著名色彩

『壹』 各種顏色所表達的藝術效果

顏色分冷暖兩個色來系，總體來說自冷色象徵和諧，溫暖；冷色象徵凄涼，寒冷。白色表達的是透明純潔，也可以代表死亡，多用白色渲染氛圍，往往會出現恬靜的效果，如做雪天的背景。相反黑色代表的意義於白色有相同也有不同，黑色，可以代表一個另類的事物或想法，當然黑色也可代表深沉寧靜，還可以代表一些不積極，或恐怖的氛圍。紅色可以給人強烈的視覺沖擊，往往代表著喜慶熱鬧，積極的事物。而綠色則是令人賞心悅目的顏色，往往給人一種自然舒適放鬆感，藍色是天空和海的顏色，是令人開闊。心情豪邁的色彩，紫色有種神秘感朦朧感，像少女的心。用它可以使人幻想。黃色象徵著陽光，燦爛，閃耀，常來表現榮耀。橙色則溫馨，溫暖。不管顏色所表達的效果如何，關鍵的還是作畫者的心情,想法。

『貳』 有哪些著名大師的色彩作品色調好越多越好。莫奈梵高什麼太常見的就不用啦。

雷諾阿 畢沙羅 西斯萊等。
列維坦的風景也很棒。

『叄』 比較著名的色彩學的書籍有哪些

<<印刷色彩學>>.
這本書大家都推薦.

『肆』 列舉著名國外水彩畫家

透納
透納（William Turner，1775-1851），是著名的英國風景畫家，是19世紀上半葉英國學院派畫家的代表，以善於描繪光與空氣的微妙關系而聞名於世。他在藝術史上的特殊貢獻是把風景畫與歷史畫、肖像畫擺到了同等的地位。

透納於1775年4月23日生於倫敦，1851年12月9日卒與同地。透納10歲時已表現出繪畫才能，24歲，因他在藝術上的突出成就，被英國皇家藝術學會破格接納為最年輕的會員。他曾走遍義大利，最後才專心去描繪大海的光色和空氣的變化。他悉心研究海上光的強度、雲彩和風雨的活動，在色彩上，他培養了一種具有浪漫主義感情的特殊手法、創新色彩，著對後來英、法兩國的印象主義運動有很大的促進作用。透納自己曾說，描繪自然需要准確的觀察力，他的繪畫是他視覺經驗的准確體現，而透納的視覺經驗正是他長期細致觀察大自然的結果。

透納的藝術對印象主義影響很大，印象主義描繪在形成過程中，從透納那裡汲取了豐富的營養。

透納的著名作品雖然有幾幅《威尼斯風景》、《雨、蒸汽及速度》等，但比這些作品更為人所熟知的是《軍艦德美勒爾號》。從透納的所有作品可以看出，表現著想要壓倒人的一種霸氣。常常在展覽會的前一天，他特意到會場去，注意地看陳列在自己畫近旁的其它畫的色調，再在自己的畫上塗以強烈的顏料，想壓倒其他的畫。因此有時候把整個構圖弄亂，不止一次受到批評家的嘲笑。象《軍艦德美勒爾號》，描繪在落日的海上，配置著已經屬於過去時代的帆船和新時代的汽船，想要表現歷史的感情；不過，當時它被作為只是亂塗顏料的作品，曾受到嚴厲的批評。

透納在晚年雖然成為有名的畫家，過著非常富裕的生活，但很難令人想像，卻是一個具有象偵探小說中那種雙重性格的人，有時象個可尊敬的紳士住在山下幽靜的邸宅里，有時卻象「一個老船工」住在偏僻地方的貧民窟里，穿著破爛的衣服，一面曬太陽，一面給貧民窟的孩子們信口開河地講「乘船的冒險故事」。而且他死後，屍體也發現在貧民窟一間骯臟的屋子裡

『伍』 外國有哪些著名的色彩畫家

梵高，拉斐爾，米開朗基羅，達芬奇，戈雅（西班牙畫家，作品很有味道）

『陸』 照樣子寫詞語：色彩—彩色、著名—名著 再寫倆組, .

