美國著名導演

A. 國外著名導演都有誰

理查德林克萊特《日出之前》《日落之前》
大衛林奇《穆赫蘭道》《回內陸帝國》（這個很難答說，一般還是人比片（《穆》）紅，智商據稱160）
弗蘭克·達拉伯恩特Frank Darabont 《肖申克救贖》《綠色奇跡》（看綠里時才真正注意到他，被低估了吧）
弗萊明，《亂世佳人》+《綠野仙蹤》，同一年作品哦
福爾曼，這個傢伙絕對被低估了，《飛越瘋人院》《莫扎特傳》
沃卓兄弟，導《黑客帝國》的，應該是片比人紅，有興趣check下他們的《bound》，相當好看
《阿拉伯勞倫斯》《桂河大橋》這些經典誰導的？導演中的導演----大衛里恩
《羅馬假日》誰導的？威廉惠勒，還導了《呼嘯山莊》《賓虛》《搜捕者》《黃金時代》（捧紅演員能力天下第一）
理查德-柯蒂斯，《真愛至上》很好看吧，《bj單身日記》等一堆也是他的

先說到這把，有個個人熟悉度的問題在裡面，例如我對弗蘭克·達拉邦特就不是很熟，《救贖》都是相當的熟啊，哈哈

B. 好萊塢十大頂級導演的名字

斯皮爾伯格，克里斯托芬諾蘭，大衛芬奇，大衛林奇，詹姆斯卡梅倫，昆丁塔倫蒂諾，馬丁西科塞斯，蒂姆伯頓，喬治·盧卡斯，彼特·傑克遜， 這些是我所看過的評價最高的導演們，而且是現在仍然推出作品的導演。若放在全球的話，在考慮到時間，則有：1.史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg） 威力指數：99分 前夢工廠的三巨頭之一，在好萊塢的地位如日中天。他執導的《ET》《侏羅紀園》《印第安那瓊斯》《世界大戰》等獲得了全球觀眾最高的支持。《辛德勒名單》《拯救大兵瑞恩》讓他兩獲奧斯卡最佳導演，他就是好萊塢電影的最佳代言人！ 2.詹姆斯·卡梅隆（James Cameron） 威力指數：98分 「世界之王」詹姆斯·卡梅隆是一個能創造奇跡的導演，還有哪部比《泰坦尼克號》更成功的電影嗎？他是個人最喜歡的傳奇導演，遺憾的因種種因素未能座上全球頭號導演交椅，而他執導的《終結者2》《真實的謊言》《異形2》等都成了經典中的經典，取得了漂亮的戰績。 3.喬治·盧卡斯（George Lucas） 威力指數：97分 他是一個白手起家的「電影商人」，他是電影叢林中最唯美唯善主義者。他執導的《星球大戰》不僅獲得了全球成功，更是電影史上劃時代的作品，成為了美國一種文化的象徵，影響了幾代人。詹姆斯·卡梅隆，朗·霍華德，彼得·傑克遜……這些天王導演又有哪個沒受《星球大戰》的影響呢？他目前建立的電影拍攝數字化技術中心，前途也是一片高明！ 4.彼特·傑克遜（Peter Jackson） 威力指數：96分 他是紐西蘭的驕傲，紐西蘭的童話，紐西蘭的國寶。神話世界頭號締造者，《魔戒》一出，誰與爭鋒！他的《指環王》三部曲讓全世界觀眾感受到了魔戒的魅力，魔戒的熱潮更是一浪高過一浪！《金剛》雖然沒有達到指環王的高度，但在這部充滿詩意的怪獸巨片還是向我們展示了這位童話國王與眾不同的導演才華！他的下一步將會和微軟攜手把超級游戲《光暈》般上大屏幕，這位神奇的大胖子或許能給我們奉一部堪比《星際大戰》般的壯闊科幻史詩，《指環王》前傳《霍比特人》也還等待這位國王的駕到！ 5.馬丁·斯科西斯（Martin Scorsese） 威力指數：90分 斯科西斯的電影向來是集藝術與商業於一體，從《出租汽車司機》《紐約，紐約》《憤怒的公牛》《金錢本色》《好傢伙》《恐怖角》《純真年代》到《紐約黑幫》《飛行者》《無間行者》，執導片型，種類之廣，影響之深，令天下後輩景仰！但遺憾的是奧斯卡是他心中永遠的痛，但這位偉大的無冕之王已經獲得了全世界的肯定與尊重！ 6.雷德利·斯科特（Ridley Scott） 威力指數：89分 雷德利·斯科特絕對是好萊塢無可爭議的重量級導演，1977年，他初出茅盧就在戛納電影節上獲得最佳新人獎，隨後的《異形》便奠定了他在好萊塢的江湖地位，也獲得了科幻、恐怖片大師的美名，而他的《角鬥士》不僅讓史詩片重現輝煌，也讓他成為全球頂級王牌導演之一。》 7.羅伯特·澤米基斯（Robert Zemeckis） 威力指數：88分 他是電影界的夢想家，《回到未來》系列讓他引起全世界的關注，《阿甘正傳》讓他捧走了小金人，而他在《超時空接觸》《荒島餘生》也有不俗表現。他立足江湖的主要手段是將高科技的運用到了爐火純青，《誰陷害了兔子羅傑》《極地特快》讓他獲得了「高科技導演」的美譽。 8.羅蘭·埃默里希（Roland Emmerich） 威力指數：88分 他號稱"災難片之王"、「德國的斯皮爾伯格」 ，他也確實和老斯有著許多相同之處，都對商業大片來者不拒，而他的目標就是在銀幕上恐嚇全人類，讓災難成為一種賞受，他做到了，看看《獨立日》《哥斯拉》《後天》哪部沒有打動觀眾的眼球。而他的本事還遠不止如此，商業史詩片也玩的不賴，《愛國者》就是頗具水準的佳作！而他的下一步目標是《10,000 B.C.》，這部探索歷險的大片會讓他再展王牌巨導的風采嗎？向前面的四大天王巨導叫板嗎？ 9.朗·霍華德（Ron Howard） 威力指數：86分 好萊塢項級資深大導演，這位從小就是童星的大導演，確實有著過人這處，他所創作的影片包括B級情節劇、家庭喜劇、科幻史詩片、懸念驚悚片、荒誕片以及大製作的動作片。題材廣闊，卻又不落俗套，創作出了不少像《美人魚》、《魔繭》、《溫馨家庭》、《烈火雄心》、《大地雄心》、《阿波羅十三號》、《達·芬奇密碼》等既叫好又叫座的影片，成為了好萊塢的頂級「票房導演」。2001年《美麗心靈》更是讓它達到事業的巔峰，捧走小金人！ 10.邁克爾·貝（Michael Bay） 威力指數：85分 從動作片節奏把握上來看，邁克爾·貝是緊次於詹姆斯·卡梅隆的大腕級動作片導演，只要是邁克爾·貝的電影，一定會知道什麼是精采、刺激與緊張。他也是我非常欣賞的一位天才動作片導演，但《逃出克隆島》的慘敗卻幾乎毀了邁克爾·貝大好前程，但他比老吳幸運的是，各大頂級製片商還是非常看重他控制大場面的功夫，並沒有因此放棄他。

