著名的老虎名畫
㈠ 虎的畫作簡介
《虎》由中國著名動物畫大師——李公麟所創作,作於北宋神宗熙寧九年。李專公麟的《虎》圖不僅畫藝精湛屬,而且氣勢恢宏,老虎的眼神充滿殺氣,有咄咄逼人之感。很可惜,此圖在後世的戰亂中被燒毀,有很多摹本一代代地流傳了下來,較早的是清初摹本,還有很多現代的摹本,其筆法相傳也是出自李公麟《虎》圖。在宋代畫虎之高手還有包拯之子孫包鼎,其畫虎不僅形似,而且氣韻俱全,有草書的筆法。
㈡ 世界最最著名的名畫有哪些
賣價比較好的
《無名女郎》
克拉姆斯柯依
2、《入睡的維納斯》
喬爾喬內
3、《蒙娜麗莎》
達·芬奇
4、《女占卜師》
卡拉瓦喬
5、《宮娥》
委拉士貴支
6、《海倫娜.弗爾曼肖像》
魯本斯
7、《珍珠女郎》
柯羅
8、《吹笛少年》
馬奈
9、《向日葵》梵高
10、《西斯廷聖母》拉斐爾
㈢ 中國十大名畫有哪些
《中國十大傳世名畫》是:洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖。
《中國十大傳世名畫》是中國美術史的豐碑,華夏文明的巨著,是流動的歷史、無聲的樂章;承載著古老東方民族獨特的藝術氣質;用色彩記錄了中華綿延五千年的悠久歷史和橫亘萬里的錦綉河山。
(3)著名的老虎名畫擴展閱讀
洛神賦圖
洛神賦圖由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷,現已失。現主要傳世的是宋代的四件摹本,分別收藏在北京故宮博物院(二件)、遼寧省博物館和美國弗利爾美術館。故宮博物院的兩件人物形象基本相似,只不過景物有一繁一簡之分。
全卷分為三個部分,曲折細致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜,在不同的時空中自然地交替、重疊、交換,而在山川景物描繪上,無不展現一種空間美。
在現存的中國古代繪畫中,《洛神賦圖》被認為是第一幅改編自文學作品的畫作。
㈣ 古今中國擅長畫虎的著名畫家都有誰
古今中國擅長畫虎的著名畫家有:
1、石恪——五代末宋初畫家。
石恪,宋代的著名畫家,他的代表作就是《二祖調心圖》,畫面中高僧以睡虎為枕,以虎來襯托出高僧身後的修行和法力。他為人古怪、滑稽玩世,敢於沖破傳統,以強勁狂放的筆勢,簡練誇張的形象,直抒胸臆。把表現主觀感情、意趣作為繪畫的主要目的。
2、包鼎——宋代畫家。
包鼎,宋代的著名畫家,家族世代畫虎,世以畫虎名家而鼎最妙。其餘子孫襲而學之者甚眾,終不能踐貴、鼎之閾。 《歸田錄》、《圖繪寶鑒》、《圖畫見聞志》、《德隅齋畫品》。
3、李公麟——北宋著名畫家。
李公麟,廬江郡舒城縣(今舒城)人 。有「獨步中國畫壇」、「宋畫第一」等美譽。他常常是「坐石臨流,悠然終日」。而他畫虎,是從來不畫尾巴的。為何?據說一畫上尾巴,那虎就會活。猛虎傷人,當然不能讓它活過來了。所以,公麟的老虎,都是禿尾巴虎。
4、張善子——現代名畫家。
張善子,中國四川內江人,張大千的二哥,畫虎大師。張善子善山水、花卉、走獸、尤精畫虎。豢虎以供寫生,寫虎各種形態。作品精妙沉雄,尤著神韻。並畫有《金陵十二釵圖》,各摘《西廂記》詢句題之。如「臨去波那一轉」,「怎不回過臉來」,「終日價情思睡昏昏」等以寓美人猛虎之意。
5、馮大中——現代名畫家。
馮大中,畫風嚴肅典雅,畫虎突破了程式化的俗套,賦予虎以人文之神韻,並創造了自己的藝術符號,堪稱"前無古人,後啟來者",被譽為"天下第一虎"。其以山水成名,山水畫境亦雄渾野逸,蒼潤博大,他筆下的虎繼承前人又超越前人,自創一格,為美術創作提供了可資借鑒的寶貴經驗。
㈤ 解放初期畫老虎名畫圖錄
畫虎有好多名師.請發圖有
㈥ 把老虎畫成「病貓」,為何被譽為傳世名畫
