米開朗發明
㈠ 達·芬奇、米開朗基羅、拉菲爾在作品上的不同點
達芬奇
義大利盛期文藝復興三傑
15世紀末到16世紀中葉是義大利文藝復興的全盛時期,世紀達到了繁榮的頂點。在此以前,15世紀的文藝復興美術已基本完成了掌握現實主義表現方法的任務,透視法則與人體結構的科學知識已相當豐富,在此基礎上,16世紀的藝術家們便可集中全力於藝術典型的創造。
文藝復興不只是恢復古代哲學、藝術和追溯已逝去的「黃金時代」,而是一個充滿發明、加速變革的時代。盡管在體裁、創作手法上的這些革新並非與中世紀藝術絕無承繼關系,但由於人文主義與經院哲學的對立,文藝復興時期的藝術,無論在內容上還是形式上,都發生了革命,而不僅僅是基於中世紀繪畫基礎上的漸進發展。在文藝復興時期涌現出一大批成就卓著的藝術大師。
盛期文藝復興美術的3位主要代表是達.芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾。 其中,米開朗琪羅和拉斐爾在羅馬的活動促成了羅馬畫派的形成。
達·芬奇 (Leonardo da Vinci 1452~1519)
達芬奇是義大利文藝復興盛期的著名的畫家、科學家。他一生完成的作品不多,但幾乎件件都是不朽的名作。他的作品自始至終具有鮮明的個人風格,並特別善於將藝術創作和科學探討相結合,在世界美術史上堪稱獨步。他的筆記中涉及科學研究的范圍極其廣闊,從物理數學到生理解剖,幾乎無所不包;他在技術方面的創造發明遍及民用、軍事、工程、機械等各方面。
米開朗琪羅 (Michelangelo 1475~1564)
米開郎琪羅是義大利文藝復興盛期的雕刻家、畫家和建築師,是文藝復興盛期的代表。他少年時代就進入著名的"梅第奇花園",在那裡接受了藝術訓練,並接觸到大量收藏在那裡的古代藝術珍品,在他的早期作品中已流露出不凡的氣質。
拉斐爾 (Raphael 1483~1520)
拉斐爾幼年便從父學畫,他的父親是烏爾比諾公爵的宮廷畫師。他的畫面上始終洋溢著明凈的色彩、柔和的光線和寧靜而優雅的節奏感,這都得益於他受到的早期教育。
回答者: ckm518 - 舉人 四級 9-10 20:41
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達芬奇
義大利盛期文藝復興三傑
15世紀末到16世紀中葉是義大利文藝復興的全盛時期,16世紀達到了繁榮的頂點。在此以前,15世紀的文藝復興美術已基本完成了掌握現實主義表現方法的任務,透視法則與人體結構的科學知識已相當豐富,在此基礎上,16世紀的藝術家們便可集中全力於藝術典型的創造。
文藝復興不只是恢復古代哲學、藝術和追溯已逝去的「黃金時代」,而是一個充滿發明、加速變革的時代。盡管在體裁、創作手法上的這些革新並非與中世紀藝術絕無承繼關系,但由於人文主義與經院哲學的對立,文藝復興時期的藝術,無論在內容上還是形式上,都發生了革命,而不僅僅是基於中世紀繪畫基礎上的漸進發展。在文藝復興時期涌現出一大批成就卓著的藝術大師。
盛期文藝復興美術的3位主要代表是達.芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾。 其中,米開朗琪羅和拉斐爾在羅馬的活動促成了羅馬畫派的形成。
達·芬奇 (Leonardo da Vinci 1452~1519)
達芬奇是義大利文藝復興盛期的著名的畫家、科學家。他一生完成的作品不多,但幾乎件件都是不朽的名作。他的作品自始至終具有鮮明的個人風格,並特別善於將藝術創作和科學探討相結合,在世界美術史上堪稱獨步。他的筆記中涉及科學研究的范圍極其廣闊,從物理數學到生理解剖,幾乎無所不包;他在技術方面的創造發明遍及民用、軍事、工程、機械等各方面。
米開朗琪羅 (Michelangelo 1475~1564)
米開郎琪羅是義大利文藝復興盛期的雕刻家、畫家和建築師,是文藝復興盛期的代表。他少年時代就進入著名的"梅第奇花園",在那裡接受了藝術訓練,並接觸到大量收藏在那裡的古代藝術珍品,在他的早期作品中已流露出不凡的氣質。
拉斐爾 (Raphael 1483~1520)
拉斐爾幼年便從父學畫,他的父親是烏爾比諾公爵的宮廷畫師。他的畫面上始終洋溢著明凈的色彩、柔和的光線和寧靜而優雅的節奏感,這都得益於他受到的早期教育。
達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾的作品風格的異同
好大的命題,足夠講一堂課了!暈倒!
