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A. 推荐些好看的港台电影！

《英雄本色》——自此，周润发和吴宇森一掀长达二十几年的香港枪火江湖。豪爽，嚣张，潇洒，派头等各种男人所追逐的品质被小马哥集结于一身。小马哥不仅能让东南亚的墨镜和风衣卖到脱销，还教会了港片，江湖既可以是刀光剑影，也可以是枪炮丛林，但是它的本质却始终是本色的英雄。John Woo是不属于赤壁的焚焚烈火，也不属于碟中谍或者变脸的好莱坞大咖群林。只属于那油麻地某处白鸽四处飞舞的血色教堂。从此，发哥也步入神级，位列仙班。

《大话西游》——一部悲剧的网络全书。“好像一条狗”，在爱情面前，谁又不像狗？癫狂之后的孙悟空清醒了，等待他的还是几百年前就已经铺垫好了的成佛之路，哪怕他不想。曾经的紫霞仙子，蜘蛛精，只属于自由中的回忆和回忆中的自由。而且，大话也对传统文学的人物形象进行了颠覆和重新解读，这扇门的大胆开启的功劳不能不归功于刘镇伟和周星驰。

《精武英雄》——写实动作的教科书的示范，李连杰联手袁和平也向对他们的写意动作一直不屑的刘家良证明了自己是其中的顶尖高手之外，也是写实方面也可扛鼎大师。其次，此片也是对国恨家仇，武术精神也进行了更深层次的探讨，以至于李连杰到了十几年后的《霍元甲》里还念念不忘将旧理重提。最后以藤田的杀神和陈真的武者的饕餮对决也以飨了港片功夫片迷。

《醉拳2》——没有成政协的港片单是不完整的，没有此片（刘家良的鼎力协助）的成政协也是不完整的。一直仅停在香港的维多利亚湾的动作片和喜剧片乃港片的两所旗舰，终被成龙开出，驶出太平洋。成龙集两者于一身，通吃东西方。

《喜剧之王》——周星驰用此一部严肃大作注脚无厘头喜剧历程。捧腹了那么多年之后，我们终于看到了这个小人物的泪痕。我们看惯了他帮我们戏谑权威，嘲讽严肃，玩弄正经和整蛊恶狠。但是我们不知道他走了多久，也不知道他如何过来。在此，看到了那些尽皆癫狂背后的辛酸，那些尽皆过火背后的悲情。最伟大的华语喜剧表演艺术家花落此家，不带之一。可惜，至此以后，无厘头也从华语电影华丽落幕。

《笑傲江湖之东方不败》——承前启后，华语电影的刀光剑影和快意江湖从张彻，胡金铨成功过渡到了徐老怪，程小东的影像里。这也很无情的证明了，几十年的两岸三地的华语电影中，大陆或者台湾等其他地区的华语武侠电影，不管怎样，终究缺少了港片的那股侠气和不羁。

《古惑仔》——街头里的江湖，男人中的童话。可以说，古惑仔是男人对男性现实里的热血情义的完美幻想和定义。在古惑仔里，兄弟之间没有利益，只有情义。出来混，讲义气，仅此而已。正如女孩子向往灰姑娘和白雪公主里面那简单的王子和公主的爱情童话一样，男孩子也向往古惑仔里面的大哥和小弟的友情童话，那最脏的铜锣湾的街头巷角其实也是最纯洁的一片黑帮。

《黑社会》——杜琪峰的高产纪录了港片的变化。众生百相，利益面前，人性如同凶猛野兽。这是港片后期代表之作了，黑帮电影的唯一史诗。经典台词：
-“拜过把子的！”
-“靠，什么年代了，时代不同了，什么都是讲生意”。
只能说，不是港片变了，而是我们普罗大众的价值观变了。在罗大佑那平静的背景音乐下，情和义都是在不动声色中褪色。

《无间道2》——个人对第二部的偏好超过经典的第一部。吴镇宇的倪永孝光芒盖过了所有其他角色，但是里面的曾志伟和黄秋生也是成功地把角色从不为人知的最原始的状态，经过第二部的跌宕起伏，向前推向第一部的形象和关系的对位。刘嘉玲也在为数不多的戏中把人物刻画的如此细腻，饱满。不管是作为第一部的前传还是作为一部单独的电影，《无间道2》一气呵成，几近完美。实在是值得推崇。

