设计色彩图片

1. 设计色彩与传统色彩的区别

一、范围不同

设计色彩主要内容包括设计色彩的形成、设计色彩的视知觉与心理、设计色彩的对比与调和、设计色彩写生、视觉传达设计的色彩表现、环境设计中的色彩表现、人物形象设计中的色彩表现等共7个项目22个任务。

而传统色彩可以分成两个大类无彩色系和有彩色系，有彩色系的颜色具有三个基本特性：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。在色彩学上也称为色彩的三大要素或色彩的三属性。饱和度为0的颜色为无彩色系。

二、特点不同

设计色彩则是理性的、主观的、平面的。传统色彩重在表现自然物象及绘画者的情感表达，想表现这些内容，就需要了解色彩现象的成因和表现色彩的绘画技巧。

三、基本特性不同

传统色彩具有三个基本特性：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。注重色彩本身的纯净程度。而设计色彩注重颜色搭配原则对于冷色+冷色，暖色+暖色，冷色+中间色的合理搭配使用，具有较高要求。

四、表现的形式不同

设计色彩主要以表现平面、单纯、秩序的形式为主。 传统色彩多采用单纯的颜色，使形象具有审美感染力和表现力，形成画面效果所具有的秩序感、韵律感、节奏感。

五、强调方向不同

设计色彩以教学实践与理论讲述为线索，配以精美的经典图片资料和大量有启发性的学生作品，使读者能够形象直观地理解并掌握设计色彩的内涵、特点以及表现方法。

而传统色彩注重实践，强调色相之间的差别对比。当主色相确定后,必须考虑其它色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。

2. 设计色彩怎么画

设计色彩其实是在高中水粉画的基础上，加上创意，加上一些设计思路，加之你自己的想法，高中水粉画的颜色搭配等都完全可以运用于其中，在这个基础上去进行设计，加工，如果你的高中水粉画很棒的话，相信你的设计色彩也一样出色！

3. 谁有收集好看的色彩搭配图片大全的吗越全面越好

好看的色彩搭配的知识：

无论是平常穿衣打扮，

还是家居家具设计装饰，

都起着尤为重要的功效。

它能够一下子把握眼珠，

勾起特殊的心态或是感情。

色彩基础知识

无彩色系

无彩色系包含 黑、白、深灰色，

色度学上称作黑白灰系列产品。

无彩色系较为独特

没有色调和纯度，

只能明度的转变。

黑白灰，做为一种好搭时尚潮流的色彩，它意味着的不仅是一种设计风格，也是一种高质量的生活观念。陈列共和的色彩搭配课程会有这方面的见解。

1、简洁黑白灰

灰黑色的内容，乳白色的纯粹，深灰色的调合。时时处处显示信息出奢侈但不高姿态，时尚潮流但与众不同的设计风格。非常简单易懂的色彩搭配，就是说总体选用黑白灰地面色号，随后选中一种颜色不断出现，这类方式 是稳准狠做出“用心布局”觉得的方式 之一，还会一瞬间生产制造出一种“很齐整”的觉得。2

黑白灰+辅色

墙色、吊顶天花板和大规模软装设计挑选黑白灰做为大肌底，也就等于造就了一个空白页的画板，往里添充色彩常有出乎意料的精采，不相信，看下边事例。

| 黑白灰+粉

| 黑白灰+橙

| 黑白灰+黄

色彩的搭配的技术专业专用工具

——色轮

人们仔细掌握好多个专有名词：

色调

色调是色彩的主要特点，

是差别各种各样不一样色彩的规范。

色调是由原色、间色和复色来组成的。

原色：红、黄、蓝

间色：橙、绿、紫

人们假如把这种颜色再开展混和，

将获得大量的复色，

例如：橘红色和浅绿色。

色彩纯度

色彩纯度也称色彩饱和度，

它指色彩的鲜浊或是纯粹水平。

时装搭配从上向下色彩纯度的转变

纯度高的色彩看起来较为绮丽绚丽；

纯度低的色彩给人一种温和、清雅的觉得。

色彩的明度

明度是鉴别色彩明暗交界线的水平。

明度与颜色的浓淡相关，

从黑到白。

能够让我们十分多的色彩。

时装搭配从上向下彩色明度的转变

明度过高给人一种轻轻松松、轻快的觉得；

明度低则会让人造成稳重、沉稳的觉得。

好看的色彩搭配图片大全：

4. 怎么样找到设计色彩的图片

技法不是短时间提高的，设计色彩，就是说给定的题目里，要用设计感表现，表达方式是以色彩形式呈现，江南大学也是这种考试风格，多看设计的书，而不是注重技法。。。

5. 色彩构成的作业图片

色彩构成，即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。色彩构成是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。

