設計論文

1. 關於平面設計的畢業論文

畢業設計論文對於學生來說都是一個苦惱的事情，要想寫出自己的特色和觀點，其實步驟為以下幾點：
1、 什麼是概念設計[首先依據你的畢業設計類型來進行闡述，比如包裝設計、VI設計等等]
2、 視覺概念設計是什麼（任何一個設計門類都有分兩種設計，一是實用性設計而是具有研究性質的概念設計。視覺概念設計主要是圍繞一定的理念結合前沿的設計手法進行跨界的設計嘗試）[前面括弧裡面是我們老師寫的，主要就是在大的門類裡面抽離出來，比如我做的概念設計，但是概念設計裡面有產品概念設計，視覺概念設計，我做的就是視覺概念設計。]
3、 本課題的概念是什麼，需要用到什麼比較前沿的設計理念（視覺設計空間形態甚至是時空形態的延伸。所謂空間形態就是從二維到三維，甚至是到思維。時空形態其實就是結合產品設計，也就是我們常說的把圖做出來然後再變成延伸產品）[當當，終於到了說自己的作品的時候了，這個段落你就需要理清自己的思路，把自己設計的作品有邏輯性地表達出來，然後包括這個作品做成實物時需要用的什麼材質之類的細節，還有比較用心比較具有特殊含義的亮點在哪]
4、 本課題以哪些內容進行展開[這里也是說細節，哪些內容？海報、DM、名片、包裝袋……差不多就是應用，實質的表達形式，這些可以到一些專業的設計攻略網站查詢或者借鑒，像時間財富網、豬八戒網等]
5、 本課題的設計重點在什麼地方[最突出表達的是哪一塊的內容]
6、 本課題如何完成
7、 本課題的意義及個人感悟

2. 藝術設計論文

一、廣告與文化：
1. 傳統文化與現代廣告的關系
2. 東西方文化差異與商業廣告的關系
3. 現代傳播手段的進步與廣告形式的演變
4. 藝術表現與廣告文化的面貌
5. 廣告的韻味與品味
6. 文化的對沖與調和——中外文化在廣告中的沖突與交流
7. 廣告中的人文主義表現
8. 文化因素對廣告創意的影響
9. 中國傳統文化元素在廣告創意中的應用
10. 後現代主義對現代廣告的影響
11. 廣告中(懷舊主義、現代主義、後現代主義等)的表現
12. 現代社會亞文化（如左岸、布波等）文化在廣告中的應用
13. 現代主義藝術流派對廣告設計的影響

二、廣告創意與構思：
1. 廣告創意藝術談
2. 創意就在你身邊——廣告創意的幾種方法及其應用
3. 創意與生活經驗
4. 廣告創意的設計要求
5. （恐懼、懸念、幽默、擬人等）技巧在廣告設計中的應用
6. 廣告的「神似」與「形似」
7. 公益類廣告的創意與構思特點
8. 動畫腳本的構思與設計