海上－－上海 故事－－事故

『柒』 比較特別的顏色有哪些

1、紅的色彩印象
紅色是強有力的色彩，是熱烈、沖動的色彩，容易引起注意，所以在各種媒體中也被廣泛的利用，除了具有較佳的明視效果之外，更被用來傳達有活力，積極，熱誠，溫暖，前進等涵義的企業形象與精神，另外紅色也常用來作為警告，危險，禁止，防火等標示用色，人們在一些場合或物品上，看到紅色標示時，常不必仔細看內容，已能了解警告危險之意，在工業安全用色中，紅色即是警告，危險，禁止，防火的指定色。著名色彩學約翰·伊頓教授描繪了受不同色彩刺激的紅色。他說：在深紅的底子上，紅色平靜下來，熱度在熄滅著；在藍綠色底子上，紅色就像熾烈燃燒的火焰；在黃綠色底子上，紅色變成一種冒失的、莽撞的闖入者，激烈而又尋常；在橙色的底子上，紅色似乎被郁積著，暗淡而無生命，好像焦幹了似的。
大紅 桃紅 磚紅 玫瑰紅

2、橙的色彩印象
橙色的波長僅次於紅色，因此它也具有長波長導致的特徵：使脈搏加速，並有溫度升高的感受。橙色是十分活潑的光輝色彩，是暖色系中最溫暖的色彩，它使我們聯想到金色的秋天，豐碩的果實，因此是一種富足的、快樂而幸福的色彩。另外，橙色明視度高，在工業安全用色中，橙色即是警戒色，如火車頭，登山服裝，背包，救生衣等，由於橙色非常明亮刺眼，有時會使人有負面低俗的印象，這種狀況尤其容易發生在某類型網站的設計上，所以在運用橙色時，要注意選擇搭配的色彩和表現方式，才能把橙色明亮活潑具有動感的特性發揮出來。
經驗告訴我們，橙色稍稍混入黑色或白色，會成為一種穩重、含蓄有明快的暖色，但混入較多的黑色後，就成為一種燒焦的色，橙色中加入較多的白色會帶有一種甜膩的味道。橙色與藍色的搭配，構成了最響亮、最歡快的色彩。
鮮橙 橘橙 朱橙 香吉士

3、黃的色彩印象
黃色是亮度最高的色，在高明度下能夠保持很強的純度。黃色的燦爛、輝煌，有著太陽般的光輝，因此象徵著照亮黑暗的智慧之光；黃色有著金色的光芒，因此又象徵著財富和權利，它是驕傲的色彩。黑色或紫色的襯托可以使黃色達到力量無限擴大的強度。白色是吞沒黃色的色彩，淡淡的粉紅色也可以像美麗的少女一樣將黃色這驕傲的王子征服。也就是說，黃色最不能承受黑色或白色的侵蝕，這兩個色只要稍微的滲入，黃色即刻失去光輝。另外，黃色明視度高，在工業安全用色中，黃色即是警告危險色，常用來警告危險或提醒注意，如交通號志上的黃燈，工程用的大型機器，學生用雨衣，雨鞋等，都使用黃色。
大黃 檸檬黃 柳丁黃 米黃

4、綠的色彩印象
鮮艷的綠色非常美麗，優雅，特別是用現代化技術創造最純的綠色，是很漂亮的色。綠色很寬容、大度，無論藍色還是黃色的滲入，仍舊十分美麗。黃綠色單純，年青；藍綠色清秀、豁達。含灰的綠色，也是一種寧靜、平和的色彩，就像暮色中的森林或晨霧中的田野那樣。在設計中，綠色所傳達的清爽，理想，希望，生長的印象，符合了服務業，衛生保健業的訴求，在工廠中為了避免操作時眼睛疲勞，許多工作的機械也是採用綠色，一般的醫療機構場所，也常採用綠色來作空間色彩規劃即標示醫療用品。
大綠 翠綠 橄欖 綠墨綠

