雅文學創造

㈠ 如何認識文學作品中的"雅""俗"問題

宋代文學發展由雅到俗的原因是：宋型文化完成了從唐代開始的中國傳統文化主流的儒、版道、釋的融權合，並且形成了民族本位文化的理學思想。宋代文人士大夫物質生活十分寬裕，生活富足。促進了文化的發展。寒門庶族士子構成了宋代權力核心的主體成分，使宋代士人心態與主流意識形態呈現出一種對傳統文化既親和認同又疏離悖反的矛盾互補現象，最終影響並塑造著宋代文學的基本面貌和文學思想。在崇文重教國策和商品經濟高度發展的誘導下，文士們的價值觀念產生了新變，娛樂享受成為士林的合理要求和自覺追求，不同程度上顯露出從流媚俗的情趣。介紹：宋代文學主要涵蓋了宋代的詞、詩、散文、話本小說、戲曲劇本等等，其中詞的創作成就最高，詩、散文次之，話本小說又次之。宋朝的文學作品在北宋初期稟承了晚唐風格，用詞浮艷，常作唱和酬答之用。隨著王禹偁關注民生，朝廷又偏重儒學，文學作家開始注重儒家說教功能，但成就不高。直到歐陽修帶起的第二次古文運動，文人才以平實的語言來創作，加上內容多反映生活時弊，雅俗共賞，文學創作進入了高峰期。宋代文學在我國文學發展史上有著重要的特殊地位，它處在一個承前啟後的階段，即處在中國文學從「雅」到「俗」的轉變時期。

㈡ .詩經的現實主義精神{風雅精神}對中國文學創作的影響

詩人用現實主義手法，真實再現了當時社會生產生活、反抗、愛情婚姻、戰爭的情況，其現實藝術的魅力為後世所傳誦。

《詩經》是我國現實主義風格的開端 ，它的現實主義還處在一種自發的狀態。由於《詩經》的作者身分、地位、境遇不相同，他們又都處在一個動盪的時代，變革的時代，社會客觀現實使他們自生情感，用詩歌來表現現實是他們情感抒發的最好形式。《詩經》以四言為主，採取重章疊沓的方式，節奏鮮明，音韻諧洽，有天然的音樂美感，以此美的形式平實客觀地描寫場面或人物，沒有刻意修飾和雕琢，而情感自然見出，這就形成了《詩經》的古典現實主義藝術美。

《詩經》是產生於我國兩千多年前的一部古老詩集。作為扣人心弦、豐富多彩的詩歌，它是我國文學輝煌的開始，是一批富於首創性的傑作。這些詩篇蘊含著對社會現實生活的熱情關注，對於社會文明的追求和直面苦樂人生的偉大現實主義精神。

《詩經》的豐厚的文化內容和文化意蘊，也是我國古文明的載體，是一部古文化的網路全書。諸如政治思想、倫理道德、社會生產、風土禮俗，以及天文歷法等等，幾乎無所不包，成為研究中國文化和民族文化心理、文化傳統的淵藪。

總之，《詩經》的出現為我國現實主義思潮的形成奠定了基礎，其影響甚遠，它的現實主義的文化內容和文化意蘊是值得我們深開掘的寶藏。

《詩經》是中國現實主義文學的光輝起點。由於其內容豐富、思想和藝術上的高度成就，在中國以至世界文化史上都佔有重要地位。它開創了中國詩歌的優秀傳統，對後世文學產生了不可磨滅的影響。《詩經》的影響還越出中國的國界而走向全世界。從18世紀開始，又出現了法文、德文、英文、俄文等譯本。

㈢ 冰心什麼時候開始文學創造

1919年開始發表第一篇小說《兩個家庭》，此後，相繼發表了《斯人獨惟悴》、《去國》等探索人生問題的「問題小說」。同時，受到泰戈爾《飛鳥集》的影響，寫作無標題的自由體小詩。這些晶瑩清麗、輕柔雋逸的小詩，後結集為《繁星》和《春水》出版，被人稱為「春水體」。1921年加入文學研究會。同年起發表散文《笑》和《往事》。1923年畢業於燕京大學文科。赴美國威爾斯利女子大學學習英國文學。在旅途和留美期間，寫有散文集《寄小讀者》，顯示出婉約典雅、輕靈雋麗、凝煉流暢的特點，具有高度的藝術表現力，比小說和詩歌取得更高的成就。這種獨特的風格曾被時人稱為「冰心體」，產生了廣泛的影響。1926年，冰心獲文學碩士學位後回國，執教於燕京大學和清華大學等校。此後著有散文《南歸》、小說《分》、《冬兒姑娘》等，表現了更為深厚的社會內涵。抗日戰爭期間在昆明、重慶等地從事創作和文化救亡活動。1946年赴日本，曾任東京大學教授。1951年回國，先後任《人民文學》編委、中國作家協會理事、中國文聯副主席等職。作品有散文集《歸來以後》、《再寄小讀者》、《我們把春天吵醒了》、《櫻花贊》、《拾穗小札》、《晚晴集》、《三寄小讀者》等，展示出多彩的生活。藝術上仍保持著她的獨特風格。她的短篇小說《空巢》獲1980年度優秀短篇小說獎。兒童文學作品選集《小桔燈》於同年在全國少年兒童文藝創作評獎中獲榮譽獎。冰心的作品除上面提到的外，還出版有小說集《超人》，散文集《關於女人》，以及《冰心全集》、《冰心文集》、《冰心著譯選集》等。她的作品被譯成多種外文出版。

㈣ 文學創造的討論有哪些

序 言
報告來文學研究的源學術勇氣和人格精神
新時期報告文學概論
新時期報告文學的繁榮與發展
新時期報告文學的價值取向
新時期報告文學的參與意識
新時期報告文學的文體特徵
新時期報告文學的創作原則
新時期報告文學的真實性與「略有虛構」
新時期報告文學的真實美與理性美
新時期報告文學的新品種
新時期報告文學的短與長
新時期報告文學新穎別致的題記與小標題
報告文學面臨新挑戰
新時期報告文學作家簡介、簡論
附錄一：
附錄二：新時期報告文學研究資料索引
後 記