三、廣告表現：
1. 論視覺傳達設計的創新
2. 談平面設計的本土語言
3. 圖形創意的表現在廣告中的運用
4. 中國傳統符號在現代招貼設計中的應用
5. 平面廣告中色彩要素與人的情感聯系
6. 多媒體廣告與平面廣告的表現特點
9. 計算機數碼技術與手繪原創結合
10. 平面廣告的形式美
11. 動漫廣告設計的創意思維
12. 視覺傳達的藝術手法
13. 構成理論在廣告設計中的應用
14. 廣告作品中節奏感的控制
15. 網路媒體在當今廣告行業的應用
16. 公益類廣告的表現手法
17. Flash廣告的使用與特點
18. 技術突破與藝術表現的結合
藝術設計論文題目
《繪畫與平面設計》
《『全球化』圖景中的差異性選擇》
《「慨當以慷」與「與憂從中來」》
《「靈」與「肉」的交融》
《「中西合壁」要用中國文化底蘊來作為自己的根基》
《Flash廣告發展前景初探》
《包裝設計與環境的融合》
《包裝設計中人文思想的再思考》
《被人遺忘的藝術》
《標志設計潮流的風格演變》
《標志設計的視覺語言》
《標志設計要素淺談》
《標志設計中的虛形應用》
《陳設藝術在現代室內設計中的地位和作用》
《觸目的真實比漂亮的謊言要美》
《傳統工藝美術中吉祥圖案的文化意蘊》
《傳統酒包裝設計的新理念》
《傳統美學觀對現代廣告招貼設計的影響》
《傳統美學觀對現代廣告招貼設計的影響》
《傳統文化對現代設計的影響》
《傳統與變革》
《傳統裝飾紋樣中的吉祥觀念與現代設計》
《從「攝影作為藝術」到「藝術作為攝影」》
《從波譜藝術看美術與設計的互融關系》
《從零度空間到多維空間》
《大學集體宿舍的室內設計和智能話探討》
《對產品廣告樣本設計的探討》
《對農村戶外廣告設計定位的探議》
《對數碼革命與平面設計的一些思考》
《對中國當代藝術的反思》
《感性訴求廣告創意新思維》
《關於CI設計的論文》
《觀念藝術-後現代探索》
《觀念藝術形式中的傳統文化資源分析》
《廣告創意對品牌的作用》
《廣告藝術設計中的情感因素》
《廣告中女性形象的四考》
《漢字字體設計與民族文化的融合》
《吉祥符號在現代標志設計中的運用》
《勞動者美術（民間美術）的造型觀念與方式初探》
《論「美術」》
《論產品的文化意蘊設計》
《論傳統的繼承和發展》
《論漢字的魅力與發展》
《論科學美與藝術美》
《論審美創造力與藝術表現語言的統一》
《論中國當代藝術從『理想』到『時尚』的嬗變》
《平面設計常用表現手法》
《平面設計從混沌中走出》
《平面設計的現狀與思考》
《平面圖形設計中的符號原理》
《平面藝術設計的本土語言》
《淺論點、線、面及其綜合運用》
《淺談版式設計》
《淺談包裝設計的文字藝術》
《淺談波普藝術》
《淺談技術的發展對插圖設計的影響》
《淺談美術教學過程中創新能力的培養》
《淺談美術教學中，如何培養中學生的創造能力》
《淺談企業文化中文化管理的特點和標志》
《淺談如何更好的在現代圖形設計中運用漢字》
《淺談色彩語言中的色彩對比》
《淺談設計美學》
《淺談書籍裝幀的封面設計》
《淺談圖形的張力》
《淺談網頁設計技術與藝術的緊密結合》
《淺談線造型教學與兒童創造力的培養》
《淺談葯品的包裝設計》
《淺談藝術創作》
《淺談印刷的基礎知識》
《淺析21世紀中國藝術設計的信息社會化》
《淺析CI設計中的企業文化沖擊力》
《淺析表現與再現》
《淺析靈感的產生在藝術攝影中的體現》
《淺析現代標志設計與傳統圖形藝術的結合》
《淺議設計思維的主體——符號》
《情感的藝術表現論》
《認識新媒體廣告》
《如何推進新傳統之我見》
《乳品包裝設計現狀與展望》
《色彩與設計》
《設計、文脈》
《設計底蘊》
《設計界面說——探討設計藝術》
《設計是空——極簡思維》
《設計引導人與人引導設計》
《設計與美學》
《設計專業對傳統圖案的學習》
《視覺傳達藝術——論獨立創作》
《視覺文化到來的幾點因素》
《試論廣告人格化》
《室內環境設計的基本內涵》
《室內裝飾設計的功能、設計與審美》
《書籍裝幀中的文字版式設計探討》
《數字空間——淺談數碼設計》
《談民居研究的實質手法》
《談色彩設計》
《談通過幼兒創造性的美術活動發展幼兒創造能力》
《談我國工藝品的市場前景與創新設計》
《探悉我國北方農村商業廣告的現狀與發展》
《圖案在服裝中的運用》
《網路廣告的現狀與發展》
《網路時代的設計》
《網頁的審美需求——設計因素在網頁設計中的應用》
《網頁設計的布局與用色技巧》
《網頁設計的審美需求》