《僵尸先生》——无他，个人喜好。林正英从李小龙的武指开始，经过洪金宝的福星年代，最终找到属于自己的角色。可惜在当时，此类电影被香港主流的从业人士一直无情的抨击，而且由于其特殊题材原因，在很多的主流场合也很难得以展示其瑰丽的一面。但是作为港片重要拼图的《僵尸XX》系列和《鬼XX》系列，并且能凭借自身的热映将其硬是给此系列在市场上撕开一道口子的佳作，实在没有任何理由被港片影迷所无视。而且，它也确确实实精彩好看，难倒不够了吗？

B. 求一部电影

[编辑本段]【电影《海上钢琴师》】
原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（意大利文）

系列简介
意大利导演托纳托雷的三部作品——《天堂电影院》（又译星光伴我心），《海上钢琴师》（又译声光伴我飞），《西西里的美丽传说》（又译真爱伴我行），我们可以将它们定义为“时空三部曲”或者是“寻找三部曲”。导演运用了一种相同的叙事结构——“回到”。
[编辑本段]1.基本信息
更多中文片名 1900海上钢琴师 声光伴我飞 一九零零的传奇
更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900
影片类型 奇幻 / 剧情 / 音乐
片长 160分钟/法国：120分钟
国家/地区 意大利
对白语言 英语 法语
色彩 彩色 混音杜比数码环绕声
评级 Rated R for language.
级别 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
制作成本 9000000 (estimated)
版权所有 Mesa, 1999 (on print)
制作日期 1997年7月
[编辑本段]2.剧情
一九零零年的第一天。油轮维珍尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。在梦想的鼓动下黑压压的人流涌下船，迎接充满可能性的美好未来。喧嚣过后，船上除了船员所剩无几。添煤工人Danny Boodman于是偷偷跑到餐厅搜罗客人遗落下的贵重物品，结果一无所获。失望之余，他在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿。他抱起婴儿，看见他的目光清澈，皮肤白净。Danny Boodman对这意外收获十分惊喜，于是收留了这个孩子，起名叫1900，纪念这孩子在新世纪的第一天被他收养。
善良的Danny Boodman十分疼爱小1900，教他读书，不让他受苦。但因为没有任何出生证明之类的文件，Danny Boodman害怕1900会被别人抢走，不许他离开船舱一步。
在1900八岁时，Danny Boodman死了，在懵懂的1900于生离死别前迷茫时，突然听见远处传来美妙动人的声音，他回过头，身边一个亚洲女人告诉他，这是音乐。
几日后，1900在夜里偷偷溜进餐厅，来到白天船属乐手演奏娱乐上等乘客的钢琴前，弹起了自己即兴发挥的曲子。歌声吵醒了许多乘客，他们好奇的想去探个究竟，却都陶醉在这小家伙如天籁般的音乐中。直到音乐停下来，船长才过去对他说，“1900，你不可以弹琴，这完全不合规矩。”年幼的1900任性的回答说：“让规矩全都滚蛋。”
几年后，成人的1900成了维珍尼亚号乐队的钢琴师，虽然他从未下过船，但是已经名声远扬。在一次暴风雨中，他巧遇了正在晕船的Max，两个人十分投缘。从此，max成了他一生的知己。
Max十分欣赏他的音乐才华，但也同时对他固执的不肯下船等上陆地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才华，得到世人的承认，名利双收，过上好的生活。但对1900而言，世人向往的生活对他而言太过遥远，无法理解，也因此根本不具备诱惑力。
即使弹琴胜过爵士乐的始祖Jelly Roll Morto，让1900名声大噪，唱片出版商希望为他录制唱片，并保证他会名利双收，他的内心依然平静，安于生活和音乐带给他的快乐。直到他遇到一个朴素而迷人的女孩。那一天他正在录制唱片，女孩顺着窗子向里看，和他四目相对，他立刻爱上了她。随兴而发弹奏了一曲为爱情的柔情似水的曲子。（那个女子就是手风琴匠的女儿，老人走出了自己的天地，来到了美国。开立了一家鱼店。建立了属于自己新的世界。而1900却始终不能释怀。直到最后一刻。）
