如既往的把扑克元素符号贯穿整个品牌的设计之外，在三个系列中分别将抽象绘画、蒙德里安色块、及解构主义建筑构造在遵循文艺复兴时期的雕塑美学并辅以趣味性的细节设计、巧妙的融入到年轻时尚且高品质的POKPOKER男装中，重新定义当下的男装审美。让每位身着POKPOKER男装的消费者都别具一格，在自己的工作生活中如同明星般自信而星光璀璨。

刘洋(广东东莞东越服装有限公司YISHION·S品牌设计总监)
走出与企业、品牌相结合之路
刘洋说：“我出道时就以时尚、前卫定位，事实上，很多企业与我合作后才知道我做市场的经验很丰富。我对市场有自己的感觉，我自己评价是既会做秀也能做市场的设计师。经过这么多年的沉淀，我追求的是通过自己的设计体现一种美感，能让很多女性穿上我设计的服装实现一个梦想，所以我现在喜欢的是高级成衣和成衣的设计。我不否认高级时装的魅力，只是目前我更喜欢做市场的东西。”

郭培

中国高级订制的极致

北京玫瑰坊时装有限公司董事长，国内高级定制服装设计师，申奥代表团形象大使杨澜、邓亚萍的服装都出自她手。

2006年度最佳礼服设计奖郭培高级成衣作品

层叠的钉珠、多变的手工刺绣、精巧的配饰、缥缈的透纱与流苏，以及贴身的剪裁，郭培的服装将女人的性感表现得淋漓尽致。她用动中有静的中西合璧，变与不变的时间螺旋，阐述着玄妙的服装哲学。

郭蓓说：“高级订制是不断地追求质的过程，我们在一件衣服上花费的工时也越来越高，以前一件衣服花费30个小时的工时，现在要花费40-50 小时。开始我做订制是追求服装的外在，面料好、版型好，客人穿起来漂亮，对里面的东西稍有忽略。但前年我在英国接触高级订制，从那里学到了要做好别人看不到的地方超过别人能看到的地方。一个好字不是外在的，是一层层拨开看到的。”
郭培设计的每一件衣服，制作工艺几乎都十分繁复。层层叠叠的钉珠，丰富多彩的手工绣花，装饰精巧的配饰，若隐若现的雪纺，缥缈浪漫的流苏，都是她表现女性美丽的武器。
设计风:要的就是格调
“如果一件衣服没有格调，就像一个人没有格调一样，就不会有价值。用心、用时间去完成的衣服，消逝的生命时间都融化在这件服装里，它自己就有了生命。”这是郭培的设计信条，她这样去做，慢慢形成了自己高级定制的客户群，而且客户回头率几乎百分百。

自称是完美主义者的郭培做了20年的设计师，设计风格早已自然而然形成，她不会刻意去追求另类，而是很成熟地固定下自己的风格。她的设计风格比较女性化，很细腻，追求工艺的完美。

罗峥(深圳市欧萌实业有限公司设计总监)
第10届中国时装设计“金顶奖”罗峥作品《21克》
罗峥的设计风格以唯美浪漫著称，此次发布的服装灵感来源于蝴蝶兰花用尽全部生命幻化成蝴蝶的动人故事，通过国际化的手段展示民族元素，色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫为主，面料则多采用精致的绡纱。浅金、拼接、镶嵌等精湛而独特的工艺，突出了不同肌理的碰撞与融合，创造出美轮美奂的效果，用灵魂深处最真实的感受展现出永远精致极美的生命体验。

坚持唯美风格的胜利

2006中国时尚大奖颁奖典礼上，罗峥获得第10届中国时装设计金顶奖。

舞台上的罗峥，优雅、阳光、无忧无虑。可罗峥说自己虽然看起来无忧无虑，其实吃的苦并不比别人少。对于服装行业的苦，罗峥深有体会，但是梦想一直支撑着她不断坚持。她坚信自己是有翅膀的，她的梦想就是要飞翔。罗峥在一次采访中曾经说过，无论生活有多难、多苦，我们都要在重压下优雅前行。

中国服装业最具影响力的十大设计师之一。2002年，她凭一场取名“炫舞”的时装秀，夺得中国十佳设计师第一名、中国十佳设计师专业奖、中国最佳女装设计奖等多项大奖。她的作品，得到包括法国前总统蓬皮杜的夫人等名流在内的首肯。
设计风:传统也可以现代
她追求灵动、变化与浑然天成的设计风格，作品充满了浪漫、朦胧的美感。在老外眼中，罗峥是个很中国的设计师。但她却一直认为，在当今审美越来越西化的今天，过于强调传统的元素，会被看成落伍。所以，她一直坚持，将传统的审美精华用现代高雅的感觉表现出来。

张肇达
中国时装设计界的领军人物，中国服装设计师协会副主席，中国十佳设计师之首。他是中国时装设计师成功闯入欧美时尚界的第一人。

两届中国时装设计“金顶奖”得主张肇达高级成衣作品《西藏》

设计风:民族情结

从“东方晨彩”、“贵魅惊艳”、“大漠”，到“紫禁城”以及“江南”，张肇达的设计灵感，始终没有离开东方民族风。这也造就了他华美、高雅、大气恢宏的设计风格。这次从西藏归来，他的创作显得很轻松，他说:“有12件不是我做的，而是神做的。”说完大笑，绝无抬高自己的意思，而是感叹自然的伟大。

