周深認證

Ⅰ rubia的童聲是周深唱的，你覺得周深的嗓音適合唱童聲嗎

特別適合，當然適合了，周深的嗓子並不完全是女孩的聲音，而是大部分童聲混合在一起，因此將其混合在一起，再加上他自己漂亮的技巧，這就形成了周深的特色，存在是合理的。當大多數人喜歡音樂時，男女之間就沒有性別上的區別，歌曲的聲音會產生共鳴，然後就存在了。我從沒覺得周深的聲音是女性聲音，我第一次聽到周深的聲音是那種干凈，清晰和半透明的聲音。他比其他歌手的聲音更薄一點，但確實很棒。

他真的很善良又有力量，我希望每個人都能善待這位歌手，並正確聽歌。為什麼要關心是女人還是孩子的聲音，周深的聲音很自然。他從小就聲音很清澈，聲音清晰自然，誰不喜歡，這是他父母的禮物。他必須好好照顧上帝給他的最好的禮物，作為他的粉絲，只要他存在，我們將永遠聽他的歌聲，並始終支持他在他身後，愛他的人將永遠愛他。誤會他的人也會被他的歌聲所吸引。請相信周深，他很棒，真的很棒，他的才華將得到提高，許多人看到並認識到他。

Ⅱ 歌手周深被指性騷擾戚薇，錄節目往別人身上從，女方一直躲，啥情況

男生和女生之間還是要有一定的距離，不然女方容易不舒服，男方也說不定會被輿論困擾。歌手周深就因為和女嘉賓距離過近被指舉動猥瑣，甚至還有性騷擾的嫌疑。

關於明星的言行舉止，一方面他們要注意自己，但是另一方面我們也應該全面地看待。你覺得周深的行為算騷擾嗎？

Ⅲ 周深談網紅歌手和職業歌手的時候好暖心，你知道哪些很有實力的網紅歌手

《創造營2021》在2月24日放出了一些邊角料的視頻炒熱度，主要是互動。不過裡面也有比較深刻的話題，值得思考，比如周深的部分就是談網路歌手與職業歌手。這個話題還弄了個圍脖熱搜，比較遺憾，現在的圍脖風氣非常浮躁，好好一個話題，卻沒幾個人深入思考和討論。不妨借本文聊一聊這個話題。

這個話題是從許嵩、汪蘇瀧、徐良他們那個時代就開始爭論了，距今至少也有十五年以上的歷史，——可能還要追溯到更早。

有一個老的音樂網站，叫分貝網，不知道現在還有多少朋友記得，它2003年就有了，終結於2009年，在這個網站上，曾經駐扎著不少網路歌手，我們可以把他們稱為“第一代網路歌手”，其中比較紅的就是“第一代網紅歌手”。也許你知道一首歌叫《老鼠愛大米》，它就是個網路歌曲，發於分貝網。

許嵩是2006年以後才起來的，他與分貝網也有一段故事。我們這里不是梳理網路音樂的發展史，就不多提這些陳芝麻爛穀子的往事了。

不過，我們需要把基本的道理擺出來——

物質決定意識，生產力決定生產關系，經濟基礎決定上層建築......這話大家都熟。科學技術屬於生產力的范疇，而且是第一生產力。音樂屬於文化藝術領域，音樂的發展和傳播與科學技術的進步有密切關系。關於音樂與科技的關系，可以寫成一本厚厚的專著，這里我們也不展開說了。

互聯網的發展是近三十年來極重要的科技進步成果之一，甚至在某種意義上可以說是改變了世界格局的、最重要的科技進步成果，影響了當今的方方面面。音樂必然也受其影響，而且影響甚深。

我經常看到網上的議論，對所有與互聯網要素相關聯的音樂持排斥或鄙夷的態度，懷念曾經的CD時代、磁帶時代，懷念唱片公司把持歌手的命運、傳統媒體掌控音樂宣發渠道的年代，覺得那時候才是華語樂壇的黃金時代，現在不行了，什麼人都能寫歌、發歌、唱歌，因為有互聯網，門檻低了，天吶，好可怕！好反感！好悲傷！

這多少有點古代讀書人對上古聖王時代無比懷念和憧憬的味兒了。厚古薄今是人類的常見情愫。精神上的“遺老遺少”在任何時代都不少。越懷念“古”，就越看不得“今”，總想著如果可以回到過去，那就太好了……可惜回不得。

這里，我們不能一味地否定“厚古薄今”，當然也不能不走腦子地站位“厚古薄今”。我們需要的是一種實事求是的態度，具體問題具體分析。懶於思考的人才喜歡籠統地歸歸類、站站位，全盤否定或全盤肯定。

