著名畫家老超
1. 中國當代著名畫家
首先啊，
現代，是從1919到1949
當代是從1949年至今
再次聲明，這些是我從別的回答里拿過來的。。。
傅抱石： （1904-1964）江西新喻人，早年留學日本，攻東方美術史學。由於長期對真山真水的體察，畫意深邃，章法新穎，善用濃墨，渲染等法，把水、墨、彩融合一體，達到翁郁淋漓，氣勢磅礴的效果。在傳統技法基礎上，推陳出新，獨樹一幟，對解放後的山水畫，起了繼往開來的作用。其人物畫，線條勁健，深得傳神之妙。解放前任國立中央大學藝術教授。解放後，任南京師范學院美術系教授、中國美協副主席，江蘇省國畫院院長。出版有《中國古代山水畫史研究》、《中國山水人物技法》、《中國繪畫理論》、《石濤山人年譜》、《羅馬尼亞寫生集》、《捷克斯洛伐克寫生集》、《東北寫生集》、《浙江寫生集》等。又精篆刻，並有《印譜》行世。其代表作有《蘭亭圖》、《麗人行》、《九歌圖—湘夫人》、《江南春》、《待細把江山圖畫》等。一九六五年病逝南京，卒年六十二歲。
黃賓虹：（1865-1955）現代傑出畫家。名質，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、號賓虹、別署予向、虹叟、黃山山中人等。祖籍安徽歙縣，出生於浙江金華。幼喜繪畫，課余之暇，兼習篆刻。六歲時，臨摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水冊，曾從鄭，陳崇光等學花鳥。後居上海三十年，前二十年，主要在報社、書局任職，從事新聞與美術編輯工作；後轉做教育工作，先後任上海各藝術學校的教授。又曾在北京、杭州等地美術學院任教。任中國美術家協會華東分會副主席。他的技法，行力於李流芳，程邃，以及殘，弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統一；用筆如作篆籀，洗耳恭聽練凝重，遒勁有力，在行筆謹嚴處，有縱橫奇峭之趣。七十歲後，後畫作品，興會淋漓、渾厚華滋；喜以積墨、潑墨、破墨、宿墨互用，使山川層層深厚，氣勢磅礴。所謂「黑、密、厚、重」的畫風，正是他顯著的特色。他的書法「鍾鼎」的功力較深。其著作有：《黃山畫家源流考》、《虹廬畫談》、《古畫微》、《畫學編》、《金石書畫編》、《畫法要旨》等，與鄧實合輯《美術叢書》並有輯本《黃賓虹畫語錄》。
李可染：李可染先生1907年3月26日生於江蘇徐州，13歲從師鄉賢錢食芝學習傳統山水畫，16歲入上海私立美專學習。1929年以優異的成績入杭州（國際）西湖藝術院，破格錄取為研究生，師從林鳳眠等教授，研習西畫。1943年應聘為重慶國立藝專講師，從事中國畫教學、創作和工作。1946年應徐悲鴻之聘為國立北平藝專中國畫教授，同時師從齊白石、黃賓虹，潛心於民族傳統繪畫的研究與創作。新中國成立後、他進一步致力於中國畫藝術的革新。將"可貴者膽，所要者魂"、"用最大的功力大進去，用最大的勇氣打出來"為座右銘，使古老的山水畫藝術獲得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重，博大沉雄，以鮮明的時代精神和藝術個性促進了民族傳統繪畫的嬗變與升華。可染先生自成體系的教育思想，出現了活躍於畫壇的"李可染學派"。它不僅是畫壇辛勤耕耘70餘年的一代宗師，而且在藝術觀念的開拓上也作出了重要貢獻，既影響早已越出美術界，受到各方面的高度評價。
李苦禪簡介:（1898-1983）名英，字苦禪。山東高唐人。1925年就學於北平藝術專科學校西畫系。不久為藝術大師齊白石知遇，欣納門下，開始學習中國畫。畢業後曾先後在北京師范學校、杭州藝術專科學校任教。建國後，歷任中央美術學院教授，第六屆中國人民政治協商會議全國委員會委員等。一生從事美術創作和美術教育六十餘載，對花鳥大寫意畫具有特色，吸取石濤、八大山人、揚州畫派、吳昌碩、齊白石等前輩技法，筆墨雄闊，氣勢磅礴，自成風貌。傳世作品有，《盛荷》、《群鷹圖》、《蘭竹》、《芙蓉》、《秋節風味》等。1978後人民美術出版社出版《李苦禪畫輯》影印本；1980年上海人民出版社出版《李苦禪畫集》影印本。