C. 好萊塢著名導演

1.史蒂芬·斯皮爾伯格 這是毫無爭議的,再難找到一位導演在商業與藝術間游刃有餘,把商業與藝術結合的天衣無縫.他的電影不失娛樂,同時兼備極高的藝術性,而更多的則是人文關懷,這就是他區別於好萊塢另兩為超級大導盧卡斯和卡梅隆的地方.

2.喬治·盧卡斯 這是對各位大導演的訪談記錄.星戰公映那年,郎·霍華德23歲，「當電影結束時，我一句話沒說，走出劇場，又排了一個半小時的隊買票，又看了一遍。」他後來成為盧卡斯的弟子，出師後導演了《魔繭》、《阿波羅13》、《美麗心靈》等科幻影片和科學家傳記片。

那年，詹姆斯·卡梅隆也是23歲：「看《星球大戰》讓我驚喜得要尿褲子。我從椅子上跳了起來，天哪，誰做的？我告訴自己，嗨，伙計，我也要拍這樣的電影。我就這樣辭去了卡車司機的工作。」7年後他導演了科幻巨片《魔鬼終結者》，又過10年拍了《泰坦尼克》。

那年，彼得·傑克遜只有15歲：「看《星球大戰》改變了我的一生。多麼神奇，又多麼貼近我們平凡人的人生，那是外星，可一樣臟兮兮，很親切。」眾所周知，長大後，他導演了《指環王》三部曲。

那年，斯皮爾伯格31歲：「那些特效跟真的一樣，讓我眼花繚亂。我愛死它了。故事好演員也好。」他本來就是盧卡斯的好友，兩年後，他接連導演了《第三類接觸》、《E.T》、《侏羅紀公園》、《迷失的世界》、《人工智慧》、《少數派報告》等科幻大片，《世界大戰》也將在今年下個月全球公映。

那年，雷德利·斯科特40歲：「看了《星球大戰》，我傻眼了。我對我的製片人說：『我們還等什麼？這么棒的東西居然不是我拍的。」他急起直追，兩年後導演了《異形》，又過三年拍了《銀翼殺手》，在影史十大科幻片中分別排名第四和第一。

3.雷德利·斯科特 斯科特是位才華橫溢的大導演,他的《銀翼殺手》和《異形》位列影史最經典科幻電影第一和第四.近年他的《角鬥士》掀起了史詩片浪潮,《黑鷹墜落》其高超的鏡頭語言,剪輯水準和《拯救大兵瑞恩》相比有過之而無不及.有人說他帶動起好萊塢的史詩風潮,也親手用《天國王朝》毀掉了史詩片.然而,有多少人看過導演剪輯版的《天國王朝》?

4.彼得·傑克遜 《指環王》成就了傑克遜,傑克迅造就了《指環王》.他的《指環王》達到了既巧奪天工而又渾然天成的境界,完美這個詞也許最適用於《指環王》三部曲.

5.克林特·伊斯特伍德 在藝術道路上堅持不懈的他成為銅臭的好萊塢里一道亮麗的風景線.從《不可饒恕》開始,佳作不斷,給影迷們帶來了一次次心靈的洗禮.

6.馬丁·西科塞斯 隨便挑選他的幾部代表作中的一部就能使他名留影史.但是每每在奧斯卡搬獎典禮上看見他失落的背影,總是有些悲傷.

7.奧利弗·斯通 最倍受爭議導演恐怕非他莫屬了.

8.詹姆斯·卡梅隆 將老詹排這么後也非本意,只是他近10年不拍故事長片實在另人失望.

9.呂克·貝松 他的電影總給人以似好萊塢而又非好萊塢的感覺.詭異這個詞我覺得最能形容他的電影.

