創造美的紋理反思

A. 小學五年級上冊美術書目錄

2安全標識

3童謠童話
4大盒子小舞台
5民間木雕
6門的裝飾
7生動的泥塑人物
8收獲的季節
9水墨畫動物
10色彩的世界一
11色彩的世界二
12創造美的紋理
13廢棄物造型
14古人的夢想一一飛天

B. 石頭上的花紋是怎麼形成的

石頭上形成各種紋理與石頭自身的物質組成和後天的外力侵蝕風化有關。品質好的又叫觀賞石。
一、天然賞石
天然觀賞石又被人們稱為自然觀賞石，是指天然石頭在自然界中被原生態的開發、開采出來，保持了石頭本身的自然形態，不做任何人工加工的純天然觀賞石。是一種視覺美的發現，品鑒的形為藝術。人們所欣賞的是自然之力，對石頭本身的神奇造化。天然觀賞石是地球上最古老的天然「藝術品」，是無聲的詩、立體的畫，是凝固的哲理，是無法重復的大自然的傑作。天然觀賞石的作者是宇宙、是地球、是火山、是大海、是冰川、是風、是雨、是雷、是電、是歲月、是整個自然界。它記載了地球的歷史，蘊藏著無數人類共同的寶藏，等去發現它、認識它、開啟它、欣賞它、利用它、開發它。大自然造就「石頭」並沒有什麼特有的目的，但卻給人以啟迪。
二、石藝賞石
石藝類觀賞石，是指以天然石頭為基材，經人工設計、加工製作的石制裝飾、裝置，既有觀賞性，又有實用性的觀賞石。顧名思義是先有石後有藝。石藝觀賞石是一種人文藝術，物質文化的藝術，創造美、發掘美、展示美的藝術。創造者（作者）藉助天然石頭為載體，運用各種藝術手段，在石藝作品中抒發情感、詮釋美、記錄美、製造美，賦予了石頭「生命與內涵」，石頭被人格化、人文化。石藝作品直接寄託反映著作者的創作意圖、審美情趣、審美觀念、人生態度和價值取向。石藝觀賞石根據其用途種類分為：石器、裝飾石材、石雕石刻、珠寶首飾、玉器、文房石等。
三、水晶賞石
水晶觀賞石指天然形成的，具有觀賞價值和收藏價值的水晶礦物和稍加打磨的包裹體水晶。因形象逼真，賦有豐富的文化內涵，深得愛石朋友的喜愛。水晶觀賞石分三類：①晶族類：天然水晶在最初形成的時候的形狀，無需任何加工修飾就具有觀賞性；②晶洞類：水晶洞包括紫晶洞和聚寶盆兩大類，一般內部含有石英晶體或玉髓沉積；③包裹體類：天然水晶自然形成後晶體內包含的物質，這些物質必須是包裹在水晶晶體內，外表經過人工拋光，展現出晶體內部包含的礦物與某種畫面相似，自然風光、人物、動物等等。
水晶觀賞石，指天然形成的、有觀賞價值和收藏價值的水晶礦物和稍加打磨的包裹體水晶。
特點
大自然的鬼斧神工，賦予了水晶觀賞石種類豐富的包裹體、變幻莫測的藝術造型、內涵豐富的意境。
1、天然性
天然性是水晶觀賞石的基本特性。通常整體造型水晶礦物不飾雕琢就具備很高的觀賞價值，但是包裹體水晶觀賞石經常需要適當打磨拋光，這樣更方便觀賞水晶內部的包裹體。
2、奇特性
水晶觀賞石在形態、質地、內部特徵等方面往往十分奇異。大自然有無限風光，都可以在包裹體水晶中找到縮影。
3、稀有性
天然水晶是不可再生資源，隨著開發的深入，天然水晶存量已越來越少，為了可持續發展，東海縣政府早就制定了保護本地資源，鼓勵開發海外水晶資源的政策，但是，海外資源也越來越少，很多國家都提高了開采和出口天然水晶的門檻，進入東海市場的外國水晶價格連年暴漲，其中觀賞水晶比普通水晶漲價更快。
4、耐久性
水晶的化學成分主要為二氧化硅，水晶的化學穩定性相當好；水晶的硬度很大，其摩氏（莫斯）硬度為7。這些決定了水晶不會腐爛變質，具有耐久性，容易保存，非常適合收藏。

