服裝跨界設計

❶ 今年很流行潮牌跨界，大家知道哪些跨界比較厲害的例子嗎

當然是最近大熱的Pancoat和芝麻街合作款啊！

❷ 跨界設計師郭麒麟是什麼梗為什麼這么說

哈嘍大家好。9月12日，斷橋時裝秀在亮相杭州造物節，國內外最頂級的時尚品牌、設計師匯聚西湖。張雨綺、郭麒麟、熱依扎等明星現身t台展示國寶聯名IP，杭州新晉成為「時尚之都」。這不，跨界設計師郭麒麟，將准備進軍時裝設計了。對此有網友表示：炫酷！排面！郭麒麟沖鴨！很期待了。

好藝人不能閑著，好像總有忙不完的事，而且還不是純粹單一的事，郭麒麟這次跨界的很突出，一個相聲演員跨界成了服裝設計師，這是大褂改西服的節奏。希望不要演繹成相聲段子「做大褂」的段子，玩笑歸玩笑，這次跨行嘗試是個好事，年輕人就得干點自己喜歡的事，不得不說德雲社裡出人才，期待郭麒麟的新作品如有出售必能捧場。

隨著年紀的長大郭麒麟也開始做做娛樂綜藝，但凡是跟郭麒麟有過交際的明星演員，對他的個人評價頗為贊譽，待人接物脾氣秉性情商很高。

今天就分享到這里，歡迎大家留言評論，謝謝。

❸ 現在跨界似乎成為了趨勢，童裝有跨界的嗎

現在服裝跨界的挺多的，但是大多好像是成年人的衣服來的，童裝聽說的少，前幾天聽閨蜜說了，E.I一愛親子時裝的衣服搞起了跨界，是和動漫形象史努比元素進行跨界合作，上次被邀請去上海時裝周看秀了，還真的不錯，只可惜要到2020年才上聯名款，我們都等著吧。

❹ 有哪些跨界的技術可以應用於服裝或紡織品

現在智能紡織品在抄不斷興起. 比如說電子 技術就經常應用到紡織服裝. 比如衣服可以測心跳, 對有心臟異常時報警等. 發熱紡織品, 冬天時可以自動發熱. 空調衣服, 衣服本身有製冷效果, 在太陽底下也不會覺得熱, 等等...

❺ 太多藝術跨界，為什麼藝術家們選擇自己做時裝品牌

善於創造概念的藝術家在跨國界開始時尚方面沒有弱點。他們的反商業可能正是越來越商業化的時裝業所失去的「態度」。中國上海-時尚界一直善於從藝術家那裡汲取靈感，比如維吉爾·阿布洛設計中的杜尚「現成產品」概念，瑪吉拉對後現代藝術的借鑒，以及卡羅琳·胡的莫奈魅力高級定製禮服然而，當藝術家轉向時尚，它仍然是相當新的。

不過，宋拓也認為，設計師利用藝術進行營銷是一種不良現象，盡管這種現象越來越頻繁。」也許時尚圈需要更多的網路朋克文化而不是藝術，但我覺得有點扭曲，「宋拓說。」目前我能想到的中國最受歡迎的藝術家是東北畫家王興偉，所以我會和他合作。」

❻ 錢敏的「不務正業」的跨界設計卻獲得專業的肯定

接觸過許多大牌設計師，無非是在某一領域取得傲人成績，而JAMIE TSIEN ，卻涉足於景觀規劃、家居設計、商業設計、零售設計、工業設計、傢具設計、服裝箱包設計等。而其零售設計跨度更為廣大，購物中心百貨店規劃、食品煙酒類、珠寶鍾表類、化妝品類、服裝類、建材家居、家電IT等等，而其中不乏有類別里「行業領導者」。
JAMIE TSIEN 沒有留學海外或工作的經歷，卻獲得財富500強的青睞，這源自於本土設計者對本土市場趨勢的了解，以及對大眾習慣和消費心理的分析。因此，參與國際設計競標時，這位本土設計者屢次擊敗國外著名的設計公司從而贏得了跨國品牌的設計合同，JAMIE TSIEN曾自豪的說他的設計方案是「每投必中」參賽作品是「每賽必獎」。因為他的設計不僅是為了提升品牌市場形象，更是為品牌的市場推廣和品牌的可持續發展解決了難題，因此在業界口碑極佳。
而對於興趣「跨界」用JAMIE TSIEN的話來講：「一個好的設計師如同演員，對各種角色游刃有餘才是真正有演技。」JAMIE TSIEN這種跨界思想，源自於零售設計是門需要掌控市場先機的視覺營銷藝術，而視覺營銷的理念本就和產品開發的理念異曲同工。市場中什麼樣的產品才能帶動顧客消費需求，更是其跨界設計的靈感源泉。我一直十分欣賞跨界型的設計師！設計界的創新往往來自跨界。JAMIE TSIEN對本土零售市場以及產品的認知程度足以讓每個設計者甚至品牌經營者折服，曾一段時間更他是跨國品牌和國際獵頭高薪職位追捕的目標。

