怎樣設計服裝

Ⅰ 服裝應該怎樣設計

1.學好繪畫和工藝基礎，人體結構，效果圖，款式圖，面料表達技巧，多臨摹，多練習，服裝的工藝要懂，總而言之，有想法表達不出來，跟沒想法木有區別！

2.熟悉服裝各類咨詢！時刻留意流行點，包括品牌，不要小看這個，不是說你知道LV，知道prada，知道GUCCI，知道kenzo各種各種國際大牌倒背如流，一看logo就知道這是神馬。。。no!!你起碼得從起源發展，到品牌特徵、標志性商品、適合人群、常用面料、設計手法、工藝流程各類都要知道，而且，別小看國內品牌，往往在現實中國內品牌的知識你會最先用得著。

3.觀察！再觀察！沒人一出生腦子里就各種靈感各種想法的！沒有！你看過的東西，不止是別人好的設計點，甚至於生活中的細節，都有可能成為你設計的靈感來源！別一股腦子呆在家裡畫畫上網看書，多走走，多去看看，多了解時事現況，井底之蛙做不出好設計。

Ⅱ 怎樣設計服裝

需要專業知識做基礎哦。
包括繪畫啊對版型的了解啊。對服裝的感覺。最重要做設計一定要有靈感和創意的。
可以多看些時尚網站培養下感覺啊。然後試著把自己的靈感畫下來。
還要了解面料，不同的面料出來的效果是絕不相同的。得知道你真正想要的是什麼
設計不同於別的。所以先培養下對時尚，對服裝，對設計的感覺哦。畫效果圖和製版啊還有縫紉這些，都是技術上的問題了。做為設計師也是要懂的，圖是必須會畫的哦
希望能幫到你

Ⅲ 怎樣打好設計服裝的基礎

搜索：服裝效果圖 在圖片里，這就是將來要畫的效果圖
http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&cl=2&lm=-1&pv=&word=%B7%FE%D7%B0%D0%A7%B9%FB%CD%BC&z=0

1：人體骨骼
2：直立人體，沒有手腳 五官等細節的，主要是掌握好比例
3：人臉。位置，及細節
4：掌握各種質地的服裝的畫法
5：模特穿著各種質地的服裝，包括佩飾物
買本畫服裝效果圖的書吧

Ⅳ 怎麼設計衣服

不論你是想要設計自己的衣服還是開創時尚品牌，服裝設計都需要創造力和敬業精神。你必須能夠設想你要設計的服裝，畫出來，然後選擇你想要的面料，縫制出你一直夢想的服裝。如果你想上升到更高水平，甚至可以開始推廣你的服裝，開創自己的設計公司。下面的文章將告訴你如何設計服裝。

步驟
以Design Clothes Step 1為標題的圖片
1
獲取靈感。尋找能夠啟發你做一件新衣服的面料、事物或是人。在網上或雜志上搜索當下流行的或復古的元素，你可能想要納入到設計中。可以試著光顧工藝品和面料店找，找尋能做成一整件衣服的布料或配件。
以Design Clothes Step 2為標題的圖片
2
開始繪圖。你可以畫在紙上，也可以用電腦軟體。無論採用哪種方式，從基本的人形開始。這個人形不需要像解剖學那樣精確，只要它能提供一個穩定的模型讓你設計服裝。大致畫出你想設計的服裝的基本形狀，從大的思路出發，然後不斷添加細節。
以Design Clothes Step 3為標題的圖片
3
上色。許多設計取得成功的關鍵就在於用色。想想這套服裝的場合，再想像一個人穿著它的樣子，然後選擇相應的顏色。可以嘗試融入意想不到的色彩組合，給你的設計增添驚喜。
以Design Clothes Step 4為標題的圖片
4
善用配飾。畫一些配飾來點綴你的設計，如皮帶、圍巾、首飾、帽子或鞋子。選擇與服裝的整體搭配的配飾。你還可以增加發型或面部表情到設計圖中。
5
學習縫紉。掌握基本的縫紉技能，就可以讓你的設計從圖紙變為現實了。學習使用各種縫紉版式，最終你可以設計自己的版式。當你的縫紉技巧不斷進步，你可能還會受到不同的針法或技巧的啟發而獲得靈感。
6
選擇面料。考慮與你的縫紉模式相符合的面料質地。買的時候准備額外的面料，因為可能會出現需要拼接，還包括裝飾用的鈕扣、花邊、珠片或刺綉絲線。
7
組裝設計。一旦你知道如何縫制並創建了打版模式，便可以開始動手縫制你的設計。你可能需要用一個制衣假人模特來大致成型。
8
製作一本作品集。用一個文件夾或筆記本來收藏一系列設計，作為今後設計的靈感。考慮隨身帶一本速寫本，讓你可以在有靈感時隨時記錄下來你的想法