「南山北山樹冥冥, 猛虎白日繞村行」。
眾所周知。老虎是一種異常兇猛的動物。它的威風,早已在形態特徵上體現的淋漓盡致,老虎的外形本身就碩大無比,成年老虎的重量可以達到300千克,有時候體長甚至可以達到4米。老虎的頭部可以用「豹頭環眼」來帶過,頭上有「王」字花紋,體格碩大、敏捷如貓、牙鋼爪利、十分威猛。被譽為「山林之王」,是威猛的代名詞。在古代,老虎被寫進了各種詩詞小說里,《水滸傳》中舊友武二郎醉打老虎的片段。
其實人也一樣,處於順境之中,往往會過得滋潤有味時,身體也會漸漸發福,就像老虎一樣天天有肉吃,自然就變得壯碩健康。而處於逆境中時,往往心情抑鬱、貧困潦倒,如同《蜂虎圖》里的瘦骨嶙峋的老虎一樣,即使再威風也會被命運欺負,就連小小的野蜂都要欺負老虎。但是人生都有順逆之境,沒有人一直風順,也沒有人一直落魄,人生本來就有苦有甜,重要的是如何面對這些苦樂人生——順境坦然、逆境泰然,這才是真正的人生之道。
參考文獻:《蜂虎圖》
㈦ 中國十大傳世名畫都有那些
《中國十大傳世名畫》是:洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖。
1、《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作,原《洛神賦圖》卷為設色絹本。是由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷,現已失。
現主要傳世的是宋代的四件摹本,分別收藏在北京故宮博物院(二件)、遼寧省博物館和美國弗利爾美術館。故宮博物院的兩件人物形象基本相似,只不過景物有一繁一簡之分。
2、清明上河圖,中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫,北宋畫家張擇端僅見的存世精品,屬國寶級文物,現藏於北京故宮博物院。
3、富春山居圖是元代畫家黃公望創作的紙本繪畫,中國十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗(無用師)所繪,1350年繪制完成,後幾經易手,並因「焚畫殉葬」而身首兩段,前半卷:剩山圖,現收藏於浙江省博物館;後半卷:無用師卷,現藏台北故宮博物院。
4、《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英創作的一幅絹本重彩仕女畫,現收藏於台北故宮博物院。
《漢宮春曉圖》以人物長卷畫,生動地再現了漢代宮女的生活情景。其用筆清勁而賦色妍雅,林木、奇石與華麗的宮闕穿插掩映,鋪陳出宛如仙境般的瑰麗景象,極勾描渲敷之能事,體現了作者積極向上、熱愛生活的人文思想,亦表達了他對宮廷浮華美好生活的贊美。
5、《百駿圖》是義大利籍清代宮廷畫家郎世寧創作的繪畫作品,是中國十大傳世名畫之一。此圖稿本為紙質,原作分別收藏於美國紐約大都會博物館(紙質稿本)和中國台北故宮博物院(絹本)。
此圖共繪有100匹駿馬,姿勢各異,或立、或奔、或跪、或卧,可謂曲盡駿馬之態。畫面的首尾各有牧者數人,控制著整個馬群,體現了一種人與自然界其他生物間的和諧關系。
6、《步輦圖》是唐朝畫家閻立本的名作之一。是現藏故宮博物院中國十大傳世名畫之一。 [1] 作品設色典雅絢麗,線條流暢圓勁,構圖錯落富有變化,為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術價值。
公元640年(貞觀十四年),吐蕃王松贊干布仰慕大唐文明,派使者祿東贊到長安通聘。《步輦圖》所繪是祿東贊朝見唐太宗時的場景。現存畫作被認為是宋朝摹本。存於北京故宮博物院。絹本,設色,縱38.5厘米,橫129.6厘米。被稱為「中國十大傳世名畫」之一。