❼ 上海時裝周收官，劉嘉玲、周筆暢、關之琳跨界設計你最喜歡誰

參加上海時裝周的劉嘉玲、周筆暢、關之琳相比起來我更加喜歡劉嘉玲。雖然每個人都有自己的特色，在時裝周上都做出了驚艷的表現，但是我覺得劉嘉玲更勝一籌，首先劉嘉玲的高貴大氣以及氣場非常強，非常適合這種t台走秀，再有就是劉嘉玲本身也是一名設計師，她所穿的服裝我覺得是三人中最好看的，最能凸顯自己身材優勢的，所以劉嘉玲可以勝出一籌。

來參加上海時裝周的不光是設計師與模特，很多的愛好時尚或者追星的人物也來了這個秀台，劉嘉玲還邀請了自己好多朋友參加，這也使得上海時裝周是一個盛會。吸引了各行各業的人物前來。

❽ 中國著名服裝設計師，服裝造型師有哪些

楊潔：義大利國際男裝品牌 POKPOKER 主設計師，2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝
北京服裝學院 男裝設計主講
紅都品牌 設計顧問
2010年起攜手凱迪拉克跨界設計合作
年作為主創設計師設計了2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝
作品《盛衣》勝出赴巴黎參加WSN展覽
參與設計「60周年國慶」方案服裝
設計代表中國軍威的「八一飛行表演隊」飛行員服裝
參與設計義大利著名品牌「LA PERLA」女裝系列；泳裝系列；童裝系列
同期參與設計義大利著名流行趨勢《A+A》男裝系列

POKPOKER致力於打造中國自己的，國際化高端新銳男裝設計師品牌。品牌文化根源於全世人人皆知的POKER(撲克)，將撲克豐富多樣而樂趣橫身的識別性符號巧妙的運用到產品設計中，為28—38歲的各行業領軍的時尚知性男青年提供高水準設計感且高品質的男裝，與國際豪華汽車品牌凱迪拉克攜手「以設計拒絕平庸」的跨界合作，更是凸顯了POKPOKER提倡設計的價值與品位。

POKPOKER除了一如既往的把撲克元素符號貫穿整個品牌的設計之外，在三個系列中分別將抽象繪畫、蒙德里安色塊、及解構主義建築構造在遵循文藝復興時期的雕塑美學並輔以趣味性的細節設計、巧妙的融入到年輕時尚且高品質的POKPOKER男裝中，重新定義當下的男裝審美。讓每位身著POKPOKER男裝的消費者都別具一格，在自己的工作生活中如同明星般自信而星光璀璨。

劉洋(廣東東莞東越服裝有限公司YISHION·S品牌設計總監)
走出與企業、品牌相結合之路
劉洋說：「我出道時就以時尚、前衛定位，事實上，很多企業與我合作後才知道我做市場的經驗很豐富。我對市場有自己的感覺，我自己評價是既會做秀也能做市場的設計師。經過這么多年的沉澱，我追求的是通過自己的設計體現一種美感，能讓很多女性穿上我設計的服裝實現一個夢想，所以我現在喜歡的是高級成衣和成衣的設計。我不否認高級時裝的魅力，只是目前我更喜歡做市場的東西。」

郭培

中國高級訂制的極致

北京玫瑰坊時裝有限公司董事長，國內高級定製服裝設計師，申奧代表團形象大使楊瀾、鄧亞萍的服裝都出自她手。

2006年度最佳禮服設計獎郭培高級成衣作品

層疊的釘珠、多變的手工刺綉、精巧的配飾、縹緲的透紗與流蘇，以及貼身的剪裁，郭培的服裝將女人的性感表現得淋漓盡致。她用動中有靜的中西合璧，變與不變的時間螺旋，闡述著玄妙的服裝哲學。