給你點思路吧。
達芬奇的作品表達手法和構圖布局都有相當大的創新,對於後來的影響也是最大的,他在藝術之外其它方面的研究讓他的作品高人一等,很多方面達到無人可比的境界。《蒙娜麗莎》繼承了希臘古典主義莊重、典雅、均衡、穩定和富有理想化、理性化的表現規范;但它又進一步突破了希臘古典藝術在人本特質上的局限,為使後來的藝術更進一步走向現實,走向客觀,走向更深層,更內在,更微妙的表現樹立了楷模。
米開朗琪羅風格趨向於粗獷型,他本人也是性格比較粗的那種,他繪畫中人物精力充沛、體魄渾宏。當然,他的雕塑做得相當精美,而且他的宮庭畫也很讓人沉迷。呵呵,其實因為他的性格,所以他是三傑之中生活最不好的一個。
拉斐爾是比較女性化的一個藝術家,他是一個很樂觀並且很細心的人。他懷抱著新柏拉圖主義,以洗練的畫技,將文藝復興的人文主義發揮到極致。他的藝術作品典雅和諧、秀美誘人,是在追求一種人間真善美的心理整合。這種心理整合,是人們認知狀態的高度協調與人格狀態的高度完善,是一種天堂的體驗。雖然他留下的作品不多,但其作品所展現的光華影響後世甚遠。他的作品相當的柔美,而他的聖母像是當時無人可比的,當然包括達芬奇,如果拉斐爾能活到達芬奇那種年齡,他在藝術上的成就不會低於達芬奇的!
㈡ 最著名的畫家是米開朗基羅
呵呵 樓上的 說一大推 我看就是網上貼的把 還沒說到重點 畫家 在世界范圍里內 唯獨油畫是國際畫 那麼容 就要看油畫的 始祖 好畫 沒有最早的畫 好 這就是歷史價值的問題 在油畫里 數 喬托 為最有名 他是歐洲的 繪畫之父 他的畫 現存的 基本就 無價 不比蒙娜麗莎那張 差哦
㈢ 米開朗基羅、達芬奇、拉斐爾!