在女孩下船的几周后，1900十分的痛苦，他想去找她。Max的劝说和对爱情生活的憧憬打动了他，他最终决定下船，登上陌生的陆地。那天所有的船员都和他挥手告别，他穿着max送给他的大衣，缓慢的走下船梯，走到一边时，他茫然的看着诺大的纽约市，凝视了一阵，他突然拿起礼帽抛向远方，然后回头，返回了船上。他对Max说，我再也不下船了。
直到许多年后，大战结束，早已离开维珍尼亚号的max偶然发现破旧的维珍尼亚号就要被炸掉，他坚信1900在船上，几经周折，最终找到了他。但是1900执意不肯下船，世界太广阔了，让他陌生得害怕，这个船对他就是一切。Max最终悲伤的离去，在远处目送维珍尼亚号和1900一同被炸弹粉碎。
那天他告诉曾对之提起过1900的传奇故事的乐器行老板1900死了，老板也感到惋惜，于是把max因为窘迫买掉的小号还给了他，对他说，一个好的故事比一个旧小号值钱。带着仅值旧小号的1900的故事，Max离开了，从此，很少再有人会记起那一生不会踏上陆地的天才钢琴师和他传奇的一生。
[编辑本段]3.影片解析
关于电影
这是一部荡气回肠的诗意旅程电影，那无处不在的钢琴声将观众带入1900的心灵深处。影片采用最极端的浪漫主义风格，引起两极反应：有人视之为杰作，而西方很多人把它看成“最好看的烂片”。影片的缺憾在于人物刻画，主角太过神秘，让人无法洞察他的内心世界，因而就很难真正同情他。如果能把心态调离愤青阶段，该片则有打动人心的浪漫魔力。
整部片子随着Max回忆中的1900，与现实中Max追寻1900的下落这两条主轴，交互穿插，紧紧牵动着观众的心，而当Max从乐器行老板口中得知，Virginian号即将被拆解时，故事也达到了最高潮。
从战前离开Virginian号之后便未曾听说过1900消息的Max坚信，1900必定还在船上，他努力延阻了船只拆解的时间，来到这艘已残破不堪的废船上欲寻找1900最后的踪影。1900还会在船上吗？还是如Max的期望，已经找了个地方，娶了老婆、生了小孩，并在茶余饭后之际同她们提起Max这个好友……
除了曲折的情节，几个精彩的桥段更是令人吟咏不已，包括Max初识1900时，两人在海上狂风暴雨之际松开了钢琴的固定栓，坐在钢琴前随船摆动着，一边弹琴一边在大厅里四处滑动，像极了跳着华尔滋或探戈的舞者；而面对傲慢的Jelly来势汹汹的挑战，1900如何展现出他过人的钢琴天赋，让与会者由轻蔑转为震惊；以及那个不知名的女孩（曾与1900用手风琴合奏的老人的女儿。），如彗星般的散发出耀人光芒却又快速离去，使得1900淡淡的忧愁，回忆的感伤，在片里充斥的偏黄色系影像中，益发显得鲜明。至于移民怀着梦想乘船来到新大陆，在看到自由女神像之际惊叫“America！”的喜悦，却也与孤寂的1900看着旅客上上下下的冷漠相映……
1900这个角色，因为孤寂落寞的经历，使其更能敏锐的看透人心，并藉此弹奏、创作出感动人心的乐曲。但一生面对海洋、面对钢琴，陆地上的一切，对他来说有着太多的不确定性，使他一直对陆地踯躇不前。正如他所说：“我看不到陆地的尽头”，或许对1900而言，海天一色的景致看得到地平线，往返多地的邮轮也有靠港停泊的时候，88个琴键是有限的，他可以据以创作无限的乐章，然而陆地上绵延不绝的大城市，是他所看不清也无法掌握的。
【海上钢琴师】：感伤的海上传奇
生于船，
长于船，
死于船，
这是一个虚幻的奇迹，一个伤感的故事，也是一个关于他的传奇。
大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。
孤独，自从他被抛弃在维珍尼亚号开始就注定了他一生的悲剧，
乐者，自从在丹尼的海葬听到音乐时就注定与音乐的一生纠缠，
传奇，自从他无师自通流出的第一首曲就注定了他一生的传奇，
他有个好长的名字叫【丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900】。
音乐是他对人生的感悟
他的一生是无根的，终生都在飘泊的维珍尼亚号上，至死也没有踏足陆地，他的一生就是一艘船与音符所组成。与他最不可分隔的就是音乐，他用率性而为的灵感，谱出最有情的音乐去解读人生。
他有惊人的音乐天赋，那是一种超忽常规的能量，是一种超敏锐的洞察力，与灵歌之王雷·查尔斯不同，雷·查尔斯是用音乐来完成对生命的依托，而他却是用音乐去解读生活，感悟人生，虽然他们对音乐都有异乎常人的感悟力，但却有着不一样的执着，雷·查尔斯将一生都放在了音乐这个精神生活上，而对于1900来说，音乐就是他的语言。他用心灵演绎融入了世间百态的乐曲。
