设计的节奏

『壹』 名词解释设计的节奏

设计的节奏： 设计是时空艺术，时空的运动会产生快慢和间歇，这种运动与间歇有规律的重复就是设计的节奏。

『贰』 设计行程时,合理的游览节奏如何设计

设计型城市，合理的游览节奏是浏览一会儿，然后休息一会儿，主要是观看一些绿色的场景。

『叁』 平面设计作品如何体现出节奏和韵律感来还有如果增加作品的层次感

平面设计的作品，是很难做的尤其是还要做出层次感！首先要选择什么样的表版现方式，其次要想好了权主题的表现，再次总结你所得出规律。至于表现方式我想你还是选择你自己最拿手的表现方法.点,线,面的表达一定要适当.重要的是体现层次感。那就用面的手法多一点!色彩的运用也关系到作品的效果。所以一定要选择自己最擅长的.

『肆』 园林设计的节奏与韵律是什么

韵律，近似节拍来，是一种源波浪起伏的律动，当形、线、色、块整齐而有条理地重复出现，或富有变化地重复排列时．就可获得韵律感。 生活中捕捉到的韵律比比皆是：街区的流线以及足球场上娴熟的球技展现的完美画面等等，韵雄给我们留下的是舒畅漓淋的快感，进而使我们联想到音符的温婉跌宕。

『伍』 如何掌握游戏设计中的节奏感

节奏是构成音乐的三大要素（节奏、旋律、和声）之一，没有节奏就没有音乐。一切音乐活动离不开节奏，节奏感是音乐能力的重要组成部分。对幼儿进行节奏感的培养是十分必要的。那么如何在音乐活动中来培养幼儿的节奏感呢？我们的方法是根据幼儿的基础水平，从感受音乐入手，结合语言节奏和动作节奏，培养幼儿的节奏感，提高幼儿的音乐素质和能力。一、激发幼儿对节奏活动的兴趣。兴趣是最好的老师，如果幼儿对某一项活动毫无兴趣可言，那么我们很难让幼儿掌握这方面的能力，所以，首先我们要做的就是激发幼儿在节奏方面的兴趣，具体方法：1、游戏化的手段和方法培养幼儿的节奏感。事实证明孩子在幼儿期最感兴趣的活动就是游戏，所以把培养幼儿的节奏感融入到游戏当中来势必会激发幼儿的兴趣，效果自然要更好一些。就是普通的节奏谱也可以加上有趣的情节和动作来表示以更好的吸引孩子们的兴趣。例如：前十六后八的节奏型（××××××）如果用枯燥的视谱演奏的方法来练习效果肯定不会太好，如果我们以母鸡下蛋的声音（咯咯哒咯咯哒）来形象的比喻，相信孩子们掌握起来就会很容易。生活中这样的例子很多，如果留心的话，那么我们就会把节奏课变成有趣的游戏课，孩子们的兴趣一定会很大。2、进行节奏感培养时要具有音乐性，绝不能只让幼儿机械的打拍子，要引导幼儿感受节奏的美，最突出的例子就是三拍子的强弱弱规律，能让幼儿充分的感受三拍子起伏的特点，让幼儿获得审美的体验。二、从感受音乐入手，结合语言节奏和动作节奏，培养幼儿的节奏感。（一）语言节奏训练：音乐节奏的主要来源之一是人类的语言，语言本身含有丰富、生动、微妙的节奏。幼儿从出生后，时时处处都在接触语言，生活在语言环境当中，从小让幼儿从语言节奏出发来掌握节奏，不仅容易而且富有生命力。1、结合词组、短句，用游戏的方法进行训练，让幼儿掌握一定的节奏型，探索语言节奏的规律。例如：附点节奏我们可以利用儿歌《知了》来掌握：河边|杨柳|梢，知了|声声|叫，（×·××·×）知·了知·了，夏天已来到。2、学习歌曲时按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词，以便更好的掌握音乐的节拍、节奏、速度、力度。（二）动作节奏训练：通过身体的动作，来感受音乐的节奏。动作在幼儿的认识活动中，有着重要的作用。音乐主要靠声音的高低、快慢、强弱等表现手段来表达。要使幼儿感受这些表现手段所表达的内容，单靠听觉是难以完成的，因此，在培养幼儿的节奏感时，需要有动作的参与，一定要让幼儿在活动中，加深对音乐的体验和感受，来训练幼儿运动神经感受的反映和身体动作的协调。动是符合幼儿的生理、心理特点的，这个动强调的不是动作的优美程度，幼儿的注意力也不主要表现在动作上，而是以音乐刺激听觉、产生印象，再以身体的动作来表现音乐，把音乐的情绪、速度、力度表现出来，听音乐多，老师讲的少，发挥幼儿学习音乐的积极性和创造性，强调创造力的培养。三、培养方法：1、听音乐拍手，启发幼儿想想还可以做什么动作，培养幼儿的创造性，幼儿会想出很多，如拍腿、跺脚、拍脸、拍肚、……启发幼儿逐个动作做出，动作要符合音乐的节拍。2、做各种不同节奏的小游戏活动。3、分辨旋律、乐句的节奏型。如听音乐找节奏型：训练思维的敏捷性，增强记忆，发展幼儿的有意注意，从明显的节奏型对比开始。4、声势练习即用“人体乐器”拍手、拍腿、跺脚、捻指所发出的不同音响来组合成各种节奏型联系，培养幼儿对节奏反应的灵敏性和内心节奏的感受进行思维能力的训练。5、打击乐器的运用：演奏打击乐是幼儿非常喜欢的一种活动，不同音色的乐器可以表达不同的音乐形象，可以更好的表达音乐的内容，各种乐器演奏不同的节奏型，多声部进行配合，会有很丰满的音响效果，同时幼儿间的相互倾听协调配合，也能更好的促进同伴间的幼儿相互合作，培养幼儿的成就感。有目的、有计划、有科学依据的进行训练，坚持不懈的进行练习，时间长了音乐素质和能力自然而然的就提高了，那么教师的培养目标也就达到了。