在一切的討論之前，有一個基本事實是必需明確的：音樂與互聯網的密切結合是必然的，網路音樂和網路歌手的興起是不可逆轉、不可阻擋的，是科學技術進步的必然結果，也可以說是歷史發展的大勢所趨。

無論是誰，想逆歷史潮流而動，違背人類社會發展的基本規律，讓音樂回歸“前網路的黃金時代”，都是不可能辦到的。

進而，我們不難得出結論：對網路音樂和網路歌手不屑一顧、甚至盼其馬上消失的人們，註定要失望了。移動互聯網的普及，使得全民上網已經成為現實；操作簡便、品質較高的音樂製作設備和編輯軟體，也以越來越親民的價格走進了很多普通人的家中，哪怕你不懂這些，只有一部手機、一個K歌app，也能自唱自錄，然後發出來讓別人聽到；網路渠道已經取代傳統媒體，成為音樂發表和傳播的最主要途徑，而且唱片公司無法像過去那樣嚴密地把持所有音樂的版權，個體音樂人與平台可以協議分享版權收益。

從歷史發展的角度，我們必須接受網路音樂和網路歌手越來越多、越來越火的現實狀況。此處，“必須接受”的言下之意是你不接受也沒有用，別生悶氣了，別抱怨了，別一味懷古了，別覺得自己是堂吉訶德了，與其格格不入，不如看開點，勇於接受新鮮事物，省得再過幾十年，被後輩笑稱作冥頑不化的老古董。

新生代從出生的那一刻就有互聯網，也許年紀很小時就能聽到一些網路音樂，再長大點就知道一些網路歌手，對他們而言，網路音樂和網路歌手的存在是非常自然的事情。就像很多懷念無網路時代音樂環境的朋友，他們覺得能聽CD、聽磁帶是非常自然的事情，然而可曾想過，再往前推，黑膠才是主流，蠟筒唱片也曾領一時風騷，又更往前，連留聲機都沒有，聽音樂只能去歌劇院、音樂廳或教堂聽現場表演。沒有什麼是一成不變的。每一代人有每一代的音樂作品、表演者和載體。“爺青回”，於你個人是很重要的事情，但在歷史的潮流中，可能並不重要，現在家裡擺放著黑膠唱片機的已是極少數，播放蠟筒唱片的機器更是只能在專門的博物館或工作室里找到吧。

※

說到這里，可能有不少朋友覺得：我不是不接受新鮮事物，而是因為網路音樂水平太低了，網路歌手水平太差了，我是個有品位的人，咋能聽那些玩意兒污染耳朵呢？

這不需要擔心。事物發展的規律擺在那裡，新事物發展的初期差一點、亂一點沒什麼可奇怪的，不必急急忙忙全盤否定，避如蛇蠍，隨著網路音樂和網路歌手的基數越來越大，水平逐步提高是必然的。

網路上的好歌手、好作品肯定會越來越多。無需對此感到悲觀失望。

甚至我們也不用展望遙遠的未來。看看過去，十五年前，許嵩是網路歌手出身，他也不是學音樂專業的藝術生，當初對他的創作水平和現場唱功爭議頗多，可現在不也成功躋身主流了嘛，正經唱片公司的重要人物，輿論對許嵩音樂的評價也日漸走高；汪蘇瀧也是很多晚會、綜藝和影視OST的常客，個人演唱會也開過了，很少有人再去杠他到底是網路歌手還是職業歌手了。

網路歌手與職業歌手的身份，並無不可跨越的界限，甚至在很多層面上已經說不清是有界限還是沒界限了。許嵩十多年前發歌是發在網上，現在還是發在網上；十多年前，鵝軟體上到處是他的歌，現在還是在鵝軟體上發歌；十多年前，許嵩與歌迷通過網路交流，現在還是主要通過網路交流。形式上有多大差別嗎？好像沒多大差別。甚至許嵩最為聽眾所熟知和喜愛的歌曲，也不是現在功成名就後寫的新作品，而是當年身背“網路歌手”標簽時的舊作品，歌還是那些歌，並不因他在歌壇地位的上升而有何不同。

與許嵩這樣的唱作人相比，周深則是另外一條路子，長於唱，而非作。周深在早期也算是地地道道的網路歌手了，在YY頻道唱唱歌，網上發發翻唱，也參加過一些網路上的比賽，不是網路歌手是什麼？直到現在，他的圍脖ID依然是“卡布叻”+周深，卡布是他在YY唱歌時的名字，卡布叻是他在5sing發歌用的名字，周深是他目前最為人熟知的本名，從這個細節也能看出，周深並未試圖掩飾自己過去網路歌手的身份，他可以但他沒有。他完全不介意讓大家知道曾經在網路上活躍的卡布就是如今在華語歌壇站穩腳跟的周深，只要唱得好，就是好歌手，身份標簽根本不是個事兒。底氣源於能力。