10.弗朗西斯·福特·科波拉 畢竟他多年沒有佳作問世了,但是《教父》影響至今不衰.
http://..com/question/26131325.html?si=1

D. 國外有哪些著名導演﹖

國外著名導演有很多，比如
1）詹姆斯·卡梅隆 James Cameron －－－ ＜泰坦尼克號＞

2）馬丁·斯科塞斯 Martin Scorsese －－－ ＜飛行家＞

3）史蒂芬斯皮爾勃格Steven Spielberg －－－ ＜辛德勒名單＞

4）克林特伊斯特伍德 Clint Eastwood －－＜不可饒恕＞＜百萬寶貝＞

5）彼得·傑克遜 Peter Jackson －－－ ＜指環王＞

6）彼得·威爾Peter Weir －－－－ ＜怒海爭鋒＞

7）約翰·福特 John Ford －－－－ ＜鵑血忠魂＞

8）希區·柯克 Hitchcock －－－ ＜蝴蝶夢＞

9）呂克·貝松Luc Besson－－－－＜第五元素＞

10）邁克·李Mike Leigh－－－－＜遠大希望＞

11）邁克爾．鮑威爾 Michael Powell －－－＜生死有命＞
國外著名導演還有
1、影藝術奠基人格里菲斯
2、義大利導演吉賽貝·托納多雷
3、伊朗導演馬基德·麥吉迪
4、庫斯杜里卡
5、拉斯·馮·提爾
6、阿莫多瓦
7、阿巴斯
8、愛森斯坦
9、黑澤明
10、美國導演大衛·沃克·格里菲斯
11、日本著名導演北野武
12、美國著名導演唐·米歇爾
13、義大利著名導演托納托雷
14、義大利著名導演帕索里尼

E. 世界十大著名導演

作為一個喜歡電影的同學，我來說一下我心目中能排上世界十大著名的導演。

1.彼得·傑克遜 Peter Jackson

代表作有《指環王》系列，《霍比特人》系列等等。

對，就是他，這個「愛放鴿子」的導演吳宇森，如果不是喜歡看電影的朋友，很少有人知道，好萊塢大片《碟中諜2》居然是一個華人導演的，吳宇森導演的暴力美學，那才是真正的暴力+美學，據說就連昆汀都是他的粉絲，由此可見吳宇森的地位。

碼字不易，喜歡的小夥伴給個贊吧。

F. 美國大牌導演有哪些

姓名：Steven Spielberg

譯名：斯蒂芬·斯皮爾伯格

作品：

《大白鯊》1975 《JAWS》

《第三類接觸》1977 《Close Encounters of the Three Kind》

《外星人》1984 《Gremlins》

《紫色》1985 《The Color Purple》

《太陽帝國》1987 《Empire of the Sun》

《胡克船長》1991 《Hook》

《侏羅紀公園》1993 《Jurassic Park》

《辛德勒名單》1993 《Schindler's List》

《失落的世界》1997 《The Lost Word》

《勇者無懼》1998

《拯救大兵瑞安》1998

主要導演影片：

拯救大兵瑞恩 (saving private ryan)(1998)

逍遙法外 (Catch Me If You Can)(2002)

少數派報告 (Minority Report)(2001)

外星人 (E.T.)(2002)

失落的世界 (The Lost World: Jurassic Park)(1997)

侏羅紀公園 (Jurassic Park)(1993)

A·I·人工智慧 (A.I.)(2001)

辛德勒名單 (Schindler′s List)(1993)

史蒂文·索德伯格
史蒂文·索德伯格（Steven Soderbergh，港譯史提芬·蘇德堡，台譯史帝芬·索德柏），美國著名導演、編劇他們的主要作品包括：

《駭客任務完結篇：最後戰役》（The Matrix Revolutions，2003年）
《駭客任務：重裝上陣》（The Matrix Reloaded，2003年）
《駭客任務》（The Matrix，1999年）
《驚世狂花》（Bound，1996年）

科恩兄弟
喬爾·科恩(Joel Coen)和伊桑·科恩（Ethan Coen）兄弟是美國著名的電影導演、編劇、製片。由於其作品的編劇、製片及導演都是兩人共同合作完成，故被稱為「科恩兄弟」。

他們的主要作品包括：

2003年《殘酷難耐》(Intolerable Cruelty,Joel導演；Ethan 編劇 )
2001年《缺席的人》(The Man Who Wasn't There，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
2000年《逃獄三王》(Brother, Where Art Thou?又名《兄弟，你在哪裡？》 Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
1998年《大保齡離奇綁架》(The Big Lebowski，又名謀殺綠腳趾，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本， )
1996年《冰血暴》(Fargo，又名《雪花高離奇命案》，Joel導演、劇本、編劇；Ethan 編劇、劇本 )
1994年《金錢帝國》(The Hudsucker Proxy，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
1991年《巴頓芬克》(Barton Fink，又名《才子夢驚魂》，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
1987年《撫養亞力桑那》(Raising Arizona，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
1984年《血迷宮》(Blood Simple，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )

大衛·林奇
大衛·林奇（David Lynch），美國著名的電影和電視導演、編劇、製片人、電視製作、作曲家和攝影家。其電影作品風格詭異，多帶有迷幻色彩。其主要電影作品如下：