米開朗基羅·博那羅蒂(Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni,1475~1564),義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人,文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。與拉斐爾和達芬奇並稱為文藝復興後三傑,又譯「米開朗基羅」、「米高安哲羅」。 他一生追求藝術的完美,堅持自己的藝術思路。他於 1564 年在羅馬去世,他的風格影響了幾乎三個世紀的藝術家。 小行星 3001 以他的名字命名來表達後人作為對他的尊敬。
列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇 (Leonardo Di Serpiero Da Vinci),儒略歷1452年4月15日(公歷1452年4月23日)~1519年5月2日,享年67歲。歐洲文藝復興時期的天才科學家、發明家、畫家。現代學者稱他為「文藝復興時期最完美的代表」,是人類歷史上絕無僅有的全才,他最大的成就是繪畫,他的傑作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》,《岩間聖母》等作品,體現了他精湛的藝術造詣。他認為自然中最美的研究對象是人體,人體是大自然的奇妙之作品,畫家應以人為繪畫對象的核心。
他是一位思想深邃,學識淵博、多才多藝的畫家、天文學家、發明家、建築工程師。他還擅長雕刻、音樂、發明、建築,通曉數學、生理、物理、天文、地質等學科,既多才多藝,又勤奮多產,保存下來的手稿大約有6000頁。他全部的科研成果盡數保存在他的手稿中,愛因斯坦認為,達·芬奇的科研成果如果在當時就發表的話,科技可以提前30-50年。
達·芬奇少年時已顯露藝術天賦,15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝,成長為具有科學素養的畫家、雕刻家。並成為軍事工程師和建築師1482年應聘到米蘭後,在貴族宮廷中進行創作和研究活動,1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。1516年僑居法國,1519年5月2日病逝。小行星3000被命名為「列奧納多」。最著名的作品是《蒙娜麗莎》現在是巴黎的盧浮宮的三件鎮國之寶之一。
拉斐爾(1483 ——1520),原名拉法埃洛·聖喬奧,義大利著名畫家,也是「文藝復興後三傑」中最年輕的一位,代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅,創作了大量的聖母像,他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。
㈣ 米開朗基羅 達芬奇 拉斐爾 愛因斯坦 分別用啥武器啊
是忍者神龜吧~
達芬奇(里奧納多)
綽號:藍霹靂、藍天使
年齡:十六歲(以人類年齡計算)
體格:170公分、78公斤
龜殼:防彈防震、龜中的「金鍾罩」
性格:富領導才能、英勇、果斷、耳目精靈
喜愛顏色:藍色
使用武器:武士刀
喜愛食物:牛肉堡、沙樂美腸薄餅、蘋果餡餅
嗜好:閱讀、集郵
厭惡東西:坑渠水蛇
愛因斯坦(唐納迪羅)
綽號:紫菜包、紫葡萄 年齡:十五歲(以人類年齡計算)
體格:169公分、74公斤
龜殼:堅硬如坦克
性格:富創造力、思想敏捷、 遇事鎮定而富應變能力
喜愛顏色:紫色
使用武器:武士棒
喜愛食物:香雞堡、蛋卷冰淇淋、辣肉薄餅
嗜好:發明武器、用自製的電視機收看電視節目
厭惡東西:流氓