Ⅳ 怎樣設計衣服

你一定要有一定的美術功底，並有著豐富的想像力，設計出的衣服要顯出新專穎大方屬，是要經過幾年訓練的，你可以在360中下載一個服裝設計專門的軟體，上面會有教程，是什麼你要根據你的習慣來選擇，我就不舉例了，真的很多的，
（1）現在腦子中想好衣服的大致樣子，什麼風格，想要表現什麼，誇張還是……
（2）在紙上行出它的大概樣子
（3）確認衣服的款式和造型
（4）准備材料，想好它需要什麼材料
（5）裁剪布料，將它製作成你想要的造型（主要是衣服上的褶皺與花紋來襯出衣服的氣質與特點）

Ⅵ 如何自己設計衣服

如果你有繪畫功底,那麼去買本雜志看看
如果你沒有繪畫功底,那麼先練習繪畫，然後再學專業的制圖軟體，再看各種制衣的書，
自己設計衣服不是一天兩天的事情，否則也不會有專業的設計師了，

Ⅶ 怎樣平面設計服裝

服裝設計包括1、創作設計（款式圖，包括款式、面料、色彩等等的表達）；2、結構設計（也叫打版，版型處理，每個部位的具體規格尺寸）；3、工藝設計（也叫車位，一件成品的縫制過程）。其中打版在中間是處於一個承上啟下的作用，是整個服裝設計裡面最重要的一個環節。創作設計方面一般可以用coreldraw或者illustrator和photoshop ，服裝結構方面一般用CAD，但是CAD軟體有各種品牌的。種類比較多。服裝工藝是不需要電腦操作的。

Ⅷ 設計服裝怎樣設計呢

服裝設計也有幾種不同的概念.
一種是底樣設計.(一般是用繪畫板,這種設計只是設計一些樣式,但設計出的服裝不是成品,只是籠擴,沒有顏色,沒有花紋,這中設計多用於簡化設計同風格多樣式的各種服裝.)<使用軟體就是一定是Photoshop
CS
9.0了>~~~再說明一點,一般這種摸版製作好以後都會弄成一種程序的補丁.這就涉及到下面的第二種設計方法了.
第二種，就是詳細繪畫制圖的設計了,也就是大家普遍看到的服裝展示的圖片那種了.一般都會使用專用的服裝設計軟體,(你在網路找找能找到的.)然後把摸版安裝完以後你自己決定是什麼顏色,有什麼花紋就可以了.
當然我不是專業的,但是這個我也想研究來著.所以知道一點點.
這個圖是我自己做的,就是用的我說的這種方法.

Ⅸ 怎樣設計服裝

點、面、線這個是畫技法好不好，設計取決於靈感，指的是計劃、構思，設想、建立方案，也含意象、作圖、制型的意思。」服裝設計過程「即根據設計對象的要求進行構思，並繪制出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行製作，達到完成設計的全過程」。服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優雅，是服裝永遠不會落後，所以一個設計師在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的意向。