黃胄簡介：原名梁樹年。1925年3月生，河北省蠡縣人，早年參加革命，任西北軍區戰士讀物出版社編輯。
黃胄從師趙望雲，一直生活在西北，成為專業畫家，擔任西北師院美術系講師，後到總政任創作員，現為中國畫研究院副院長，1997年春去世。
他創作的《洪荒風雪》獲第六屆青年聯歡會金質獎章，出版有《黃胄作品集》、《百驢圖》、《黃胄新作選》等。
黃胄是富於獨創精神的畫家。在中國畫走向現代的進程中，黃胄起了不可替代的重要作用。他不是經由文人畫家的道路，也不是從學院訓練的途徑，而是以生活為依託，從創作實踐中闖出一條寬廣的道路，給同時代學習中國畫的青年人以巨大的影響和鼓舞。
黃胄是人物畫的大手筆，極善於畫大畫、畫人物眾多、場面熱鬧的大場面。他前後創作的那些輝煌巨作構成波瀾壯闊的時代畫卷。他堅持現實主義創作道路，歌頌勞動、歌頌力量、歌頌奮發進取的精神，顯示出豪放、壯美的審美基調，既出自畫家積極、樂觀的天性，也是自強不息的時代精神的反映。
2. 世界十大著名畫家
1、達芬奇：達芬奇在文藝復興時期是天才一般的存在，他在多個領域有著出色的成就，畫作更是就是文明，有著許多經典作品，比如《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》等等。
2、畢加索：畢加索是是現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表，是20世紀最偉大的藝術天才。畢加索的藝術生涯幾乎貫穿其一生，作品風格豐富多樣，其中最著名的作品有《亞威農少女》、《格爾尼卡》等等。
3、梵高：梵高是印象派最具代表性的一名畫家，它的作品可以說是震撼力藝術界，《星夜》、《向日葵》、《柏樹》等等作品在藝術界都是位於前列的。
4、莫奈：莫奈的作品有著獨特的輪廓性，對於色彩方面的描繪也是有著自己獨特的表現和技巧，作品《乾草堆》還曾在今年的蘇富比拍賣行上創下了1.107億美元的價格。
5、倫勃朗：倫勃朗是歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家，以肖像畫、風景畫以及風俗畫等等最為擅長，風格以寫實為主。
6、高更：高更是17世紀著名的印象派畫家，也是享譽藝術家的「後印象派三大巨匠之一」，代表性無數，其中被國人所熟知的有《黃色的基督》和《敬神節》等等。
7、達利：達利是20世紀最具代表性的一位畫家，作品有著獨特的技巧性，能夠將夢境完美的融入到作品之中，其作品也是以超現實主義而被熟知。
8、塞尚：塞尚是法國著名畫家，後期印象派的主將，從19世紀末便被推崇為「新藝術之父」。他對物體體積感的追求和表現，為「立體派」開啟了思路；塞尚重視色彩視覺的真實性，其「客觀地」觀察自然色彩的獨特性大大區別於以往的「理智地」或「主觀地」觀察自然色彩的畫家。
9、馬蒂斯：馬蒂斯是法國著名的藝術家，也是現代繪畫野獸派的創始人，作品憑借大膽的色彩和鮮明的表達方式被熟知。
10、米開朗基羅：米開朗基羅不僅是一位雕塑家，在繪畫領域也是有著出色的成就，還被列入到了「文藝復興後三傑」之中，他的繪畫風格對於後世藝術家的影響也是極其重大的。
3. 當代著名畫家都有哪些。誰的畫收藏價值最高
海派畫家周正民，字石人，號老木。長期從事中國畫創作和研究，在傳統內的中國畫基礎上吸收容現代表現主義的形式和構成，使自己的中國畫有一派新的藝術面貌和風格。師從方增先、劉旦宅，上海浦東新區美術家協會常務理事，國家一級美術師。1972年，周正民憑借描繪「赤腳醫生」的中國畫《試針》入選上海美展，次年又加入上海美術創作辦公室中國畫創作組，不到30歲就在上海美術界小有所成，與張桂銘齊名。作品被澳大利亞中國美術館、上海美協、紀念館等國內外機構和人士收藏。數十次作品入圍國內外藝術大展和大型畫冊。去年在張江當代藝術館的個人展覽被很多媒體報道，最近，他的作品更是入選了米蘭世博會。此人很低調，但是最近媒體曝光開始增多了，是現代畫壇的收藏級潛力畫家。市面上的作品不多，大部分是資深藏家收藏的，目前的價格雖然比普通畫家要高一點，但是總體性價比還是不錯的，如果想收藏可以考慮，說不定什麼時候價格就突然飄升很高了。
4. 誰知道中國著名畫家[3個以上]