㈤ 能否說「凡是寫作的作家就是文學創造的主體」為什麼

文學理論教程第一章基本概括： 1．文藝學：研究文學及其規律的學科. 2．文學活動：把文學理解為一種活動,由作品、作家、世界、讀者等要素組成,是人類的一種高級的特殊的精神活動. 3．文學理論：對文學的原理、文學的范疇和判斷標准等問題的研究. 4．文學批評：以文學理論所闡明的基本原理概念、范疇和方法為指導,專門地去具體分析和評論一個個作家、作品. 5．文學史：是一門以研究主流文學為對象的,清理並描述文學演變過程,探討其發張規律的一門學科. 思考問題： 1．試從學科歸屬、對象任務和學科品格三個角度,說明文學理論的性質答：文學理論的學科歸屬：文學理論是文藝學中的三個分支之一,與其他分支有密切的聯系,它通過對文學問題的審視,側重於研究文學中帶有一般性普遍規律,它力圖指導、制約其他分支的研究. 從對象任務上看,文學活動作為人類的一種精神活動,它有一個歷史發展過程,它是隨著時代的發展而發展的,顯示出不同歷史階段的特徵.它作為人類的一種特殊的精神活動,從總體上來研究文學活動區別於其他活動的特殊性質.社會生活是一切種類的文學藝術的源泉.經過作家的藝術創造,成為文學文本.研究作品的構成因素和相互關系,文本一定要經過閱讀、鑒賞、批評. 從學科品格上看,具有實踐性和自身獨特的價值取向. 2．文學理論的幾種基本形態?其劃分的依據是什麼? 答：基本形態有：文學哲學,文學社會學,文學心理學,文學符號學,文學價值學,文學信息學,文學文化學. 劃分依據是：文學創作——文學作品——文學接受和文學創造——藝術價值——文學消費第二章基本概念： 1．馬克思主義文學理論：是馬克思主義整體中的有機組成部分.是馬克思、恩格斯在批判地繼承德國古典哲學、美學、文藝學的基礎上創立的. 2．文學活動論：馬克思主義首先把文學理解為人的一種活動,並建立了「文學活動論」. 3．文學反映論：把文學活動看成是一種人的主體對於客體的認識與反映,文學是對於生活的反映,是一種藝術的反映. 4．藝術生產論：是把物質生產與作為精神生產的藝術生產相比較,藝術生產是指實際的藝術創作過程. 5．文學審美意識形態論：把文學藝術看成是「審美意識形態」,意味著文學藝術是社會意識形態的變體,它既具有意識形態的性質,又具有審美的性質,是這兩者的有機結合. 6．藝術交往論：把文學藝術理解為一種交往和對話. 思考問題： 1．作為馬克思文學理論的基石是什麼?試作簡要說明. 答：文學活動論：馬克思主義首先把文學理解為人的一種活動,並建立了「文學活動論」.文學藝術活動作為人的精神性的生活活動,也是人的本質力量的對象化,人的本質力量的一部分通過文學藝術的創造和欣賞展現和外化出來.文學是作為主體的人的能動的創造,它塑造人,是一種「人學」. 文學反映論：馬克思主義從哲學的存在與意識的相互理論出發,把文學活動看成是一種人的主體對於客體的認識與反映,文學是對於生活的反映,是一種藝術的反映. 藝術生產論：人學作為人的活動之一,進入社會就成為一種藝術生產活動.因此,馬克思隨著時代發展把文學活動理解為「藝術生產」活動,「藝術生產」是把物質生產與作為精神生產的藝術生產相比較,藝術生產是指實際的藝術創作過程. 文學審美意識形態論：文學藝術是建立在社會經濟基礎之上的上層建築,是上層建築中的一種社會意識形態.把文學藝術看成是「審美意識形態」,意味著文學藝術是社會意識形態的變體,它既具有意識形態的性質,又具有審美的性質,是這兩者的有機結合. 藝術交往論：把文學藝術理解為一種交往和對話.文學作為一種語言符號的藝術,更是主體與主體之間對話與交往的理想之域.文學活動就是由世界、作家、作品、讀者所構成的一個交往結構. 2．試概括出馬克思主義對文學的理解的特點. 答：由於馬克思主義文學理論是馬克思、恩格斯在構建其革命學說時創立的,因此,這種理論的創立,總是與革命實踐的需要密切相關的,同時也是被實踐證明了的. 3．建設中國當代的文學理論應注意幾個方面的問題? 答：以馬克思主義作為理論指導；中國當代的文學理論應具有中國特色；建設中國當代的文學理論,要具有當代性,體現時代精神. 第三章基本概念： 1．生活活動：是以生產活動為基礎的,人類生存、繁衍和發展的活動系統的總稱. 2．本質力量的對象化：在生產勞動中,人改造了自然,使自然變化了人化的自然；同時,人在改造自然的過程中也改造了自己,使自己被自然所豐富所改造. 3．文學活動的「四個要素」：作者、世界、作品、讀者,這四個要素在文學活動中形成形成相互滲透、相互依存和相互作用的整體關系. 4．文學活動的對話性結構：指文學活動不同要素之間的互動關系.圍繞作品這個中心,作者與世界、讀者之間建立起來的是一種話語夥伴關系.