7、《唐宮仕女圖》是一幅中國畫作,作者是唐代張萱、周昉,該畫描述唐代美女眾生像。主要表現唐代貴族婦女生活情調,成為唐代仕女畫的主要藝術特徵。被稱為「中國十大傳世名畫」之一。
唐代作為封建社會最為輝煌的時代,也是仕女畫的繁榮興盛階段。中國古代仕女眾生像,「傾國傾城貌,多愁多病身」。
唐代仕女畫以其端莊華麗,雍容典雅著稱,其中最傑出的代表莫過於張萱的《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》和周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》以及晚唐的《宮樂圖》。
8、《五牛圖》是唐朝韓滉創作的黃麻紙本設色畫,又名《唐韓滉五牛圖》,該作品現藏於北京故宮博物院。
《五牛圖》中的五頭牛從左至右一字排開,各具狀貌,姿態互異。一俯首吃草,一翹首前仰,一回首舐舌,一緩步前行,一在荊棵蹭癢。整幅畫面除最後右側有一小樹除外,沒有其他的背景,因此每頭牛可獨立成章。
9、《韓熙載夜宴圖》是五代十國時期南唐畫家顧閎中的繪畫作品,現存宋摹本,絹本設色,現藏於北京故宮博物院。
《韓熙載夜宴圖》描繪了官員韓熙載家設夜宴載歌行樂的場面。此畫繪寫的就是一次完整的韓府夜宴過程,即琵琶演奏、觀舞、宴間休息、清吹、歡送賓客五段場景。整幅作品線條遒勁流暢,工整精細,構圖富有想像力。
10、《千里江山圖》是北宋王希孟創作的絹本設色畫,現收藏於北京故宮博物院。
該作品以長卷形式,立足傳統,畫面細致入微,煙波浩渺的江河、層巒起伏的群山構成了一幅美妙的江南山水圖,漁村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨長橋等靜景穿插捕魚、駛船、遊玩、趕集等動景,動靜結合恰到好處。在該作品人物的刻畫上,極其精細入微,意態栩栩如生,飛鳥用筆輕輕一點,具展翅翱翔之態。
㈧ 中國十大名畫家中誰擅長畫虎
李公麟
中國古代十大畫家:顧愷之、李思訓、王詵、米芾、米友仁、李公麟、倪瓚、王紱、徐渭、朱耷。
其中擅長畫虎:李公麟
李公麟(1049 — 1106),字伯時,北宋著名畫家,有「獨步中國畫壇」、「宋畫第一」等美譽。關於他的繪畫,奇聞逸事頗多。傳得最廣的是他畫馬。公麟的馬畫得好是出了名的,為了畫馬,他常常去馬廄中一呆就是一天,有一次皇宮御苑來了西域進貢的寶馬,他來此畫馬,畫成後,馬卻死了。人都說那馬是被公麟攝了精魄去了。難怪他的馬畫得出神入幻。東坡有雲:「龍眠胸中有千駟,不唯畫肉兼畫骨。」弄得後來管御馬的小吏見了公麟就緊張,生怕他來畫馬,又把馬給畫死了。
李公麟除了畫畫,還是個官員,他在政治上似乎沒什麼建樹,在朝中似乎也是個沒派別的人。在他做官的時候,正是蘇東坡和王安石鬧新舊黨爭的時候,但他既非新黨又非舊黨,他和蘇、王二人都是朋友。這也許正是他藝術家氣質的表現。不過,細數起來,他最要好的朋友還是蘇東坡和黃庭堅。《蘇軾詩選》裡面就有《戲書李伯時畫御馬好頭赤》和《次韻黃魯直畫馬試院中作》,這「戲書」和「畫馬試院」就可看出他們之間的友誼已經超出一般的官場交往,而是至交了。三個人都是考官,在科舉考試的間隙李公麟畫馬,蘇、黃二人題詩其上,豈不是忙裡偷閑,情趣盎然。
三人果是好友哩。元符三年(1100),李公麟因老病辭官歸里,在龍眠山廣建龍眠山莊,好傢伙,佔地4000平方米哩。山莊建成後,依圖作畫,公麟又畫了二十幅《龍眠山莊圖》,《宋史》言該圖為「世所寶傳」。我想這「寶傳」的功勞也與蘇、黃分不開。因為公麟曾邀蘇、黃來自己的山莊作客。蘇軾兄弟情深,還帶了蘇轍同來,於是四人在龍眠山中吟詩作畫,好生盤桓了一番。黃庭堅寫下了前面那首《龍眠山》詩和《龍眠操三章》,蘇軾為《龍眠山莊圖作跋》,蘇轍更是在每幅圖上題詩,是為《龍眠二十詠》。有這些大家巨子之墨寶集於一體,你說這《龍眠山莊圖》還能不「世所寶傳」。連蘇、黃都來龍眠山莊作客,那些附庸風雅之人還能不來此追風求畫,趨之若鶩。雖然弄得公麟不勝其煩,慨嘆:「吾為畫,如騷人賦詩,吟詠性情而已,奈何世人不察,徒欲供玩好耶!」但那些人的追捧卻也著實讓龍眠居士和龍眠山的名氣大大傳播開來。