齊白石
徐悲鴻
張大千
徐渭
潘天壽
李可染
八大山人
吳道子
黃賓虹
林風眠
石濤
靳尚誼
鍾涵
劉小東
趙辰
張邦興
張濟平
馬剛
龍力游
傅抱石（1904-1965，原名瑞麟，江西新餘人，生於一個貧寒家庭。他少年時便酷愛書畫、篆刻。他尤其醉心於石濤畫風和繪畫理論，因號「抱石齋主人」。作品有《江山如此多嬌》、《仿苦瓜山水》、《瀟瀟暮雨》等。
潘天壽（1898-1971）原名天授，字大頤，號壽者，浙江寧海縣人。作品有《梅月圖》、《映日》等。
徐渭（1521-1593）字文長，號天池山人，晚號青藤道士浙江山陰（紹興）人，我一直覺得他像中國的梵谷，他的畫獨立自由，更為奇特的是他的經歷，在《古文觀止》中有「徐文長傳」，寫他「自持斧擊破其頭，血流被面，頭骨皆折，揉之有聲。或以利錐錐其兩耳，深入寸餘，竟不得死。」作品《墨葡萄》圖和《荷蟹圖》今藏於故宮博物院。《墨葡萄》圖中有句詩「筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。」
許仁龍
孫遜
高天雄
五大著名畫家的經典代表作
張大千《竹溪六逸圖》
《竹溪六逸圖》是張大千作於1939年(時年41歲)的作品。這幅作品是張大千居住在青城山期間閑暇之時寄寓情思的傾力之作。畫面上，除了必須出現的「六逸」之外，還有一個侍硯童子，一共七個人。比起經常可見的一兩個人物的畫，此件作品要復雜得多，花費的力氣也要大得多，因為畫面上的這些人物要分別交代清楚，而且周圍環境、竹林背景、溪水映帶，均需要有所關聯，相互照應。此作是張大千的代表性作品，並且有很好的收藏記錄。
林風眠作品《蘆雁》
林風眠的作品中總是洋溢著寧靜的詩意和優雅的色調。既有時代面貌，又富於裝飾性和感染力。此次秋拍精選的《漁舟》、《漁》、《捕魚圖》與《蘆雁》、《嵐》等作品，都是以平遠式構圖展開，顯示了畫家一貫的風格，同時也為作品籠罩了一層孤獨憂郁的薄霧。譬如《漁》，林風眠就用平遠畫法畫就了江南風景，利用水墨的濃淡變化營造出淡泊和寂寞；近景漁舟上的漁人背景與臨水而立的漁鷹，面向遠處的幾抹煙嵐與遠山，這是一種孤獨的象徵，包含著復雜而又豐富的人生意緒。這是林風眠極喜歡的畫題，他曾不厭其煩地反復表現這一題材；而《京劇人物》則是林風眠探索形式化的代表性作品，為表現出對立體的偏愛，他巧借戲曲人物來抒發情感，表達自己的審美情趣。其造型借鑒了舞台形象的臉譜特點，又將其簡化，用平面切割、符號象徵以及直線、孤線和冷暖色的對比，刻劃了強烈的戲劇性場景。林風眠對力與美、善與惡、歷史與現實的感覺，都收納在畫面之中了。
黃胄作品《豐收圖》
黃胄的作品慣以描繪少數民族風情為主，並以表現濃郁的生活氣息、歡樂的氣氛、詩意的情懷著稱。在數十年的藝術實踐中創建了以歡樂為主導的繪畫美學。而這次上拍的《馬上角力圖》正是這樣一件具有代表性的佳作：近景用墨線勾出黑馬的結構與輪廓，再施以濃墨，使他更加豐滿、凌歷，紅衣女騎手與之形成和諧的對比，越顯鮮明而沉穩；白馬藍衣女騎手，在簡練的線條中與對手相映成趣。整幅作品線、墨結合，相輔相成，造型充滿活力，具有強烈的藝術感染力。應該說，這是一幅最具代表性的、最能體現黃胄藝術水準與藝術高度的經典之作。《豐收圖》是黃胄作於1957年8月1日的作品（發表於當時的《解放軍畫報》），畫面123*245cm，出現的人物有33個、馬驢牛等有23個之多，此外，車、碾、農具、成堆的玉米，以及遠處的山坡、近處的向日葵、充盈畫面的是和諧而豐收的喜氣。在如此豐富之極的畫面中，主次分明，疏密有秩，讓人嘆為觀止，顯現了黃胄統攬全局的能力、高超的造型本事、嫻熟的筆墨技巧和深透的生活經驗。
錢松岩作品《天安門頌》
這次上拍的錢松岩的《天安門頌》、《愛晚亭秋色》和《毛主席詩意》等15件重要畫作，是錢松岩先生長女、北京畫院已故畫家錢紫鈞女士的家藏珍品。《天安門頌》作為錢松岩政治題材類的代表性作品，創作於上世紀六十年代。畫中場景異常恢宏深遠，且刻畫細膩；在觀賞時，您會發現天安門上缺少了畫龍點睛的主席像。經先生後人講述，才知道原來錢松岩是出於毛主席的崇敬和熱愛，生怕自己畫不好、畫不像毛主席像，所以想嘗試粘貼《毛主席語錄》上毛澤東畫像，但在反復試驗後，確認這樣的方式實在難以保持畫面的統一、和諧，最終將相片取下。值得說明的是，在當時的政治環境下，錢老因為領袖畫像的問題難以解決，再也未敢涉及此題材，足以可見《天安門頌》的彌足與珍貴。