2002年《兔子》(Rabbits)
2002年Darkend Room
2001年《穆赫蘭大道》（Mulholland Drive）
1999年《斯特雷特的故事》（The Straight Story）
1997年《妖夜荒蹤》（Lost Highway）
1994年《迷離情骸》（Nadja）
1992年《在空中》（On the Air）
1992年《雙峰鎮：與火同行》（ ）
1990年《美國史》（American Chronicles）
1990年《我心狂野》（Wild At Heart）
1990年《雙峰鎮》（Twin Peaks）
1990年《心碎的夢想》（Instrial Symphony No. 1：The Dream of the Broken Hearted）
1986年《藍絲絨》（Blue Velvet）
1984年《沙丘》（Dune）(美國)
1980年《象人》（The Elephant Man）
1977年《橡皮頭》（Eraserhead）
1974年《截肢者》（The Amputee）
1970年《祖母》（The Grandmother）
1968年《字母》（The Alphabet）
1967年《六個蒼白的人影》（Six Figures Getting Sick)

弗朗西斯·科波拉
弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola，又譯弗蘭西斯·科普拉，1939年4月7日—）是美國的電影導演，其最著名的作品是《教父》（The Godfather）三部曲、《現代啟示錄》（Apocalypse Now）和《吸血驚情四百年》（Dracula）。

G. 介紹一些歐美的著名導演

1．喬治·盧卡斯 代表作 ＜＜星球大戰＞＞系列．喬治·盧卡斯既是以他的名字命名的一系列公司的總裁，還是喬治·盧卡斯教育基金會的董事會主席、藝術家權利基金會董事、電影基金會的董事、南加州大學影視學院董事，更是電影史上空前成功的兩部系列電影「星球大戰」系列和「印第安納·瓊斯」系列的創造者．

2．弗朗西斯·科波拉 代表作＜＜教父＞＞倆部教父至今在IMDB上高居前列 教父1更是在榜首盤踞多年 跟肖申克的救贖交替著．另一部作品《現代啟示錄》其女兒索菲亞·科波拉拍出了 迷失東京．
3．斯蒂芬·斯皮爾伯格 他是以史詩片《辛德勒名單》而榮獲奧斯卡金像獎的大導演，他的《大白鯊》、《E.T.》、《侏羅紀公園 拯救大兵瑞恩等等優秀作品不勝枚舉．
4．大衛·林奇 代表作＜＜穆赫蘭道＞＞是當代美國電影界的一個多面手，既是著名的編劇、導演，又是優秀的電視製作、攝影師、漫畫家、作曲家和書畫刻印藝術家。他在主流派和超現實主義之間保持著一種游刃有餘的平衡，在銀幕上無情地揭露了現實生活中黑暗和極端暴力的一面，使作品散發出獨特的個人魅力。與同時代的電影製作者相比，他得到了廣泛的認同
5． 昆汀·塔倫蒂諾 代表作＜＜低俗小說＞＞美國導演，演員及奧斯卡獲獎編劇。他在20世紀九十年代作為風格獨特的導演迅速成名，他擅長非線性講述故事，難忘的對白及血腥場面，給傳統的美國電影加入了新鮮的元素。

H. 美國最出名的導演是誰

拍攝阿凡達和泰坦尼克號的卡梅隆。。。兩部影片都創造了影史的票房記錄，其中尼克號還創造了北美播放時間最長的記錄，連續281天。。春夏秋冬都陪著那些愛哭的影迷們

I. 美國有名的導演有哪些

Steven Spielberg 譯名：斯蒂芬·斯皮爾伯格
《拯救大兵瑞安》,《辛德勒名單》,《大白鯊》、《E.T.》、《侏羅紀公園》

史蒂文·索德伯格（Steven Soderbergh，港譯史提芬·蘇德堡，台譯史帝芬·索德柏）
《12羅漢》（Ocean's Twelve） 《飛向太空2002》（Solaris） 《瞞天過海》（Ocean's Eleven）
《永不妥協》（Erin Brockovich） 《毒品網路》（Traffic） 《性、謊言和錄像帶》（Sex, Lies, and Videotape） 《戰略高手》（Out Of Sight）

蒂姆·伯頓（Tim Burton）
僵屍新娘（Corpse Brides) 查理和巧克力工廠（Charlie And The Chocolate Factory) 決戰猩球（Planet Of The Apes) 斷頭谷（Sleepy Hollow） 星戰毀滅者（Mars Attacks) 蝙蝠俠歸來 (Batmac Returns) 剪刀手愛德華（Edward Scissorhands) 蝙蝠俠（Batman) (1989)

小喬治·沃爾特·盧卡斯（George Walton Lucas Jr，1944年5月14日—)，是美國的電影導演、製片人和編劇，其最著名的是史詩式作品《星球大戰》和《奪寶奇兵》三部曲(註：編劇)。

J. 美國著名導演排名

姓名：Steven Spielberg

譯名：斯蒂芬·斯皮爾伯格

生日：1947年10月28日

出生地：美國

星座：天蠍座

稱斯蒂芬.斯皮爾伯格(Steven Spielberg)為「電影奇才」一點也不為過，這位以史詩片《辛德勒名單》而榮獲奧斯卡金像獎的大導演，他的知名度卻以《大白鯊》、《E.T.》、《侏羅紀公園》等著名的商業娛樂片為更多的電影迷們所知，當人們帶著這種印象湧向電影院去欣賞那部黑白電影《辛德勒名單》時，卻發現了斯皮爾伯格的另一個世界，一個充滿智慧和理性的世界，一個真正的電影藝術的世界。

1994年3月2日，第66屆奧斯卡頒獎晚會上，影片《侏羅紀公園》(《Jurassc Park》1993)和《辛德勒名單》(《Schindler's List》1993)囊括了共九項獎項。當這兩部傑作的共同導演斯皮爾伯格登上領獎台時，全場起立，掌聲不息，在這個屬於斯皮爾伯格的夜晚，一向鎮定含蓄的他也不禁潸然淚下。