他是音乐演绎的天才，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。他以音乐来体现人物，用音乐来表达情感，用音乐来讲述人生，他用音符来代替语言来触及人们的心灵，听着他的音乐，就像是听着人生的经历，听着人生总总，他的手在键上，但是心如痴迷的乐者一样随着自己的音乐一起翱翔。我第一次强烈地感觉到音乐的世界是这么广阔，原来音乐讲述的世界是这么的迷人，这种音乐与人生的立体结合真的是让人大开眼界，对于音乐也有了另一番的认识。
孤独的寂寞与他的海上宿命
他一生都在海上，那艘客轮就是他的家，他的执着就是对海的依恋，海是他的宿命。
周而复始的人来人往、悲欢离合、人间万象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看尽了人间的繁华、冷漠、凄凉与虚伪，也看尽了人生。
“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。
在陆地上，他掌握不了自己的命运，他也无法操纵那幺多的选择，他的能力仅限于用88个键子所创造出来的世界，所以他选择了不变。船就是他保护自己，囚禁自己的地方，同时也是他与红尘隔离的地方。没有身份证，没有出生证明，这些都不是阻止他去陆地的牢笼，真正是牢宠却是他的心，是一个在他的心中永远的家。对于外界的不可知与不确定，他只有幻想、好奇与极大的恐惧。而维珍尼亚号才是他唯一的方向，在这里，他有时像个顽皮自在的孩子，有时却又孤独的叫人心酸，孤独的艺术人生与无尽的大海也就是他的宿命。
我本不信宿命，命由人改，但深思后醒悟，性格岂非宿命，决定人一生，性格就是宿命，而对于1900，他宿命的一生岂非正是他的性格所定。
他是纯粹的天才，他的个性是天才与幻想交融，他没有下船，他选择了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思议，但什幺是正常的？最起码，他选择了自己的路，为自己而活，而我们是不是还在为了一些遥不可及的所谓理想而奋斗，是不是还在为了压力、为了别人而活，对一些唾手可得的却没有珍惜，对这些身边的美好都没有触摸过。这岂非也同样不正常。
友情是世间赐予他的唯一的温暖
自从出现了光影的留念后，影片里就从来就不缺爱情，但偏偏这个海上钢琴师却没有这样的好运，对海的依恋，对选择的恐惧，使他错过唯一一次去爱的机会，他掰碎了那张记录了初恋的唱片，他也掰碎了那段没有结果的回忆。
还好，宿命在剥夺了他爱情的权力后，又给了他一段难得的友情。
这也是一个没有女主角的电影，影片就是随着胖子麦克斯的旁白开始，麦克斯也成了他主动与社会相关联的唯一钮带，而与胖子麦克斯的友情也是1900在影片中除了大海与音乐外的最重要的感情寄托，也正是由于这个老友的存在，我们才会觉得他这孤独的一生有了些许的温暖。
当胖子抱着唱机，播放着柔情似水的无名乐曲在即将炸毁的维珍尼亚号上寻找他时，随着影片的剪辑，胖子与柔情的音乐出现在了船上的一些旧地，这时与其说他的行为是寻找，倒不如说是缅怀，缅怀与1900一起走过的日子，缅怀对过去光影的留念。
你为什么晕船浪？这是两人多年后再次重逢的第一句话，这也是他们友情最开始的记忆。
胖子最终没有劝阻1900的最后决定，理解的面对他不归之路的选择，这是一种什幺深度的感情，换了是你，你会怎幺做，是自私的拉他下船还是放手让他达到灵魂的升化。当麦克斯默默地含泪离开即将炸毁的维珍尼亚号时，1900叫住了他，给他讲了一个不好笑、但动人的笑话，我也发觉男人与男人之间的倾诉竟也感性、如此动人，也如此伤感，这时我有了一种莫名的悲伤，是一种孤独的伤感。
吸引你眼球的影片灵魂
整部影片的气氛都是由这个男人来营造的，从来没有看过蒂姆·罗思这样的儒雅，从来没有见过他这样的朴实，他的表演是那幺的不着痕迹，洗尽铅华、浑若天成，骄而不躁。
他赋予了1900最大的生命力，并不年轻帅气的他，用了富有童稚化的表演，将与红尘疏远的海上钢琴师的无世俗、轻松、自然、雍容的性格进行了最有力的诠释。他的眼神，亲密而疏远，清辙且忧伤。他将人物进行细节的刻画，用点托起了人物，“隐”而不发的霸气，悠然自得的优雅气质，却又略带童稚纯真。