『陆』 在版式设计中节奏和韵律有什么含义吗

节奏与韵律：节奏是规律性的重复。音乐靠节拍体现节奏，绘画通过线条、形状和色彩体现回节奏。节奏答往往呈现一种秩序美。
韵律更多地呈现一种灵活的流动美。它变节奏的等距间隔为几何级数的变化间隔，赋予重复的音节或图形以强弱起伏，抑扬顿挫的规律变化，就会产生优美的律动感。节奏与韵律往往互相依存，互为因果。韵律在节奏基础上丰富，节奏是在韵律基础上的发展。

『柒』 平面设计影响设计节奏感的因素有哪些

【导读】在生活中我们随便就能听到关于节奏感这件事，例如，有节奏感的音乐比较好听，有节奏感的电影才能体现剧情的跌宕起伏，同样地，平面设计也需要体现节奏感，那么，在进行平面设计的时候，影响设计节奏感的因素有哪些呢?接下来我们就一起来具体了解一下。

1、色彩

色彩是一种极为有用的传播工具。色彩传达的含义也是极为主观的，它主要通过不断地对读者感官进行刺激来培养阶段性的节奏感，这样可以使观者在整体阅读中环环相扣，当然，色彩在设计中也是使用广泛的。

2、文字

文字是设计中必不可少的视觉表现元素，文字编排的一个基本任务就是解析和传播文本的语调、节奏、逻辑结构和尺寸大小，这一切均决定了其编排的可能性。另外，文字有力地推动了设计特征以及设计情感的传达，例如，不同的字体、字号、对齐形式等都会有直接影响作品的连续性和效果。

3、图片

图片在设计中起着很直观的表现作用，它有利于吸引观众的注意，同时也为书面语言所描述的体验建立起内在的关联。另外，图片不仅起着传递信息的作用，而且好的图片效果又能使观者从中获得美的享受。

只有把以上的设计因素考虑到，才能更好的进行设计创作，才能给我们带来更多更好的作品，当然其他的平面设计技能也是要学习起来，只有不断进行学习，才能更好的进行后期的创作和发展，祝大家成功!

『捌』 室内艺术设计节奏与韵律形式美法则的运用

形式美法复则，是人类在创造美的制形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。主要包括：对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。掌握形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。

节奏是周期性、规律性的运动形式。

节奏：用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织，构成前后连贯的有序整体。节奏变化为事物发展本原，艺术美之灵魂。音乐靠节拍体现节奏，绘画通过线条、形状和色彩体现节奏。节奏往往呈现一种秩序美。

韵律更多地呈现一种灵活的流动美。

韵律并不只存于音乐中，也存在于其它的艺术媒介中，如舞蹈、美术、建筑、摄影、艺术体操和一些体育项目等等。韵律是构成系统的诸元素形成系统重复的一种属性，也是使一系列大体上并不相连贯的感受获得规律化的最可靠的方法之一。

『玖』 什么是设计中的中的节奏感，在室内空间中如何表现。求高人指点！

节奏是反复的形态和构造，连续和断续的结合，在视线的移动中对于点、线、面等形态要素的配列，所以视线移动在时间上的急变与舒缓，就会让人感觉到节奏的存在。

『拾』 动画创作的节奏是设计在哪一个环节开始的，并且影响这些节奏的因素是什么

剧情结构，分镜设计，声音（音乐，音效，语言）

剧情本身要适合快节奏才行，法国闷片想快也快不起来，也不能快

短镜头组合快节奏，另外一些特殊的视角也可以增加紧张感

快节奏的配乐也可以