斯蒂芬·斯皮爾伯格1947年誕生於俄亥俄州的辛辛那提市，其父是個電子計算機專家，其母是位頗有造諧的古典樂典演奏家。斯皮爾伯格自小便喜歡冒險與幻想，又勤於思考。12歲生日那天，其父送給了他一架袖珍攝影機，這使他對拍電影更為著迷。從加利福尼亞大學畢業後，一次偶然的機會，他去采訪了環球公司電視部的總經理並因此於不久有幸成了與好萊塢電影製片廠簽訂長期合同的最年輕的導演。1971年，初出茅廬的斯皮爾伯格僅用十天就導演了他的第一部電視片《決斗》(《Duel》)。這部成本僅為30萬美元的片子在歐洲上映時竟為環球公司賺了幾百萬美元，令圈內人士刮目相看。

生性喜歡幻想的斯皮爾伯格最喜歡拍鯊魚、太空人和蛇之類的題材。不久，他又指揮著一支龐大的攝制隊伍和一條任性的機器鯊魚拍攝了他的首部巨制《大白鯊》(《Jaws》1975)。該片那令人戰粟的場景為好萊塢贏得四億一千萬美元的空前票房收入，讓整個電影界目瞪口呆。接著，斯皮爾伯格結合個性，抓住了人們求幻想、求刺激的心理， 從1977年開始， 陸續執導了和製作了《第三類接觸》(《Close Encounters of the ThirdKind》1977)、《外星人》(《Gremlins》1984)、《回到未來》(《Back to the Future》1985)和《印第安納·瓊斯》系列(《Indiana Jones and the Temple of Moon》1984、《Indiana Jones and the Last Crusade》1989)等諸多巨片。這些影片都以充滿幻想的故事情節給觀眾以前所未有的離奇感受，引起了極大的反響。其中以《外星人》為代表的講述地球上的人們與來自外層空間的生物接觸的影片更給了觀眾以巨大的幻想空間和心理刺激，令斯皮爾伯格在美國幾乎家喻戶曉。該片使他被提名為奧斯卡獎最佳導演。至此，他那充滿幻想的導演風格也已形成。

但是，斯皮爾伯格的創作范圍也有局限。他那純熟高超的表現手法同影片類型單一化的內容之間形成了鮮明的反差。為了拓寬自己的導演路子，他於1985年首次執導了一部傳記片《紫色》(《The Colocr Purple》)。在這部影片中，斯皮爾伯格拋棄了以前那些輕松愉快的故事，擷取了得獎小說的精華，真實地反映了一位黑人女性悲苦而倔強的一生。但是，由於種種原因，被提名達十一項的該片在當年的奧斯卡晚會上卻未獲一獎，這不能不令人深感惋惜。然而，這時尚有點古典主義精神的斯皮爾伯格並不甘心向大眾妥協，兩年後，他又到中國上海拍攝了內蘊豐厚的《太陽帝國》(《Empire of the Sun》1987)。但命運不濟，這部被美國影評委員會提名為最佳影片的作品與該年的奧斯卡獎又擦肩而過。

可屢遭挫折的斯皮爾伯格並不以此為然，進入90年代，他更是馬不停蹄，舉措驚人。91年，他拍了影片《胡克船長》(《Hook》)，獲得成功。93年，他更是用近6億美元的巨額成本製作了《侏羅紀公園》(《Jurassic Park》)。這部夢幻式的影片創造了一個神奇的恐龍世界並迅速在全美掀起了一場史無前例的恐龍熱且波及到日本、歐洲和東南亞。首映至今，該片已創利近十億美元，突破了《外星人》創下的最高紀錄。而更令驚奇的是，數月之後，他又推出一部與《侏羅紀公園》風格迦異的寫實抒情的人文黑白片《辛德勒名單》(Schindler's List》1993)。在該片中，流淌著尤太血液的斯皮爾伯格用史詩般的鏡頭把五十年前二次大戰中德國納粹屠殺六百萬猶太人的慘劇搬上了銀幕。斯皮爾伯格明知冷肅的題材、沉重的主題不被票房看好，但敢於冒險的他卻拋棄了最拿手的玩意兒——電影特技，而採用了黑白底片與手提式攝影機。終於，斯皮爾伯格戰勝了挑戰，他以深沉的激情拍出了影片的真實感、歷史感與人道主義襟懷，影片不僅贏得了高票房，還與《侏羅紀公園》一起，真正實現了他追求已求的奧斯卡之夢。此後,斯皮爾伯格又於1994年拍攝了影片《The Flintstones》,亦廣受好評。最後，他又再度創建了一個恐龍公園，隆重推出了他的又一力作，《侏羅紀公園》的續集《失落的世界》(《The Lost World》1997)，其栩栩如生的畫面鏡頭令觀眾有身臨其境之感，而它宏大的場面和刺激的情境更是讓觀眾心海澎湃，嘆為觀止。98年，斯皮爾伯格又沉下心來，拍攝了另一部描寫100多年前黑人命運的史詩片《勇者無懼》，讓我們拭目以待。

作品：

《大白鯊》1975 《JAWS》

《第三類接觸》1977 《Close Encounters of the Three Kind》

《外星人》1984 《Gremlins》

《紫色》1985 《The Color Purple》

《太陽帝國》1987 《Empire of the Sun》

《胡克船長》1991 《Hook》

《侏羅紀公園》1993 《Jurassic Park》

《辛德勒名單》1993 《Schindler's List》

《失落的世界》1997 《The Lost Word》

《勇者無懼》1998

《拯救大兵瑞安》1998

主要導演影片：

拯救大兵瑞恩 (saving private ryan)(1998)