李可染 《灕江勝景圖》
「灕江系列」是李可染山水畫經典性系列之一。 《灕江勝景圖》高122.1米，寬69.3米，整體布局令人想起中國的戲曲舞台，視野流動自由，不受話劇框式舞台「三面牆」限制。山巒奇峰的排列，有起有伏、有爭有讓，類似「跑圓場」。 回環的水勢，錯落的船帆，比照呼應。 「美目盼兮」、「秋波漾兮」，喚起觀者詩意的聯想。
5. 中國當代十大畫家有哪些
中國當代最具影響力的國畫家:晏濟元、張仃、程十發、陳佩秋、黃永玉、方增先、劉文西、崔振寬、曾宓范、曾石齊、楊延文、張桂銘、吳山明、林墉、賈又福、何水法、龍瑞、何家英、盧禹舜。
新京津畫派：崔子范、孫其峰、孫克綱、張憑、張步、劉伯舒、張立辰、徐希杜、滋齡、王迎春、楊力舟、劉大為、王鏞聶、鷗勇力、馮遠、王明明、田黎明、史國良、陳平新。
海上水墨畫派：賀友直、林曦明、顏梅華、韓敏、劉旦宅、韓伍、陳家泠、戴敦邦、胡振郎、龔繼先、韓天衡、楊正新、毛國倫、蕭海春、韓碩、盧輔聖、施大畏、馬小娟、邊平、山何曦。
新浙派：王伯敏、顧生岳、洪世清、舒傳曦、孔仲起、盧坤峰、吳永良、童中燾、劉國輝、姜寶林、卓鶴君、張衛民、葉文夫、陳向迅、池沙鴻、尉曉榕、王贊、何加林、張捷、鄭力。
新金陵畫派：吳養木、張繼馨、喻繼、高盧星、堂孫君、良劉、懋善、楊明義、方駿、趙緒成、賀成、朱道平、劉二剛、宋玉麟、吳冠南、常進、楊春華、朱新建、徐樂樂、范揚、江宏偉。
嶺東畫派：楊之光、林墉、方楚雄、林豐俗、許欽松、 李東偉、劉昌潮、王蘭若、陳望、謝種松、杜應強、陳政明、陳延、蔡寶烈、詹偉明、許川如、王璜生、陳孝能、 李達人、楊培江。
嶺南畫派：趙少昂、黎雄才、關山月、楊善深、盧傳遠、陳金章、伍嘉陵、何永祥、黃楨祥。
6. 中國水墨畫的著名畫家是誰，類似與幾大名家之類的
「一指乾坤」之崔如琢
崔如琢作為中國當代水墨繪畫的代表性大家，以獨特的指墨以及積墨畫法享譽世界。他在前師基礎之上，將指墨、積墨、潑墨都賦予突破與創新，並集其大成，開創了指墨積墨山水以及指墨積墨花鳥畫的新篇章。隨著中國當代水墨板塊成為市場焦點，崔如琢近年迎來了他的飛速發展期，並以其獨特的風格，成為中國當代水墨藝術的旗手，引領中國水墨藝術走向世界，為中國水墨藝術在全球藝術殿堂贏得了更多的話語權。
「詩魂書骨」之范曾
觀察中國當前藝術界動態時，范曾的確是一個繞不開的話題。數十年來，范曾把對中國文化精髓之感悟融入他獨特簡約而超逸豪邁的人物畫之中，其畫精於白描，尤喜寫意人物，提倡清初名僧石濤的「一畫論」，主張「以詩為魂，以書為骨」，畫作筆力遒勁，線條簡括，氣韻生動。他筆下的人物，無論是江畔行吟之屈原、橫槊賦詩之曹操，還是豪氣干雲之鍾馗，無不顯現出清新雋永之畫風。
行走斑斕世界之黃建南
黃建南的水墨作品呈現出斑斕絢麗的色彩，對生命與自然的熱愛成為他畫作的主題，眾多作品均流淌著神秘莫測與眾不同的東方藝術意境和神韻。黃建南的藝術風格源自獨特的人生經歷，他12歲接觸舞檯布景，步入藝術天地，其一生游歷甚廣，曾從廣東步行至黑龍江，用9年時間縱貫中國南北，用雙腳、雙眼、雙手，行走、洞觀和描摹3.8萬多公里沿線的山川大地。
「墨分千層」之蔡茂友
「墨分五色」是水墨繪畫的物質特性。蔡茂友充分繼承了宋元花鳥畫的墨骨畫法，創造性提出了「墨分千層」的藝術理論，並探索實踐「墨分千層」的花鳥畫法。自其水墨牡丹長卷《春風得意》去年邁入千萬元梯級後，今年單幅作品《盛世昌隆繁華似錦》全卷以3795萬元成交，再創其個人記錄。蔡茂友的創作媒介、學術頓悟、市場認可經受了多重檢驗，未來的價值潛力令人期待。
「不老鬼才」之黃永玉
黃永玉頗具傳奇色彩，自學美術、文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。其博學多識，書畫俱佳，亦是詩、雜文、散文、小說、劇本的大家，在海內外享譽甚高。黃永玉用筆運墨反叛傳統，但審美趣味仍與傳統一脈相承，水墨畫作品展現出深厚淵博的學識、卓爾不群的才情、耿直倔強的性格。今年94歲的黃永玉可謂中國畫壇「不老鬼才」。