Ⅹ 怎麼才能設計出一件衣服

一 原型的立體裁剪
（一）原型是最基本的也是最簡單的紙樣，是一切款式的基礎。立體裁剪原型是衣身立體裁剪的基礎。操作步驟如下：
1 將確定好前中心線、胸圍線和基準線布料覆於人台上與人台上的同名線條符合，在前中心和B.P點處用大頭針固定在人台上。
2 將胸圍線以下多餘的量推到B.P點下面，形成腰省量並用大頭針固定腰省，同時確定側縫線的位置並固定。
3 將胸圍線以上的餘量推向肩部，在領口處需打剪口，以消除領口處的牽扯力，根據領圍、肩部、袖窿的基礎線在布料上作出點影線。
4 後片的操作方法與前片相同。
（二）原型寬放量的設計：主要有兩種方法：
1 推移法：在操作之前在胸寬處推出一定的松量，並用大頭針臨時固定。
2 放置法：在立體裁剪完成之後，直接在側縫處加放鬆量。
3 衣身的修正：由於立體裁剪的技術難度角度較大，裁剪部位較難保證精確，因此，對於左右對稱服裝常常只作出右衣身，而左衣身則根據右衣身進行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；
（1）將布樣從人台上取下，置於平台上，用熨斗熨平；
（2）用打樣尺重新描順領窩、袖窿弧線以及側縫、肩縫等；
（3）檢查相關部位是否合理，在依據右衣身剪裁左衣身；
（4）將左右衣身用手針連接起來並重新固定在人台上，各相關部位如口袋、紐扣均按實樣裁剪並置於相應的部位，以檢查服裝的整體造型是否完善。
二 立體裁剪中省的運用
在原型的立體裁剪中我們可以看到衣身的造型呈現出兩中基本狀態：寬松式與合體式。寬松式表現為面料與人體是一種離體狀態，形成了一定的空間；而合體式則是面料與人體的符合，呈現出貼體狀態，這種貼體狀態的產生關鍵就在於省的運用。
1 省的概念與意義
省是服裝製作中對餘量部分的一種處理形式，省的產生源自於將二維的布料置於三維的人體上，由於人體的凹凸起伏、圍度的落差比、寬松度的大小以及適體程度的到低，決定了面料在人體的許多部位呈現出鬆散狀態，將這些鬆散量以一種集約式的形式處理便形成了省的概念，省的產生使服裝造型由傳統的平面造型走向了真正意義上的立體造型。
2 省的轉移及其運用
省的轉移是省道技術運用的拓展，使適體裝的設計走向多樣化，立體裁剪中省道轉移的原理實際上遵循的就是凸點射線的原理，即以凸點為中心進行的省道移位，例如圍繞胸高點的設計可以引發出無數條省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、領口省、前中心省、腋下省等，都是圍繞著突點部位即胸高點對餘缺處部位進行的處理形式——省的表現形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理結合設計進行省道轉移。
3 幾種省形的立體裁剪操作
（1）腰省——這是省形中最基本的一種形式，將全部餘量轉至胸點下方。
（2）肩省+前中心省——這是將全部餘量分成兩部分分別轉移推移到設計的位置，這與平面結構中所講的省的分解與轉移是同一概念。
（3）人字省——省形表現為人字形，故由此冠名。人字省不同於以上省形的對稱特點，它表現為不對稱，同時還表現為子母省的特點，這類的省還包括Y形、T形等。
4 立體裁剪中省與分割
分割是繼省的之後的又一種裁剪技巧，當兩個省都指向胸高點時，我們可以將這兩省連接起來，形成一條分割線，這就是平面結構中所講的連省成縫的結構形式，分割的技巧使用使合體服裝在結構設計上又增加了一種表現手段，同時也使服裝設計語言更加豐富。
（1） 縱向分割——將肩省與胸腰省結合起來形成一條縱向分割線，如經典的公主線。除此之外，領口省與腰省、袖窿省與腰省等都是縱向分割。
（2） 橫向分割——主要體現為一種水平或近似水平的分割線，如將袖窿省與前中心省連接形成橫向分割，將肩胛省轉移至袖窿處，連接兩省形成後片的水平分割。
（3） 斜向分割——界於水平與垂直之間的分割形式，且是一種不對稱的分割，如將右衣身的肩省與左衣身的側縫省連接，形成貫穿衣身的斜向分割線。
（4） 直線分割與曲線分割——在服裝結分割設計中其成型後的線形主要表現為直線分割與曲線分割兩種基本形式，其餘皆是在此基礎上的變體。直線分割是分割的基本表現形式，而曲線分割是對分割設計的豐富，但應注意的是曲度越大，工藝難度也就越大。
（5） 操作要求——無論是哪種方法哪種形式，它們的操作方法是一致的。首先，在人台上確定分割部位，並用表示線標識出來，然後按照立體裁剪原型的操作方法與步驟分片完成。