郭蓓說：「高級訂制是不斷地追求質的過程，我們在一件衣服上花費的工時也越來越高，以前一件衣服花費30個小時的工時，現在要花費40-50 小時。開始我做訂制是追求服裝的外在，面料好、版型好，客人穿起來漂亮，對裡面的東西稍有忽略。但前年我在英國接觸高級訂制，從那裡學到了要做好別人看不到的地方超過別人能看到的地方。一個好字不是外在的，是一層層撥開看到的。」
郭培設計的每一件衣服，製作工藝幾乎都十分繁復。層層疊疊的釘珠，豐富多彩的手工綉花，裝飾精巧的配飾，若隱若現的雪紡，縹緲浪漫的流蘇，都是她表現女性美麗的武器。
設計風:要的就是格調
「如果一件衣服沒有格調，就像一個人沒有格調一樣，就不會有價值。用心、用時間去完成的衣服，消逝的生命時間都融化在這件服裝里，它自己就有了生命。」這是郭培的設計信條，她這樣去做，慢慢形成了自己高級定製的客戶群，而且客戶回頭率幾乎百分百。

自稱是完美主義者的郭培做了20年的設計師，設計風格早已自然而然形成，她不會刻意去追求另類，而是很成熟地固定下自己的風格。她的設計風格比較女性化，很細膩，追求工藝的完美。

羅崢(深圳市歐萌實業有限公司設計總監)
第10屆中國時裝設計「金頂獎」羅崢作品《21克》
羅崢的設計風格以唯美浪漫著稱，此次發布的服裝靈感來源於蝴蝶蘭花用盡全部生命幻化成蝴蝶的動人故事，通過國際化的手段展示民族元素，色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫為主，面料則多採用精緻的綃紗。淺金、拼接、鑲嵌等精湛而獨特的工藝，突出了不同肌理的碰撞與融合，創造出美輪美奐的效果，用靈魂深處最真實的感受展現出永遠精緻極美的生命體驗。

堅持唯美風格的勝利

2006中國時尚大獎頒獎典禮上，羅崢獲得第10屆中國時裝設計金頂獎。

舞台上的羅崢，優雅、陽光、無憂無慮。可羅崢說自己雖然看起來無憂無慮，其實吃的苦並不比別人少。對於服裝行業的苦，羅崢深有體會，但是夢想一直支撐著她不斷堅持。她堅信自己是有翅膀的，她的夢想就是要飛翔。羅崢在一次采訪中曾經說過，無論生活有多難、多苦，我們都要在重壓下優雅前行。

中國服裝業最具影響力的十大設計師之一。2002年，她憑一場取名「炫舞」的時裝秀，奪得中國十佳設計師第一名、中國十佳設計師專業獎、中國最佳女裝設計獎等多項大獎。她的作品，得到包括法國前總統蓬皮杜的夫人等名流在內的首肯。
設計風:傳統也可以現代
她追求靈動、變化與渾然天成的設計風格，作品充滿了浪漫、朦朧的美感。在老外眼中，羅崢是個很中國的設計師。但她卻一直認為，在當今審美越來越西化的今天，過於強調傳統的元素，會被看成落伍。所以，她一直堅持，將傳統的審美精華用現代高雅的感覺表現出來。

張肇達
中國時裝設計界的領軍人物，中國服裝設計師協會副主席，中國十佳設計師之首。他是中國時裝設計師成功闖入歐美時尚界的第一人。

兩屆中國時裝設計「金頂獎」得主張肇達高級成衣作品《西藏》

設計風:民族情結

從「東方晨彩」、「貴魅驚艷」、「大漠」，到「紫禁城」以及「江南」，張肇達的設計靈感，始終沒有離開東方民族風。這也造就了他華美、高雅、大氣恢宏的設計風格。這次從西藏歸來，他的創作顯得很輕松，他說:「有12件不是我做的，而是神做的。」說完大笑，絕無抬高自己的意思，而是感嘆自然的偉大。

馬艷麗
11月25日出生於河南，身高179公分，1986-1990河南周口地區體校(排球專業) 1990-1993河南省水上運動學校(賽艇專業)。連續兩年當選為中國最佳職業模特。從名模到設計師，她成功完成了自身形象的轉換。1999年底馬艷麗成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma後，已經在1999年和2000年的兩屆中國時裝周、2000年的上海國際時裝界上舉辦了三次個人作品發布會，輿論評價很高 。

馬艷麗的高級定製走的是高端路線。
馬艷麗憑著一股子不服輸的韌性和人生智慧，在短短十年的時間里完成了一個從賽艇運動員、超模、著名時裝設計師的三級跳。

馬艷麗高級定製時裝
設計風:人衣合一

「高級定製固然追求與眾不同，但其本質還是穿在人身上，所以我的一切設計都是從顧客本身的特色和需求出發，漂亮的不一定合適，只有又合適又漂亮的，才是適合自己的。」

祁剛

1998年畢業後先後輾轉上海逸飛服飾、北京中服集團，以及浙江驪谷服飾擔任設計師。2005年，他為高圓圓定製赴法國戛納電影節的特別禮服「喜上眉梢」驚艷全場，掀起一陣中國時尚風潮。2006年，祁剛成立創意工作室。