马艳丽
11月25日出生于河南，身高179公分，1986-1990河南周口地区体校(排球专业) 1990-1993河南省水上运动学校(赛艇专业)。连续两年当选为中国最佳职业模特。从名模到设计师，她成功完成了自身形象的转换。1999年底马艳丽成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma后，已经在1999年和2000年的两届中国时装周、2000年的上海国际时装界上举办了三次个人作品发布会，舆论评价很高 。

马艳丽的高级定制走的是高端路线。
马艳丽凭着一股子不服输的韧性和人生智慧，在短短十年的时间里完成了一个从赛艇运动员、超模、著名时装设计师的三级跳。

马艳丽高级定制时装
设计风:人衣合一

“高级定制固然追求与众不同，但其本质还是穿在人身上，所以我的一切设计都是从顾客本身的特色和需求出发，漂亮的不一定合适，只有又合适又漂亮的，才是适合自己的。”

祁刚

1998年毕业后先后辗转上海逸飞服饰、北京中服集团，以及浙江骊谷服饰担任设计师。2005年，他为高圆圆定制赴法国戛纳电影节的特别礼服“喜上眉梢”惊艳全场，掀起一阵中国时尚风潮。2006年，祁刚成立创意工作室。

2006年度最佳风格设计奖祁刚高级成衣作品《阁楼》
设计风:面料再造
“原创是赋予面料生命力的最有效途径！”祁刚说道，“面料，这个在服装设计中成为载体的物品，关键看设计师如何运用。”祁刚认为太多的设计师头脑禁锢在了自己已有面料的框框里，而忽视了自己动手改造面料的天分和乐趣。“设计就是要创新，它带给设计师无与伦比的快乐，并且是这个世界的惟一。”

陆坤

陆坤的设计风格具有一种很绝对的自我特色，他不愿意照搬其他国际知名设计师的作品，而是非常专注的致力于创立一种真正代表现代中国的独特风格，那将是一种全新的生动的形式，既融合了现代中国的风韵，影响和创造力，也把这些元素和古典的设计元素适当结合，给人一种浓妆淡抹总相宜的视觉享受。

新一代独立设计师，自2002年成立个人工作室后，获上海服装联盟颁发的“中国最佳青年设计师”奖项和2004年度中国时尚新锐设计师称号。
设计风:成熟的年轻
“让高级成衣更年轻化。”是陆坤时常说的一句话。“我的客户大多是30出头的女性，她们有品味、眼光和消费能力，是未来购买高级成衣的生力军。她们的穿衣风格影响着年轻女孩的审美，是她们的榜样。”

吉承
吉承是一个有着细致性灵的小女人，她称“设计”是做衣服，她说，我做的礼服一定是白色，还要有中国的元素。

“做”出来的衣服，像一大朵写意的荷花，裙摆是长长的漂亮的荷叶边，风吹起来的时候，它们都可以演绎轻舞飞扬，“它们能神奇的错落有致，层层叠叠，设计的灵感就是来自花瓣”。

它无疑是极简的，但是又有着那样繁复的细部，而吉承无疑是有着细腻的感情，才能将奢华的气度运用的如此朴素而内敛，内敛而澎湃的对比情节也将是她设计的符号。

吉承说衣服的灵魂其实是人，再华美的袍也美不过新娘

吉承是崛起于上海的年轻服装设计师，是如今国内一批新锐设计师的代表人物之一。其品牌LaVie已开始受到瞩目，并已进驻外滩18号。

这一系列的设计灵感来自美丽的风筝，通过天然轻柔的面料来表现风筝的轻盈的感觉。吉承是崛起于上海的年轻服装设计师，是如今国内一批新锐设计师的代表人物之一。其品牌LaVie已开始受到瞩目，并已进驻外滩18号。
设计风:中国式性感
西式的剪裁配上东方灵感，混合出一种幽默和灵动，这就是吉承的设计，带着一种浓浓的中国式性感。她喜欢用破坏的方式诠释自己眼中的中国，譬如用线条、滚边来制造图案；用素缎包边来制造细致的军大衣。虽然目前吉承大部分顾客是老外，但她却始终认为她的设计更适合中国人。

计文波(利郎(中国)有限公司设计总监)
中国男装设计第一人

11月22日，中国国际时装周2007春夏系列发布的最后一天，利郎(中国)有限公司在北京宣布，明年1月利郎将携著名男装设计师计文波代表中国男装品牌在米兰男装周做发布。这是中国男装品牌和中国服装设计师首次登上国际顶级男装T型台。

设计灵感：计文波的设计灵感来自于秦代兵马俑，秀场编排上将京剧和武术这些典型的中国文化元素融合在一起。整场设计不但走在世界流行趋势前沿，更将中国文化元素的精髓极至融合，也将“利郎”品牌对中国男人、中国精神及中国品牌的形象诠释展示给众人

王一扬(上海素然服饰有限公司设计总监)
新锐设计的高度

王一扬作为上海新锐设计的代表人物之一，今年不仅在北京作秀，而且举办了作品的小型展。他以自己的两个很有特色的品牌在服装设计事业上路越走越宽。

王一扬说：“我希望‘茶缸’能尽可能接近自己的真实状态，能尽可能的自由。‘茶缸’对我来说最大的诱惑来自于那些未知的区域。对ZUCZUG，我希望它更成熟、更完整，并能形成自我更新的能力。”

房莹(房莹设计工作室设计总监)

设计师品牌做出概念
这两年房莹静静地做着自己的事情，走出国门，寻自己的路。自2004年初至今，房莹每季携自己的设计师品牌CLAIREFANG系列参加巴黎高级成衣展，推出代表自己设计风格的作品，在欧洲拥有了一批固定的高端客户。房莹的半高级订制时装，已经固定地在一些专营设计师品牌的商店销售。