设计水彩
⑴ 建筑设计这专业。对水彩要求高不高,真心不会画水彩啊。
要求肯定不高哦,学画画主要就是培养艺术的美感
但是大一下学期或者大二上学期,专是要上属水彩课的,还要出去水彩写生啥,最后有考试,其实多练习就可以了。
说到建筑的水彩,建议你去看看建筑大师史蒂芬霍尔的手稿,他全是用水彩表现的。
⑵ 一个系列的泳衣设计水彩插画
用手绘还是数位板的?????
⑶ 艺术设计是应该学油画还是应该学水彩我马上要到美国去学设计想先在国内练练,打点基础
国外的艺术院校设计类是没有规定你会画油画还是水彩,主要看你对色彩运用的熟练和感觉。你没有具体说明你的专业,所以我也没有办法给你具体意见!!设计专业是个很笼统的统称,比如:服装设计、摄影、橱窗设计、建筑设计、空间设计、工业设计、插图设计、图书设计等等。不同的专业有不同的绘画表现标准和特有的工具。请你在问题补充里说明你要报考的专业,我再具体的回答你好吗!
工业设计专业,没有对油画和水彩的技能进行刻板的要求(你不会画也没有关系),但要求对色彩的熟练应用和感觉。工业专业要求设计师能够快速准确的表达你的设计产品。这就要求具备一定的绘画表现能力(使受众可以和你产生共鸣对你的设计表示认同)。
基本技能:铅笔结构速写、mark笔效果速写、制作电脑设计产品效果图、人体工程学的基础,手工制作产品的简单技能,等等。
对于你的问题是学油画还是学水彩:油画作为你的兴趣爱好练一练,但对于你的专业水彩练习还是更有用一些。对于色彩运用和形体的表现有帮助。
看你提的问题好像对此专业好像不太了解!!没关系!你可以在网上查查现代工业设计的一些资料,可能对你也有一些帮助!!
还要提醒一下,在国外报考艺术专业申请时,都要求你交一份book(你的一些优秀作品的电子文件)。要细心准备一下,很重要的,校方想借此对你绘画和设计能力的基本功进一步的了解。
多看看世界最新的设计动态,开阔些眼界,多观察生活的点点细节对于你未来的设计之路都是很好的积累。
回答的不好!希望对你有一点点帮助。
还有什么问题可以随时交流。
⑷ 我想知道学设计,油画和水彩哪个对设计有帮助
其实,对来于设计,并不一定需要你自去画,需要你画油画、画色彩有多么的好,关键是你要懂得线条、造型及色彩搭配的规律和原理,道理你懂了,就要考虑审美和实用性,如果是平面的,那就要结合商品,考虑画面的冲击力。如果是工业产品,你就要结合实用性去进行设计。
不是画好画就可以成为一名好的设计师的,可以说设计师是“杂家”。
⑸ 请问四川美术学院考设计类,色彩用水彩画能行得通吗
- -明确告诉你,可以
只要你画的这个 符合题意! 然后画的好 , 色彩漂亮就没问题。
首先你要知道色彩是考- -什么 只要符合题意就OK了。
我们很多人经常用水粉,所以习惯了用水粉了。别的能做色彩的东西就不常用了。
但是只要你能画出一幅漂亮符合题意色彩的好画就OK了。 阅卷的是老师。只要你符合提议画的好是一幅好的色彩作品,根本就不会管你用的是什么。
请记住,符合提议,好,漂亮 这三点。。。其实不用这三点。。 只要是好色彩作品就OK了不管什么画。
以下注意事项
但是 水彩画 不是那么好画的- -看似简单,其实水分很难把握,而且卷子湿的程度也需要控制等。
虽然有一些老师认为色彩就是水粉- -因为这个。。是深入观念了。色彩是什么?能画出来就OK了
但是,用水彩的话就一定要画的特别好 给人耳目一新的感觉- - 不然就会吃亏。 你要知道- -老师很多都思维定势。 所以我才说 除非你能肯定自己画很新颖就OK了 不然就会吃亏。。 如果怕的话就老老实实水彩考吧。 PS我是川美的
色彩校考 其实看的都是基础- -复读那种老油条除外。
只要你有色调 刻画 冷暖 光影等 出来了 是个不错的作品就OK了 判断给分也是这样 不管用什么画色彩 都要这样的。 懂了吧 所以 用水彩也是 用别的材料也是 都是要画出这些东西的。至于更深的东西那都是- -以后才接触的了。
哎。。你自己好好考虑- 清楚吧- -。
不过 如果你以后真的想做设计 给你个建议吧 去个好城市。
⑹ 景观设计的水彩该怎么画
1 关于景观的含义