拉斐爾
綽號:紅豆冰
年齡:十五歲(以人類年齡計算)
體格:170公分、75公斤
龜殼:堅硬可防彈
性格:急躁沖動、心地善良、對人無惡意 喜愛顏色:紅色
使用武器:忍者匕首
喜愛食物:雞塊、奶吸
嗜好:跳霹靂舞、看電影
厭惡東西:與正義對抗的人
米開朗基羅
綽號:新奇士,柳丁花
年齡:15歲半(以人類年齡計算)
體格:168公分,70公斤
龜殼:堅硬,光滑程度為眾龜之冠
性格:樂天主義,富正義感,愛交朋友
喜愛顏色:橙色,
使用武器:雙節棍
喜愛食物:香魚堡、聖代冰其淋、花生醬
嗜好:看漫畫、嗜睡、玩滑板
厭惡東西:魚湯
㈤ 誰有米開朗基羅簡介
雕塑大師米開朗基羅簡介
米開朗基羅·博那羅蒂(Michelangelo Bounaroti, 1475-1564),義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建築師,文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。1475年3月6日生於佛羅倫薩附近的卡普萊斯,父親是奎奇市和卡普萊斯市的自治市長。他13 歲進入佛羅倫薩畫家基爾蘭達約(Ghirlandaio)的工作室,後轉入聖馬可修道院的美第奇學院作學徒。1496年,米開朗基羅來到羅馬,創作了第一批代表作《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等。1501年,他回到佛羅倫薩,用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》。1505年在羅馬,他奉教皇尤里烏斯二世之命負責建造教皇的陵墓,1506年停工後回到佛羅倫薩。1508年,他又奉命回到羅馬,用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。1513年,教皇陵墓恢復施工,米開朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。1519-1534年,他在佛羅倫薩創作了他生平最偉大的作品——聖洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。1536年,米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂,用了近六年的時間創作了偉大的教堂壁畫《末日審判》。之後他一直生活在羅馬,從事雕刻、建築和少量的繪畫工作,直到1564年2月18日逝世於自己的工作室中。米開朗基羅代表了歐洲文藝復興時期雕塑藝術的最高峰,他創作的人物雕像雄偉健壯,氣魄宏大,充滿了無窮的力量。他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工,成為整個時代的典型象徵。他的藝術創作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響,常常以現實主義的手法和浪漫主義的幻想,表現當時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。米開朗基羅的藝術不同於達·芬奇的充滿科學的精神和哲理的思考,而是在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現出來的,他所塑造的英雄既是理想的象徵又是現實的反應。這些都使他的藝術創作成為西方美術史上一座難以逾越的高峰。