《網頁設計之視覺信息傳達分析》
《網站文化與網頁設計》
《文字視覺語言的力量》
《我的「色」論——論色彩在建築裝飾與環藝設計中的應用》
《現代包裝設計的文化觀》
《現代和前衛的標尺是什麼？——論中國現代性的另類邏輯》
《現代消費心理對包裝設計的影響》
《現代藝術發展淺析》
《現代藝術之我見》
《新媒體、新廣告》
《性別歧視與女性廣告分析》
《學慎始習 功在初化》
《藝術設計與社會經濟》
《藝術與科學創造的融合》
《在美的背後》
《中、日、美動畫創作之對比 》
《中國傳統文化與現代設計》
《中國當代藝術的審美理想——論藝術之真、善、美》
《中國古代圖徽與現代標志設計》
《中國廣告發展中國際化與本土化》
《中國書籍裝幀設計的歷史演進》
《中國文字的演變與視覺運用》
《中國現代平面設計發展過程中的分解與重構》
《中國裝飾藝術——論吉祥觀念在現代設計中的體現》
《中外電視廣告中的品牌文化差異》
《中西文化與廣告語言》
《裝飾文化的現實意義》
《自然光與建築空間》
《 重新回到傳統 》
《傳統與個性》
《激發成績 培養創新》
《優化課堂教堂 實施鼓勵性教育》
《現代室內環境色彩設計初探》
《「天人合一」審美觀在現代農村民居中的繼承和發展》
《波譜藝術的理論與文化背景》
《城市大眾休閑空間初探》
《城市開放性休閑空間的人性化設計》
《城市老年人的戶外活動空間研究》
《傳統 現代 延伸》
《傳統聚落的交往空間對現代人居環境的啟迪》
《傳統民居建築美學特徵試探》
《傳統四合院院落空間的繼承與創新》
《傳統與現代的碰撞》
《創新意識的培養》
《從外文的運用論中國平面設計師的責任》
《當今有材料表現》
《對環境藝術設計人性化的一點看法》
《高校校園的外部空間設計》
《更新觀念 轉換角色》
《公共圖象與藝術》
《構建自然和諧人居環境》
《關於「後現代」的美學反思》
《關於設計美的思考》
《關於圖書館建築人性化設計的思考》
《關注人的健康-——將生態引入室內設計》
《激發學生學習興趣，培養創新意識》
《繼承傳統 推陳出新》
《家居環境的色彩設計初探》
《家居環境的無障礙設計研究》
《傢具的綠色設計淺論》
《傢具設計的人性化思考》
《居住區環境的綠色設計》
《居住區環境設計的生態化設計》
《居住小區中交往空間設計初探 》
《空心的深度》
《立體性與平面性》
《略論色彩設計在公共空間環境中的運用》
《論CI企業識別與現代企業文化》
《論家居設計中人性與個性的統一》
《論科學美及其美感》
《論攝影藝術中的藝術因素》
《論時代風格與審美意識的關系》
《論中學生審美能力的培養》
《美學思想的萌芽——希臘藝術文化》
《美在和諧》
《民間美術與現代意識》
《民藝文化在現代家居設計中的應用》
《民族性與全球性》
《平面設計與繪畫的差異》
《淺談包裝與環保》
《淺談城市公共空間設計的人性化》
《淺談廚房的人性化設計》
《淺談家居室內照明設計》
《淺談家居中的燈光設計》
《淺談酒店大堂的「 光色」設計》
《淺談居住區的戶外交往空間設計》
《淺談老年人居住空間的無障礙設計》
《淺談美術/設計教學中的討論藝術》
《淺談室內設計與審美心理》
《淺談現代家居的 「綠色設計」》
《淺談藝術的足跡》
《淺談藝術教育在基礎教育中的地位和作用》
《淺析城市廣場的文化性》
《淺析家居設計》
《淺析家居設計元素——室內綠化》
《淺析居民小區的無障礙設計》
《淺議包裝設計中的色彩》
《詮釋現代藝術，解構感知體系》
《少一點模仿 多一些創意》
《時尚家裝》
《視覺設計個性化探微》
《室內裝飾織物的色彩應用》
《談兒童房設計的人性化》
《談現代家居設計風格》
《談現代家居設計元素——材質語言的設計》
《拓寬思維空間 培養學生的創新創造能力》
《網頁藝術設計初探》
《我談中西審美的區別》
《物質性對精神性》
《西方後現代主義在中國》
《析中國傳統文化對家居設計的影響》
《現代設計觀念與傳統書法》
《現代視覺藝術思維》
《小區景觀燈光設計探索》
《尋找陌生感》？？？
《用新型建材打造新農村人居環境.》
《與新課程零距離》???
《在美術/設計教學中培養學生的創新意識》
《怎樣創造理想的家居環境》
《中國：後現代主義溫床》??
《中國CI熱的冷思考》
《中國傳統民居的審美分析》
《中國傳統民居設計對當代人居環境的啟示》
《住區的生態化設計》
《住區外部聚合空間環境的設計》
《住區外部人性化空間環境的設計策略》
《自由與控制——關於畢業創作的一點思考》
希望能解決您的問題。