在他的演绎下，这个海之子，就像是一个惹人怜爱、顽皮反叛、随性而为的孩童，却又有着叫人伤感的孤独宿命。这会是一个不朽的角色，这会是一个真正的演者，至少是在我的心中。
影片透露出沉静的欧州风格，非现在一些狂轰烂炸的好莱坞影片可比，虽然有几段因要带出剧情的而设置的回忆也稍嫌突兀与冗长，但这些并没有影响我对影片的喜爱。它虽有看似稍有荒诞的剧情，但演员出色的表演赋予了影片太多，将你带入了故事，让人完全忘了这是一出戏，只是一个关于奇迹的传说。 当他平静的抬头望向天空，那清辙直透入人心灵的眼神至今叫我难忘，看着他随着爆炸的像涅盘一样的维珍尼亚号号沉入了海底，留下的唯有心酸与感叹。
从来没有一部片子能带给我这样的感伤，我想把文字写的伤感，细腻一些，奈何我生硬的文笔无法达到。这部影片的原声音乐应该是最有价值，因为每一段流水般的音乐都记录着他一生中的故事，精彩却不矫情，平淡却又不失回味，而他的故事就像是这部片子的直译名《1900的传奇》一样，这是一个奇迹，是一个海上传奇，伤感的。
此曲只应天上有——观《海上钢琴师》
1900是一个被人遗弃在维吉尼亚号蒸气船上的孤儿，一位善良的黑人烧炉工收养了他。那天，正好是1900年元旦，于是烧炉工给孩子取名为1900。然而烧炉工在一次海上意外事件中丧生，只有8岁大的1900再度成为了孤儿。
1900无意间鬼使神差地来到一等舱舞厅的落地窗外，他第一次见到了与他一生命运交织在一起的乐器——钢琴。从此，维吉尼亚号载着他用心灵演绎出的乐曲在欧美大陆间往返航行。
从未上过陆地的1900对红尘俗世深怀戒意。他说，陆地是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。他看不到陆地的尽头。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他仍然不能迈下舷梯。直到最后，唯一的好友迈克斯告诉他废船将要被炸毁，他也不愿离开，最后，从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。
看过《海上钢琴师》后，我有一种想要理解1900的冲动，那怕只是一点点。虽然隔着电视屏幕，隔着遥远的年代，隔着汪洋大海，所幸的是现代电子技术的发展使我们清晰的看到1900纯净得如同婴儿般的蓝眼睛。演员蒂姆·罗斯的精湛演绎使我确信，真的有那样一个没有亲人、没有户籍和国籍的天才钢琴师曾在海上飘泊过。人世间的诱惑，功名利碌，他都视若无睹。即使是爱情，或可曾让他魂牵梦萦，但就算那样，他也只让毕生之爱凝聚在瞬息：舷窗外移动的少女的倩影，破碎的唱片上梦幻般轻柔舒缓的乐曲，三等舱里胆怯忐忑的一个轻吻。此外，便是钢琴、游船和大海，还有浪涛中的平稳与宁静。八十八个琴键上创造的无限的、美妙的、自由自在的音乐，充实了他有限而单纯的生命。
1900是优雅的男人。丝纹不乱的深金头发，纤尘不染的衣帽领结，风度翩翩的举手投足，才华出众的自信风采，纯净脱俗的天使面容。他的钢琴前曾有多少美女为他倾情？他一定是沉浸于自己的音乐而无暇为琴音外的事物分心。
1900的生活单纯但不乏人性之美。与养父间短暂的亲情，与偶遇的少女瞬息即逝的爱情，以及陪伴他最长时间的迈克斯的友情，都曾滋润过1900孤寂落寞的心。1900是感情细致而深邃的男人，他的精神和才情都倾注在钢琴的八十八个琴键上。谁能理解他的心声，谁能读懂他忧郁而温柔的眼神，谁是他不离不弃的爱人？惟有流淌于他指间的动人乐符。
若与俗世的生活来对照，影片中1900的言行似乎有不真实的地方。比如，他从未接触过钢琴和音乐，但当他的手第一次放在琴键上的时候，那些动人的旋律竟能天然一般流泻而出；他从未受过正统的教育，却能说出那么诗意而蕴涵丰富的语言；甚至最后，当朋友迈克斯在那条残破不堪的，显然已废弃很久的游船上找到他时，1900哪来的食物维持生命？
我想，也只能以一颗诗意而浪漫的心去理解这部影片和1900。影片有意撇开物质的喧嚷，而突出了1900灵魂与音乐的交融，同时引导观众与片中或精彩绝伦，或妙趣横生的音乐达到共鸣。
最后，当天上的一缕光线投射下来。1900仰起平静的脸，似乎在问上帝，天堂里有钢琴吗？
1900举起双手在空中虔诚的弹奏，轻盈悠扬的旋律流水般在寂静的空气里回旋。顷刻间，一声轰响，巨大的火花在海上开放——1900带着他尚未凑完的乐曲飞升至天堂。
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C. 求一部电影名