5、藍色的色彩印象
藍色是博大的色彩，天空和大海著最遼闊的景色都呈蔚藍色，無論深藍色還是淡藍色，都會使我們聯想到無垠的宇宙或流動的大氣，因此，藍色也是永恆的象徵。藍色是最冷的色，使人們聯想到冰川上的藍色投影。藍色在純凈的情況下並不代表感情上的冷漠，它只不過代表一種平靜、理智與純凈而已。真正令人的情感縮到冷酷悲哀的色，是那些被弄混濁的藍色。由於藍色沉穩的特性，具有理智，准確的印象，在設計中，強調科技，效率的商品或企業形象，大多選用藍色當標准色，企業色，如電腦，汽車，影印機，攝影器材等等，另外藍色也代表憂郁，這是受了西方文化的影響，這個印象也運用在文學作品或感性訴求的設計中。
大藍 天藍 水藍 深藍

6、紫色的色彩印象
由於具有強烈的女性化性格，在設計用色中，紫色也受到相當的限制，除了和女性有關的商品或企業形象之外，其他類的設計不常採用為主色。波長最短的可見光是紫色波。通常，我們會覺得有很多紫色，因為紅色加少許藍色或藍色加少許紅色都會明顯地呈紫味。所以很難確定標準的紫色。伊頓教授對紫色做過這樣的描述：紫色是非知覺的色，神秘，給人印象深刻，有時給人以*感，並且因對比的不同，時而富有威脅性，時而又富有鼓舞性。當紫色以色域出現時，便可能明顯產生恐怖感，在傾向於紫紅色時更是如此。歌德說：「這類色光投射到一副景色上，就暗示著世界末日的恐怖。」對紫色感覺，我很認同倪匡說的一句，「紫色是很曖昧的色彩，如同廣東人煲的某種濃湯。」
紫色是象徵虔誠的色相，當紫色深化暗化時，有時蒙昧迷信的象徵。潛伏的大災難就常從暗紫色中突然爆發出來，一旦紫色被淡化，當光明與理解照亮了蒙昧的虔誠之色時，優美可愛的暈色就會使我們心醉。
用紫色表現混亂、死亡和興奮，用藍紫色表現孤獨與獻身，用紅紫色表現神聖的愛和精神的統轄領域——簡而言之，這就是紫色色帶的一些表現價值。
伊頓教授對紫色的描述，的確能給我們以啟示，它似乎是色環上最消極的色彩。盡管它不想藍色那樣冷，但紅色的滲入使它顯得復雜、矛盾。它處於冷暖之間游離不定的狀態，加上它的低明度的性質，也許就構成了這一色彩在心理上引起的消極感。與黃色不同，紫色可以容納許多淡化的層次，一個暗的純紫色只要加入少量的白色，就會成為一種十分優美、柔和的色彩。隨著白色的不斷加入，也就不斷的產生出許多層次的淡紫色，而每一層次的淡紫色，都顯得很柔美、動人。
大紫 貴族紫 葡萄酒紫 深紫

7、褐色的色彩印象
在設計上，褐色通常用來表現原始材料的質感，如麻，木材，竹片，軟木等，或用來傳達某些引品原料的色澤即味感，如咖啡，茶，麥類等，或強調格調古典優雅的企業或商品形象。
茶色 可可色 麥芽色 原木色

8、灰色的色彩印象
在設計中，灰色具有柔和，高雅的印象，而且屬於中間性格，男女皆能接受，所以灰色也是永遠流行的主要顏色，在許多的高科技產品，尤其是和金屬材料有關的，幾乎都採用灰色來傳達高級，科技的形象，使用灰色時，大多利用不同的層次變化組合或他配其他色彩，才不會過於素，沉悶，而有呆板，僵硬的感覺。但灰色也是最被動的色彩了，它是徹底的中性色，依靠鄰近的色彩獲得生命，灰色一旦靠近鮮艷的暖色，就會顯出冷靜的品格；若靠近冷色，則變為溫和的暖灰色。與其用「休止符」這樣的字眼來稱呼黑色，不如把它用在灰色上，因為無論黑白的混合、不色的混合、全色的混合，最終都導致中性灰色。灰色意味著一切色彩對比的消失，是視覺上最安穩的休息點。然而，人眼是不能長久地、無線擴大地注視著灰色的，因為無休止的休息意味著死亡。
大灰 老鼠灰 藍灰 深灰