3. 平面設計畢業論文怎麼寫哦

你可以就"菜鳥如何設計出好的廣告"
或"什麼是平面設計"作為你畢業論文的主題

下面的資料給你參考

資料一
一個好的廣告的標准
一個優秀的廣告並不是以美觀（當然這些是必不可少的）來衡量的，而是看它是否適合你的廣告對象。說白了就是它是否能夠刺激銷售。

優秀創意人的基本素質
理性和感性兼備，具有廣泛的知識面和豐富的生活閱歷。
理性：分析總結廣告邏輯的合理性。
感性：快速感應所適合版面的色彩、位置、大小以及應該賦予消費者的感覺...。

對於圖片的注意事項：
1、圖片必須有一個鮮明的主體。
2、圖片宜產生一懸念，用以吸引觀看。
3、功能性產品的圖片，使用前後對比極有說服力。
4、照片的吸引力更勝手繪。
5、使用明星照片能加強記憶力。
6、圖片中只需重點突出一個賣點，不宜過於繁復。
7、人物臉部不宜大與實際尺寸。
8、過於歷史性的圖片無吸引力。
9、以目標消費對象的心態來考慮圖片主體。
10、「嬰兒」、「小動物」、「性」為主體的圖片最具影響力。
11、男性產品使用性感女郎可能會造成男性對產品的忽視。
12、彩色圖片的吸引力比黑白的高出1倍。
13、食品類廣告饞涎欲滴的照片必不可少。

對於排版的注意事項：
1、重要的英語標題不宜使用全大寫。（降低認知度）
2、標題不宜重疊與圖片之上。（干擾視線）
3、標題中無標點。（通常情形下）
4、內文每行不宜過長。（人們習慣閱讀的文字為每行40字）
5、內文排列必須有條理有規律，不能過於凌亂（不便閱讀）。
6、內文宜使用白底黑字，細線體字。（有助閱讀）
7、深底反白的內文極難閱讀。（加快眼部疲勞）
8、如內文很長如何處理？
●標題與內文間穿插副標題。
●內文首字放大。
●內文中穿插小標題。
●段末留白，分清段落。
●重要段落或語句加粗。
●使用符號引導視線。
9、中文的標點符號一直是中文字體的敗筆，空隙太大，使得排版中（尤其是內文）會出現很多漏洞，使整個排版不嚴謹、不精緻，建議將所有標點符號的字距縮小50%。
10、內文文字大小控制在7－9Pt。

資料二
當今，有一點可以肯定的是，設計的領域在擴大，這是一個需要設計的世界。拒最新的統計資料顯示，中國目前已有正規的設計學院教學機構700多所，並且還在不斷的增加當中。就學人數則呈倍數增長，這使本以師資力量和質量缺乏的設計教育更是疲於應付，力不從心況且中國本身並不具備理論方面的基礎，對設計的理解和認識水平太底造成設計教育水平低劣的事實，設計師成為沒有原則惟利是圖的九流之輩。並間接對我們的生存空間造成巨大的視覺污染。誰為我們的視覺空間負責？！

本文雖從大設計概念出發，但在論述過程當中更偏向於平面設計方向，總結設計、平面設計的知識結構，平面設計的技巧，平面設計的設計元素，平面設計的手法，平面設計的風格等等，根據我個人的認識，並結合很多資料，進行一些淺顯的討論，目的是為了能夠揭示設計的基本問題及核心精神。對設計師個人起著普遍意義和作用的問題的總結，使設計人員能夠明白這一職業自己的知識結構、素養、原則、職業道德、責任等等。

論文中的內容，為避免教條化，請考慮到理論與實踐當中的差距作為對設計的認識、思維的方法論，其只具有一般性的指導作用。

第一章：理解平面設計

了解設計的定義和概念將是了解設計的第一步，有助於了解我們作為一名准平面設計師的職責范圍。

第一節：平面設計的正名與分類

設計一詞來源於英文"design"，包括很廣的設計范圍和門類建築：工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現在的名稱在平常的表述中卻很為難，因為現在學科之間的交叉更廣更深，傳統的定義，例如現行的叫法「平面設計（graphis design）視覺傳達設計、裝潢設計……，這也許與平面設計的特點有很大的關系，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講「對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為」，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點，而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱，帶有片面性。

現在，在了解了對平面設計范圍和內涵的情況下，我們再來看看平面設計的分類，如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。
另外，商業設計與藝術設計很顯然是存在的。

第二節：平面設計的概念

設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要採取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背後的信息，事實上她更象人際關系學，依靠魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鍾情式的還是水到渠成式的，你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子，或是治學嚴謹的學者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成為對象中的一員，卻又不是投其所好，誇誇其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人，你事實上是「出賣」感情的人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術。