回到龍眠山的李公麟不再畫馬,而改畫老虎了,因為山中有虎,可以觀摩,山中有泉,可以濯筆,他常常是「坐石臨流,悠然終日」。而他畫虎,是從來不畫尾巴的。為何?據說一畫上尾巴,那虎就會活。猛虎傷人,當然不能讓它活過來了。所以,公麟的老虎,都是禿尾巴虎。
晚年的李公麟除了老虎,還喜繪佛像。據說有一次,公麟屏退眾人,獨自關在畫室數日,畫《十八羅漢圖》,畫好了十七個,第十八個剛畫了一半,硬闖進來一位求畫者,公麟的畫思被打斷,興味索然,那半個羅漢再怎麼也畫不出來了。家人們卻說,公麟畫羅漢時,那十八羅漢是來了山莊的,就嘻嘻哈哈地呆在畫室里給公麟當模特,闖了人來,羅漢們忽一下都隱去了,所以再畫不出那最後半個。也幸好那半個沒畫出,若十八個畫齊了,說不定又活了過來,跟著那羅漢真身一齊飛走了哩。
公麟畫畫,畫死畫活,趣事多多。然而公麟除了畫畫之外,其實是個博學多才,風流倜儻之人。《宋史》說他:「好古博學,長於詩,多識奇字……」還說有一次,朝廷得了一枚玉璽,考證起來眾說紛紜,最後是李公麟一錘定音,將其定為秦王之璽,並考證出實為秦相李斯所親手刻制。
黃庭堅這樣說他的朋友:「風流不減古人,然以畫為累,故世但以藝傳。」
以藝傳也應足矣。公麟之畫,現仍有不少存於故宮博物院中。公麟之山莊雖已不存,但龍眠二字卻因此名揚海內,後世桐城名家巨子,多有效法李公麟者,築別業於龍眠山中,使龍眠風物從此長盛不衰。公麟濯筆之泉被名為媚筆泉,也因姚鼐的一篇《游媚筆泉記》而流芳千古。
李公麟,李龍眠。畫馬馬死,畫虎虎活。為畫者,能爭個「宋畫第一」,夫復何求。
㈨ 中國古代名畫有哪些 十大名畫
洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖。
1、洛神賦圖
《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作,原《洛神賦圖》卷為設色絹本。是由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷,現已失。
現主要傳世的是宋代的四件摹本,分別收藏在北京故宮博物院(二件)、遼寧省博物館和美國弗利爾美術館。
畫卷從右端開始,第一段描繪了黃昏,曹植率領眾隨從由京城返回封地,經過洛水之濱時停駐體息。在平靜的水面上,風姿絕世、含情脈脈的洛神衣帶飄逸、動態從容,凌波而來。
柳岸邊,曹植身體微微前傾,伸出雙手擋住眾隨從。隨從們目光呆滯,而曹植目光灼灼地注視著前方水面上美麗的洛神。
畫家巧妙地通過這一瞬間動作,不僅形象而生動地表現出曹植見到洛神的驚喜之情,而且將曹植被洛神的絕世之美所深深吸引的內心活動表現的極為生動。
曹植解玉佩相贈表達對洛神的深切愛慕,洛神指潛淵為期,曹植又怕受騙,心情矛盾。於是便斂容定神,守之以禮,二人情意纏綿。
洛神與諸神仙嬉戲,風神收風,河神撫平水波,水神鳴鼓,女蝸起舞,洛神在空中、山間、水中若隱若現,舒袖歌舞。
通過女神與眾神仙的歡樂、嬉戲的熱鬧場景,為洛神與曹植即將分離做了鋪墊,襯托出女神無奈和矛盾的內心狀態。
第二段描繪了人神殊途,不得不含恨別離時的情景,這是故事情節的高潮。畫家大力描繪洛神離去時的陣容,場面宏大激揚,熱鬧非凡。六龍駕駛著雲車,洛神乘雲車向遠方駛去,鯨航從水底湧起圍繞著車的左右。
六龍、文魚及鯨的描繪細致,動態生動奔放。雲車、雲氣都作在天空中作飛馳狀,離別場面熱鬧異常、如醉如痴。