皇家刺青。

希望我的回答对你有所帮助。呵呵~

D. 推荐几个好看的电影

男生·····
愕 我来推荐试试看···

《刺客联盟》安吉丽娜朱莉的蛮专不错的剧情和属画面
《 达芬奇密码》这个很出名 我觉得满深奥的的··不知道男生会不会理解角度不同
《贫民窟的百万富翁》励志 励志··
《幸福终点站》一个男生推荐我看的 估计你也可以去看看‘
《当幸福来敲门》威尔史密斯的
能想到的就这些了···
能力有限···还有····如果有空的话 麻烦给个回复
我想知道我对于男生品味的揣测是否得当····

E. 这是哪部电影跪求告诉电影名啊。。。。

是<变形金刚>里的一个电影片段
一帮美国大兵在沙漠遇到了一个蝎子机器人
<2007年变形金刚真人版>剧情介绍
这条就最简单了，要是霸天虎把汽车人给灭了，那孩子还都看什么啊 ^_^

和1986年的动画大电影不同，本次电影和以往所有作品都没有任何剧情上的联系，是完全独立的系列。电影的正名是 THE TRANSFORMERS ，后面并无带任何“冒号”或者额外的补充。这其中的意味是什么呢？第一时间出现在笔者脑中的词就是 —— “洗牌”。