「點亮水墨山水」之邱漢橋
邱漢橋是「北勢南氣，山水大成」繪畫理論體系的創立者和倡導者。他在山水畫無限豐富的筆墨技巧中，單取「點」畫——大大小小的橢圓墨點，由點成線、成形、成畫。邱漢橋能「點」出自家風貌，並成為中國水墨畫壇中「亮點」，其鮮明的藝術風格受到收藏界的廣泛關注，作品升值平穩。2018年，60歲的邱漢橋作品總成交額由上年的4980萬穩升至7798萬人民幣。
工筆競獨秀之何家英
何家英在中國工筆畫壇一枝獨秀，技法全面，無論是工筆人物，還是水墨寫意，他都能找到藝術與市場的最佳結合點，努力開拓，不斷創新，兼容百家，自具一格，以其雅俗共賞、韻味綿長獲得了「雙贏」。他的作品注重對心靈的卓越表現和對人性的深刻關注，開拓了水墨人物畫的新天地。2018年，61歲的何家英作品以總成交額7757萬人民幣，稱雄當代水墨工筆畫壇。
「海上丹青大家」之陳佩秋
96歲高齡的陳佩秋，早年以山水為起點，上世紀50年代後專攻花鳥，畫風濃麗秀美，無論重彩工筆還是潑墨寫意，都別具風韻。上世紀90年代始，她著力探索細筆青綠山水，以水墨的筆墨元素結合西方繪畫的色彩，開創了彩墨結合的水墨畫新風，被譽為「海上丹青大家」。2018年，陳佩秋作品取得總成交額6331萬人民幣，晉入「前十」榜單，位居第八。
游離跨界多元之邢東
「60」後的邢東，曾在紐約帝國大廈舉辦個人水墨藝術畫展，舉世無二。2016年在美國洛杉磯和好萊塢亮相，23名好萊塢明星同時拜師學畫。邢東是世界多家奢侈品牌的合作夥伴，擔任世界級32家品牌獨家版權授權藝術家。他帶著東方的詩性文化，邂逅西方現代文化的激情，以大膽和不間斷的創新，完成東西方文化從碰撞到交流、從牴牾到融匯，為中國水墨畫注入新的生機。
京華畫院掌門人之王明明
王明明，中國北京畫院的掌門人，以水墨人物享譽畫壇。其作品長於通過精嚴的筆墨表現出詩意精神，無論是表現南方熱帶雨林的花鳥，還是北方的花卉植物，都可以感受到畫家精心營造的詩意氛圍。從某種意義上說，以人物畫見長的王明明在花鳥畫創作上的探索，對當代水墨花鳥畫的發展提供了一個可供參照和研究的典型案例。
7. 中國當代的著名畫家有哪些
1.吳冠中（1919年~2010年6月25日），江蘇宜興人，當代著名畫家，油畫家，美術教育家。1942年畢業於國立杭州藝術專科學校，曾任教於國立重慶大學建築系；1946年考取教育部公費留學，1947年到巴黎國立高級美術學校，1950年秋回國，先後任教於中央美術學院、清華大學、北京藝術學院、中央工藝美術學院。2010年6月25日23時57分，吳冠中先生因病醫治無效，在北京醫院逝世，享年91歲。作為善思考的藝術家，他勤於著述，立論獨特，而且文字生動流暢。其中關於抽象美、形式美、形式決定內容、生活與藝術要如風箏不斷線等觀點，曾引起美術界的爭論。
2.劉大為，男，1945年生，祖籍山東諸城。1968年畢業於內蒙古師范大學美術系。1980年畢業於中央美術學院中國畫系研究生班。現任解放軍藝術學院美術系教授、主任，中國文聯副主席、中國美術家協會主席、教科文組織下屬國際造型藝術家協會主席、全國政協委員。 劉大為
劉大為是全能型畫家，工筆重彩和水墨寫意兼精。他的工筆人物畫造型嚴謹，刻畫入微線條流暢，剛健爽朗，風格清閑，完全擺脫了舊人物仕女畫柔靡瑣細的積習。他的水墨寫意人物畫更是繼承了近代自任伯年以來包括徐悲鴻、蔣兆和、葉淺予、黃胄等大師的優秀傳統，其特點就是熱愛人民、貼近生活、造型生動、神態逼真、筆墨瀟灑、清新流暢。在他畫的草原風情組畫中，這些特點充分流露出來。近幾十年來，大量作品在中國及美國、日本、法國、新加坡、香港、澳門、台灣等地展出，獲獎三十多次，是獲獎最多的畫家之一。是中國當前藝術成就突出，影響較大的中國畫家。1998年當選為中國美術家協會常務副主席，主持中國美術家協會工作。2008年12月當選為中國美協主席。2011年5月被聘為北京東方祥和書畫院名譽院長。2011年11月25日當選了中國文學藝術聯合會副主席。
3.吳進良(字慕鴻)。徐悲鴻再傳弟子,美術教育家，著名畫家，著名書法家。畢業於中央美術學院，藝術史博士。