傳世作品介紹: 《大衛》,雲石雕像,像高2.5米,連基座高5.5米,米開朗基羅創作於公元1501-1504年,現收藏於佛羅倫薩美術學院。米開朗基羅生活在義大利社會動盪的年代,顛沛流離的生活使他對所生活的時代產生了懷疑。痛苦失望之餘,他在藝術創作中傾注著自己的思想,同時也在尋找著自己的理想,並創造了一系列如巨人般體格雄偉、堅強勇猛的英雄形象。《大衛》就是這種思想最傑出的代表。大衛是聖經中的少年英雄,曾經殺死侵略猶太人的非利士巨人哥利亞,保衛了祖國的城市和人民。米開朗基羅沒有沿用前人表現大衛戰勝敵人後將敵人頭顱踩在腳下的場景,而是選擇了大衛迎接戰斗時的狀態。在這件作品中,大衛是一個肌肉發達,體格勻稱的青年壯士形象。他充滿自信地站立著,英姿颯爽,左手拿石塊,右手下垂,頭向左側轉動著,面容英俊,炯炯有神的雙眼凝視著遠方,彷彿正在向地平線的遠處搜索著敵人,隨時准備投入一場新的戰斗。大衛體格雄偉健美,神態勇敢堅強,身體、臉部和肌肉緊張而飽滿,體現著外在的和內在的全部理想化的男性美。這位少年英雄怒目直視著前方,表情中充滿了全神貫注的緊張情緒和堅強的意志,身體中積蓄的偉大力量似乎隨時可以爆發出來。與前人表現戰斗結束後情景的習慣不同,米開朗基羅在這里塑造的是人物產生激情之前的瞬間,使作品在藝術上顯得更加具有感染力。他的姿態似乎有些象是在休息,但軀體姿態表現出某種緊張的情緒,使人有強烈的「靜中有動」的感覺。雕像是用整塊的石料雕刻而成,為使雕像在基座上顯得更加雄偉壯觀,藝術家有意放大了人物的頭部和兩個胳膊,使的大衛在觀眾的視角中顯得愈加挺拔有力,充滿了巨人感。這尊雕像被認為是西方美術史上最值得誇耀的男性人體雕像之一。不僅如此,《大衛》是文藝復興人文主義思想的具體體現,它對人體的贊美,表面上看是對古希臘藝術的「復興」,實質上表示著人們已從黑暗的中世紀桎梏中解脫出來,充分認識到了人在改造世界中的巨大力量。米開朗基羅在雕刻過程中注入了巨大的熱情,塑造出來的不僅僅是一尊雕像,而是思想解放運動在藝術上得到表達的象徵。作為一個時代雕塑藝術作品的最高境界,《大衛》將永遠在藝術史中放射著不盡的光輝。
㈥ 文藝復興時期的三大發明是什麼還有分別是誰發明的
15世紀末到16世紀中葉是義大利文藝復興的全盛時期,16世紀達到了繁榮的頂點。回在此以前答,15世紀的文藝復興美術已基本完成了掌握現實主義表現方法的任務,透視法則與人體結構的科學知識已相當豐富,在此基礎上,16世紀的藝術家們便可集中全力於藝術典型的創造。 文藝復興不只是恢復古代哲學、藝術和追溯已逝去的「黃金時代」,而是一個充滿發明、加速變革的時代。盡管在體裁、創作手法上的這些革新並非與中世紀藝術絕無承繼關系,但由於人文主義與經院哲學的對立,文藝復興時期的藝術,無論在內容上還是形式上,都發生了革命,而不僅僅是基於中世紀繪畫基礎上的漸進發展。在文藝復興時期涌現出一大批成就卓著的藝術大師。 盛期文藝復興美術的3位主要代表是達.芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾。 其中,米開朗琪羅和拉斐爾在羅馬的活動促成了羅馬畫派的形成。
㈦ 你知道米開朗基羅藝術成就有哪些
羅倫佐?美第奇死後,米開朗基羅失去了保護人,佛羅倫薩陷於一片混亂,他深感故鄉非久留之地,而赴威尼斯和波倫亞,後轉道羅馬尋找發展機會。羅馬到處林立古代雕像,猶如走進巨大的古代藝術寶庫。23歲的米開朗基羅受法國紅衣主教委託,為聖彼得教堂製作《哀悼基督》雕像。這件雕像的問世,使米開朗基羅名蓋羅馬,自多納太羅之後又一顆雕刻巨星升起。26歲的米開朗基羅載譽回到故鄉佛羅倫薩,便立即從事《大衛》雲石雕像的製作,三年後完成,安放在韋吉奧宮正門前,作為佛羅倫薩守護神和民主政府的象徵。