导演 Michael Bay 多次强调了这是一部为你带来“真实感”的好莱坞大片，而并非简单的多彩童话。利用当代最先进的数码影视技术，无论是剧情、背景、人物造型甚至宣传手法都尽量地向“真实”这个主题靠拢。然而在此同时，制作方也为本作品加入了不少彩蛋、不少来源于前作的元素，等待老爱好者们去发掘。

电影的剧情并非完全原创。在初期的宣传中，制作方就已经表明故事的大纲来自90年代初的漫画系列。从后来公布的消息来看，我们也发现了电影情节的确有点似曾相识。对于美国的迷友来说，此举必定会带来不少亲切感。话虽如此，本电影依然不乏本身的独特，铁杆的爱好者们必定会感受到制作方的诚意。

现在变形金刚也有游戏了.英文名Transformers.The.Game.在游戏里,大家可以类似(应该这么说吧)亲身体验动画中的变形,枪战,肉搏(...应该是铁搏).不过上手不容易,特别是霸天虎的机器状态,飞来飞去就是瞄不准.游戏把擎天柱,大黄蜂,红蜘蛛等等都体现得很完美.我是不知道用什么语言才能形容出它.总之我想喜欢变形金刚的应该都会去试试.

F. 想找一部电影

荒岛余生抄
在迅雷可以下载
http://so.xunlei.com/
在这里一搜索就出来了.

G. 推荐一部你觉得好看的电影（最好看的拿分哦）

字是多了点，不过这些都是我看过的几个觉得很好的真的，你可以试试看真的很不错

《人工智能》这部电影当年并不是票房冠军但是确广受好评，里面的机器人小男孩为了获得母爱，而坚持不懈寻找成为人类的方法，最后的结局说法不一，不过个人觉得很完满。不多说你自己感觉去吧。
《爱心方程式》又叫《把爱传出去》一个小男孩的美好愿望，无偿的帮助三个陌生人，在以此传递下去，每个人在帮助其它三个陌生人，传递给所有人这个美好的愿望。在小孩子的眼里世界是单纯而有美好的，只要想做那么就去做。而大人往往会因为很多自以为是的主观感觉，对很多容易做的事情置之不理。
《弱点》09年的电影，以一个真实的故事为原型而拍成的电影，一个白人家庭在点滴的相处过程中接受了一个黑人男孩的故事，而黑人小男孩在一家人的亲情感知下，逐渐融入了整个家庭，最后成为家庭的一份子，里面最动人的应该就是那个白人母亲，坚强果断，聪明而又内心充满感情 ，是我很崇拜的一类女性
《最长的一码》很多人说这不过是一部典型的好莱坞电影，但是个人却很喜欢，不知道为什么，看，到那个昔日的孤傲的橄榄球星居然会跟一群狱友产生了深厚的友谊，会为了他们，冒着延长刑期的危险反抗监狱长，并且把从来不曾对任何人坦白的事情告诉了一众狱友，那一刻我感动了，不知道为了什么。反正心里很震撼。其实知道不是事实，但是自己不禁去想像。很多电影大家喜欢是因为里面的人做到了我们向往但是全然没可能做到的事情
《天使之城》不管是人还是神对爱情的追求都是一致的，即使是神如若全然没有感情那么永生永世又有什么意义
《姐弟恋》年龄真的不是爱情的界限，成熟其实并不意味着年龄的增长，而是一种内心上的充盈。

H. 推荐几部好看的电影

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I. 好看的电影

属于你我的初恋
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你好 陌生人
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珍妮和朱诺
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YES OR NO

J. 你心目中最好看的台湾家庭片是哪部为什么

推荐李安导演的一抄部老片子——《喜袭宴》，理论上其实应该算是美国出品的，不过主演及导演都是台湾地区的，就算是台湾的家庭片吧。这部片子1993年有美国上映，由赵文瑄、郎雄、金素梅主演，那个时期的李安导演就已经开始探讨同性恋问题了。

片中除了同性恋、中西方文化碰撞等问题，也有很多对现实的抨击，比如婚礼上婚闹那段，李安客串的宾客那句：“ 你正见识到五千年性压力的结果。”至今仍是讨论的热点。非常值得一看。