中國美術家協會會員，中國美術家協會北京市西城區分會副主席，中國書法家協會會員，北京書法家協會會員，中華名人協會會員，世界華人藝術家聯合會主席，中國專家協會書畫創作研究院名譽院長。現為中央美術學院特聘教授，德國哈爾博格藝術學院名譽院長、美術系教授、博士生導師，國務院、外交部專職國禮畫家，享受國家政府特殊津貼。
多次參加國內外書畫大展並獲金獎，聯合國百米長卷《百雞圖》第一人。很多優秀作品先後由國家領導人贈送給100多個國家元首及政要。如美國前總統布希、英國首相布萊爾、韓國總統李明博、辛巴威總統穆加貝及副總統穆菊茹、孟加拉總統亞傑丁•艾哈邁德、菲律賓總統菲爾•拉莫斯、法國總統希拉克、德國總理科爾、紐西蘭總理珍妮•謝普莉等。
吳進良先生德藝雙馨，他用畫筆影響了一大批外交使節和元首，被譽為「外交史上的勇士」。
4.張仃（1917年05月19日—2010年02月21日），號它山，遼寧黑山人；中國當代著名國畫家、漫畫家、壁畫家、書法家、工藝美術家、美術教育家、美術理論家；曾擔任中國文聯委員、中國美術家協會常務理事、中國美術家協會全國壁畫工作委員會主任委員、中國工藝美術家協會副理事長、中國畫研究院院務委員、黃賓虹研究會會長、中央工藝美術學院教授、院長、《1949—1989中國美術年鑒》顧問等職務。
5. 黃胄 ：原名梁樹年。1925年3月生，河北省蠡縣人，早年參加革命，任西北軍區戰士讀物出版社編輯。
黃胄從師趙望雲，一直生活在西北，成為專業畫家，擔任西北師院美術系講師，後到總政任創作員，現為中國畫研究院副院長，1997年春去世。
他創作的《洪荒風雪》獲第六屆青年聯歡會金質獎章，出版有《黃胄作品集》、《百驢圖》、《黃胄新作選》等。
黃胄是富於獨創精神的畫家。在中國畫走向現代的進程中，黃胄起了不可替代的重要作用。他不是經由文人畫家的道路，也不是從學院訓練的途徑，而是以生活為依託，從創作實踐中闖出一條寬廣的道路，給同時代學習中國畫的青年人以巨大的影響和鼓舞。
黃胄是人物畫的大手筆，極善於畫大畫、畫人物眾多、場面熱鬧的大場面。他前後創作的那些輝煌巨作構成波瀾壯闊的時代畫卷。他堅持現實主義創作道路，歌頌勞動、歌頌力量、歌頌奮發進取的精神，顯示出豪放、壯美的審美基調，既出自畫家積極、樂觀的天性，也是自強不息的時代精神的反映。
8. 世界十大著名畫家
米開朗基羅：文藝復興三傑，以人物「健美」著稱，即使女性的身體也描畫的肌肉健壯
里昂納多·達·芬奇：文藝復興三傑，也是整個歐洲文藝復興時期最完美的代表
彼得.保羅.魯本斯：巴洛克美術的代表人物
倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因：荷蘭17世紀的一位現實主義繪畫巨匠
讓－奧古斯特·多米尼克·安格爾：法國偉大的畫家。作為19世紀新古典主義的代表
.保羅·塞尚：法國著名畫家，是後期印象派的主將，為「立體派」開啟了不少思路
克勞德·莫奈：他喜歡所有使人眼花繚亂的東西
文森特·凡·高：荷蘭人，他是19世紀偉大的藝術巨匠，後期印象畫派代表人物
巴勃羅·畢加索：一位真正的藝術天才。20世紀正是屬於畢加索的世紀，沒有一位藝術家能像畢加索一樣，畫風多變而人盡皆知
薩爾瓦多·達利：西班牙超現實主義畫家和版畫家，他是一位具有卓越天才和想像力的畫家。在把夢境的主觀世界變成客觀而令人激動的形象
美術流派：
中國畫流派：
1.學院派:眾所周知的學院派，是以美院的師生和從美院走出來的職業畫家為主
2.主流派:主流派是以國家美協，畫院和專業的美術院校和各文化機構（協會、學會、研究院所等專業團體或藝術機構）的專業畫家或繪畫藝術家（一般都擁有會員證資格）
3.民間派:民間派， 因為它的內容既不是當代藝術，也不關注國家的主流，而是一般群眾所喜聞樂見的花鳥魚蟲，雖然題材有些陳舊了些，但卻深深紮根於民間之中，未進入或加入上述各類文化機構（一般都不具備會員證資格
外國畫派列表:
1.文藝復興風格
佛羅倫薩畫派：達芬奇米開朗基羅拉斐爾
威尼斯畫派：提香喬爾喬內
2.巴洛克風格
代表畫家：魯本斯委拉斯開支貝尼尼倫勃朗
3.洛可可風格
代表畫家：布歇華多弗拉戈納爾夏爾丹透納
4.新古典風格
代表畫家：普桑大衛安格爾
