著名的神的畫
❶ 其作品被稱為「神品」的畫家是
張僧繇,梁天監至大同年間大畫家。擅長人物及佛教畫,所繪佛像,自成樣式,有「張家樣」之稱,被雕塑者取作模範。亦精繪肖像,作風俗畫,尤善畫龍,曾有「畫龍點睛,破壁飛去」的故事。僧繇作畫,骨氣奇偉,「六法」精備。用筆多依書法,有意到筆不到之妙。與顧愷之、陸探微、吳道子並稱為中國古代畫家「四祖」。
❷ 畢加索都有哪些比較著名的畫
畢加索他一生留下復了數量驚人的作品,制風格豐富多變,充滿非凡的創造性。代表作品有:《亞威農少女》 ,《卡思維勒像》,《瓶子、玻璃杯和小提琴》,《格爾尼卡》,《夢》。
(2)著名的神的畫擴展閱讀
巴伯羅·魯伊斯·畢加索(西班牙語:Pablo Ruiz Picasso,1881年10月25日-1973年4月8日),西班牙畫家、雕塑家,法國共產黨黨員,西方現代派繪畫的主要代表。他於1907年創作的《亞威農少女》是第一張被認為有立體主義傾向的作品,是一幅具有里程碑意義的著名傑作。
《亞威農少女》開創了法國立體主義的新局面,畢加索與勃拉克也成了這一畫派的風雲人物。畢加索是20世紀現代藝術的主要代表人物之一,遺世的作品達二萬多件,包括油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷等作品。
❸ 中國古代名畫有哪些 十大名畫
洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖。
1、洛神賦圖
《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作,原《洛神賦圖》卷為設色絹本。是由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷,現已失。
現主要傳世的是宋代的四件摹本,分別收藏在北京故宮博物院(二件)、遼寧省博物館和美國弗利爾美術館。
畫卷從右端開始,第一段描繪了黃昏,曹植率領眾隨從由京城返回封地,經過洛水之濱時停駐體息。在平靜的水面上,風姿絕世、含情脈脈的洛神衣帶飄逸、動態從容,凌波而來。
柳岸邊,曹植身體微微前傾,伸出雙手擋住眾隨從。隨從們目光呆滯,而曹植目光灼灼地注視著前方水面上美麗的洛神。
畫家巧妙地通過這一瞬間動作,不僅形象而生動地表現出曹植見到洛神的驚喜之情,而且將曹植被洛神的絕世之美所深深吸引的內心活動表現的極為生動。
曹植解玉佩相贈表達對洛神的深切愛慕,洛神指潛淵為期,曹植又怕受騙,心情矛盾。於是便斂容定神,守之以禮,二人情意纏綿。
洛神與諸神仙嬉戲,風神收風,河神撫平水波,水神鳴鼓,女蝸起舞,洛神在空中、山間、水中若隱若現,舒袖歌舞。
通過女神與眾神仙的歡樂、嬉戲的熱鬧場景,為洛神與曹植即將分離做了鋪墊,襯托出女神無奈和矛盾的內心狀態。
第二段描繪了人神殊途,不得不含恨別離時的情景,這是故事情節的高潮。畫家大力描繪洛神離去時的陣容,場面宏大激揚,熱鬧非凡。六龍駕駛著雲車,洛神乘雲車向遠方駛去,鯨航從水底湧起圍繞著車的左右。
六龍、文魚及鯨的描繪細致,動態生動奔放。雲車、雲氣都作在天空中作飛馳狀,離別場面熱鬧異常、如醉如痴。
在岸邊,曹植在眾隨從的扶持下,目送著洛神漸漸遠去,眼神中傾訴著無盡的悲傷與無奈。洛神不停的回頭望著岸上的曹植,眼神中流露出不舍與依戀。隨著二者距離越來越遠,襯托出曹植與洛神心中無奈分別的苦痛,使畫面中無法相守的悲傷氣氛更加濃烈。
最後一部分描繪了就駕啟程。表現洛神離去後,曹植對她的深切追憶與思念。曹植乘輕舟溯流而上追趕雲車,希望再次見到洛神的倩影。但是無奈人神相隔,早己尋覓不到洛神的蹤影。