第三節：平面設計的特徵

設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與克制，需要借作者之口替委託人說話。

設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。

設計沒有完成的概念，設計需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關鍵之處在於發現，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動，足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有，設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。

第二章：平面設計之路

設計的學習可能有很多不同的路，因為這是有設計的多元化知識結構決定的，不管你以前是做什麼的，不管你曾經如何如何，在進入設計領域之後，你以前的閱歷都將影響你，你都將面臨挑戰與被淘汰的可能，正如，想要造就偉大永遠不可能是依靠人們的主觀願望所能達到的一樣……

第一節：你確認你要進入這一領域嗎？--設計師的知識結構

設計多元化的知識結構必將要求設計人員具有多元化的知識及信息獲取方式。

第一步：從點、線、面的認識開始，學習掌握平面構成、色彩構成、立體構成、透視學等基礎；我們需要具備客觀的視覺經驗，建立理性思維基礎，掌握視覺的生理學規律，了解設計元素這一概念。

第二步：你會畫草圖嗎？1998澳大利亞工業設計顧問委員會調查結果，設計專業畢業生應具備的10項技能第一位就是：「應有優秀的草圖和徒手作畫的能力，作為設計著應具備快而不拘謹的視覺圖形表達能力，繪畫藝術是設計的源泉，設計草圖是思想的紙面形式，我們有理由相信，繪畫是平面設計的基礎，平面設計的設計的基礎！」

第三步：你還缺少什麼？缺少對傳統課程的學習，如陶藝、版畫、水彩、油畫、攝影、書法、國畫、黑白畫等等，太多太多，你還是問問自己吧！不管如何這些課程將在不同層次上加強了你設計的動手能力、表現能力和審美能力，他們最關鍵的是讓你明白什麼是藝術，更重要的是你發現你自己的個性，但這也是一個長期的過程。

第四步：「我可以開始設計了嗎」？當然不行，你要設計什麼？正如你要開始玩游戲了，你了解游戲規則嗎？不過你不用擔心，你已經進入了專業自身的學習，同時也意味著你才剛剛開始，你將不折不撓，不浮躁不抱怨、務實的、實事求事的態度步入這一領域。我們以標志設計為例，我們需要具備什麼樣的背景知識，標志的意義、標志的起源、標志的特點、標志的設計原則、標志的藝術規律、標志的表現形式，標志的構成的手法、我們需要理解為什麼？為什麼可口可樂會紅遍全球；為什麼我們渴望穿Lee牌牛仔褲？作為一名設計師，你對我們周圍的視覺環境滿意嗎？問問自己，你的設計理想是什麼？

第五步：你能辨別設計的好壞，知道為什麼嗎？上一步通過對設計基礎知識的學習，不知不覺你已經進入了設計的模仿階段，為了向前我們必須回顧歷史，既而從理論書籍的學習轉變為向前輩及優秀設計師學習。這個階段伴隨著一個比較長期的一個過程，你的設計水平可能會很不穩定，你有時困惑、有時欣喜，伴隨著大量的實踐以及對設計整個運轉流程逐漸掌握，開始向成熟設計師邁進。

你需要學會規則，再打破規則。

第二節：你能成為優秀出眾的設計師嗎？--對設計師的要求

1、成功的設計師應具備以下幾點：
A、強烈敏銳的感受能力
B、發明創造的能力
C、對作品的美學鑒定能力
D、對設計構想的表達能力
E、具備全面的專業智能

現代設計師必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創新精神知識淵博、敏感並能解決問題的人，應考慮社會反映、社會效果，力求設計作品對社會有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿足，應概括當代的時代特徵，反映了真正的審美情趣和審美理想。起碼你應當明白，優秀的設計師有他們「自己」的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀點。

2、設計師一定要自信，堅信自己的個人信仰、經驗、眼光、品味。不盲從、不孤芳自賞、不驕、不浮。以嚴謹的治學態度面對，不為個性而個性，不為設計而設計。作為一名設計師，必須有獨特的素質和高超的設計技能，即無論多麼復雜的設計課題，都能通過認真總結經驗，用心思考，反復推敲，汲取消化同類型的優秀設計精華，實現新的創造。

3、平面設計作為一種職業，設計師職業道德的高低和設計師人格的完善有很大的關系，往往決定一個設計師設計水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握權衡能力、辨別能力、協調能力、處事能力……將協助他在設計生活中越過一道又一道障礙，所以設計師必須注重個人的修為，文人常說：「先修其形，後練其品」。