從2003年開始，唱而不作的網路歌手就是網路歌手中的多數派，到現在也是這樣，不過從風格上，可以分為華語抒情派、民歌派、歐美派、古風派和日系二次元派，一個人可以只專精一派，也可以兼修幾派。

周深屬於全能型的，在他還沒有正式學習音樂之前，他就能唱很多風格反差頗大的歌，唱得還都挺好的，天份非常高，套用一個文玩領域的名詞——大開門，即一眼就能看出好來。周深早年的YY直播音頻和某網站上發過的翻唱，現在還能找到很多，曲目繁多，幾乎每首都有亮點或趣味。

在參加《好聲音》之前，周深以“卡布”這個名字為不少網友熟知，積累了他最早的一批歌迷。按照後來的說法，卡布大概可以被歸位“唱見”一類，大家只聞其聲，未見其面。唱見就屬於典型的網路歌手。

後來的故事，大家都知道了，周深去烏克蘭學了音樂，參加了《好聲音》，唱了《大魚》，參加了《蒙面唱將》、《聲入人心》、《我們的歌》和《歌手·當打之年》，在2020年完成了職業生涯的巨大飛躍，歌發了很多，獎也沒少拿，2021年初又登上了春晚，與著名歌唱家張也合唱。在年輕一代的歌手中，周深已經是佼佼者，基本無人刻意去提周深曾經的網路歌手身份了。你現在隨便問一個人，周深是職業歌手還是網路歌手，得到的答案應該非常一致。不過周深依然堅持每年的生日直播，給粉絲免費唱上幾十首歌，讓他的老歌迷回憶起曾經YY聽歌的場景，那時是卡布，現在是周深，初心不改，還是那麼喜歡唱歌，唱起來就停不下。

現在，周深參加了《創》，學員拋給他如何看待網路歌手與職業歌手的問題。我不知道這是巧合，還是節目組故意安排的，但他確實是當今華語歌壇非常適合回答這個問題的四人之一。（許嵩和汪蘇瀧是另外兩個，他們都是唱作人；還有一個，我這里不提名字，各位若有興趣可以猜一猜，說出您的答案）

周深的回答很得體，既表明了自己的態度，也不傷人。他說，網路歌手和職業歌手都是歌手，歌手就是要把歌唱好，讓聽眾知道，這就可以了。

這大概是他的肺腑之言。包含了以下幾層意思：

（1）職業歌手是歌手，網路歌手也是歌手，都是歌手，沒有截然的本質區別，沒必要上來就搞偏見、搞歧視。職業歌手裡有唱得好的、唱得差的；網路歌手裡也有唱得好的、唱得差的。

我舉這個例子是為了證明：唱作人最不怕身份標簽，也無需擔心自己的唱功不出眾，反正職業唱作人里，唱功稀爛的也很多，唯有作品受不受歡迎才是決定性的。用作品說話！作品越多，越受歡迎，底氣就越足，自產自唱，賺的錢都是自己的，不必看別人的臉色。所以你看，許嵩從來也沒刻意急著去撕什麼標簽，但慢慢地，他身上的標簽自然就掉了，職業歌手也沒少唱過他寫的歌。

Ⅳ 如何評價鹿晗的新專輯《π-volume》

在感受27歲的經歷、探索、冒險、想像，回歸自我後的鹿晗，在29歲重新出發，以「π」這一數學概念作為整張專輯的核心理念，表達著自己「無限不循環」的人生理念。作為引領華語樂壇音樂審美的先鋒人物，鹿晗一直在路上，也從不讓人失望。

極簡封面，是撕掉標簽回歸歌者初心的鹿晗。無限不循環的無數「π」是不重復自己，延伸音樂先鋒審美半徑的鹿晗。《Reloaded》《XXVII》之後，鹿式音樂的再次驚喜，已在眼前。

《π-volume.1》第一彈《體會》

鹿晗與老友Santell, Picard Brothers再度合作。只有吉他陪伴極簡配置的R&B，就像一位老友的傾訴。我們彷彿能看到某個夜晚的自己，傾聽內心，任由思緒流淌。