其中,分別夠成了若干對主體間性關系,包括自我與自我、自我與現實他者、自我與超驗他者以及自我與潛在他者.在文學活動中,主體和對象的關系始終處於發展與變化之中.一方面是主體的對象化,另一方面是對象的主體化,正是在主體對象化和對象主體化的互動過程中,才生動地顯示出了文學所特有的社會的和審美的本質屬性. 5．文學本體論：英美新批評強調文學作品的本體地位提出這一觀點,代表人物是蘭塞姆,認為文學活動的本體在於文學作品而不是外在的世界和作者. 6．勞動說：文學原始發生的主要學說之一,把勞動作為文學的起點.勞動提供了文學活動的前提條件,勞動產生了文學活動的需要,勞動構成了文學描寫的主要內容,勞動制約了早期文學的形式. 7．物質生產與精神生產的「不平衡關系」：指文學進程、發展與經濟的發展並不總是同步的.有時甚至是反方向的發展.這種不平衡有兩種典型的體現：一是某些文藝類型只能興盛在生產發展相對低級的階段隨生產力的發展,它的繁榮階段也就過去了.另一種情況是藝術生產與物質生產的發展水平並不是呈正比例,經濟落後的國家或地區可能在文學藝術上反而領先. 思考問題： 1．文學活動與生活活動是怎樣的關系?文學活動在生活活動中處在什麼位置? 答：人的生活活動是文學活動的前提.生活活動導致人與對象之間的詩意情感關系,生活活動導致人的自覺能動的文學創造.生活活動使文學成為人的本質力量的確證. 位置：作為一種審美精神活動在人的生活活動中處於重要地位,並且具有意識形態特徵. 2．文學活動的四種理論視角各自的理論依據是什麼?請簡述之,並指明它們的片面性. 答：文學活動的四種理論視角分別從文學活動的四個要素為依據.從作品角度出發的本體論（形式主義）；從作家角度出發的接受論（接受美學主義）；從世界角度出發的再現論（現實主義）；以及從讀者角度出發的表現論（浪漫主義）. 3．簡要論述文學起源上的「勞動說」. 答：勞動提供了文學活動的前提條件：人類的生產活動是一切其他基本活動的前提,這一方面在於人要滿足基本生存需要後才能從事其他活動,另一方面,在於人就是在這種生產活動中生成的. 勞動產生了文學活動的需要,人的活動都伴隨著一個自覺的目的,而這一目的又是源於某種需要而設定的.史前人類在勞動中,為了協調行動,交流情感信息,減輕疲勞等,就由這些需要產生了語言和最初的文學. 勞動構成了文學描寫的主要內容.遠古遺存的作品中大都描寫了當時人們勞動生活的內容. 勞動制約了早期文學形式.早期的文藝形式同勞動過程直接相關,所以是詩、樂、舞三位一體的結合體. 4．試辨證說明文學發展的諸多原因. 答：文學發展的動力、動因問題有如下觀點：有的認為是社會風氣的變化.有的認為文學的發展與時代的變化密切相關.有的認為是某種非人力可改變的因素.另有學者從文學內部來探求文學發展動因,以為文學的發展像自然界運行一樣只在於它的內在動因.另外有學者認為文學的發展只是文學固有的因素的不同組合引起了形態變化.另有大部分學者認為文學發展的根本力量在於勞動. 以上原因各有側重,但在終極意義上應說是經濟因素決定了文學發展,直接意義上往往是上層建築各部門的相互影響制約文學的發展.總的來說,各種觀點由於所處的歷史時期,社會意識形態及分析角度雖各有不同,但都在某個方面以獨有的方式闡釋了文學發展的原因. 第四章基本概念： 1．文學的含義：簡言之,文學是一種語言藝術,是話語蘊籍中的審美意識形態.當然文學的含義是變化發展的. 2．話語：話語是一種具體的社會存在形態,是指與社會權利關系相互纏繞的具體言語方式.是特定社會語境中人與人之間從事溝通的具體言語行為,即一定的說話人與受話人之間在特定社會語境中通過文本而展開的溝通活動. 3．話語蘊籍：是指文學活動的蘊蓄深厚而又餘味深長的語言與意義狀況,表明文學作為社會話語實踐蘊涵著豐富的意義生成可能性. 4．審美意識形態：是指與現實社會生活密切纏繞的審美表現,其集中形態是文學、音樂、戲劇、繪畫、雕塑等藝術活動,不是審美與意識形態的簡單相加,而是指在審美表現過程中審美與社會生活狀況相互滲透,侵染的狀況. 5．文學：文學是一種語言藝術,是話語蘊籍的審美意識形態. 思考問題： 1．文學有哪兩種含義?現在通行的文學含義是什麼? 答：文學的兩種含義是文化含義和審美含義.文化含義是指一切口頭或書面語言行為和作品,包括今天的文學,以及政治、哲學、歷史、宗教等一般文化形態.審美含義是指具有審美屬性的語言行動及其作品,包括詩、散文、小說、劇本等. 現在通行的含義是 審美的語言作品. 2．怎樣理解文學的一般意識形態性質? 答：文學是屬於社會意識形態的一般社會本質. 文學在社會結構中處於一個重要位置.現在人們把社會結構分為三大層次,即經濟、政治、文化三個基本結構.