4、設計的提高必修在不斷的學習和實踐中進行，設計師的廣泛涉獵和專注是相互矛盾又統一的，前者是靈感和表現方式的源泉，後者是工作的態度。好的設計並不只是圖形的創作，他是中和了許多智力勞動的結果，涉獵不同的領域，擔當不同的角色，可以讓我們保持開闊的視野，可以讓我們的設計帶有更多的信息。在設計中最關鍵的是意念，好的意念需要學養和時間去孵化。設計還需要開闊的視野，使信息有廣闊的來源，觸類旁通是學習平面設計的重要特點之一，藝術之間本質上是共通的，文化與智慧的不斷補給是成為設計界長青樹的法寶。

5、有個性的設計可能是來自扎跟於本民族悠久的文化傳統和富有民族文化本色的設計思想，民族性和獨創性及個性同樣是具有價值的，地域特點也是設計師的知識背景之一。未來的設計師不再是狹隘的民族主義者，而每個民族的標志更多的體現在民族精神層面，民族和傳統也將成為一種圖式或者設計元素，作為設計師有必要認真看待民族傳統和文化。

第三章：平面視覺的科學

視覺會給人帶來一連串的生理上的、心理上的、情感上的、行動上的反應，設計是視覺經驗的科學，他包括兩個方面，一個是不以人為而改變的即生理感受的人的基本反應，另一個是隨即的或不確定因素構成。如個人喜好，性格等等、等等。

一、相對穩定的方面：
主要是生理上的視知覺，人們的一些視覺習慣、視覺流程、視覺邏輯，如從上到下，從左到右，喜歡連貫的、重復，喜歡有對比的，還有在顏色方面人們最喜歡的其實是有對比的互補色等等。這都是跟人們的生理上的習慣有關，都是人生理機能的本能反應。作為設計師應該對這些知識能充分了解、靈活運用，設計是對人本的關注，首先應對文化與人的感知方式這些相對穩定的方面進行研究，並且需要我們在實踐中去總結。

二、不穩定的方面：
不穩定的方面主要是指情感、素質、品位、閱歷上的不同，在設計過程中你需要具備一定的判斷和把握能力，你需要客觀和剋制，才能完成卓越的設計。

三、設計思維的科學：
設計是必須具有科學的思維方法，能在相同中找到差別，能在不同當中找到共同之處，能掌握運用各種思維方法，如縱向關聯思維和橫向關聯思維以及發散式的思維，善於運用科學的思維方式找到奇特的新的視覺形象，才能不斷發現新的可能。

平面視覺的科學其實是一個很大很深的學問，只有在這門學問的健全和深入的推廣，才能保證設計水平的普遍提高。在這里只是拋磚引玉式的提出這一觀點，還需要日後結合其他學科的研究成果進行系統的整理和論述。

第四章：平面設計的一般流程

平面設計的過程是有計劃有步驟的漸進式不斷完善的過程，設計的成功與否很大程度上取決於理念是否准確，考慮是否完善。設計之美永無止境，完善取決於態度。

一、調查
調查是了解事物的過程，設計需要的是有目的和完整的調查。背景、市場調查、行業調查（關於品牌、受眾、產品……）、關於定位、表現手法、……調查是設計的開始和基礎（背景知識）。

二、內容
內容分為主題和具體內容兩部分，這是設計師在進行設計前的基本材料。

三、理念
構思立意是設計的第一步，在設計中思路比一切更重要。理念一向獨立於設計之上。也許在你的視覺作品中傳達出理念是最難的一件事。

四、調動視覺元素
在設計中基本元素相當於你作品的構件，每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。真正優秀的設計師往往很「吝嗇」，每動用一種元素，都會從整體需要出發去考慮。在一個版面之中，構成元素可以根據類別來進行劃分，如可以分為：
標題、內文、背景、色調、主體圖形、留白、視覺中心等等。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合的過程。例如在版式當中常常藉助框架（也叫骨骼），就有很多種形式，規律框架和非規律框架，可見框架和隱性框架；還有在字體元素當中，對於字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。選擇字體風格的過程就是一個美學判斷的過程，還有在色彩這一元素的使用上，能體現出一個設計師對色彩的理解和修養。色彩是一種語言（信息），色彩具有感情，能讓人產生聯想，能讓人感到冷暖、前後、輕重、大小等等。善於調動視覺元素是設計師必備的能力之一。