5.浪漫主義畫派等
印象畫派：馬奈莫奈畢沙羅 德加 雷諾阿
新印象畫派：修拉西涅克
後印象畫派：梵高塞尚高更
立體派：畢加索波拉克等
9. 中國十大畫家
展子虔（約550—604）隋，渤海（今山東陽信）人。歷北齊、周、隋，善畫人物、車馬、山水、台閣，筆墨相兼，氣韻飛動，史稱「山水畫祖」。 董源（？—962）五代·南唐，源又作無，字叔達，江南鍾陵（今江西進賢）人。有「山水魯班」之稱，筆墨蒼勁，意趣高古。 范寬（？—1026）北宋，本名中正，字仲立，華原（今陝西耀縣）人。擅畫山水，技法高超，筆意古拙，意境深遠。 馬遠（1164—？）南宋，字遙父，號欽山，原籍山西，後居錢塘（杭州）。擅畫山水，技法高超，「南宋四大家」之一。 夏圭（1195—1224）南宋，畫院待詔，字禹玉，錢塘（今杭州）人。擅畫山水，技法高超，「南宋四大家」之一。 黃公望（1269—1355）元，字子久，號一峰，又號大痴道人，晚號井西道人。擅畫山水，筆力蒼勁，「元四家」之一。 唐寅（1470—1523）明，字伯虎，一字子畏，號六如居士，吳縣（今江蘇蘇州）人。擅畫人物、山水，「明四家」之一。 仇英（1493—1560）明，字實父，太倉（今江蘇太倉）人，移家吳縣（今江蘇蘇州）人。擅畫山水、人物，「明四家」之一。 張宏（1577—1652）明，字君度，號鶴澗，吳縣（今江蘇蘇州）人。善畫山水，筆力峭拔，墨色濕潤，乃吳派之後勁。 石濤（1642—1707）清，僧人，俗姓朱，字石濤，號大滌子，「清四僧」之一，與石溪並稱「二石」。
10. 中國十大畫家是哪十個
王 冕
王冕（1287-1359）元代著名畫家、詩人，字元章，號煮石山農、放牛翁、會稽外史、梅花屋主等。浙江諸暨人。出身農家，幼放牛，家貧，但好學如痴，讀書不倦。常晚至寺院長明燈下讀書，學識漸深。他的好學精神感動了當時會稽一個讀書人韓性，韓收他為學生，教他讀書、畫畫。王冕青年時期曾一度熱衷於功名，但考進士屢試不中，於是他滿懷憤郁，燒毀了文章，流浪江湖，永絕士途。他曾到過杭州、金陵，又渡長江，過淮……
夏圭
夏圭作品 夏圭，字禹玉， 活動於西元 1180~1230 年前後， 浙江錢塘人。擅長畫山水、人物，只隨手畫畫，奇特突出。山水構圖喜歡大膽剪裁，突破全景而僅畫半邊之景，時人稱為「夏半邊」。善長卷鋪陳。其作品有《溪山無盡圖卷》、《溪山清遠》、《松溪泛艇圖》、…等。作品中畫面空白的部分比馬遠更多，更有遼闊平遠的氣勢。 ……
藍瑛
藍瑛作品 藍瑛（1585-1664），一作（1585-約1666）明代傑出畫家。字田叔，號蝶叟，晚號石頭陀、山公、萬篆阿主者、西湖研民。錢塘（今浙江杭州）人。是浙派後期代表畫家之一。工書善畫，長於山水、花鳥、梅竹，尤以山水著名。其山水法宗宋元，又能自成一家。畫假沈沈周，落筆秀潤，臨摹唐、宋、元諸家，師黃公望尤為致力。晚年 筆力蓊蒼勁，氣象峻 ，有人許其與文徵明、沈周並重。其作品有：《漁樂圖》，仿梅花道人，……
徐渭
徐渭作品 徐渭字文清，號天池山人，又有田丹水、天池生、天池漁隱、青藤老人、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷳山人、鵝鼻山儂等別號。晚年號青藤道士，或署名田水月。 徐渭中年以後開始學畫，擅長畫花鳥，兼能山水、人物、水墨寫意，氣勢縱橫奔放。特長於水墨大寫意花卉，工畫殘菊敗荷，皆古樸淡雅，別有風致。現藏南京博物院《雜花院》，全畫有牡丹、紫薇、葡萄、芭蕉、梅花水仙和竹等 13 種。情意所至，氣勢豪放。發揮了高度的藝術……
仇英
仇英作品 仇英（約1509-1551）明代傑出畫家。字實父，號十洲。太倉（今屬江蘇）人。長期住蘇州。初為漆工，後改學畫，師周臣。以賣畫為生，精於摹古，不拘一家一派。粉圖黃紙，落筆亂真。善畫人物、鳥獸、山水、樓觀、舟車之類，皆秀雅鮮麗。他以廣泛的題材和工整細麗的風格，適應當時地主富商的需要。尤擅長人物畫，創歷史風俗的新格。畫風流麗纖巧，為當代人物畫的師范。畫山水，喜設大青綠色，用筆蕭疏，意境簡遠，工巧入神。他臨摹的古畫……
唐寅