文化結構是指哲學、政治法律思想、道德觀念、宗教觀念、藝術等社會意識的聯結方式.意識形態屬於社會意識范疇,在文化結構中,各種意識形態各有特點,又相互影響、相互滲透、相互制約,構成了文化結構的整體. 文學是一種社會意識形態,它和社會生活有著密切的關系.第一,文學源於生活又高於生活.從理論和實踐上講,文學都是社會生活的反映.經過能動創作的文學作品顯然要高於生活.第二,社會心理是文學反映生活的中介環節 3．怎樣理解文學的審美意識形態屬性? 答：文學作為審美意識形態的表現在,文學成為具有無功利性,形象性和情感性的話語與社會權力結構之間的多重關聯域.文學作為審美意識形態,在無功利、形象、情感中隱含功利、理性和認識. 4．什麼是話語蘊籍?怎樣理解文學的話語蘊籍屬性?試結合具體作品加以說明. 答：話語蘊籍是指文學活動的蘊蓄深厚而又餘味深長的語言與意義狀況,表明文學作為社會話語實踐蘊涵著豐富的意義生成可能性.進一步看,文學作為話語蘊籍,有兩層含義：第一.整個文學活動帶著話語蘊籍屬性.第二,在更具體的層次上,被創造出來以供閱讀的特定文本帶有話語蘊籍屬性. 第五章基本概念： 1．主導性與多樣性：社會主義的文學活動在社會主義時期各種不同層次的文學活動中居於主導地位,社會主義文學活動的主導地位並不排斥其他有益無害的文學活動,不應是單調的,模式的化,概念化,公式化的,而應該是主導性、多樣性的. 2．社會主義新人形象：是體現時代精神和人民審美理想的具有新穎生動的個性和豐富多樣的性格內涵的社會主義革命者、創業者和建設者形象.是有血有肉的,內心世界豐富的文學新人. 3.雅與俗:文學藝術的雅與俗的界限僅是相對的,往往是俗中有雅,雅中有俗,並且隨著時間的流變和接受者的不同而有所變化. 4.以人為本:是科學發展觀的核心,也是社會主義文藝大發展、大繁榮的總綱和靈魂.就是以最廣大人展群眾的根本利益為本. 5.繼承與創新:在繼承的基礎上創新,是社會主義文化和文學藝術發展的一條重要規律.推進文化發展,基礎在繼承,關鍵在創新.繼承和創新,是一個民族文化生生不息的兩個重要輪子. 6．百花齊放,百家爭鳴：著名的雙百方針.是發展和繁榮社會主義時期科學文化和文藝事業的一個根本性方針.藝術上的不同形式和風格可以自由發展,科學上不同的學派可以自由爭論思考問題： 1簡述社會主義時期文學活動的基本屬性. 答：社會主義的意識形態性,以馬列主義、毛澤東思想、鄧小平理論和「三個代表」重要思想為指導,堅持工人階級及其先鋒隊共產黨的領導地位,維護和鞏固社會主義經濟基礎.社會主義時期文學活動的主導性、層次性、多樣性. 2 談談你對社會主義文學藝術的價值趨向的認識. 答：滿足最廣泛的人民群眾日益增長的審美需要,提高人民的鑒賞能力和審美水平,豐富人民的精神生活,這是社會主義時期文學活動主要的價值取向, 社會主義時期的文學藝術活動的根本目的和價值取向,就是要充分發揮文藝工作者的積極性和創造性,最大限度地滿足人民群眾日益增長的審美需要. 3 以人為本的豐富內涵及其對文學發展的意義 4 簡論繼承與創新的關系答：繼承是發展的基礎,創新是發展的動力,繼承與創新的有機結合,是促進持續發展進步的動力源泉.只要我們正確處理好繼承與創新的辯證關系,就能在繼承中實現創新,在創新中取得突破,在不斷突破中得到提升. 第六章基本概念： 1．精神生產：指的是人類為了取得精神生活所需要的精神資料進行的對於自然,社會的觀念活動. 2．藝術生產：馬克思從社會生產活動的角度,把藝術活動稱作「藝術生產」,將其與科學、哲學、政治、法律、道德、宗教等活動一起列入「精神生產」的范疇. 3．文學創造的客體：文學創造的課題主要有兩種解釋,一是客體即「自然說」,認為文學的課題是地利與人之外的自然.這里的「自然」最初指客觀存在的自然界,後來泛指社會生活.另一種是客體即「情感」說. 認為文學客體是人的心靈,是情感.我們認為社會生活是文學創造的客體. 4．文學創造的主體：是存在於藝術生產活動中的藝術生產者,是美的體驗者,評價者和創造者,是具體的社會人. 5．文學創造的客體「主體化」：主體能動的審美地反映客體,即主體的選擇客體和加工處理客體的有關信息並通過情感體驗,把自我的意識,情感對象化,即將客體「主體化」,在觀念中創造出源於客體有超越客體的審美形象. 6．文學創造的主體「客體化」：主體從選擇客體開始的重塑整個過程,都要從生活出發,以生活為依據,受到客體的規定和制約,作家對客體的選擇要受到當時社會情勢的規定和制約,甚至在創造過程中客體還會改變主體原先的構思,從這個角度說,客體也是使主體「客體化」了. 思考問題： 1．「藝術生產」的概念是怎樣提出來的?文學創造作為一種精神生產與物質生產的關系如何? 答：從社會生產活動的角度看,文學創造是一種生產.馬克思在《