思念與悲傷之情不能自己,以至於徹夜難眠,在洛水邊等待到天明,流連忘返的場景。直到隨從們驅車上路,曹植仍然不斷回頭張望,最後懷著不舍和無奈的心情,踏上返回封地的歸途。
曹植的無限悵惘之情生動地呈現在畫卷上,使觀者被洛神與曹植間的真摯感情所感染。
2、清明上河圖
清明上河圖,中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫,北宋畫家張擇端僅見的存世精品,屬國寶級文物,現藏於北京故宮博物院。
清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米,絹本設色。作品以長卷形式,採用散點透視構圖法,生動記錄了中國十二世紀北宋都城東京(又稱汴京,今河南開封)的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況,是北宋時期都城汴京當年繁榮的見證,也是北宋城市經濟情況的寫照。
這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。在五米多長的畫卷里,共繪了數量龐大的各色人物,牛、騾、驢等牲畜,車、轎、大小船隻,房屋、橋梁、城樓等各有特色,體現了宋代建築的特徵。
具有很高的歷史價值和藝術價值。《清明上河圖》雖然場面熱鬧,但表現的並非繁榮市景,而是一幅帶有憂患意識的「盛世危圖」,官兵懶散稅務重。
3、富春山居圖
《富春山居圖》是元代畫家黃公望創作的紙本水墨畫,中國十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗(無用師)所繪,1350年繪制完成,後幾經易手,並因「焚畫殉葬」而身首兩段,前半卷:剩山圖,現收藏於浙江省博物館;後半卷:無用師卷,現藏台北故宮博物院。
《富春山居圖》原畫畫在六張紙上,六張紙接裱而成一副約七百公分的長卷。而黃公望並沒有一定按著每一張紙的大小長寬構思結構,而是任憑個人的自由創作悠然於山水之間,可遠觀可近看。
這種瀏覽、移動、重疊的視點,或廣角深遠,或推近特寫,瀏覽過程中,視覺觀看的方式極其自由無拘,角度也非常千變萬化。
4、漢宮春曉圖
《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英創作的一幅絹本重彩仕女畫,現收藏於台北故宮博物院。
《漢宮春曉圖》以春日晨曦中的漢代宮廷為題,用長卷的形式描繪後宮佳麗百態;畫中後妃、宮娥、皇子、太監、畫師凡一百一十五人,個個衣著鮮麗,姿態各異,既無所事事又忙忙碌碌。其中,亦包含有畫師毛延壽為王昭君寫像的故事。
除卻各仕女群像之外,亦融入各種文人式的休閑活動:包括妝扮、澆灌、折枝、插花、飼養、歌舞、彈唱、圍爐、下棋、讀書、鬥草、對鏡、觀畫、圖像、戲嬰、送食、揮扇等。
5、百駿圖
《百駿圖》是義大利籍清代宮廷畫家郎世寧創作的繪畫作品,是中國十大傳世名畫之一。此圖稿本為紙質,原作分別收藏於美國紐約大都會博物館(紙質稿本)和中國台北故宮博物院(絹本)。
此圖為一長卷,從右至左,畫面開始是兩棵參天的老松樹,透過松枝的空隙,露出了牧馬人搭建的簡易白色帳篷,有三個身穿滿族服裝的牧人在帳篷前,二人倦怠地或坐或卧,還有一人雙手拄著套馬桿立在那裡,看著不遠處的馬匹,一隻牧犬從帳篷內伸出了半個身子。
6、步輦圖
《步輦圖》是唐朝畫家閻立本的名作之一,是中國十大傳世名畫之一,現藏於故宮博物院。作品設色典雅絢麗,線條流暢圓勁,構圖錯落富有變化,為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術價值。
圖卷右半是在宮女簇擁下坐在步輦中的唐太宗,左側三人前為典禮官,中為祿東贊,後為通譯者。唐太宗的形象是全圖焦點。