在岸邊,曹植在眾隨從的扶持下,目送著洛神漸漸遠去,眼神中傾訴著無盡的悲傷與無奈。洛神不停的回頭望著岸上的曹植,眼神中流露出不舍與依戀。隨著二者距離越來越遠,襯托出曹植與洛神心中無奈分別的苦痛,使畫面中無法相守的悲傷氣氛更加濃烈。
最後一部分描繪了就駕啟程。表現洛神離去後,曹植對她的深切追憶與思念。曹植乘輕舟溯流而上追趕雲車,希望再次見到洛神的倩影。但是無奈人神相隔,早己尋覓不到洛神的蹤影。
思念與悲傷之情不能自己,以至於徹夜難眠,在洛水邊等待到天明,流連忘返的場景。直到隨從們驅車上路,曹植仍然不斷回頭張望,最後懷著不舍和無奈的心情,踏上返回封地的歸途。
曹植的無限悵惘之情生動地呈現在畫卷上,使觀者被洛神與曹植間的真摯感情所感染。
2、清明上河圖
清明上河圖,中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫,北宋畫家張擇端僅見的存世精品,屬國寶級文物,現藏於北京故宮博物院。
清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米,絹本設色。作品以長卷形式,採用散點透視構圖法,生動記錄了中國十二世紀北宋都城東京(又稱汴京,今河南開封)的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況,是北宋時期都城汴京當年繁榮的見證,也是北宋城市經濟情況的寫照。
這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。在五米多長的畫卷里,共繪了數量龐大的各色人物,牛、騾、驢等牲畜,車、轎、大小船隻,房屋、橋梁、城樓等各有特色,體現了宋代建築的特徵。
具有很高的歷史價值和藝術價值。《清明上河圖》雖然場面熱鬧,但表現的並非繁榮市景,而是一幅帶有憂患意識的「盛世危圖」,官兵懶散稅務重。
3、富春山居圖
《富春山居圖》是元代畫家黃公望創作的紙本水墨畫,中國十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗(無用師)所繪,1350年繪制完成,後幾經易手,並因「焚畫殉葬」而身首兩段,前半卷:剩山圖,現收藏於浙江省博物館;後半卷:無用師卷,現藏台北故宮博物院。
《富春山居圖》原畫畫在六張紙上,六張紙接裱而成一副約七百公分的長卷。而黃公望並沒有一定按著每一張紙的大小長寬構思結構,而是任憑個人的自由創作悠然於山水之間,可遠觀可近看。
這種瀏覽、移動、重疊的視點,或廣角深遠,或推近特寫,瀏覽過程中,視覺觀看的方式極其自由無拘,角度也非常千變萬化。
4、漢宮春曉圖
《漢宮春曉圖》是明代畫家仇英創作的一幅絹本重彩仕女畫,現收藏於台北故宮博物院。
《漢宮春曉圖》以春日晨曦中的漢代宮廷為題,用長卷的形式描繪後宮佳麗百態;畫中後妃、宮娥、皇子、太監、畫師凡一百一十五人,個個衣著鮮麗,姿態各異,既無所事事又忙忙碌碌。其中,亦包含有畫師毛延壽為王昭君寫像的故事。
除卻各仕女群像之外,亦融入各種文人式的休閑活動:包括妝扮、澆灌、折枝、插花、飼養、歌舞、彈唱、圍爐、下棋、讀書、鬥草、對鏡、觀畫、圖像、戲嬰、送食、揮扇等。
5、百駿圖
《百駿圖》是義大利籍清代宮廷畫家郎世寧創作的繪畫作品,是中國十大傳世名畫之一。此圖稿本為紙質,原作分別收藏於美國紐約大都會博物館(紙質稿本)和中國台北故宮博物院(絹本)。
此圖為一長卷,從右至左,畫面開始是兩棵參天的老松樹,透過松枝的空隙,露出了牧馬人搭建的簡易白色帳篷,有三個身穿滿族服裝的牧人在帳篷前,二人倦怠地或坐或卧,還有一人雙手拄著套馬桿立在那裡,看著不遠處的馬匹,一隻牧犬從帳篷內伸出了半個身子。