五、選擇表現手法
手法即是技巧，在視覺產品泛濫的今天要想把受眾打動以並非易事，更多的視覺作品已被人們的眼睛自動的忽略掉了。要把你的信息傳遞出去有幾種方法呢？一種是完整完美的以傳統美學去表現的設計方式，會被受眾欣賞閱讀並記住。二種是用新奇的或出奇不意的方式可以達到（包括在材料上）三種是瘋狂的廣告投放量，進行地毯式的強行轟炸。而我們更需要那一種呢？雖然三種方法都能達到目的，但我們清楚他們的回報是不同的。

我們在三大構成中學過很多種圖形的處理和表現手法，如對比、類比、誇張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節奏、粗細、冷暖、面積等形式。另外還有從圖形處理的效果上又有手繪類效果，如油畫、鉛筆、水彩、版畫、蠟筆、塗鴉……還有其他的如攝影、老照片、等等。那麼你要選擇那一種呢？這取決於你的目的和目標群體，以及你的設計水平。

六、平衡
平衡能帶來視覺及心理的滿足，設計師要解決畫面當中力場的平衡，前後銜接的平衡，平衡感也是設計師構圖所需要的能力，平衡與不平衡是相對的，以是否達到主題要求為標准。平衡分為對稱平衡和不對稱平衡，包括點、線、面、色、空間的平衡。

七、出彩
記住，你要創造出視覺興奮點來升華你的作品。

八、關於風格
作為設計師有時是反對風格的，固定風格的形成意味著自我的僵死，但風格同時有是一個設計師性格、喜好、閱歷、修養的反映，也是設計師成熟的標志，以為「了解大同，才能獨走邊緣」。

九、製作
檢查項目包括：圖形、字體、內文、色彩、編排、比例、出血……
要求：視覺的想像力和效果要賞心悅目，而更重要的是被受眾理解！

如果你有一雙發現美的眼睛
你可以把設計作為一種生活的方式
願你生活並快樂、幸福著！！！

4. 以「設計」為題寫一篇論文

一、選題
選題是論文寫作關鍵的第一步，直接關系論文的質量。常言說：「題好文一半」。對於臨床護理人員來說，選擇論文題目要注意以下幾點：（1）要結合學習與工作實際，根據自己所熟悉的專業和研究興趣，適當選擇有理論和實踐意義的課題；（2）論文寫作選題宜小不宜大，只要在學術的某一領域或某一點上，有自己的一得之見，或成功的經驗．或失敗的教訓，或新的觀點和認識，言之有物，讀之有益，就可以作為選題；（3）論文寫作選題時要查看文獻資料，既可了解別人對這個問題的研究達到什麼程度，也可以借鑒人家對這個問題的研究成果。
需要指出，論文寫作選題與論文的標題既有關系又不是一回事。標題是在選題基礎上擬定的，是選題的高度概括，但選題及寫作不應受標題的限制，有時在寫作過程中，選題未變，標題卻幾經修改變動。
二、設計
設計是在論文寫作選題確定之後，進一步提出問題並計劃出解決問題的初步方案，以便使科研和寫作順利進行。護理論文設計應包括以下幾方面：（1）專業設計：是根據選題的需要及現有的技術條件所提出的研究方案；（2）統計學設計：是運用衛生統計學的方法所提出的統計學處理方案，這種設計對含有實驗對比樣本的護理論文的寫作尤為重要；（3）寫作設計：是為擬定提綱與執筆寫作所考慮的初步方案。總之，設計是護理科研和論文寫作的藍圖，沒有「藍圖」就無法工作。
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5. 本科畢業設計論文類和設計類有什麼區別

論文類指的是：
(1) 工程設計類
包括結構設計類（如機械結構設計和系統性能分析內）；機電結合類（如機械結容構設計與電氣控制相結合）；測控類（如機械繫統的計算機測試與控制）等。需進行需求分析、文獻綜述、方案論證、設計與計算、技術經濟分析等。
(2) 實驗研究類
獨立完成完整的實驗過程，取得足夠的實驗數據。包括文獻綜述，實驗裝置，數據處理、實驗分析，研究與結論等。
(3) 軟體開發類
獨立完成一個應用軟體或較大軟體中一個模塊的開發，保證足夠的工作量，有測試報告，軟體使用說明書。包括綜述、系統總體設計、系統詳細設計、系統實現、系統測試、性能分析、結論等。
設計類顧名思義，就是給設計出的產品，參數。