逍遙法外 (Catch Me If You Can)(2002)

少數派報告 (Minority Report)(2001)

外星人 (E.T.)(2002)

失落的世界 (The Lost World: Jurassic Park)(1997)

侏羅紀公園 (Jurassic Park)(1993)

A·I·人工智慧 (A.I.)(2001)

辛德勒名單 (Schindler′s List)(1993)

史蒂文·索德伯格
史蒂文·索德伯格（Steven Soderbergh，港譯史提芬·蘇德堡，台譯史帝芬·索德柏），美國著名導演、編劇，1963年生於澳洲。1989年其作品《性、謊言和錄像帶》（Sex, Lies, and Videotape）獲當年戛納電影節最佳影片金棕櫚獎，從而一舉成名。2001年其兩部作品《永不妥協》（Erin Brockovich）以及《毒品網路》（Traffic）均獲得最佳影片的提名，最後憑借《毒品網路》獲得奧斯卡最佳導演，這在奧斯卡歷史上是第一次。

其導演的主要電影作品有：

2004年，《12羅漢》（Ocean's Twelve）
2002年，《飛向太空2002》（Solaris）
2001年，《瞞天過海》（Ocean's Eleven）
2000年，《永不妥協》（Erin Brockovich）
2000年，《毒品網路》（Traffic）
1989年，《性、謊言和錄像帶》（Sex, Lies, and Videotape）
1998年，《戰略高手》（Out Of Sight）

蒂姆·伯頓
蒂姆·伯頓（Tim Burton），1958年8月25日生於加利福尼亞州的伯班克。這個鬼才式的人物由於擁有封閉、孤獨的童年生活而習慣沉浸在自己的小世界裡，只用繪畫表達生活和對世界的看法。直到他在加洲藝術學院學習時得到了迪士尼的獎學金，這是用來贊助給年輕動畫人以幫助他們成就夢想的基金。由此他開始正式成為迪士尼的動畫師，之後成為導演。

- -熱衷描繪錯位，善於運用象徵和隱喻的手法，常以黑色幽默，獨特的視角而著稱。

其主要導演作品包括：

僵屍新娘（Corpse Brides) (2005)
查理和巧克力工廠（Charlie And The Chocolate Factory) (2005)
大智若魚（Big Fish) (2003)
決戰猩球（Planet Of The Apes) (2001)
斷頭谷（Sleepy Hollow） (1999)
星戰毀滅者（Mars Attacks) (1996)
艾德 . 伍德 (Ed Wood) (1994)
蝙蝠俠歸來 (Batmac Returns) (1992)
剪刀手愛德華（Edward Scissorhands) (1990)
蝙蝠俠（Batman) (1989)
嘩鬼家族 (Beetlejuice) (1988)
大冒險 (Pee-wee's Big Adventure) (1985)
小科學怪人 (Frankenweenie) (1984)
文森特 (Vincent) (1982)

沃卓斯基兄弟
沃卓斯基兄弟（The Wachowski Brothers），是人們對美國著名兄弟導演安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski）和拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）的稱呼。這是因為他們電影作品的導演、編劇以及製片等常常都是由兩人合作完成。其中他們共同導演的《黑客帝國》三部曲已經成為科幻電影的經典作品。

他們的主要作品包括：

《駭客任務完結篇：最後戰役》（The Matrix Revolutions，2003年）
《駭客任務：重裝上陣》（The Matrix Reloaded，2003年）
《駭客任務》（The Matrix，1999年）
《驚世狂花》（Bound，1996年）

科恩兄弟
喬爾·科恩(Joel Coen)和伊桑·科恩（Ethan Coen）兄弟是美國著名的電影導演、編劇、製片。由於其作品的編劇、製片及導演都是兩人共同合作完成，故被稱為「科恩兄弟」。他們的電影作品獨具特色，其情節不落俗套，往往強調命運的某種不確定性。1991年的其作品《巴頓·芬克》（BARTON FINK，又名《才子驚魂夢》）曾獲當年法國嘎納電影節 金棕櫚獎。

他們的主要作品包括：

2003年《殘酷難耐》(Intolerable Cruelty,Joel導演；Ethan 編劇 )
2001年《缺席的人》(The Man Who Wasn't There，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
2000年《逃獄三王》(Brother, Where Art Thou?又名《兄弟，你在哪裡？》 Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
1998年《大保齡離奇綁架》(The Big Lebowski，又名謀殺綠腳趾，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本， )
1996年《冰血暴》(Fargo，又名《雪花高離奇命案》，Joel導演、劇本、編劇；Ethan 編劇、劇本 )
1994年《金錢帝國》(The Hudsucker Proxy，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
1991年《巴頓芬克》(Barton Fink，又名《才子夢驚魂》，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
1987年《撫養亞力桑那》(Raising Arizona，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )
1984年《血迷宮》(Blood Simple，Joel導演、劇本；Ethan 編劇、劇本 )

大衛·林奇
大衛·林奇（David Lynch），美國著名的電影和電視導演、編劇、製片人、電視製作、作曲家和攝影家。其電影作品風格詭異，多帶有迷幻色彩。 而他所導演的電視連續劇《雙峰鎮》 曾經榮獲1990年 電視評論協會大獎、1991年金球獎最佳男女主角獎、1991年 艾美獎8項大獎和1991年 美國廣播協會最佳電視劇獎，並成為美國電視史上的里程碑。他的作品風格如此獨特以至於常常被影評家稱為「林奇主義」(Lynchian)。