6、步輦圖
《步輦圖》是唐朝畫家閻立本的名作之一,是中國十大傳世名畫之一,現藏於故宮博物院。作品設色典雅絢麗,線條流暢圓勁,構圖錯落富有變化,為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術價值。
圖卷右半是在宮女簇擁下坐在步輦中的唐太宗,左側三人前為典禮官,中為祿東贊,後為通譯者。唐太宗的形象是全圖焦點。
閻立本煞費苦心地加以生動細致的刻畫,畫中的唐太宗面目俊朗, 目光深邃,神情莊重,充分展露出盛唐一代明君的風范與威儀。
閻立本為了更好地突現出太宗的至尊風度,巧妙地運用對比手法進行襯托表現。一是以宮女們的嬌小、稚嫩,以她們或執扇或抬輦、或側或正、或趨或行的體態來映襯唐太宗的壯碩、深沉與凝定,是為反襯。
二是以祿東贊的誠摯謙恭、持重有禮來襯托唐太宗的端肅平和、藹然可親之態,是為正襯。該圖不設背景,結構上自右向左,由緊密而漸趨疏朗、重點突出,節奏鮮明。
7、唐宮仕女圖
《唐宮仕女圖》是一幅中國畫作,作者是唐代張萱、周昉,該畫描述唐代美女眾生像。主要表現唐代貴族婦女生活情調,成為唐代仕女畫的主要藝術特徵。被稱為「中國十大傳世名畫」之一。
唐代作為封建社會最為輝煌的時代,也是仕女畫的繁榮興盛階段。中國古代仕女眾生像,「傾國傾城貌,多愁多病身」。
唐代仕女畫以其端莊華麗,雍容典雅著稱,其中最傑出的代表莫過於張萱的《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》和周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》以及晚唐的《宮樂圖》。
8、五牛圖
《五牛圖》是唐朝韓滉創作的黃麻紙本設色畫,又名《唐韓滉五牛圖》,該作品現藏於北京故宮博物院。
《五牛圖》為黃麻紙本,縱20.8厘米,橫139.8厘米,在橫卷上畫了五條神態、性格、年令各異的牛。從右至左,首匹為棕色老牛,描繪成一邊咬著東西一邊在雜木旁蹭癢癢的情狀,意態悠閑。
次為黑白雜花牛,身軀壯大,翹首搖尾,步履穩健;第三匹為深赭色老牛,筋骨嶙峋,縱峙而鳴,白嘴皓眉,老態龍鍾。
第四匹為黃牛,軀體高大,峻角聳立,回首而顧;第五匹牛,絡首而立,體態豐厚,凝神若有所思,雙眼流琢出倔強的個性。
9、韓熙載夜宴圖
《韓熙載夜宴圖》是五代十國時期南唐畫家顧閎中的繪畫作品,現存宋摹本,絹本設色,現藏於北京故宮博物院。
該幅無款。前隔水存南宋人殘題「熙載風流清曠,為天官侍郎,……」20字。引首有明初程南雲篆書題「夜宴圖」三大字。卷後有南宋史彌遠「紹勛」葫蘆印,清·宋犖鈐「商丘宋犖審定真跡」一印。
拖尾有行書「韓熙載小傳」,後有元·班惟志泰定三年(1326年)題詩,又積玉齋主人題識。後隔水清·王鐸題跋,後有「董林居士」、「緯蕭草堂畫記」等收藏印。又有乾隆皇帝長跋及清內府諸收藏璽印。
10、千里江山圖
《千里江山圖》是北宋王希孟創作的絹本設色畫,現收藏於北京故宮博物院。
該作品以長卷形式,立足傳統,畫面細致入微,煙波浩渺的江河、層巒起伏的群山構成了一幅美妙的江南山水圖,漁村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨長橋等靜景穿插捕魚、駛船、遊玩、趕集等動景,動靜結合恰到好處。
在該作品人物的刻畫上,極其精細入微,意態栩栩如生,飛鳥用筆輕輕一點,具展翅翱翔之態。
《千里江山圖》畫卷,不僅代表著青綠山水發展的里程;而且,集北宋以來水墨山水之大成,並將創作者的情感付諸創作之中。《千里江山圖》雖屬於寫意之作,但不乏工美佳作,表現了青年畫傢具有嚴謹的生活態度。《千里江山圖》是中國十大傳世名畫之一。
參考資料來源:網路——中國十大傳世名畫