1、根据三种原色红、黄、蓝调配出第一次色，采用正确而纯粹的原色，即不含任何其它调的纯黄、纯赤、和纯蓝混合调配。

黄＋红＝橙

黄＋蓝＝绿

红＋蓝＝紫

2、得到的二次色就是橙、绿、紫，必须细心混合调配，不可偏于任一中第一次原色。如橙色偏赤或偏黄、紫色偏赤或偏蓝都不适合。

3、再将第一次色和第二次色混合而成的第三次色，其结果如下：

黄＋橙＝黄橙

红＋橙＝红橙

红＋紫＝红紫

黄＋绿＝黄绿

青＋紫＝青紫

青＋绿＝青绿

由上所述，就可以设计出正确的十二色环，在这个色环之中，任何色相，都具有不纷乱、不混淆的明确位置。

(5)设计色彩图片扩展阅读

自然界的物体五花八门、变化万千，它们本身虽然大都不会发光，但都具有选择性地吸收、反射、透射色光的特性。当然，任何物体对色光不可能全部吸收或反射，因此，实际上不存在绝对的黑色或白色。

常见的黑、白、灰物体色中，白色的反射率是64%-92.3%；灰色的反射率是10%-64%；黑色的吸收率是90%以上。

物体对色光的吸收、反射或透射能力，很受物体表面肌理状态的影响，表面光滑、平整、细腻的物体，对色光的反射较强，如镜子、磨光石面、丝绸织物等。表面粗糙、凹凸、疏松的物体，易使光线产生漫射现象，故对色光的反射较弱，如毛玻璃、呢绒、海绵等。

6. 设计东西怎么才能设计出色彩和图片一致，而且还有风格呢

色彩和图片一致，那么就用一般设计软件去测试图片中颜色的RGB值或者回CMYK值，而对于风格一致，答这个是需要个人的对于各种风格的积累的，设计不是谁都能做好的，各种风格受一些特定环境的意向，受历史文化背景的影响，不了解这些，你就不会真正理解什么是风格！

7. 如何在设计中使用色彩叠加

色彩在任何设计中都是一个重要的组成部分。无论你是喜欢明亮、大胆的色彩，或是更喜欢简约的黑白色,如何使用颜色对整体的设计有很大的影响。

设计中使用颜色叠加是运用颜色做陈述的一个方法。这意味着你用一个半透明的彩色盒子覆盖了一张图片或一个视频。它可以对一张图片添加意义、引起注意，帮助你充分利用有限的艺术手法。

今天我们来看看一系列能够给你创作带来一些灵感的色彩叠加手法。

试用渐变色

渐变色是非常酷的，它是使用色彩叠加最有效且最显著的选择。

渐变色比较好的一点是，它可以使用双色——这里可以考虑一下你的品牌推广，或者单色来创造视觉焦点。亮色对比可以吸引用户，并给设计带来一些闪光点。

这种趋势可以联想到Spotify，它使用渐变和双色调叠加来强调播放列表，这种色彩给予图片新的生命，是用户习惯看到的（音乐家的宣传图片）。

这也是一个对你来说比较容易复制的构思。

找一张图片

使用品牌色创建一个渐变

玩得愉快！

纯色设定基调

纯色叠加可以像渐变一样引人注目，但是根据颜色的选择有着更多不同的意义。比如棕褐色叠加，能够立刻激起往事的回忆以及历史的年代感。

对于时尚色彩也是如此，运用明亮、饱和的色彩可以联想到扁平化设计和质感设计，可以激发现实主义或时尚的感觉。

当使用单色作为叠加时，可以考虑颜色的饱和度和透明度，这些元素同样可以添加意义。重色组合——降低透明度，增添饱和度——将更多重点放在颜色本而不是其背后的图片；更轻质、精细的图片组合把重点放在图片。

考虑深色或浅色

你不需要总是使用一个色彩做叠加，有时你可以考虑黑白灰。使用这些颜色和色调可以真正改变一个设计的情绪。

你可能会设想到，深色叠加创建更情绪化的环境，浅色叠加与乐趣相关联，它的另一个好处是黑白色图片本身的情感，它是怎样与颜色或色调合作的？图片和颜色、信息会相处和睦吗？