㈥ 蘇軾用文學創造了這32個成語，重溫不朽才氣

蘇軾貢獻的這32個成語，驚艷千年！
古文觀止
【導讀：與韓信的34個成語稍遜一籌，蘇軾一共貢獻了32個成語，有很多還是蘇軾的原創！】
令人噴飯
蘇軾《文與可畫禹簹谷偃竹記》：「與可是日與其妻游谷中，燒筍晚食，發函得詩，失笑噴飯滿案。」現用來形容事情、行為或說話讓人可笑。
雪泥鴻爪
蘇軾寫了《和子由澠池懷舊》詩，內容如下：
人生到處知何似，應似飛鴻踏雪泥。
泥上偶然留指爪，鴻飛那復計東西。
老僧已死成新塔，壞壁無由見舊題。
往日崎嶇還記否，路長人困蹇驢嘶。
後人把前四句概括為「雪泥鴻爪」這一成語，比喻往事遺留的痕跡。
對床夜雨
蘇軾在《送劉寺丞赴餘姚》一詩中寫道：「中和堂後石楠樹，與君對床聽夜雨。」
胸有成竹
文與可非常擅長畫竹子，蘇軾為之寫過一篇文章，叫《文與可畫篔簹谷偃竹記》。其中有這樣的句子：「畫竹必先得成竹於胸中，執筆熟視，乃見其所欲畫者，急起從之，振筆直遂，以追其所見。如兔起鶻落，少縱則逝矣。」於是就有了「胸有成竹」這個成語，比喻做事之前早有通盤的考慮和謀劃。
河東獅吼
蘇東坡寫詩取笑怕老婆的陳季常：
龍丘居士亦可憐，談空說有夜不眠。
忽聞河東獅子吼，拄杖落手心茫然。
後來這個故事被宋代的洪邁寫進《容齋三筆》中，廣為流傳。河東獅吼的典故從此確立。
水落石出
出自蘇軾的《後赤壁賦》：「山高月小，水落石出。」原指一種自然景象，後多比喻事情終於真相大白。
取之不盡，用之不竭
出自蘇軾的《赤壁賦》：「惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭。是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共適。」形容資源非常豐富。
出人頭地
歐陽修在給大詩人梅堯臣的一封信《與梅聖俞書》中稱贊蘇詩：「老夫當避路，放他出一頭地也。」
明日黃花
出自蘇軾的《南鄉子·重九涵輝樓呈徐君猷》詞：「萬事到頭都是夢，休休，明日黃花蝶也愁。」比喻過時或無意義的事物。後多形容已失去新聞價值的報道或已失去應時作用的事物。
不合時宜
一次，蘇東坡退朝回家，指著自己的腹部問侍婢：「你們有誰知道我這裡面有些什麼？」一答：「文章」。
一說：「見識。」
蘇東坡搖搖頭，王朝雲笑道：「您肚子里都是不合時宜。」蘇東坡聞言贊道：「知我者，唯有朝雲也。」
詩中有畫，畫中有詩
出自蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」形容長於描寫景物的詩，使讀者如置身圖畫當中。也形容詩的意境非常優美。
鐵板銅瑟
北宋時期，蘇軾帶他隨從外出郊遊，他觀賞山崖的金雞菊，隨從在一旁高唱蘇軾的歌詞。蘇軾問他們自己與柳永的詞有什麼不同。隨從說：柳郎中的詞只可借17歲的女孩子執紅牙拍板唱「楊柳外曉風殘月」，您的歌詞得請關西大漢持鐵板唱「大江東去」。後用來形容豪邁激越的文章風格。
人生如夢
出自蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》詞：「人生如夢，一尊還酹江月。」這是蘇軾對人生的無限感慨，有大徹大悟、超脫塵俗的味道。
俗不可醫
語出宋·蘇軾《於潛僧綠筠軒》詩：「無肉令人瘦，無竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可醫。」比喻人若庸俗，則不可救葯。
淡妝濃抹
出自蘇軾的《飲湖上初晴後雨》：「欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。」 指淡雅和濃艷兩種不同的妝。
春夢無痕
出自蘇軾《與潘郭二生出郊尋春》詩：「人似秋鴻來有信，事如春夢了無痕。」比喻世事變幻，如春夜的夢境一樣容易消逝，不留一點痕跡。
海屋籌添
蘇軾《東坡志林·三老語》：「嘗有三老人相遇，或問之年……一人曰：『海水變桑田時，吾輒下一籌，爾（邇）來吾籌已滿十間屋。』」這本是寓言，講三位老人競相誇耀自己的壽命之高。後用「海屋籌添」指增年益壽，常用作祝壽之詞。
百讀不厭
形容詩文或書籍寫得非常好，不論讀多少遍也不感到厭倦。出自蘇軾《送安惇秀才失解西歸》：「故書不厭百回讀；熟讀深思子自知。」
不時之需
用來指隨時的，不是預定時間的需要。出自蘇軾《後赤壁賦》：「我有斗酒，藏之久矣，以待子不時之須。」
二八佳人
指16歲的美女。出自蘇軾《李鈴轄座上分題戴花》詩：「二八佳人細馬馱，十千美酒渭城歌。」
化為烏有
烏：虛幻，不存在。變得什麼都沒有。指全部消失或完全落空。
出自蘇軾《章質夫送酒六壺，書至而酒不達，戲作小詩問之》：豈意青州六從事，化為烏有一先生。
環肥燕瘦
燕：漢成帝皇後趙飛燕；環：唐玄宗貴妃楊玉環。形容女子體態不同，各有各好看地方。 也借喻藝術作品風格不同，而各有所長。
出自蘇軾《孫莘老求墨妙亭詩》：「杜陵評書貴瘦硬，此論未公吾不憑。短長肥瘦各有態，玉環飛燕誰敢憎。」
江山如畫
謂山川、河流美如畫卷，形容自然風光美麗如圖畫。
出自蘇軾《念如嬌·赤壁懷古》：「江山如畫，一時多少豪傑。」
絕無僅有
只有一個，再沒有別的。形容非常稀有。也用來形容人或物非常珍貴。蘇軾《上皇帝書》：「改過不吝，從善如流，此堯舜禹湯之所勉強而力行，秦漢以來之所絕無而僅有。」
龍肝鳳髓
比喻極難得的珍貴食品。
蘇軾《江瑤柱傳》：「方其為席上之珍，風味藹然。雖龍肝鳳髓，有不及者。」
廬山真面目
出自大家小學都背誦過的蘇軾《題西林壁 》詩：「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。」
蝸角虛名，蠅頭微利
詞義是比喻微小而沒有作用的名聲，非常微小的利潤。出自蘇軾《滿庭芳》詞：「蝸角虛名蠅頭微利，算來著甚干忙。」
物各有主
意思是世間萬物各有其所屬。出自每個人中學時都背誦過的蘇軾《前赤壁賦》：「夫天地之間，物各有主。苟非吾之所有，雖一毫而莫取。」
堅韌不拔
出自蘇軾《晁錯論》：「古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有堅韌不拔之志。」形容信念堅定，意志頑強，不可動搖，堅強不屈。
難能可貴
指難以做到 的事情居然做到了，值得珍視。出自蘇軾《荀卿論》：「子路之勇，子貢之辯，冉有之智，此三者，皆天下之所謂難能而可貴者也。」
清風徐來，水波不興
清風緩緩地吹來，水面不曾泛起一絲波紋。
出自蘇軾的《前赤壁賦》：「清風徐來，水波不興。」
聰明反被聰明誤
玩弄小聰明反而被聰明耽誤或妨害了。蘇軾《東坡續集·洗兒》：「人皆養子望聰明，我被聰明誤一生。作者寫《洗兒》詩，目的是借洗兒之事發牢騷。當時，作者雖有才華，聰明過人，卻屢遭打擊，因而胸中多有牢落不平之氣。這首詩即是借題發揮，表達對不合理的杜會現實的不滿。
韓信的成語是用生命來「創造」的，而蘇軾的成語是用文字來「創造」的。所以，韓信的成語多哲理實用，而蘇軾的成語多文雅有趣。

㈦ 你認為文學創造中哪個環節很重要

我認為講究故事的事實性比較重要

㈧ 請結合具體作家作品,談談唐宋雅文學向俗文學的過渡和演變過程

宮體詩－－指以南朝梁簡文帝為太子時的東宮，以及陳後主、隋煬帝、唐太宗等幾個宮廷為中心的詩歌。「宮體」既指一種描寫宮廷生活的詩體，又指在宮廷所形成的一種詩風，始於簡文帝蕭綱。蕭綱為太子時，常與文人墨客在東宮相互唱和。其內容多是宮廷生活及男女私情，形式上則追求詞藻靡麗，時稱「宮體」。後來因稱艷情詩為宮體詩。