唐寅作品 晉昌唐寅 伯虎 子畏 六如居士 明 吳縣（今江蘇蘇州）人。弘治十一年（一四九八）舉應天解元.後應進士試,因科場案而被革黜。賦性疏朗,任逸不羈。嘗鐫其章曰「江南第一風流才子」。晚好佛氏,治圃舍於桃花塢，曰桃花盦,日飲其中。其學務窮研造化，於應世文字詩歌，不甚措意。奇趣時發，或寄於畫。畫法沉鬱，風骨奇峭，刊落庸瑣,務求濃厚。連江疊巘，灑灑不窮。信士流之雅作，繪事之妙詣。其畫遠攻李唐足任偏師，近交沈周可當半席。自……
倪瓚
倪瓚（1301--1374），江蘇無錫人。初名廷，字元鎮，號雲林子、幻霞子、荊蠻氏等。家豪富。元末賣去家產，浪跡江湖。平生好學，工詩、書、畫。其水墨山水，宗董源，兼學荊、關，作品多取材於太湖一帶景色，意境簡率荒寒。他的畫風對明清文人山水畫有較大影響，與王蒙、黃公望、吳鎮並列「元季四大家」。書風簡淡清逸，有《淡室詩》、《自書詩稿》等多種書跡存世。 ……
燕文貴
燕文貴 北宋畫家。文貴－作貴，吳興（今屬浙江）人。擅畫山水、屋木、人物。太宗（976－997）時游汴京（今河南開封），於天門道上賣畫，為待詔高益所見，薦畫相國寺壁，遂入圖畫院（一說大中祥符（1008－1016）初補圖畫院祗侯）。所作山水，極富變化，人稱「燕家景緻」。相傳其曾繪《七夕夜市圖》，摹寫汴京繁華景象，頗為精備。又有《舶船渡海像》，大不盈尺，而具檣、帆、槔、櫓及舟人指呼奮踴之狀，風波浩盪，島嶼相望，有咫尺……
黃公望
黃公望 字子久，號一峰，又號大痴道人。工書法，通音律，精山水畫。首創淺絳山水，自成一家，後世尊為南宗畫壇圭臬。與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱為「元四家」，在中國繪畫史上有深遠影響。《富春山居圖》為其代表作。 ……
范中立
范中立作品 北宋畫家。字仲立，因性情寬和，人稱為「范寬」，華原（今陝西耀縣）人。常往來汴京、洛陽，天聖（1023－1032）中尚在。山水初學李成，繼法荊浩，後感「與其師人，不若師諸造化」，因移居終南山、太華山，對景造意，不取繁飾，自成一家。所作落筆雄健凝煉，喜用狀如雨點、豆瓣、釘頭的皴筆畫山，皴筆布列山石之正面，起伏更見有勢，山頂多植密林，水邊置大石，屋宇籠染黑色，表現出秦隴間峰巒渾……
董源
董源 (?－約 962 年 ) 五代南唐畫家。源－作元，字叔達，鍾陵（今江西進賢西北）人。亦稱江南人。中主時任北苑副使，人稱「董北苑」。擅畫水墨及淡著色山水，喜用狀如麻皮的皴筆表現山巒，上多礬頭（山頂石塊）苔點，多畫叢樹繁密，丘陵起杖，雲霧顯晦和溪橋漁浦、汀渚掩映的江南景色，後人稱其所作平淡天真，為唐代所無。也有設色濃重之作，山石皴紋甚少，景物富麗，近於 李思訓 格調，而較放縱活潑。兼工龍、牛、虎和人物。 巨……
顧閎中
顧閎中作品 顧閎中五代南唐畫家。江南人。元宗、後主時任待詔。工畫人物，用筆圓勁，間以方筆轉折，設色濃麗，善於描摹神情意態。存世作品有《韓熙載夜宴圖》卷，繪寫南唐中書侍郎韓載夜宴 ……
荊浩
荊浩作品 五代後梁畫家。字浩然，沁水（今屬山西）人，隱居太行山洪谷，號洪穀子。擅畫山水，常攜筆摹寫山中古松。所作雲中山頂，能畫出四面峰巒的雄偉氣勢。自稱兼得吳道子用筆及項容用墨之長，創造水暈墨章的表現技法。亦工佛像，曾在汴京（今河南開封）雙林院作有壁畫。是中國山水畫發展過程中具有重要影響的畫家之一。所著有《筆法記》。存世《匡廬圖》，相傳為 ……
巨然
吳道子的生卒代已不可考，只知道他一生主要活動時期在唐朝開元、天寶年間(713—755)。吳道子出生在陽翟(今河南禹縣)，幼年失去雙親，生活貧困，為了生計，向民間畫工和雕匠學習，由於他刻苦好學，才華出眾，20歲時，就已經很有名氣。唐玄宗把他召入宮中擔任宮廷畫師，為他改名道玄。 ……
米芾
北宋米芾(1051一約1108)，字元章，號襄陽漫士、海岳外史。祖籍山西，遷居襄陽，有「米襄陽」之稱。史傳說他個性怪異，喜穿唐服，嗜潔成癖，遇石稱「兄」，膜拜不已，因而人稱」米顛」。他六歲熟讀詩百首，七歲學書，十歲寫碑，二十一歲步入官場，確實是個早熟的怪才。在書法上，他是「宋四書家」(蘇、米、黃、蔡)之一，又首屈一指。其書體瀟散奔放，又嚴於法度，蘇東坡盛贊其「真、草、隸、篆，如風檣陣馬，沉著痛快」；……