上图运用了白色叠加强调了黑白图片上面的黑色文字，但是注意摄影师脸上的情绪：他正咧着嘴微笑。颜色与图片的组合似乎在邀请你使你想要与摄影师互动，甚至想雇佣他来工作。

选择高对比度图片

当你计划在设计中运用图片叠加时，照片（或音频）组合是很重要的。平淡的色彩叠加会使图片变得平淡无奇，使用明暗对比度高的图片会使结果变得更好。

如果你的图片没有足够的对比，考虑在编辑软件中添加对比度，或者重新选图。尤其对于初学者，使用黑白图片能够更容易看见并提高对比度。上图提供了一个很好的以黑白图片做叠加的案例（它的效果很酷——无色和鲜艳色彩的对比）。

图片应看起来自然（或不自然）

当你使用颜色叠加时，有两点建议：

1、图片应该看起来自然，颜色、采光和阴影应该出现在一个自然的位置。遮罩看起来要比较微妙，如上图。

2、图片要完全改变，没有人在意颜色遮罩已使用过（比如这篇文章的大多数案例）。

这里没有一个真正的折中的办法。如果图片陷入这些“极端”，用户可能在颜色选择方面考虑太久而无法专注于网站内容。不要用色彩叠加手法分散用户注意力，它应该是用来提高设计。

尝试使用重点覆盖

虽然前面的例子展示了如何使用大图片的颜色叠加，这不是充分利用这一手法唯一的方法。颜色叠加作为重点强调可以实现得很好。

上面的两个例子运用不同的方式有效地实现了这点。

顶图导航栏使用了明亮透明的绿色，上方的纯色则更加突出了导航栏。它保持了品牌色彩贯穿整个设计，而展示项目则运用了其他不同颜色。效果很简单，它比在导航栏里填上实色来吸引注意力看起来更柔和。

图二使用了另一种方法，它将颜色叠加作为网页上一种悬停效果来告诉你更多项目细节。任何被红色覆盖的元素也是一个可点击的元素。值得注意的是，图层叠加是作为一种用户视觉提示，告诉他们想要知道的内容并提供一个全文路径链接。

8. 书籍封面的图片和色彩应该怎样设计

一本书的封面除了文字以后，适当插入一些图片，并且配上漂亮的色彩，能为封面的可观赏性增加极大的筹码。搭配的好直接影响封面的美感
图片设计：
封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩，最常见的是人物、动物、植物、自然风光，以及一切人类活动的产物。
图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片;而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片;新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既不是年青美貌，也不是科学知识，而是新闻价值;摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术价值。
色彩设计：
封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中。书名的色彩运用在封面上要有一定的分量，纯度如不够，就不能产生显著夺目的效果。另外除了绘画色彩用于封面外，还可用装饰性的色彩表现。文艺书封面的色彩不一定适用教科书，教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义，不能形而上学地使用。
一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。
色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。
上面谈了图片和色彩的设计规则，针对不同的书，灵活运用基本方法，才能设计出优秀的封面，让读者一见钟情，爱不释手。

9. 求色彩构成中的9大调 图片...最好九大调都是一张图的...