初唐四傑－－指初唐王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王四人。他們擴大了詩歌題材，初步擺脫了南朝柔弱綺麗的文風，給詩壇帶來清新健康的氣息，上承梁陳，下啟沈、宋，在詩史上佔有重要地位。聞一多先生稱他們是「年少而才高，官小而名大」的作家。

王孟－－盛唐詩人王維和孟浩然的並稱。他們均以山水田園詩著稱，而且好用五言描寫自然景物。他們的詩歌都不注重詞藻的華美，而是以極自然生動的文筆，表現一種高遠而清幽的意境。立意新穎，詩歌的形象富於個性特徵，藝術風格較為相近。

「詩仙」－－詩才飄逸如仙。白居易詩雲：「詩仙歸洞里，酒病滯人間。」（《待漏入閣書事奉贈元九學士閣老》）後來專指浪漫主義大家李白。嚴羽《滄浪詩話·詩評》：「人言太白仙才，長吉鬼才；不然，太白天仙之詞，長吉鬼仙之祠耳。」（1）

*「詩仙」——詩仙指的李白。李白那追求理想、反抗權貴、要求自由的精神，高傲豪邁的性格，恣肆縱放、雄奇飄逸的詩風，以及他詩歌的「驚風雨」、「泣鬼神」的藝術魅力，不僅深深地吸引和影響著當時眾多的詩人，而且也給後代的詩人和詞人以強烈的鼓舞和啟迪。很多詩人都是從李白那裡汲取豐富的養料而取得傑出成就，他的許多優秀詩篇一千多年來一直照耀著我國文壇，哺育和影響一代又一代的詩人和作家，同時作為寶貴的精神財富，深受廣大人民喜愛而得以廣泛流傳，故稱之為「詩仙」。（2）

*「詩聖」——詩聖指的是杜甫。杜甫是我國古代偉大的現實主義詩人，在詩歌藝術上，他能夠吸取和總結前人的成就，融合眾長，兼備諸體，並形成特有的沈鬱頓挫的風格。以詩歌全面而深刻地反映了時代的激動人心的變化，他以盛唐人的眼光，帶著盛唐詩歌的偉大氣魄，全面反映戰亂以後的現實，既對現實矛盾、人民痛苦作了深刻的揭露，又洋溢著積極樂觀的精神。同時，也為中唐現實主義詩歌的發展開辟了道路，在詩歌史上占據著劃時代的地位。後世稱之為「詩聖」。

「三吏」、「三別」－－杜甫所作組詩名。共包括六首詩：《新安吏》、《潼關吏》和《石壕吏》總稱「三吏」；《新婚別》、《垂老別》、《無家別》總稱「三別」。這組詩真實而生動地記錄了詩人由洛陽至華州沿途所見安史之亂中的社會情景，深刻揭露了戰亂給

人民帶來的災難和痛苦；揭露了封建國家和人民之間的利害沖突，表現了作者憂時喪亂

的深切感情。這組詩在形式上均採用樂府詩體，以對話或獨白的方式刻畫人物的內心活動，塑造了一批性格鮮明、飽滿的形象，在杜甫的現實主義創作中具有特殊的地位。

新樂府－－新樂府是與古題樂府相對而言的，是一種用新題寫時事的樂府詩。它始創於杜甫，元結、顧況又有所發展。白居易在《和李校書新題樂府十二首》的基礎上擴充為五十首，名曰「新樂府」，遂得名。新樂府的形式採用樂府歌行體，大多三言、七言錯雜運用。

*新樂府運動——中唐新樂府運動是由張籍、王建、李紳等人的創作開始的。張王以大量新樂府著名於世。李紳寫《新題樂府》二十篇，元和四年元稹以為「雅有所謂，不虛為文」，遂「取其病時之尤急者，列而和之，蓋十二而已。」這就是《和李校書新題樂府博十二首》。白居易又在元稹的基礎上擴充為五十首，名曰「新樂府」，並在序里明確提出其詩歌創作的主張。於是新樂府的創作從杜甫開始，經過元結、顧況，到白居易就形成一個現實主義詩歌運動。

古文－－古文是與六朝以來重辭藻、講音韻和對仗的駢儷文相對而言的，指以文言所寫的散文。韓愈把自己所寫的那種繼承三代兩漢文體的散文稱為古文，以別於流傳已久的駢文。從此有了「古文 的這個概念。

*古文運動——古文運動是唐德宗貞元時期，由於韓愈的大力提倡，古文發生了廣泛的影響。許多人向韓愈請教，一時韓門弟子甚多。李翱、皇甫湜等都追隨韓愈積極作古文，到了唐憲宗元和時期，又得到柳宗元的支持，古文逐漸壓倒了駢文，占據了文壇的主要地位，這就是文學史上所謂古文運動。

*韓柳——韓柳是指韓愈和柳宗元。他們都是唐代傑出的散文家和詩人，也是唐代古文運動的倡導者。韓愈的散文內容比較豐富，形式也多種多樣，擅長於論說文，韓文的風格雄壯奔放，波瀾曲折。柳宗元的寓言小品，諷刺社會上種種腐敗現象，一針見血，有相當高的藝術性；他的雜文提示社會矛盾，具有現實主義精神。

永州八記－－永州八記是唐代古文家柳宗元貶永州司馬時所寫的八篇游記的總稱。作者用清新秀美的文筆記寫了永州的自然山水，並寄寓了自己政治上遭受逼害的激憤之情。柳宗元繼酈道元之後，使山水游記成為一種獨立的體裁，永州八記便是這方面的代表作。

韓孟詩派－－韓孟詩派是中唐時期與新樂府運動同時崛起的一個影響較大的詩派。其代表人物是韓愈、孟郊，此外還包括賈島、盧仝、劉叉等人。這個詩派創作的特點是通過抒寫個人的不幸遭遇來揭示社會的弊病，追求深險怪僻，刻意推敲。

*（唐）傳奇—— 「傳奇」是由於晚唐時裴鉶寫了一部小說集叫《傳奇》，後來就以這個書名做為這一類小說的統稱。唐傳奇是在六朝志怪小說的基礎上發展起來的，唐傳奇大多取材於現實生活。唐傳奇的出現是中國小說史上的一次大飛躍，它標志著中國古典小說進入了成熟的階段。

變文－－變文又稱敦煌變文，指在敦煌發現的、唐代俗講僧和民間藝人講說故事的底本。變文的得名與佛家所謂變相有關。變文採用詩文相間、有說有唱的形式。散文部分是口述，韻文部分是吟唱。在講唱變文時，有的還配合著圖畫。變文的內容分為講唱佛經故事和講唱人世故事兩種。變文是後世各種說唱文學的先驅，它代表了文學發展的一個新方向。

*詞——詞是曲子詞的簡稱，就是歌詞的意思。曲子詞是唐五代時的通稱，詞是後起的名稱。又叫詩余、樂府、長短句等。詞是由樂以定詞，根據詞調的要求填詞；而樂府詩則是選詞以配樂。

*花間詞人——五代後蜀趙崇祚輯錄了晚唐五代時期溫庭筠、皇甫松、韋庄、薛昭蘊、牛嶠、張泌、毛文錫、牛希濟、歐陽炯、和凝、顧夐、孫光憲、魏承斑、鹿虔扆、閻選、尹鶚、毛熙震和李珣十八家詞五百首，編為《花間集》十卷。這是我國最早的一部詞集。這十八家除溫庭筠、皇松和孫光憲以外，都是西蜀的文人。他們的詞風大體上一致，後世因此稱之為花間詞人。（此題待校對、修改）

*戲文—— 戲文是在雜劇和南方民間歌舞基礎上形成的戲曲形式。

西昆體－－西昆體因楊億編集《西昆酬唱集》而得名，為北宋初年出現的一個詩派。其代表人物有楊億、劉筠、錢惟演三人。這個詩派取法唐代的李商隱，要求抒寫詩人內心世界和追求形式的華美，注重音節的鏗鏘，詞採的精麗，又喜用典故，力圖表現才學功力。浮艷是西昆體的大病。這個詩派散文的風格與詩相同，也稱西昆體。

烏台詩案——「烏台詩案」是元豐二年發生的文字獄，御史中丞李定、舒亶等人摘取蘇軾《湖州謝上表》中語句和此前所作詩句，以謗訕新政的罪名逮捕了蘇軾，蘇軾的詩歌確實有些譏刺時政，包括變法過程中的問題。但此事純屬政治迫害。

*三蘇——三蘇是指蘇軾、蘇洵、蘇轍父子三人。都是著名的散文家。蘇軾的散文自由之至，自然之至，而又極富變化。無論論說文、記敘文、雜文、散文賦，均多佳作。他的詞在詞史上有著特殊的地位。蘇洵的成就主要在政論文；蘇轍也以政論文見長。

*蘇門四學士——北宋後期的作家幾乎無不受到蘇軾直接或間接的影響。黃庭堅、秦觀、晁補之、張耒，號稱「蘇門四學士」。 黃庭堅在詩歌方面影響很大，他的詩論頗引人注目。秦觀是元佑時期主要詞作家，詞不僅情辭得兼，而且又合乎音律。晁補之詩歌創作以古樂見長，辭格俊逸。張耒的詩受白居易和張籍的影響頗深，詩風平易淺近。

《六一詩話》－－北宋歐陽修晚年所撰。共一卷。原名《詩話》，因歐陽修號六一居士，後人遂改書名為《六一詩話》，書中多評述北宋詩人的作品，亦涉及唐詩。以「詩話」名書，此書最早，這就為詩歌評論開創了一個新的形式，後人多有效仿者。

江西詩派－－江西詩派因南宋初年呂本中作《江西詩社宗派圖》，並刊行《江西宗派詩集》而得名，為宋代一個影響深遠的文學流派，代表人物有黃庭堅、陳師道、陳與義三人，他們後來又被稱為這個詩派的「三宗」。這個詩派最主要的特徵是在語言技巧方面「以故為新」，講求「點鐵成金」、「奪胎換骨」，去摹古、變古，追求奇險硬澀的風格。

江湖派－－南宋後期出現的一個詩派，因南宋書商陳起曾刻印詩集《江湖集》而得名。集中多收錄在野詩人的作品，其中有議論朝政、譏諷當權者的詩篇，因而造成江湖詩禍。江湖派作家大都浪跡江湖，但個人作品的思想、風格及藝術成就並不相同。其中戴復古和劉克庄的成就最高，影響也較大。

慢調－－慢調是詞曲的一種格調。因曲調舒緩而得名。其意義與「長調」有別。（「長調」是從體制上劃分的，一般指篇幅長於「中調」者，一說九十一字以上為「長調」）也有由單調小令演化而成的，如《江西月慢》、《木蘭花慢》。依慢調所填的詞稱慢詞。

一般來說，慢詞的字句較多，如柳永為樂工作慢曲所填的詞，便是以篇幅較長、句子錯

綜不齊為特色。但慢調畢竟不同於長調的意義。

誠齋體－－南宋詩人楊萬里字誠齋，「誠齋體」即指他獨特的詩歌風格。其突出特點是「活脫」，具體表現為構思新穎奇特，語言通俗活潑，風格爽朗輕快。

大晟詞人－－宋徽宗時創立大晟，製作新樂，並以周邦彥為提舉，會集詞人樂師，討論古音，審定古調，又增慢、引、犯等新的曲調。作者多依其體格填詞，也稱大晟詞。又稱周邦彥、萬俟詠、晁端禮等在大晟府供職的詞人為大晟詞人。大晟詞人的詞作「言情體物，窮極工巧」（《人間詞話》），開南宋姜夔、吳文英的先河。

格律詞派－－格律詞派是南宋詞兩大流派之一。這個詞派以姜夔為代表，其餘重要的詞人還有吳文英、史達祖等。南宋後期詞壇學蘇辛者流於粗豪，學柳秦者流於鄙俗。姜夔有意在藝術上矯正這些弊病，作詞講究章法、章律、追求完美蘊蓄的意趣。後繼者更注重音韻格律的嚴整和辭藻的雕琢，故講求音律與辭句的精美便成了格律詞派的共同特點。