閻立本煞費苦心地加以生動細致的刻畫,畫中的唐太宗面目俊朗, 目光深邃,神情莊重,充分展露出盛唐一代明君的風范與威儀。
閻立本為了更好地突現出太宗的至尊風度,巧妙地運用對比手法進行襯托表現。一是以宮女們的嬌小、稚嫩,以她們或執扇或抬輦、或側或正、或趨或行的體態來映襯唐太宗的壯碩、深沉與凝定,是為反襯。
二是以祿東贊的誠摯謙恭、持重有禮來襯托唐太宗的端肅平和、藹然可親之態,是為正襯。該圖不設背景,結構上自右向左,由緊密而漸趨疏朗、重點突出,節奏鮮明。
7、唐宮仕女圖
《唐宮仕女圖》是一幅中國畫作,作者是唐代張萱、周昉,該畫描述唐代美女眾生像。主要表現唐代貴族婦女生活情調,成為唐代仕女畫的主要藝術特徵。被稱為「中國十大傳世名畫」之一。
唐代作為封建社會最為輝煌的時代,也是仕女畫的繁榮興盛階段。中國古代仕女眾生像,「傾國傾城貌,多愁多病身」。
唐代仕女畫以其端莊華麗,雍容典雅著稱,其中最傑出的代表莫過於張萱的《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》和周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》以及晚唐的《宮樂圖》。
8、五牛圖
《五牛圖》是唐朝韓滉創作的黃麻紙本設色畫,又名《唐韓滉五牛圖》,該作品現藏於北京故宮博物院。
《五牛圖》為黃麻紙本,縱20.8厘米,橫139.8厘米,在橫卷上畫了五條神態、性格、年令各異的牛。從右至左,首匹為棕色老牛,描繪成一邊咬著東西一邊在雜木旁蹭癢癢的情狀,意態悠閑。
次為黑白雜花牛,身軀壯大,翹首搖尾,步履穩健;第三匹為深赭色老牛,筋骨嶙峋,縱峙而鳴,白嘴皓眉,老態龍鍾。
第四匹為黃牛,軀體高大,峻角聳立,回首而顧;第五匹牛,絡首而立,體態豐厚,凝神若有所思,雙眼流琢出倔強的個性。
9、韓熙載夜宴圖
《韓熙載夜宴圖》是五代十國時期南唐畫家顧閎中的繪畫作品,現存宋摹本,絹本設色,現藏於北京故宮博物院。
該幅無款。前隔水存南宋人殘題「熙載風流清曠,為天官侍郎,……」20字。引首有明初程南雲篆書題「夜宴圖」三大字。卷後有南宋史彌遠「紹勛」葫蘆印,清·宋犖鈐「商丘宋犖審定真跡」一印。
拖尾有行書「韓熙載小傳」,後有元·班惟志泰定三年(1326年)題詩,又積玉齋主人題識。後隔水清·王鐸題跋,後有「董林居士」、「緯蕭草堂畫記」等收藏印。又有乾隆皇帝長跋及清內府諸收藏璽印。
10、千里江山圖
《千里江山圖》是北宋王希孟創作的絹本設色畫,現收藏於北京故宮博物院。
該作品以長卷形式,立足傳統,畫面細致入微,煙波浩渺的江河、層巒起伏的群山構成了一幅美妙的江南山水圖,漁村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨長橋等靜景穿插捕魚、駛船、遊玩、趕集等動景,動靜結合恰到好處。
在該作品人物的刻畫上,極其精細入微,意態栩栩如生,飛鳥用筆輕輕一點,具展翅翱翔之態。
《千里江山圖》畫卷,不僅代表著青綠山水發展的里程;而且,集北宋以來水墨山水之大成,並將創作者的情感付諸創作之中。《千里江山圖》雖屬於寫意之作,但不乏工美佳作,表現了青年畫傢具有嚴謹的生活態度。《千里江山圖》是中國十大傳世名畫之一。
參考資料來源:網路——中國十大傳世名畫
❹ 最有名的畫聖經,或神話的西方畫家有哪些
最有名的當然是:達芬奇、拉菲爾,米開朗基羅以雕塑為主,繪畫較少。
❺ 中國最有名的畫是什麼
《清來明上河圖》,是北宋畫家張擇源端存世的僅見的一幅精品,現存北京故宮博物院。