9、黑色與白色的色彩印象
在設計中，白色具有高級，科技的印象，通常需和其他色彩搭配使用，純白色會帶給別人寒冷，嚴峻的感覺，所以在使用白色時，都會摻一些其他的色彩，如象牙白，米白，乳白，蘋果白，在生活用品，服飾用色上，白色是永遠流行的主要色，可以和任何顏色作搭配。
黑色具有高貴，穩重，科技的印象，許多科技產品的用色，如電視，跑車，攝影機，音響，儀器的色彩，大多採用黑色，在其他方面，黑色的庄嚴的印象，也常用在一些特殊頁面的網頁設計，另類設計大多利用黑色來塑造高貴的形象，也是一種永遠流行的主要顏色，適合和許多色彩作搭配。
無彩色在心理上與有彩色具有同樣的價值。黑色與白色是對色彩的最後抽象，代表色彩世界的陰極和陽極。太極圖案就是黑白兩色的循環形式來表現宇宙永恆的運動的。黑白所具有的抽象表現力以及神秘感，似乎能超越任何色彩的深度。黑色意味著空無，像太陽的毀滅，像永恆的沉默，沒有未來，失去希望。而白色的沉默不是死亡，而是有無盡的可能性。黑白兩色是極端對立的色，然而有時候又令我們感到它們之間有著令人難以言狀的共性。白色與黑色都可以表達對死亡的恐懼和悲哀，都具有不可超越的虛幻和無限的精神，黑白又總是以對方的存在顯示自身的力量。它們似乎是整個色彩世界的主宰。
色彩的直接心理效應來自色彩的物理光刺激對人的生理發生的直接影響。心理學家對此曾做過許多實驗。他們發現，在紅色環境中，人的脈搏會加快，血壓有所升高，情緒興奮沖動。而處在藍色環境中，脈搏會減緩，情緒也較沉靜。有的科學家發現，顏色能影響腦電波，腦電波對紅色反應是警覺，對藍色的反應是放鬆。自19世紀中葉以後，心理學已從哲學轉入科學的范疇，心理學家注重實驗所驗證的色彩心理的效果。不少色彩理論中都對此作過專門的介紹，這些經驗向我們明確地肯定了色彩對人心理的影響。
冷色與暖色是依據心理錯覺對色彩的物理性分類，對於顏色的物質性印象，大致由冷暖兩個色系產生。波長長的紅光和橙、黃色光，本身有暖和感，以次光照射到任何色都會有暖和感。相反，波長短的紫色光、藍色光、綠色光，有寒冷的感覺。
冷色與暖色除去給我們溫度上的不同感覺以外，還會帶來其它的一些感受，例如，重量感、濕度感等。比方說，暖色偏重，冷色偏輕；暖色有密度強的感覺，冷色有稀薄的感覺；兩者相比較，冷色的透明感更強，暖色則透明感較弱；冷色顯得濕潤，暖色顯得乾燥；冷色又很遠的感覺，暖色則有迫近感。一般說來，在狹窄的空間中，若想使它變得寬敞，應該使用明亮的冷調。由於暖色有前進感，冷色有後退感，可在細長的空間中的兩壁塗以暖色，近處的兩壁塗以冷色，空間就會從心理上感到更接近方形。
除去寒暖色系具有明顯的心理區別以外，色彩的明度與純度也會引起對色彩物理印象的錯覺。一般來說，顏色的重量感主要取決於色彩的明度，暗色給人以重的感覺，明色給人以輕的感覺。純度與明度的變化給人以色彩軟硬的印象，如淡的亮色使人覺得柔軟，暗的純色則有強硬的感覺。