1505年應教皇朱理二世邀請,米開朗基羅赴羅馬為教皇在聖彼得教堂內建造陵墓,雕刻家歷經艱辛磨難為陵墓留下名雕《摩西》和奴隸等雕像,米開朗基羅的雕塑成就,使教皇的藝術總監勃拉曼特極為妒忌,他唆使教皇暫不修陵墓,強求雕刻家去畫西斯廷教堂天頂壁畫,米開朗基羅以超凡的智慧和毅力完成了世界上最大的壁畫《創世紀》,41歲的大師重又回到佛羅倫薩,出生美第奇家族的教皇利奧十世又強迫米開朗基羅為其祖宗聖羅倫佐陵墓製作雕像,著名的《日》、《夜》、《晨》、《暮》雕像就是安放在這座陵墓的石棺上。已經61歲的雕刻家又被教皇召到羅馬,在25年前完成的《創世紀》天頂畫下的祭壇壁面上繪制《末日的審判》 。米開朗基羅是人類天才、智慧和勇氣的結晶,他的光榮與成就屬於全人類。
㈧ 達芬奇的發明有那些
自驅式汽車、旋轉浮橋、有翼滑翔機、通氣三管大炮、螺旋槳、水下呼吸器、降落傘、機槍、坦克、潛水艇、雙層船殼戰艦、起重機、紡車、機床、沖床、自行車等等。他在數學和水利工程領域等方面也作出過重大貢獻。
自驅式汽車:雖然無法與法拉利相媲美,但達芬奇的自驅式汽車設計卻是他那個年代的創新設計。他設計的木製汽車由傳動輪的交互彈簧驅動,這是世界上第一個自行驅動的汽車。
旋轉浮橋:達芬奇認為自己的旋轉浮橋在戰爭中最好用。輕而堅固的材料安裝上繩索輪組成的旋轉系統後,士兵爬上去隨即就能跑掉。建造這些橋的材料可就地獲取,同時易於運輸。旋轉浮橋具有拋物線般的外形,只有一個跨度,通過一個巨型「垂直栓」就能安全達到兩岸。浮橋靠繩索和升降機移動,再輔以輪子和金屬滾軸以便於其滑行。此外,浮橋還安裝有一個用於平衡和操縱目的的平衡箱,在降到對岸前,一直會懸在空中。
有翼滑翔機:這種開殼式模型安裝有為飛行員准備的椅子和各種裝置,但沒有安全帽。滑翔機設計是用支架承托帆布機翼,只要拉動兩端繩子就可控制飛行方向,另設一個可載人的大籃,並配備輪子以供升降。
通氣三管大炮:達芬奇設計的三管大炮火力猛,重量小,速度快,將是戰場上的致命武器。三管大炮可謂是輕型大炮的古代版本:炮架易於拆卸,有三根從前面裝彈的炮管。為了提高命中率,三根炮管可以通過測標裝置調節高度。
水下呼吸器:達芬奇的潛水服由皮革製成,潛水服上連著用蘆葦桿製成的管和漂浮在海面上的浮鍾。此藝術家還很實際,潛水服居然還有一個供潛水者小便的口袋。
㈨ 如何理解「米開朗琪羅的對手布拉曼特成就了米開朗琪羅」的意思
西斯廷教堂天板畫《創世紀》為藝術奇葩米開朗基羅的曠世巨作代表之一,而成就這一偉大工程的旅途卻並非盡如人意,其中的故事也正是人們所言的「米開朗琪羅的對手布拉曼特成就了米開朗琪羅」。
故事追溯到米開朗基羅的藝術巔峰時期,16世紀初,當時的他,藝術造詣已深得羅馬教皇喜愛。在成就完《大衛》雕塑後,1505年,教皇朱力阿斯二世召米開朗基羅為自己建造陵寢。他滿懷欣喜地親自前往卡拉拉採石場,一呆就是6個月,正當他精心為陵墓雕塑挑選采購了材料,躊躇滿志地回到羅馬時,卻未料,教皇對陵墓工程的態度卻是一落千丈。我們現在所知道的,即教皇為難的主要原因之一,就是教皇修建陵墓的計劃跟他那個更為心愛的計劃發生了沖突。那計劃是修建新的聖彼得教堂,因為陵墓原定修建在那座舊的教堂裡面,如果那座建築要拆除,那麼陵墓應該修建在哪座建築物里呢?當時,新的聖彼得建築師正是布拉曼。
米開朗琪羅無限失望,猜想著種種不同的原因。他覺得其中有陰謀,甚而害怕他的對手會毒死他,尤其是新的聖彼得教堂的那位建築師布拉曼特。在恐懼與憤怒之下,他離開羅馬回到了佛羅倫薩,而且給教皇寫了一封粗魯的信,說是教皇想用他時自己來找好了。
幾經周折,所幸的是,佛羅倫薩人勸服了米開朗基羅,他答應繼續效力於教皇。他的對手們認為米開朗基羅只會雕刻,不會畫畫,無論是出於妒忌、有意刁難,或是其他原因,他們慫恿教皇,使其命米開朗基羅繪西斯汀大教堂天板畫。