其主要電影作品如下：

2002年《兔子》(Rabbits)
2002年Darkend Room
2001年《穆赫蘭大道》（Mulholland Drive）
1999年《斯特雷特的故事》（The Straight Story）
1997年《妖夜荒蹤》（Lost Highway）
1994年《迷離情骸》（Nadja）
1992年《在空中》（On the Air）
1992年《雙峰鎮：與火同行》（ ）
1990年《美國史》（American Chronicles）
1990年《我心狂野》（Wild At Heart）
1990年《雙峰鎮》（Twin Peaks）
1990年《心碎的夢想》（Instrial Symphony No. 1：The Dream of the Broken Hearted）
1986年《藍絲絨》（Blue Velvet）
1984年《沙丘》（Dune）(美國)
1980年《象人》（The Elephant Man）
1977年《橡皮頭》（Eraserhead）
1974年《截肢者》（The Amputee）
1970年《祖母》（The Grandmother）
1968年《字母》（The Alphabet）
1967年《六個蒼白的人影》（Six Figures Getting Sick)

弗朗西斯·科波拉
弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola，又譯弗蘭西斯·科普拉，1939年4月7日—）是美國的電影導演，其最著名的作品是《教父》（The Godfather）三部曲、《現代啟示錄》（Apocalypse Now）和《吸血驚情四百年》（Dracula）。

科波拉曾在加州大學洛杉磯分校學習電影，那時他已經拍攝了多部短片，其中還包括了色情電影。在1960年代後期，開始他的職業生涯，與羅傑·科爾曼（Roger Corman）一起製作低成本電影，並撰寫劇本。

他為《巴頓將軍》（Patton）寫的劇本，贏得了奧斯卡獎。但是，他以電影製片的名銜所獲得的成功，是在1970年代的《教父》和《教父2》里但任共同編劇和導演，兩部影片都贏得了奧斯卡最佳影片獎，後者更成為首部獲獎的續篇電影。1974年繼《教父》成功後，他的另外一部電影《The Conversation》獲得了嘎納電影節的金棕櫚獎以及奧斯卡的最佳攝影和最佳原創劇本兩個獎項。

繼它們的成功之後，他著手把約瑟夫·康拉德（Joseph Conrad）的小說《黑暗之心》（Heart of Darkness）拍攝為電影，把影片中的時間背景設定在越戰期間，電影取名為《現代啟示錄》。拍攝期間遇到各種問題困擾，包括：台風、濫用葯物和精神崩潰。因為受到如此多的耽誤，電影還被取了個綽號「不知何時啟示錄」。當電影最終上映時，同時受到影評人的贊揚和厭惡，而且差點使科波拉剛成立的「美國活動畫片」（American Zoetrope）工作室破產。1991年的記錄片《黑暗之心：製片人的啟示錄》（Hearts of Darkness: A Filmmaker's Apocalypse），由艾琳諾·科波拉（Eleanor Coppola，科波拉的妻子）、福克斯·巴爾（Fax Bahr）和喬治·希根路柏（George Hickenlooper）執導，片中記載了製作《現代啟示錄》中的困難和全體的工作人員，還有艾琳諾拍攝的幕後花絮。

在經過對冗長的裁員，科波拉帶著一些商業和關鍵的成功回來執導《教父3》。它是教父傳奇的第三部，在1990年上映。

他在為1974年重拍的《大亨小傳》（The Great Gatsby）寫劇本的同時，為喬治·盧卡斯（George Lucas）的突破性電影《美國風情畫》（American Graffiti，又譯《美國往事》）做製片。

科波拉與喬治·盧卡斯一起為迪士尼主題公園導演了由邁克爾·傑克遜（Michael Jackson）主演的影片《伊奧船長》（Captain EO），創下了（每分鍾算）最昂貴的電影記錄。

科波拉的女兒索非亞也是一個影片製作人（參見《死亡日記》，The Virgin Suicides，又譯《折翼天使》和《迷失東京》，Lost In Translation)。他的外甥尼古拉斯·凱奇（Nicholas Cage）則憑自己的實力，成為倍受稱贊的演員。

馬丁·斯科西斯
馬丁·斯科西斯(Martin Scorsese) ，美國的現實主義電影導演。因其多部電影作品反映了美國社會問題而被譽為「電影社會學家「。令人費解的是盡管他具有傑出的導演才能，至今仍沒有得到過奧斯卡的最佳導演獎。其代表作《計程車司機》（Taxi Driver）曾經獲得1976年嘎那國際電影節的金棕櫚獎，另外他的《憤怒的公牛》（Ranging Bull），《盜亦有道》（Good Fellas），《恐怖角》以及（Cape Fear）等作品都是好評如潮；不過其晚年導演的一些作品在很多方面都不及當年。其導演的主要作品包括：

2002年：《紐約黑幫》(Gangs of New York)
1999年：《穿梭鬼門關》(Bringing Out The Dead)
1997年：《小活佛》(Kunn)
1995年：《賭場風雲》(Casino)
1993年：《純真年代》(The Age of Innocence)
1991年：《恐怖角》(Cape Fear)
1990年：《好傢伙（又名盜亦有道》(Good Fellas)、《米蘭製造》(Made in Milan)
1989年：《紐約故事》(（合導） New York Story )
1988年：《基督最後的誘惑》 (The Last Temptation of Christ )
1986年：《金錢本色》 (The Color of Money )
1985年：《下班之後》 (After Hours)
1983年：《喜劇之王》 (The King of Comedy)
1980年：《憤怒的公牛》 (Raging Bull)
1977年：《紐約，紐約》 (New York, New York)
1976年：《出租汽車司機》 (Taxi Driver)
1974年：《愛莉斯不住在這里》 (Alice Doesn』t Live Here Anymore)
1973年：《窮街陋巷》 (Mean Streets)
1972年：《大篷車博莎》 (Boxcar Bertha)
1968年：《誰在敲我的門》 (Who』s That Knocking at My Door?)