6. 畢業設計和畢業論文有什麼區別

據學術堂了解，畢業設計偏於工程設計，畢業論文偏向理論研究，後者要稍微難一點。

7. 設計美學論文

什麼是設計之美？
設計是一門獨立的藝術學科，它的研究內容和服務對象有別於傳統的藝術門類，因此，設計美學也有別於傳統的繪畫和裝飾，其研究內容自然也不能完全照搬生吞傳統的美學理論。
眾所周知，設計是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標准也隨著這諸多因素的變化而改變。
設計之美的第一要義就是「新」。
設計要求新、求異、求變、求不同，否則設計將不能稱之為設計。而這個「新」有著不同的層次，它可以是改良性的，也可以是創造性的。但無論如何，只有新穎的設計才會在大浪淘沙中閃爍出與眾不同的光芒，邁出走向成功的第一步。
設計之美的第二要義是「合理」。
一個設計之所以被稱為「設計」，是因為它解決了問題。設計不可能獨立於社會和市場而存在，符合價值規律是設計存在的直接原因。如果設計師不能為企業帶來更多的剩餘價值，相信世界上便不會有設計這個行業了。
而設計之美的第三要義是「人性」。
歸根揭底，設計是為人而設計的，服務於人們的生活需要是設計的最終目的。自然，設計之美也遵循人類基本的審美意趣。對稱、韻律、均衡、節奏、形體、色彩、材質、工藝……凡是我們能夠想到的審美法則，似乎都能夠在設計中找到相應的應用。

8. 請問畢業論文和畢業設計有什麼區別啊

大學生畢業一般要求參加畢業設計
畢業設計一般包括畢業論文，還版包括一些與課權題相關的設計圖紙，實驗設計、實物製作、外文翻譯、文獻綜述、開題報告等內容。
畢業設計流程是：
首先由導師給你任務書，上面有課題名字，研究內容和要求，還有進度安排、參考文獻說明等，之後就開始查找與課題相關的文獻。
然後進行外文翻譯、文獻綜述、開題報告撰寫
外文翻譯、文獻綜述、開題報告都是前期要完成的工作，它們是建立在你搜集了大量與課題相關的文獻資料上完成的。
上述工作做完之後，你就應該開始正式的設計工作了，包括設計方案的確定，需要進行試驗的進行試驗設計，要完成實物製作的，就要確定實物製作方案、材料、器件等物品的選擇，最後完成實物的拼裝和製作。
最後才是畢業論文的撰寫工作，畢業論文也叫畢業設計說明書。論文的內容介紹你在設計工作中如何完成設計任務，把設計過程仔細闡述出來，還要附上相關圖紙，程序等
我現在也在做畢業設計工作，前期工作都做完了，准備開始論文的撰寫，但是感覺具體涉及到的內容不知道如何安排，挺頭痛的。
祝你設計工作順利完成。

9. 畢業設計和畢業論文的區別

畢業設計和畢業論文的區別如下：

一、指代不同

1、畢業設計：是指工、農、林科高等學校和中等專業學校學生畢業前夕總結性的獨立作業。

2、畢業論文：是專科及以上學歷教育為對本專業學生集中進行科學研究訓練而要求學生在畢業前撰寫的論文。

二、內容不同

1、畢業設計：在教師指導下，學生就選定的課題進行工程設計和研究，包括設計、計算、繪圖、工藝技術、經濟論證以及合理化建議等，最後提交一份報告。

應盡量選與生產、科學研究任務結合的現實題目，亦可做假擬的題目。學生只有在完成教學計劃所規定的理論課程、課程設計與實習，經考試、考查及格後始可進行。是評定畢業成績的重要依據，學生通過畢業設計答辯，成績評定及格才能畢業。

2、畢業論文：題目由教師指定或由學生提出，經教師同意確定。均應是本專業學科發展或實踐中提出的理論問題和實際問題。通過這一環節，應使學生受到有關科學研究選題，查閱、評述文獻，制訂研究方案。

設計進行科學實驗或社會調查，處理數據或整理調查結果，對結果進行分析、論證並得出結論，撰寫論文等項初步訓練。

三、作用不同

1、畢業設計：旨在培養學生綜合運用所學理論、知識和技能解決實際問題的能力。

2、畢業論文：培養學生的科學研究能力；加強綜合運用所學知識、理論和技能解決實際問題的訓練；從總體上考查學生大學階段學習所達到的學業水平。

參考資料來源：網路-畢業設計

參考資料來源：網路-畢業論文