當時,禮拜堂的牆壁已經由前一代最著名的畫家們裝飾過,其中有波蒂切利、吉蘭達約和其他一些人,但禮拜堂的拱頂仍然空白。米開朗琪羅盡力推脫這個差事,他說自己實際上不是畫家,而是雕刻家。他確信硬塞給他這一吃力不討好的差事是他的對頭們陰謀策劃的結果。由於教皇堅持原議,他就開始動手制訂出一個平凡的方案,要在壁龕中繪出十二使徒,並且從佛羅倫薩僱傭助手幫助他作畫。但是,他突然把自己關在禮拜堂內,不讓任何人走近,開始獨自一個人完成這項計劃,而這一計劃從它出現以來一直是「震驚全世界」的壯舉。
米開朗琪羅在羅馬教皇的禮拜堂的腳手架上獨自幹了4年,完成的工作十分宏偉,普通人很難想像一個凡人竟然能夠完成那樣一項宏圖大業。 在禮拜堂天花板上畫那樣巨大的壁畫,准備和勾勒出詳細的場面,並且把它們畫到牆壁上,僅僅這體力消耗也是相當巨大的。米開朗琪羅不得不仰卧,向上看著去畫。他實際已經變得非常習慣於那種大受束縛的姿勢,在那一段時期,甚至他收到信後,也不得不把信舉到頭上向後仰著身子去讀。但是,一個人孤立無援地去畫滿那麼廣大的空間這項體力奇跡,若跟它的智力和藝術成就相比,就微不足道了。那些永遠新奇的大量發明,各個細部准確無失的巧妙畫法,尤其是米開朗琪羅揭示給後人的那些宏偉的景象,使人們對天才人物的非凡才能有了頗為新穎的認識。
至今,當人們為留在西斯廷教堂頂的天板畫而拍案叫絕時,又有多少人真正能了解和體會到米開朗基羅,這位驚世絕倫的藝術巨匠心中的苦難與矛盾呢?而「米開朗琪羅的對手布拉曼特成就了米開朗琪羅」,在這位奇人的命運生涯中,也其實不過是驚鴻一瞥。
㈩ 米開朗基羅有什麼藝術成就
文藝復興時期偉大的藝術家米開朗基羅·布歐納羅蒂是直觀藝術史上的傑出人物。米開朗基羅是一位才華橫溢的畫家、雕刻家和建築師,給人類留下了風格各異的傳世之作,四個多世紀來給觀賞者留下了不可磨滅的印象。他的作品對歐洲繪畫和雕塑藝術隨後的發展有著深刻的影響。
米開朗基羅於1475年生於義大利卡普里斯鎮,離佛羅倫薩大約四十英里。他早年就顯露出天賦,13歲時在佛羅倫薩師從著名畫家基蘭達約。米開朗基羅15歲被帶到麥第奇宮殿中生活,幾乎是被佛羅倫薩君主偉大的羅廉佐看成為麥第奇家族的成員,羅廉佐成了他的保護人。米開朗基羅在整個生活期間都顯露出了卓越的才華,常受教皇和非宗教君主委託設計製作藝術作品。他雖然在許多地方生活過,但是他一生的大部時光是在羅馬和佛羅倫薩度過的。1564年他在臨近89歲壽辰之際去世。他從未結婚。
雖然米開朗基羅並不象他的同時代的老前輩列奧納多·達·芬奇那樣是一個全面的天才,但是他的多才多藝,也給人們留下了其極深刻的印象。實際上他是在人類奮斗的兩個獨立領域里的成就都曾達到頂峰的唯一的一位藝術家,也許是唯一的人物。作為一位畫家,米開朗基羅無論從他傳世作品的質量,還是對歷代畫家的影響來看,都是無與倫比的。他為裝飾羅馬西斯廷教堂天花板那套巨型壁畫被真正地譽為是歷代最偉大的藝術成就之一。但是米開朗基羅認為他自己主要是位雕刻家,許多評論家都認為他是曾出現過的最偉大的雕刻家。例如他創作的大衛雕像、摩西雕像和著名的聖母抱基督屍體哀戚之雕像皆堪稱為登峰造極的藝術品。
米開朗基羅也是一位獨具匠心的建築師。他在這方面取得的輝煌成就之一就是設計了佛羅倫薩麥第奇教堂。他還為羅馬的聖·彼得擔任多年的總工程師。
米開朗基羅在一生中創作了許多首詩歌,至今尚存下來的大約有300首。他的眾多首十四行詩和其他韻體詩直到他去世後很久才發表。這些詩可以使我們深刻地了解他的個性,也清楚地表明了他是一個天才的詩人。
在莎士比亞一章中已經說明,我確信文學藝術和文學藝術家對人類歷史和日常生活相對來說並沒有什麼影響。就是由於這個原因,我才把米開朗基羅在本冊中的名次排在許多科學家和發明家之後,盡管他是一位傑出的藝術天才並且遠比他們中的許多人有名氣。