『捌』 求知名的色彩學大師及色彩學理論

我告訴你，《貝蒂的色彩》，去買本回來研究，如果你覺得不好，大可罵我無知！

『玖』 色彩營銷的著名案例有哪些

美國人亨利的餐館設在鬧市，服務也熱情周到，價格便宜，可是前來用餐的人卻很少，生意一直不佳。一天，亨利去請教一位心理學家，那人來餐館觀察了一遍，建議亨利將室內牆壁的紅色改成綠色，把白色餐桌改為紅色。果然，前來吃飯的人士大增，生意興隆起來了。亨利向那位心理學家請教改變色彩的秘密，心理學家解釋說：「紅色使人激動、煩躁，顧客進店後感到心裡不安，哪裡還想吃飯；而綠色卻使人感到安定、寧靜。」亨利忙問：「那把餐桌也塗成綠色不更好嗎 牽」心理學家說：「那樣，顧客進來就不願離開了，占著桌子，會影響別人吃飯；而紅色的桌子會促使顧客快吃快走。」色彩變化的結果，使飯店裡的顧客周轉快， 從而使食物賣得多，利潤猛增。
一些企業在產品製造、包裝裝潢上也運用色彩的感召力來促銷。如1987年，日本廠商根據市場調查，改變了鉛筆紅藍黑三種固定色彩，推出了30多種中間色，製成轟動一時的「彩色鉛筆」，這就是善用色彩變化取悅消費者的成功事例。
在商品的包裝上，像高檔禮品包裝用金銀色並扎以色帶，能給人以雍容華貴的感覺，受禮人也有情誼深重的感受，可以產生促銷效果。
的確，色彩是一把打開消費者心靈的無形鑰匙。以「色」悅人營銷法則的有效運用，能產生一種無形卻又非常有效的溝通作用，能很自然地引起消費者的購買行為。

『拾』 世界著名美術大師有誰

1、文森特·威廉·梵高

（1853年3月30日－1890年7月29日），早年曾譯梵高柯，荷蘭後印象派畫家。他是表現主義的先驅，並深深影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與德國表現主義。

梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》、《有烏鴉的麥田》等，現已躋身於全球最知名的藝術作品的行列。他在2004年票選最偉大的荷蘭人當中，排名第十，次於第九偉大的17世紀畫家林布蘭。

2、亨利·埃米爾·貝諾·馬蒂斯

法國畫家，野獸派的創始人及主要代表人物，也是一位雕塑家及版畫家。 馬蒂斯與畢加索、馬歇爾·杜尚一起為20世紀初的造型藝術帶來巨大變革。 他也是野獸派的領袖。 野獸派主張印象主義的理論，促成了20世紀第一次的藝術運動。使用大膽及平面的色彩、不拘的線條就是馬蒂斯的風格。

3、保羅·塞尚

保羅·塞尚是一位著名法國畫家，風格介於印象派到立體主義畫派之間。他的作品為19世紀的藝術觀念轉換到20世紀的藝術風格奠定基礎。他的作品對亨利·馬蒂斯和巴勃羅·畢加索產生極大的影響。

4、巴勃羅·魯伊斯·畢加索

西班牙著名的藝術家、畫家、雕塑家、版畫家、舞台設計師、作家和前法國共產黨黨員，出名於法國，和喬治·布拉克同為立體主義的創始者，是20世紀現代藝術的主要代表人物之一，遺作逾兩萬件。

5、奧斯卡-克洛德·莫奈

法國畫家，印象派代表人物及創始人之一，「印象」一詞即是源自其名作《印象·日出》，該畫作於1874年在莫奈及其同事舉辦的第一次獨立展覽中展出。 莫奈擅長光與影的實驗與表現技法，最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在其畫作中沒有非常明確的陰影，亦無突顯或平塗式的輪廓線。