高长调
对比主色调为高明度的五度以外的对比，有积极、刺激的感觉，对比强烈。

高中调
对比主色为高明度的，三至五度的差的对比，有明快的、响亮的、活泼的感觉。

高短调
对比主色调为高明度的，三度差以内的对比，显得优雅、柔和，有一种女性化的、朦胧的感觉。

中长调
对比主色调为中明度的，五度以外的对比，有强有力的、男性化的阳刚之气。

中中调
对比主色调为中明度的，三至五度差的对比，有含蓄的、丰富的、薄暮般的感觉。

中短调
对比主色调为中明度的，三度差以内的对比，有模糊而平板的、朴素的感觉。

低长调
对比主色调为低明度的，五度以外的对比，有低沉的、具爆发性、晦暗的感觉。

低中调
对比主色调为低明度的，三至五度差的对比，有苦恼的、苦闷感的、寂寞的感觉。

低短调
对比主色调为低明度的，三度差以内的对比，有忧郁的、死寂的、模糊不清的感觉。

最长调
是以黑白两色构成的，明度对比最强的调性，含有醒目的，生硬的，明晰的、简单化等感觉。

明度对比的基本类型
两种以上色相组合后，由于明度不同而形成的色彩对比效果称为明度 对比。它是色彩对比的一个重要方面，是决定色彩方案感觉明快、清晰、沉闷、柔和、强烈、朦胧与否的关键。
其对比强决于色彩在明度等差色级数，通常把1——3划为低明度区，8——10划为高明度区，4——7划为中明度区。（图）在选择色彩进行组合时，当基调色与对比色间隔距离在5级以上时，称为长（强）对比，3——5级时称为中对比，1——2级时称为短（弱）对比。据此可划分为九种明度对比基本类型。（图）
（1）高长调 如10：8：1等，其中10为浅基调色，面积应大，8为浅配合色，面积也较大，1 为深对比色，面积应小。该调明暗反差大，感觉刺激、明快、积极、活泼、强烈。
（2）高中调 如10：8：5等，该调明暗反差适中，感觉明亮、愉快、清晰、鲜明、安定。
（3）高短调 如10：8：7等，该调明暗反差微弱，形象不分辩，感觉优雅、少淡、柔和、高贵、软弱、朦胧、女性化。
（4）中长调 如4：6：10或7：6：1等，该调以中明度色作基调、配合色，用浅色或深色进行对比，感觉强 硬 、稳重中显生动、男性化。
（5）中中调 如4：6：8或7：6：3等，该调为中对比，感觉较丰富。
（6）中短调 如4：5：6等，该调为中明度弱对比，感觉含蓄、平板、模糊。
（7）低长调 如1：3：10等，该调深暗而对比强烈，感觉雄伟、深沉、警惕、有爆发力。
（8）低中调 如1：3：6等，该调深暗而对比适中，感觉保守、厚重、朴实、男性化。
（9）低短调 如1：3：4等，该调深暗而对比微弱，感觉沉闷、忧郁、神秘、孤寂、恐怖。
另外，还有一种最强对比的1：10最长调，感觉强烈、单纯、生硬、锐利、眩目等。

<三>纯度对比的基本类型
两种以上色彩组合后，由于纯度不同而形成的色彩对比效果称为纯度对比。它是色彩对比的另一个重要方面，但因其较为隐蔽、内在，故易被。在色彩设计中，纯度对比是决定色调感觉华丽、高雅、古朴、粗俗、含蓄与否的关键。
其对比强弱程度取决于色彩在纯度等差色标上的距离，距离越长对比越强，反之则对比越弱。
如将灰色至纯鲜色分成10个等差级数，通常把1——3划为低纯度区，8——10划为高纯度区，4——7划为中纯度区（图）。在选择色彩组合时，当基调色与对比色间隔距离在5级以上时，称为强对比；3——5级时称为中对比；1——2级时称为弱对比。据此可划分出九种纯度对比基本类型。（图）
（1）鲜强调 如10：8：1等，感觉鲜艳、生动、活泼、华丽、强烈。
（2）鲜中调 如10：8：5等，感觉较刺激，较生动。
（3）鲜弱调 如10：8：7等，由于色彩纯度都高，组合对比后互相起着抵制、碰撞的作用，故感觉刺目、俗气、幼稚、原始、火爆。如果彼此相距离离大，这种效果将更为明显、强烈。
（4）中强调 如4：6：10或7：5：1等，感觉适当、大众化。
（5）中中调 如4：6：8或7：6：3等，感觉温和、静态、舒适。
（6）中弱调 如4：5：6等，感觉平板、含混、单调。
（7）灰强调 如1：3：10等，感觉大方、高雅而又活泼。
（8）灰中调 如1：3：6等，感觉相互、沉静、较大方。
（9）灰弱调 如1：3：4等，感觉雅致、细腻、耐看、含蓄、朦胧、较弱。
另外，还有一种最弱的无彩色对比，如白：黑、深灰：浅灰等，由于对比各色纯度均为零 ，故感觉非常大方，庄重，高雅，朴素。

10. 谁可以给我几张 归纳色彩的图片 只要图片。

色彩的图片：

1、根据三种原色红、黄、蓝调配出第一次色，采用正确而纯粹的原回色，即不含任何其它答调的纯黄、纯赤、和纯蓝混合调配。

黄＋红＝橙

黄＋蓝＝绿

红＋蓝＝紫

2、得到的二次色就是橙、绿、紫，必须细心混合调配，不可偏于任一中第一次原色。如橙色偏赤或偏黄、紫色偏赤或偏蓝都不适合。

3、再将第一次色和第二次色混合而成的第三次色，其结果如下：

黄＋橙＝黄橙

红＋橙＝红橙

红＋紫＝红紫

黄＋绿＝黄绿

青＋紫＝青紫

青＋绿＝青绿

由上所述，就可以设计出正确的十二色环，在这个色环之中，任何色相，都具有不纷乱、不混淆的明确位置。

(10)设计色彩图片扩展阅读

色彩本身并无冷暖的温度差别，是视觉 色彩引起人们对冷暖感觉的心理联想。

暖色：人们见到红、红橙、橙、黄橙、红紫等色后，马上联想到太阳、火焰、热血等物像，产生温暖、热烈、危险等感觉。

冷色：见到蓝、蓝紫、蓝绿等色后，则很易联想到太空、冰雪、海洋等物像，产生寒冷、理智、平静等感觉。