景观(landscape),无论在西方还是在中国,都是一个美丽而难以说清的概念。地理学家把景观作为一个科学名词,定义为一种地表景象,或综合自然地理区,或呈一种类型单位的通称,如城市景观、草原景观、森林景观等[1];艺术家把景观作为表现与再现的对象,等同于风景建筑师则把景观作为建筑物的配景或背景;生态学家把景观定义为生态系统或生态系统的系统[2、3];旅游学家把景观当作资源而更常见的是景观被城市美化运动者和开发商等同于城市的街景立面,霓虹灯,房地产中的园林绿化和小品、喷泉叠水。而一个更文学和广泛的定义则是“能用一个画面来展示,能在某一视点上可以全览的景象。尤其是自然景象。”但哪怕是同一景象,对不同的人也会有很不同的理解,正如meinig所说“同一景象的十个版本”(ten versions of the same scene,1976)[4]:景观是人所向往的自然,景观是人类的栖居地,景观是人造的工艺晶,景观是需要科学分析方能被理解的物质系统,景观是有待解决的问题,景观是可以带来财富的资源,景观是反映社会伦理、道德和价值观念的意识形态,景观是历史,景观是美。
作为景观设计的对象,本书所强调的景观(landscape)是指土地及土地上的空间和物体所构成的综合体。它是复杂的自然过程和人类活动在大地上的烙印。景观是多种功能{过程}的载体,因而可被理解和表现为:
风景:视觉审美过程的对象;
栖居地:人类生活其中的空间和坏境;
生态系统:一个具有结构和功能、具有内在和外在联系的有机系统;
符号:一种记载人类过去、表达希望与理想,赖以认同和寄托的语言和精神空间[5、6]。
2 关于景观设计学
景观设计学(landscape architecture)是关于景观的分析、规划布局、设计、改造、管理、保护和恢复的科学和艺术。
景观设计学是一门建立在广泛的自然科学和人文与艺术学科基础上的应用学科。尤其强调土地的设计,即:通过对有关土地及一切人类户外空间的问题进行科学理性的分析,设计问题的解决方案和解决途径,并监理设计的实现。
根据解决问题的性质、内容和尺度的不同,景观设计学包含两个专业方向,即景观规划(landscape planning)和景观设计(landscape design),前者是指在较大尺度范围内,基于对自然和人文过程的认识,协调入与自然关系的过程,具体说是为某些使用目的安排最合适的地方和在特定地方安排景恰当的土地利用而对这个特定地方的设计就是景观设计。
景观设计学与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系,而景观设计学所关注的问题是土地和人类产外空间的问题{仅这一点就有别于建筑学}它与现代意义上的城市规划的主要区别在于景观设计学是物质空间的规划和设计,包括城市与区域的物质空间规划设计,而城市规划更主要关注社会经济和城市总体发展计划。尽管中国目前的城市规划专业仍在主要承担城市的物质空间规划设计,那是因为中国景观设计发展滞后的结果。因为,只有同时掌握关于自然系统和社会系统双方面知识、懂得如何协调人与自然关系的景观设计师,才有可能设计人地关系和谐的城市。
与市政工程设计不同,景观设计学更善于综合地、多目标地解决问题,而不是单一目标地解决工程问题,当然,综合解决问题的过程有赖于各个市政工程设计专业的参与。
与环境艺术(甚至大地艺术)的主要区别:景观设计学的关注点在于用综合的途径解决问题,关注一个物质空间的整体设计,解决问题的途径是建立在科学理性的分析基础上的,而不仅仅依赖设计师的艺术灵感和艺术创造。
3 关于景观设计师
景观设计师(landscape architect)是以景观的规划设计为职业的专业人员,他的终身目标是将建筑、城市和人的一切活动与生命的地球和谐相处”。
景观设计师的称谓由美国景观设计之父奥姆斯特德(olmsted)干1858年非正式使用,1863年被正式作为职业称号[8],奥姆斯特德坚持用景观设计师,而不用在当时盛行的风景花园师(或曰风景园林师,landscape gardener),这不仅仅是职业称谓上的创新,而且是对该职业内涵和外延的一次意义深远的扩充和革新。
景观设计师有别于传统造园师和园丁(gardener,对应于gardening)、风景花园师(或称风景园林师,landscape gardener,对应于landscape gardening)的根本之处在于:景观设计职业是大工业、城市化和社会化背景下的产物,是在现代科学与技术(而不仅仅是经验)基础上发展出来的;景观设计师所要处理的对象是土地综合体的复杂的综合问题,绝不是某个层面(如视觉审美章义上的风景问题) 景观设计师的所面临的问题是土地、人类、城市及上地上的一切生命的安全与健康及可持续的问题。他是以土地的名义、以人类和其他生命的名义,以及以人类历史与文化遗产的名义,来监护、合理地利用、设计脚下的土地及土地上的空间和物体。