《π-volume.1》在4月15日已經首發，快來和91一起感受鹿晗給我們帶來的像圓周率，無限不循環的驚喜吧

Ⅳ 周深談網紅歌手和職業歌手，二者有何區別

我覺得網紅歌手和職業歌手兩者之間最大的區別就是，網紅歌手的歌曲幾乎都是單曲，沒辦法形成一盤完整的專輯發行。他們也沒有那麼多的資金去拍攝MV，通常只會出一個剪輯版的視頻作為歌曲的MV，歌詞和歌曲本身的旋律也是朗朗上口讓人聽過一遍就很容易記住的類型。網紅歌手他們大多數沒有簽約公司也沒有一些舞台的邀約可以用來展示自己的才華，所以他們能夠展示的平台也僅僅只是在網路平台。各大視頻網站利用網紅歌手的歌曲作為視頻的背景音樂，也就導致大多數觀眾只知道歌曲卻不知道歌手本人這樣的狀況。也正是因為職業歌手有專門的音樂指導老師，讓他們演唱水平不管提高的同時也讓他們知道怎樣在練習歌曲的時候保護好自己的嗓子。懂得怎樣運用技巧會讓自己的聲線更加圓潤和飽滿。我想這是網紅歌手所不了解的一些現實問題，他們只在乎自己作品的傳播速度和自己的人氣，考慮的也都是當下特別現實的問題。我想也就是網紅歌手和職業歌手之間最大的區別吧。

所以我覺得網紅歌手能夠火起來有他自己一定的運氣也遇到了特別好的機遇，但是隨著後期層出不窮的新一代網紅歌曲傳出也會讓他們逐漸被人淡忘。而職業歌手經久不衰是因為他們的作品傳唱度比較高，也是自身實力的另一種體現。

Ⅵ 重慶現在可以辦理港澳通行證嗎

當然可以
周二出入境管理局上班就可以辦理，需要身份證和
戶口本
，2周時間，160元。

Ⅶ 周深談網紅歌手和職業歌手，現在的周深是哪一種歌手身份

周深在《創造營2021》當導師，在其中一個環節里，一個學員井朧問周深，“如何看待網紅歌手轉型職業歌手的必經之路，以及網紅歌手和職業歌手的區別”，針對學員的這個問題，周深也給出了自己很走心的回答，他說，不管是網紅歌手還是職業歌手的，大家都是唱歌的，你就不停地告訴大家，你唱歌是這個樣子，你唱歌很好，這才是應該做的，周深的這個回答真的是贏得了很多人的稱贊，他給了很多網紅歌手繼續唱歌的勇氣。

周深有現在的成就，也是跟他的努力分不開的，他也經歷了很多的事情，因為好聽的嗓音以及很好的作品，才被更多的的人認識，也才有很大的機會站上很多的大舞台，周深的 《大魚》、《深的深》等歌曲，被很多人喜歡，他參加節目時，改編別人的歌曲，也能夠帶來不一樣的感覺，周深的實力是非常強的，不同曲風的音樂它也是信手拈來，他是很多人學習的榜樣，希望他以後能夠有更好的發展，也能夠站上更好的舞台，也希望能夠聽到他更多的好的音樂作品。

Ⅷ 拍身份證痘印會處理嗎

不會，證件照要求完全真實，不能做任何修圖處理，所以照相館都是拍好以後直接上傳到公安系統資料庫里。如果修圖處理了，到公安局辦理證件時本人面容與照片不一致的話，可能會被拒絕辦理。

Ⅸ 周深談網紅歌手和職業歌手，這二者有什麼區別

真正的歌手是經過層層選拔以及刻苦的努力，為了把最好的作品呈現給大家，有時候作詞可能因為想一句詞絞盡腦汁。還有後面的作曲！而網紅歌手是具有好聽的聲音，有自己的唱歌特點，而現在的網紅歌手有的是在翻唱唱出不一樣的感覺深受大家的喜歡！有些網紅歌手有自己的專輯，同樣也是深受大家喜歡！ 怎麼說呢！職業的歌手和網紅歌手都是為了把更好的歌帶給大家，所以各有千秋！

下面我就跟大家說說我自己的看法：

一、一般來看真正歌手和網紅歌手的區別還是挺大的

比如說網紅美女歌手馮提莫和明星張韶涵在一檔節目《異口同聲》中的差距就非常明顯。在一段唱歌情節中，張韶涵的音色洪亮純凈，台風優雅大方，看著小小的身軀卻暴發出巨大的能量，可謂一開口自成全場焦點。相比起馮提莫的表現就不是那麼優秀了，可能馮提莫不是專業學音樂的，雖然唱得也不錯，但還是在歌聲細節把控方面還是欠佳，不會靈活運用聲帶。之所以職業歌手唱歌好聽是因為一個唱功好的人必定混聲很均勻，關閉很到位，高音位置很高 ，高泛音很充足，一般人很難掌握關閉技術，只會用胸聲直線往上沖，很廢嗓子。所以這也是真正歌手與網紅歌手之間的一個區別。

以上這些就是我對網紅歌手和職業歌手，這二者區別的看法。