2006年度最佳風格設計獎祁剛高級成衣作品《閣樓》
設計風:面料再造
「原創是賦予面料生命力的最有效途徑！」祁剛說道，「面料，這個在服裝設計中成為載體的物品，關鍵看設計師如何運用。」祁剛認為太多的設計師頭腦禁錮在了自己已有面料的框框里，而忽視了自己動手改造面料的天分和樂趣。「設計就是要創新，它帶給設計師無與倫比的快樂，並且是這個世界的惟一。」

陸坤

陸坤的設計風格具有一種很絕對的自我特色，他不願意照搬其他國際知名設計師的作品，而是非常專注的致力於創立一種真正代表現代中國的獨特風格，那將是一種全新的生動的形式，既融合了現代中國的風韻，影響和創造力，也把這些元素和古典的設計元素適當結合，給人一種濃妝淡抹總相宜的視覺享受。

新一代獨立設計師，自2002年成立個人工作室後，獲上海服裝聯盟頒發的「中國最佳青年設計師」獎項和2004年度中國時尚新銳設計師稱號。
設計風:成熟的年輕
「讓高級成衣更年輕化。」是陸坤時常說的一句話。「我的客戶大多是30出頭的女性，她們有品味、眼光和消費能力，是未來購買高級成衣的生力軍。她們的穿衣風格影響著年輕女孩的審美，是她們的榜樣。」

吉承
吉承是一個有著細致性靈的小女人，她稱「設計」是做衣服，她說，我做的禮服一定是白色，還要有中國的元素。

「做」出來的衣服，像一大朵寫意的荷花，裙擺是長長的漂亮的荷葉邊，風吹起來的時候，它們都可以演繹輕舞飛揚，「它們能神奇的錯落有致，層層疊疊，設計的靈感就是來自花瓣」。

它無疑是極簡的，但是又有著那樣繁復的細部，而吉承無疑是有著細膩的感情，才能將奢華的氣度運用的如此樸素而內斂，內斂而澎湃的對比情節也將是她設計的符號。

吉承說衣服的靈魂其實是人，再華美的袍也美不過新娘

吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師，是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目，並已進駐外灘18號。

這一系列的設計靈感來自美麗的風箏，通過天然輕柔的面料來表現風箏的輕盈的感覺。吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師，是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目，並已進駐外灘18號。
設計風:中國式性感
西式的剪裁配上東方靈感，混合出一種幽默和靈動，這就是吉承的設計，帶著一種濃濃的中國式性感。她喜歡用破壞的方式詮釋自己眼中的中國，譬如用線條、滾邊來製造圖案；用素緞包邊來製造細致的軍大衣。雖然目前吉承大部分顧客是老外，但她卻始終認為她的設計更適合中國人。

計文波(利郎(中國)有限公司設計總監)
中國男裝設計第一人

11月22日，中國國際時裝周2007春夏系列發布的最後一天，利郎(中國)有限公司在北京宣布，明年1月利郎將攜著名男裝設計師計文波代表中國男裝品牌在米蘭男裝周做發布。這是中國男裝品牌和中國服裝設計師首次登上國際頂級男裝T型台。

設計靈感：計文波的設計靈感來自於秦代兵馬俑，秀場編排上將京劇和武術這些典型的中國文化元素融合在一起。整場設計不但走在世界流行趨勢前沿，更將中國文化元素的精髓極至融合，也將「利郎」品牌對中國男人、中國精神及中國品牌的形象詮釋展示給眾人

王一揚(上海素然服飾有限公司設計總監)
新銳設計的高度

王一揚作為上海新銳設計的代表人物之一，今年不僅在北京作秀，而且舉辦了作品的小型展。他以自己的兩個很有特色的品牌在服裝設計事業上路越走越寬。

王一揚說：「我希望『茶缸』能盡可能接近自己的真實狀態，能盡可能的自由。『茶缸』對我來說最大的誘惑來自於那些未知的區域。對ZUCZUG，我希望它更成熟、更完整，並能形成自我更新的能力。」

房瑩(房瑩設計工作室設計總監)

設計師品牌做出概念
這兩年房瑩靜靜地做著自己的事情，走出國門，尋自己的路。自2004年初至今，房瑩每季攜自己的設計師品牌CLAIREFANG系列參加巴黎高級成衣展，推出代表自己設計風格的作品，在歐洲擁有了一批固定的高端客戶。房瑩的半高級訂制時裝，已經固定地在一些專營設計師品牌的商店銷售。