張擇端,字正道,東武(今山東諸城)人。早年游學汴京,後習繪畫,宋徽宗趙佶(1101年—1124年在位)時期供職翰林圖畫院。專工中國畫中以界筆、直尺劃線的技法,用以表現宮室、樓台、屋宇等題材,尤擅繪舟車、市肆、橋梁、街道、城郭。他的畫自成一家,別具一格。張擇端的畫作,大都散佚,只有《清明上河圖》卷完好地保存下來了。這幅畫高25厘米半,長525厘米。這幅畫描繪的是汴京清明時節的繁榮景象,是汴京當年繁榮的見證,也是北宋城市經濟情況的寫照。通過這幅畫,我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。總之,《清明上河圖》具有極高的史料價值。
❻ 世界上著名的畫
蒙拉麗莎:《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫傑作。它代表達·芬奇的最高藝術成就,成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。畫中人物坐姿優雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀「無界漸變著色法」般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合,對於人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位,也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關系,達到神韻之境,從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻,那如夢似的嫵媚微笑,被不少美術史家稱為「神秘的微笑」。
最後的晚餐:《最後的晚餐》寬420厘米,長910厘米[2] 。達·芬奇不僅在繪畫技藝上力求創新,在畫面的布局上也別具新意。一直以來,畫面布局都是耶穌弟子們坐成一排,耶穌獨坐一端。達·芬奇卻讓十二門徒分坐於耶穌兩邊,耶穌孤寂地坐在中間,他的臉被身後明亮的窗戶映照,顯得庄嚴肅穆。背景強烈的對比讓人們把所有的注意力全部集中於耶穌身上。耶穌旁邊那些躁動的弟子們,每個人的面部表情、眼神、動作各不相同。尤其是慌亂的猶大,手肘碰倒了鹽瓶,身體後仰,滿臉的驚恐與不安。
向日葵:
這是梵高最被人熟知的一幅作品,或者說它是一組作品。在繪畫藝術的漫長歷史中,梵高的向日葵似乎成為最具代表性的作品,它甚至成了藝術史上的一座豐碑。它還向我們展示出一位偉大藝術家的精神世界。
「向日葵」為什麼這么有名?就好像「蒙娜麗莎」為什麼會有名一樣。「蒙娜麗莎」的神奇之處在於她的微笑,而我認為「向日葵」的絕妙之處在於梵高為我們描畫出了向日葵這樣一種頗有象徵意味的植物的飽滿與生機(雖然它們被放在瓶中)。畫家通過描繪向日葵,向我們表達了他對生命的理解。
❼ 世界上著名的畫家有哪些
有很多,列出部分:
【 達·芬奇】作為文藝復興時期作卓越的代表人,文藝復興時期三巨匠之一, 壁畫《最後的晚餐》、祭壇畫《岩間聖母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大傑作 .
【米開朗琪羅】 義大利文藝復興時期三巨匠之一,不僅是一位大畫家,更是卓越的雕刻家、建築師和詩人。他早期的作品《大衛》,雕刻出肌肉的緊張與稅利的眼神,表現人類的悲壯,氣勢磅礴。
【拉斐爾】 義大利文藝復興時期三巨匠之一,《 披紗女子像》。
【梵·高】荷蘭人長年生活在法國是後印象派的重要的畫家,三大巨匠之一。《星夜》、《向日葵》。
【塞尚】 法國後期印象派三大巨匠之一,他認為「自然不是表面,而是有它的深度」、「色彩豐富,畫面自然充實」。 代表作《穿紅馬甲的孩子》、《紅椅上的塞尚夫人》、《靜物》等.