4 关于景观设计专业的发展
与建筑学一样,景观设计职业先于景观设计学的形成,在大量景观设计师的实践基础上,发展和完善了景观设计的理论和方法,这便是景观设计学。
农业时代中西方文化中的造园艺术,前科学时代的地理思想和占地术(在中国称为风水),农业及园艺技术,不同尺度上的水利和交通工程经验,风景审美艺术,居住及城市营建技术和思想等等,是宝贵的技术与文化的遗产,它们都是现代意义上的景观设计学的创新与发展的源泉。但景观设计学决不能等同于已有了约定俗成的内涵与外延的造园艺术,或园林艺术,也不能等同于风景园林艺术(landscape gardening)。
正如算术之干数学,中国的针灸之于现代医学,不能同日而语一样,任何一门源于农业时代的经验科学或技艺,都必须经历一个用现代科学技术和理论方法进行脱胎换骨的过程,才能更好地解决大工业时代的问题,特别是城镇化带来的人地关系问题。早在1858年,美国景观设计之父奥姆斯特德就认识到了这一点,而坚持将自己所从事的职业称为景观设计(landscape architecture),而非当时普遍采用的landscape gardening(风景造园,或译为风 景园林),从而为景观设计专业和学科的发展开辟的一个广阔的空间,绵延100多年。
同样的理由,奥姆斯特德给这个专业和学科定义的空间决不应是景观设计学科当今发展的界限。早在20世纪60年代,另一位美国景观设计学科的领袖人物麦克哈格(mcharg)就是针对当时景观设计学科无能应对城市问题和土地利用及环境问题,而扛起生态规划的大旗,使景观设计学科再次走到了拯救城市、拯救人类和地球的前沿。
又有半个世纪过去了,城镇化的深入和蔓延,信息与网络技术带来的生活方式的改变,全球化趋势,都将提出新的问题和挑战,都将要求重新定义景观设计学科的内涵和外延。可持续理论、生态科学、信息技术、现代艺术理论和思潮又都将为新的问题和挑战提供新的解决途径和对策。我们既没有必要用新瓶子去卖老酒,更不应该用老瓶子去装新醋。
但无论学科如何发展,景观设计学科的一些根本的东西是不变的,那就是热爱土地与自然的伦理(天地)、人文的关怀(人)和对待地方文化与历史的尊重,对待脚下土地的敬畏、归属与认同(神)。
景观设计服务包括:
会展展览设计
艺术景观设计
空间道具设计
节日气氛设计
钢结构系列
园林景观小品
景观产品包括:
保鲜树保鲜植物
艺术花坛
展览展示器材
创意环艺产品
雕塑
仿真植物仿真树
油画
装饰画
⑺ 视觉传达设计画的是色彩还是水彩
水彩的,楼主多看看外国牛人在街头的画像
满意望采纳
⑻ 视觉传播设计与制作需要学水彩
需要学习美术水彩的 一定会要一点美术基础的,广告设计与制作---针对广告公司和专业设计公司的需求,培养具备综合素质和技能的平面设计师,使学员掌握平面设计不同职位需求的专业设计技能,并具备独立完成各种设计项目的能力。学员毕业后可以从事广告公司、企划公司、图文设计公司、出版行业、企业宣传策划部门及其他需求平面设计师领域的相关平面设计工作。 在业务知识和能力方面,既具有广告学基本理论知识、更能熟练掌握基本美术技能、计算机平面设计技能;还要具有较强的动手能力与实际工作能力,富有创新精神和自主学习能力。 学生应掌握以photoshop为主的计算机平面设计的基础知识,熟练使用操作软件,掌握电脑辅助设计的基本技能,为今后从广告制作打下基础。
视觉传播设计与制作专业课程有色彩、素描、计算机辅助图形设计、构成(平面、色彩、立体)、印刷工艺、广告摄影初步、平面广告设计、字体设计、插画技法、包装结构与包装装潢设计展示设计、机构形象设计(VI)、标志设计、POP与DM广告设计、设计概论等。
视觉传播设计与制作专业课程包括构成(色彩、平面、立体)、计算机辅助图形设计、POP与DM广告设计、素描、色彩、广告摄影初步、字体设计、印刷工艺、平面广告设计、插画技法、标志设计、包装结构与包装装潢设计展示设计、机构形象设计(VI)、设计概论等。
⑼ 视觉传达和水彩艺术有什么区别
视觉传达,是一种很概括的说法,包容的东西太多了,只要以视觉感受为主的形式版都是视觉传达权,比如平面广告,影视广告,绘画,雕塑都跟视觉传达有关系……
水彩,是绘画艺术的一种,很单纯,没有其它内容。主要是用特殊的水性颜色(透明),特殊的纸张画出来的画。
这两者交集很少,但是绝对可以有,比如用水彩画的方式绘制设计效果图