C. 關於小班社會《好玩的標記》的教學反思

石頭有著天然的紋理、奇異的形狀，為很多人喜愛、觀賞和收藏。不少回民間藝術家更是就地取材答，將石頭進行巧妙的加工和描繪，創造出自然樸拙、耐人尋味的藝術品。形狀各異的小石頭在生活中隨處可見，平時就是孩子們做游戲的好「玩具」。如果運用美術的手法把它們進行拼擺組合或用其他媒材對石頭進行創造性的裝飾加工，就會塑造出形式多樣的小工藝品。
課上我發現學生很喜歡通過石頭的圓形再創造，學生的心裡有很多自己的想法，創造除了很多意想不到的作品，實踐證明，再創造游戲學生很喜歡。

D. 以詩意的棲居，生活的紋理，行動，生命為主題的作文的寫作思路

我與真善美詩意棲居

當厚厚的一摞《格林童話》印成鉛字，成為兒童們手中的珍寶，當慈愛的父母為嬰兒朗誦那詩篇般的傳說，當童話中善良的公主為孩子五彩斑斕的夢增色……這些傳說的真諦，格林兄弟們苦苦尋覓的與人類發展史的聯系，於無言處彰顯。那便是亘古以來不變的人之血脈——真、善、美。

這是多少簡單的三個字，卻總是被數數然的我們輕易忽視。格林兄弟窮究傳說中的字句，希望找到隱藏其中的真理、律條，卻忽略了那連鄰家孩提都能總結的至真善至美。

我們總是如此，實用性的價值標准成了現代人的鼻環，殊不知科學、技術、修辭終須美感、善念與真誠為線，前來縫合。沒有真善美為信仰的實用主義，只是清寂的舊代朝服，扣子滴滴答答地掉，散落滿地。是的，我們必須有充滿勞績的實用主義來領航，但人之為人，不能缺少信仰指南。

荷爾德林曾說，充滿勞績，人還是要詩意地棲居在這片大地之上。若我們只是一味追求實用的勞績，縱使有豐碩的穗粒、有甜美的飯食，卻依舊只是匍匐於地的生靈。若當真如此，我亦要贊美人類謙卑的神態與豐厚的勞績，卻哀傷於靈魂的羈旅無依。你可曾聽說，靈魂，是大地上的異鄉者？是美，讓人的雙膝直立行走，傲然挑戰烈日！是真誠，讓人之間萌生稱之為愛的強韌紐帶，讓人性溢滿芬芳！是善，讓這群大地上的異鄉者將根基所向土地深處，卻始終向上生長，不生旁枝！海德格爾說，精神乃是湧向天空、追逐上帝的狂飈。是真善美創造了人的無限可能！人對內在生命無數次的重生與再造，無不是以美為明亮的焰火，善為擺渡的舟身，真為手中的柱杖。

當我們翻讀《格林童話》，或是《同海經》、《伊索寓言》，我們看到的人類歷史前行之指路燈，皆是人性的光芒。矢志不渝的愛情，星漢為之震懾的母子紐帶，抑或是一諾千金的友誼，都建立在無與倫比的人性之上，真善美之上，沒有公式的繁瑣，亦無關定律的教務，她們真實存在，為人類鋪路助行。

實用主義的發展迷惑了我們的視線，越來越多的人崇尚於機件般的冷酷言行，我們忽略了美，遺失了真，摒棄了善，似乎惟有孩童依然未忘記那顆徇霞般的初心。

不，我要依然將根基深扎地下，引體向上接近太陽。我要同樹的主幹一般強壯，善是我枝幹中的瓊漿，我將現實的責難裁成片片綠葉貼於項間額前，真是豐沛的雨水，美是頭頂的湛藍晴空

E. c4d 透視圖中,怎麼調整滑鼠旋轉方向

可以使用快捷鍵ctrl+E打開設置,然後把反轉環繞去掉即可。

F. 激勵自己學習的話

1、不要失去信心，只要堅持不懈，就終會有成果的。——錢學森

2、富貴不能淫版，貧賤不能移，權威武不能屈。——孟子

3、即使在把眼睛盯著大地的時候，那超群的目光仍然保持著凝視太陽的能力。——雨果

4、既然我已經踏上這條道路，那麼，任何東西都不應妨礙我沿著這條路走下去。——康德

5、切莫垂頭喪氣，即使失去了一切，你還握有未來。 ——奧斯卡·王爾德

6、忍耐和堅持雖是痛苦的事情，但卻能漸漸地為你帶來好處。——奧維德

7、三軍可奪帥也，匹夫不可奪志也。——佚名

8、生活的道路一旦選定，就要勇敢地走到底，決不回頭。——左拉

9、生活就像海洋，只有意志堅強的人，才能到達彼岸。——馬克思

10、生命里最重要的事情是要有個遠大的目標，並藉助才能與堅毅來完成它。——歌德

G. 基本能力美術復習資料

中國繪畫
特點
人物畫----傳神寫照
山水畫----意境
花鳥畫----接物抒情 托物言志

發展歷程
早期繪畫-------戰國 龍鳳仕女圖 人物御龍圖------標志我國繪畫形態的基本確立
隋唐時代------人物畫成熟 代表張萱的 搗練圖 閻立本 的 步輦圖 歷代帝王圖
花鳥畫獨立 代表 周肪的 簪花仕女圖
山水畫獨立 代表韓滉的 五牛圖 （是我國最早的紙本繪畫）
展子虔的 游春圖 （最早的山水畫）
宋代繪畫------山水畫 成熟 代表 范寬的 溪山行旅圖 馬遠的 寒江獨釣
工筆花鳥 高峰期 代表 趙佶 芙蓉錦雞圖
元代繪畫------文人畫成熟 代表 王冕 的 墨梅圖 倪瓚 六君子圖
明清繪畫------繼承發展 代表四王 「清六家」中王時敏、王鑒、王翚。王原祁四人的合稱
四僧 石濤 八大山人 髡殘 漸江

原濟(又名石濤，) 其畫奇肆超逸。其入清後出家為僧，康熙時以畫名揚四海。康熙南巡時，他曾兩次在揚州接駕，並奉獻《海晏河清圖》。長於山水、蘭竹。出家後改名原濟，字石濤，別號大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者等。早期山水受梅清影響，後來，在他遍游名山大川、「搜盡奇峰打草稿」後，形成了自己蒼郁恣肆的風格。其山水多取之自然，能生動表現出大自然的氤氳變幻和奇妙之處，技法隨境界、意趣不同而變化。藝術特色主要有：善用墨，干濕濃淡並用，尤喜用濕筆；運筆靈活，粗細兼有，方圓混用，亦皴亦點；構圖新奇，尤其善用「截取法」以特寫之景傳達深邃之境；講求氣勢，筆情恣肆，淋漓灑脫，以豪放之勢取勝。石濤存世作品很多，山水代表作有：故宮博物院藏《搜盡奇峰打草稿圖》卷、上海博物館藏《山林樂事圖》軸、《看梅園圖》等，皆蒼渾奇古，駭人心目，充分顯現其個性。其蘭竹、花卉題材亦有精品傳世，如故宮博物院藏《梅竹圖》卷、《蕉菊圖》軸、《墨荷圖》軸及上海博物館藏《梅竹蘭圖》冊等。著有《畫語錄》行世，對繪畫理論發展貢獻頗大。
朱耷(別號八大山人，約1624—1705年) 其畫簡略精練。朱耷為僧名，八大山人的號是他還俗後所取。誓不與清王朝合作，行事怪僻，常藉詩文書畫發泄內心郁悶。繪畫大多緣物抒情，用象徵的手法來表達想法，將物象人格化，寄託自己的感情。如畫魚、鳥，作「白眼向人」之狀，抒發憤世嫉俗之情，將八大山人款寫作「哭之」、「笑之」，均有深意。長於山水、花鳥。山水宗董其昌，但卻變董之秀逸平和為枯索冷寂，於荒寂境界中透出雄健簡朴之氣。如74歲時所畫《山水》軸、《蘭亭詩畫》冊。其花鳥源自林良、沈周、陳淳、徐渭等人，所繪花鳥魚蟲，形象洗煉，造型誇張，構圖險怪，筆法雄健潑辣，墨色淋漓酣暢，效果新穎獨特而出人意表。前期畫風較為精細工緻，50歲後，畫風漸變，所畫動物形象有所誇張，構圖奇險，如59歲時所繪《個山雜畫》冊；65歲以後，藝術日趨成熟，筆法變朴茂為雄偉，造型極為誇張，如68歲時的《雜畫》卷中所繪鵪鶉、故宮博物院藏《楊柳浴禽圖》軸中的烏鴉，皆筆簡形賅，形神畢具。八大山人的畫，在當時影響並不大，傳其法者僅牛石慧、萬個等人，但對後世的影響是深遠的，清代中期的「揚州八怪」、晚期的「海派」及近代的齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪等，莫不受其熏陶。
其畫蒼古淳雅。字介邱，號石溪，又號白禿、電住道人、壤殘道者，武陵（今湖南常德）人。俗姓劉，自幼喜畫，明亡後抗清失敗，落發為僧，雲游各地。43歲定居南京，卒於南京。為人剛直不阿，頗受當時名士欽佩，多與之交誼。工人物、花卉，尤精山水，宗法黃公望、王蒙。其繪畫章法繁復，筆法渾厚、凝重，善用雄健的禿筆和渴墨，層層皴擦勾染，達到筆墨交融，厚重不滯的效果。山石多用解索皴和披麻皴，並以濃墨點苔，顯得山深林密，草木華滋。髡殘存世作品較少，代表作有故宮博物院藏《層岩疊壑圖》軸、上海博物館藏《綠樹聽鸝圖》軸等，皆景緻繁復，用筆沉著厚重，氣勢雄闊，反映了他的典型面貌。此外，還有南京博物院藏《蒼翠凌天圖》軸、上海博物館藏《蒼山結茅圖》軸、故宮博物院藏《雨洗山根圖》軸等傳世。髡殘在清初畫壇，與石濤並稱「二石」，與程正揆並稱「二溪」。
漸江(法名弘仁，1610—1664年)其畫高簡幽疏 。俗姓江，名韜，字六奇，出家後名後人，號漸江學人，又號無智、梅花古衲，安徽歙縣人。明亡後入武夷山為僧，雲游各地後回歙縣，常往來於黃山、白岳之間。工於文學、繪畫，畫名最盛。早年學於孫無修，中年師事蕭雲從。其本色畫則多取法倪瓚，構圖洗煉簡逸，筆墨蒼勁整潔，善用折帶皴和干筆渴墨。因作品多師法自然，而多清新之意，能傳達山川之美。故宮博物院藏有其《黃山天都峰圖》軸，即是此類代表。此外，同藏於一處的《西岩松雪圖》軸及藏於上海博物館的《疏泉洗硯圖》軸、《雨余柳色圖》軸等均筆法尖峭簡潔，意境偉峻秀逸，反映了他的自身風貌。他以畫黃山著名，「得黃山之真性情」，與石濤、梅清同為「黃山畫派」之代表人物。在安徽，則形成了「新安派」，與查士標、孫逸、汪之瑞並稱為「海陽四家」。
透視
西方透視
焦點透視
① 平行透視 :又稱焦點透視，就是說立方體放在一個水平面上，前方的面（正面）的四邊形分別與畫紙四邊平行時，上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致，消失成為一點。而正面則為正方形。
②成角透視:(二點透視）就是把立方體畫到畫面上，立方體的四個面相對於畫面傾斜成一定角度時，往縱深平行的直線產生了兩個消失點。在這平行情況下，與上下兩個水平面相垂直的平行線也產生了長度的縮小，但是不帶有消失點。
③傾斜透視：(三點透視）當視點通過畫面觀察物體遠近成傾斜角度的邊線，就是要產生傾斜透視變化。
中國畫透視
①中國畫的透視最大的特色就是「散點透視」或者說是「多視點」。傳統的西畫是焦點透視,其意是一個畫面只有一個視點,而中國畫中的大場面或過長的立軸和長卷,巧妙地把不同空間甚至是不同時間的場景結合在一起。
平列透視
②打破真實按構圖需要而平列的空間和布白，這樣就使物象在畫面出現時，可以按實物在畫面上的藝術需要．伸長或縮短變化其形象，更換其位置
山水畫特有的透視
③郭熙《林泉高致》
由前山而望後山，謂之平遠；
由山前而窺山後，謂之深遠；
由山腳而仰山顛，謂之高遠。

H. 創造美的紋理這四個字怎麼變成藝術字

這幾個字給人留下非常具有個性和特色的感受，想要把它變成藝術字，必須要通過藝術簡化之後的書寫形式才會更好。