【 高更】法國後期印象派三大巨匠之一.被稱為原始人產最高典型.《拿水果的婦女》
畢加索—西班牙人自幼有非凡的藝術才能.他一生中畫法和風格幾經變化分為這樣幾個時期: 藍色時期" 玫瑰紅時期" 黑人時期"
【列賓】俄羅斯寫實主義繪畫大師列賓與法國繪畫巨匠莫奈,同為19世紀後期歐洲美術史上,引人注目的重要級人物。他們的藝術在歐洲的東西部,各領一方風騷,影響力延伸到整個20世紀。
【盧梭】由素人畫家躍居為近代樸素繪畫大師的盧梭,是一位自學成功的典型畫家。他的作品糅和了現實與夢想,充滿了自然原始的天真活力.
【石魯】(1919 - 1982)中國現代畫家。代表作《金瓜》、《打倒封建》、《說理》。
【徐悲鴻 】(1895-1953)現代畫家、美術教育家。代表作品《八駿圖》、《愚公移山》。
【齊白石】(1864-1957)湖南湘潭人,二十世紀中國畫藝術大師,二十世紀十大書法家,畫家之一,世界文化名人。代表作品《蝦》、《蟹》、《牡丹》、《牽牛花》、《蛙聲十里出山泉》等等。
【張大千】(1899~1983),二十世紀中國畫壇最為傳奇的國畫大師。代表作《來人吳中三隱》、《石濤山水》、《梅清山水》
【林風眠】(1900—1991)現代畫家、美術教育家。代表作《海濱》
【關山月】原名關澤霈,中國現代中國畫家。代表作《嘉陵江碼頭》、《岷江之秋》、《黃河冰封》及《祁連放牧》
【劉海栗】早期油畫代表作《夕陽》、《河邊》、《湖光》、《塞納河橋》
【吳冠中】別名荼,吳冠中在美術創作和美術教育上取得了巨大成就,致力於油畫民族化和中國畫現代化的探索
【丁紹光】 是以中國現代重彩畫之神韻領世界畫壇之風騷的藝術家。 30. 范曾,被日本譽為「近代中國十大畫家之一」。 31. 歐豪年當今台灣畫壇第一人。
【黃永玉】 自學美術,文學,為一代「鬼才」,他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。
❽ 西方美術史上有哪些非常著名的宗教畫
義大利
佛羅倫薩畫派
喬托,猶大之吻
馬薩喬,出樂園
安基利科,受胎告知
威尼斯畫派
貝里尼,有小樹的聖母
喬爾喬內,聖母閱讀
提香,哀悼基督
丁托列托,最後的晚餐,聖馬可的奇跡
樣式主義
彭多爾莫,基督下葬
賈尼諾,長頸聖母
文藝復興三傑
達芬奇,岩間聖母,最後的晚餐
米開朗基羅,摩西,創世紀,最後的審判
拉斐爾,西斯廷聖母
翁布里亞畫派
弗朗切斯卡,示巴女王會見所羅門王
帕度亞畫派
曼坦尼亞,哀悼基督
學院派
卡拉奇,逃往埃及
卡拉瓦喬現實主義
卡拉瓦喬,聖托馬斯的疑惑,基督下葬
尼德蘭
文藝復興
楊凡艾克,根特祭壇畫
博斯,聖安東尼的誘惑
彼得 布魯蓋爾,耶穌背負十字架,伯利恆嬰兒虐殺
弗蘭德斯
魯本斯,豎起的十字架
荷蘭好像沒有,大多是風俗畫
德國(版畫較多)
丟勒,四使徒,啟示錄:四騎士
格呂內瓦爾德,基督復活,嘲弄基督
荷爾拜因,死神之舞
西班牙
格列柯,揭開第五印
里貝拉,聖安德烈受難
蘇巴朗,聖瑪格麗特
穆里略,聖母子
法國
德拉克洛瓦,但丁小舟
差不多就是這些啦,還有一些就不是很出名的沒往上寫,寫的都是美術史上比較有名的作品,望採納
❾ 世界著名畫。
米開朗基羅,塞尚,梵高,倫勃朗,莫奈,達芬奇,魯斯本,畢加索,拉斐爾,安格爾