昆廷·塔倫蒂諾
昆汀·塔倫提諾(Quentin Tarantino) ，美國著名的後現代主義電影導演，被譽為「電影鬼才」，他同時還是一位演員和編劇。其代表作《黑色追緝令》（Pulp Fiction）曾經獲得1994年嘎那國際電影節 金棕櫚獎。他的這部作品對當代電影界有著深遠的影響，例如後來的一些電影佳作如蘇格蘭電影《猜火車》、德國電影《羅拉快跑》、巴西電影《上帝之城》以及墨西哥電影《愛情是狗娘》等明顯受其影響。他所導演電影的主要特點是善於借鑒多種電影手法，把暴力娛樂化（即所謂的「暴力美學」），而不是像奧利佛·斯通（Oliver Stone）等現代主義導演那樣利用電影中的暴力來反思社會制度。然而很多人認為其電影才華在最初的兩部作品中已經用盡。其主要導演作品包括：

2005年《罪惡之城》(執導了部分鏡頭)
2004年《追殺比爾下集》（ ）
2003年《追殺比爾上集》（ )
1997年《Jackie Brown》
1994年《黑色追緝令》（Pulp Fiction）
1992年《落水狗》（Reservoir Dogs）

喬·西佛
喬·西佛（Joel Silver，1952年7月14日生），紐約大學電影系畢業，80年代末崛起的好萊塢大型製作電影監制，擅長警匪、科幻、驚悚類別，另外也是將香港電影中的武打特技引進好萊塢的重要推手，代表作為引爆全世界新一波科幻哲學思潮的"The Matrix"(台譯：駭客任務)，另外將李連傑引進好萊塢的"Lethal Weapon 4"(台譯：致命武器四)與"Romeo Must Die"(台譯：致命羅蜜歐)，以及80年代警匪經典"Die Hard"(台譯：終極警探)，都是其重要作品。

大衛·芬奇
大衛·芬奇（David Fincher），美國電影導演。在他導演其電影處女作《異形》第三集（Alien 3）前他曾經只是「空中鐵匠」樂隊和麥當娜的MTV以及一些廣告的導演。盡管其處女作很不成功，但是其後的兩部影片《七宗罪》和《搏擊俱樂部》因為深刻反映了當代社會道德淪喪等社會問題而廣受好評。人們評價他是「一位不落俗套與常規電影語言分道揚鑣的導演」。

主要作品包括：

2002年：《戰栗空間》(The Panic Room)
1999年：《搏擊俱樂部》(Fight Club)
1997年：《心理游戲》(The Game)
1995年：《七宗罪》(Se7en)
1992年：《異形》第三集(Alien 3)

奧利佛·斯通
奧利佛·斯通（Oliver Stone，1946年—），美國傑出的電影導演和編劇，同時還是一名演員。其電影多是政治或戰爭題材，其中《野戰排》、《刺殺肯尼迪》、《天生殺人狂》等都是公認的佳作。他的《野戰排》、《生於七月四日》、《天與地》三部越戰題材的作品被譽為「越戰三部曲」。由於他曾經參加過越戰並負傷，因而在其電影中注重利用暴力進行對社會的反思。這點與另外一名著名導演 昆廷·塔倫蒂諾 恰恰相反；後者的作品崇尚暴力美學，暴力在其電影中的目的往往只是娛樂觀眾。

其主要作品包括：

2004年，《亞歷山大帝》(Alexander)
1999年，《挑戰星期天》(Any Given Sunday)
1997年，《不準掉頭》(U-Turn)
1994年，《天生殺人狂》(Natural Born Killers)
1995年，《尼克松》(Nixon)
1993年，《天與地》(Heaven and Earth)
1991年，《刺殺肯尼迪》(JFK)
1991年，《大門》(The Doors)
1989年，《生於七月四日》(Born on the Fourth of July)
1988年，《脫口秀》(Talk Radio)
1987年，《華爾街》(Wall Street)
1986年，《薩爾瓦多》(Salvador)
1986年，《野戰排》(Platoon)
1981年，《手》(The Hand)

希治閣 (希區考克)
亞弗列·希區考克(Sir Alfred Joseph Hitchcock, KBE，1899年8月13日 - 1980年4月29日，內地譯作阿爾弗雷德·希區柯克，港譯希治合)原籍英國，為著名的電影導演，後來轉往美國好萊塢發展事業，因其對電影的貢獻而於1980年受封英國爵位KBE爵士。希區考克專擅拍攝驚悚懸疑片，素有「緊張大師」之稱，不但有許多膾炙人口的名片傳世，對電影工業也有深刻的影響。

喬治·盧卡斯
小喬治·沃爾特·盧卡斯（George Walton Lucas Jr，1944年5月14日—)，是美國的電影導演、製片人和編劇，其最著名的是史詩式作品《星球大戰》和《奪寶奇兵》三部曲(註：編劇)。