*中興四大詩人——中興四大詩人是指陸游、楊萬里、范大成、尤袤。陸游南宋時期傑出的詩人，詩今存九千二百多首。四十二以前的詩百餘首，晚年在山陰寫的詩七千多首。他的作品除悲憤激昂的愛國詩篇外，還有大量閑適詩。楊萬里著有《江湖集》、《荊溪集》、《西歸集》等九個詩集，共存詩四千二百多首。范大成著有《石湖集》，出使金國寫下七十二首絕和一卷日記《攬轡錄》。尤袤的詩集已散失，現有輯本《梁溪遺稿》。

蘇辛——蘇辛指的是蘇軾和辛棄疾。辛棄疾雖然與蘇軾並稱「蘇辛」，同為豪放詞派的代表，但兩人的詞風仍有很大的不同。辛棄疾一方面繼承蘇軾，高唱大江東去，一方面又以詞體的當行本色出之，加以履行，豪放而諧音律。蘇軾的詞風是「壯士抵掌頓足而歌之，吹笛擊鼓以為節」；辛棄疾的詞風，則以蒼涼、雄奇、沉鬱為主調。

易安居士——易安居士是李清照自號。李清照是我國文學史上著名女作家，在詩、詞等方面都有所成就。她的詞是南北宋之交的大家，是婉約派的代表。詞的主要內容是踵繼前人抒寫愛情與離情別恨。

誠齋體—— 楊萬里自號誠齋野客，一開始學江西詩派，後轉向學習唐代詩人，最後又轉而師法自然。終於創辟了一種新鮮潑辣的寫法，被稱為「誠齋體」

放翁體——「放翁」是陸游的晚號，陸游是南宋時期最傑出的詩人，他出自江西詩派而又不局限於江西詩派，詩歌以其高度的愛國思想和獨具一格的詩風，稱之為「放翁體」，在文學史上享有崇高的聲譽。

稼軒居士——稼軒居士指的是辛棄疾。辛棄疾的創作以詞為主，《稼軒詞》存詞六百多首。他的詞，激盪著「整頓乾坤」的豪情壯志，憂慮國事與感嘆自己的遭遇成為他的詞的一個重要內容。懷古之作是他的一大成就。

說話——「說話」 是唐宋以來一種表演伎藝的名稱，就是「說書」，講說故事的意思。從事「說話」伎藝表演的人，稱為「說話人」。「說話」作為一種表演伎藝的專用名稱。始見於唐代，但是我國的說唱藝術，卻早在唐代以前就已經存在了。秦漢時期就已流傳著一種帶有說唱性質的演唱體歌謠或娛樂表演。

說經——說經，謂演說佛書；說參請，謂賓主參禪司道等事。

講史——講史，講說前代書史文傳、興廢爭戰之事。

諸宮調－－諸宮調是說唱藝術之一種，產生於北宋，興盛於金代及南宋，至元代漸趨衰亡。它取同一宮調的若干曲牌聯成短套，首尾一韻；再用不同宮調的許多短套聯成長篇，雜以說白，說唱各種故事。此種藝術有說有唱，而以唱為主。因用多種宮調曲子聯套演唱故事，所以稱「諸宮調」，又因它用琵琶等樂器伴奏，故亦稱「彈詞」，現存的作品有金代董解元的《西廂記諸宮調》等。

*諸宮調——諸宮調是說唱藝術之一種，諸宮調產生於北宋，盛行於金及南宋，至元便漸趨衰亡。它用若干宮調的套曲聯成長篇演唱各種故事，所以稱「諸宮調」。（2）

話本－－話，即故事，話本原是「說話」藝人演講故事所依據的底本，是宋元時期隨著民間「說話」伎藝發展起來的一種文學形式，是從群眾中產生的白話小說。分為講史話本和小說話本兩類。前者多用淺近文言。講述取材於歷史長篇故事（如《新篇五代史平話》），又稱「平話」，後來發展為章回體的長篇小說；後者則多為取材於現實生活的白話短篇（如《錯斬崔寧》），又稱「短書」。魯迅說：「這類作品，不但體裁不同，文章上也起了改革，用的是白話，所以實在是小說史上的一大變遷。」（《中國小說的歷史的變遷》）

*話本——話本原是「說話」藝人表演時所依據的底本，只供說話人表演之用

㈨ 什麼是雅文學

所謂雅文學，又叫做精英文學，主要是具有思想性、藝術... 比如魯迅、周作人、沈從文、郁達夫、曹禺、巴金等人作家，都是精英文學作家，他的作品，可以叫做雅文學。

㈩ 如何理解文學創造主體的兩種解釋

1、文學創造的主體是存在於藝術生產活動中的藝術生產者,即作家這種特殊的生產者.人並非任何時候都可以稱為主體.只有當人處於與特定客體的特定關系中並對客體的主動、主導地位具有主體性時,人才是真正的主體.文學創造的主體首先必須存在於文學創造活動中,並創造文學產品.所以,我認為,只有處於文學生產活動中並具有主體性的即自覺的創造者,才是真正的文學創造的主體.例如,巴爾扎克寫出了偉大的作品——《人間喜劇》,那麼巴爾扎克就是文學創造的主體.
2、文學創造的主體是美的體驗者、評價者和創造者.
3、文學創造的主體是具體的社會人.
首先每一位作家、詩人,他們都是活生生的、不可重復的「自我」,都有自己的生命,有自己的自由創造,因此他們的作品無論就內容或形式來說,都烙下了獨創性的印記,都表現出個人對生活的獨特感受和創作個性.不同的文學創造主體就有不同的藝術格調的作品,如魯迅和周作人兄弟,早期經常生活在一起,但寫起文章來,一個沉鬱、辛辣,一個平和、沖淡；一個關心民間疾苦,一個崇尚親適趣味,他們在政治上分手之前,情趣就不一樣.
有些作家寫同一題格,但意味卻並不相同,如朱自清與俞平伯曾同游秦淮河,各寫一篇《槳聲燈影里的秦淮河》,兩篇散文都寫出了時代的苦悶情緒,但朱文清新,俞文朦朧,朱自清從秦淮河現實的紛擾中感到了「歷史的重載」,甚至以為碧陰陰的|、厚而不膩的秦淮河水「是六朝金粉所凝」,俞平伯則在「怪異樣的朦朧」中悟出空幻的哲理.