1. 達·芬奇—作為文藝復興時期作卓越的代表人,文藝復興時期三巨匠之一, 壁畫《最後的晚餐》、祭壇畫《岩間聖母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大傑作
2. 米開朗琪羅 義大利文藝復興時期三巨匠之一,不僅是一位大畫家,更是卓越的雕刻家、建築師和詩人。他早期的作品《大衛》,雕刻出肌肉的緊張與稅利的眼神,表現人類的悲壯,氣勢磅礴。 3. 拉斐爾 義大利文藝復興時期三巨匠之一,《 披紗女子像》。 4. 梵·高—荷蘭人長年生活在法國是後印象派的重要的畫家,三大巨匠之一。《星夜》、《向日葵》。
5. 塞尚 法國後期印象派三大巨匠之一,他認為「自然不是表面,而是有它的深度」、「色彩豐富,畫面自然充實」。 代表作《穿紅馬甲的孩子》、《紅椅上的塞尚夫人》、《靜物》等
6. 高更—法國後期印象派三大巨匠之一.被稱為原始人產最高典型.《拿水果的婦女》
7. 畢加索—西班牙人自幼有非凡的藝術才能.他一生中畫法和風格幾經變化分為這樣幾個時期: 藍色時期" 玫瑰紅時期" 黑人時期" 8. 列賓—俄羅斯寫實主義繪畫大師列賓與法國繪畫巨匠莫奈,同為19世紀後期歐洲美術史上,引人注目的重要級人物。他們的藝術在歐洲的東西部,各領一方風騷,影響力延伸到整個20世紀。 9. 盧梭—由素人畫家躍居為近代樸素繪畫大師的盧梭,是一位自學成功的典型畫家。他的作品糅和了現實與夢想,充滿了自然原始的天真活力。
10. 米勒—19世紀寫實主義傑出的代表畫家。偉大的田園畫家。 11. 康丁斯基 1910年,具有東方血統(祖母為蒙古公主)的康丁斯基畫下了美術史上第一幅純粹抽象畫。
12. 柯羅 在法國藝術史上,柯羅是19世紀最出色的風景畫家。 13. 米羅 出生於西班牙巴塞羅那的米羅,早期藝術受塞尚影響極深,在經歷立體派、超現實主義的洗禮後,發展成自己獨特的風格。本書收集了米羅早期作品,及「荷蘭室內」、「星座」等系列代表作,另附加造型獨特的雕塑 作品與其生平記事,足以解析米羅與眾不同的藝術。
14. 勞爾·杜菲 作為20世紀初葉現代繪畫史開端的野獸主義成員之一的勞爾·杜菲,是一位多元化創作的藝術家。
15. 蒙克 北歐表現主義先驅者——蒙克,是一位風格獨特的挪威籍著名大畫家。
16. 德加 是矛盾、冷漠與遁隱的組合。在他的藝術世界中,沒有雷諾阿所強調的享樂與隨和,也沒有梵高的可憐或自我毀滅。他以冷淡而敏銳的觀察,描繪出人物動作的瞬間印象,顯現出鮮活的魅力。
17. 馬蒂斯 馬蒂斯與畢加索同為20世紀現代藝術的巨擘,野獸派更
引導了20世紀的繪畫大革命。以馬蒂斯為首的野獸派畫家 18. 勃拉克與畢加索是立體派藝術的兩位先驅代表人物。
19. 莫奈是印象派最具代表性的畫家,不但長壽(享年八十六歲),而且畫作數量驚人。創作出印象派的巔峰之作。
引導了20世紀的繪畫大革命。以馬蒂斯為首的野獸派畫家 18. 勃拉克與畢加索是立體派藝術的兩位先驅代表人物。
19. 莫奈是印象派最具代表性的畫家,不但長壽(享年八十六歲),而且畫作數量驚人。創作出印象派的巔峰之作。
30. 范曾,被日本譽為「近代中國十大畫家之一」。 31. 歐豪年當今台灣畫壇第一人。
32. 黃永玉 自學美術,文學,為一代「鬼才」,他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉~