怎樣學習服裝設計

A. 怎樣學會服裝設計

一個初識服裝設計的人
會誤認為它很容易入門
在網上搜索服裝設計
可以看到大量的時裝秀、
手繪設計圖和時裝畫
很多人以為只需通過自己的自學和強化練習
就很容易掌握服裝設計這種技能
我只想說，太片面！

服裝設計分類

1、以設計面料來劃分：分為梭織與針織。一般我們提及的設計都是以梭織面料為基礎的。針織面料設計是獨立於梭織設計的專業。
2、以就業方向來劃分，大致分為三類：服裝設計、服裝工程和其他相關產業。
3、服裝設計類分為：女裝設計、男裝設計、童裝設計、婚紗禮服設計、飾品設計、圖案設計等。
4、服裝工程分為：紙樣設計、立體裁剪等。
5、其他相關包括：時尚買手、趨勢預測方向、信息收集、stylist、fashion communication及fashion promotion等。

服裝設計核心內容

1、服裝美術基礎
包括素描、色彩，為學習服裝畫技法打下基礎，也為培養設計的眼光、意識做准備。
2、服裝畫技法
服裝效果圖和款式圖是表達設計構思的手段，通過圖稿把你的設計構思傳達給別人。手繪或者電腦繪制（前者是後者的基礎）。
3、服裝設計學
掌握服裝設計的基礎知識，設計的原理、方法。也就是解決怎麼變化新款、怎樣才好看的問題。
4、產品設計
結合批量生產和品牌的要求，解決怎麼設計好可以批量銷售的產品的問題。

5、服裝材料學
了解面輔料的特性，根據特性展開設計或者修改設計。這是設計的物質基礎。
6、服裝打板及裁剪
用紙張製作出服裝的裁片樣板，反復修改定稿後據此裁剪面料。這是設計和縫制之間必不可少的環節。
7、服裝立裁
服裝立體裁剪是一種通俗的叫法，學名是服裝立體結構設計，是服裝結構設計的方法之一，不受任何數字的束縛，需要的是藝術感覺；立體結構設計是原始的、最根本的服裝結構設計形式，可以直接看出服裝效果，既能得其樣板，又能探其風格。高級定製、婚紗、禮服多用此方法。
8、服裝工藝
根據設計要求把裁片縫製成衣服。不同服裝、不同設計有不同的工藝要求。基本步驟是：設計構思——繪制設計圖——打板、裁剪——縫制。

自學大致步驟

1
掌握基礎的繪畫與造型能力，學習如何繪制時裝畫
繪圖工具：鉛筆、針管筆、馬克筆、彩鉛、水彩、油畫棒、其他輔助工具。

運用工具學習服裝設計草圖、服裝款式圖、服裝效果圖、時裝插畫，從基礎的人體比例關系繪制人體局部表現到款式表現和服裝局部細節表現。
2
學習基礎量體知識，准備常用裁剪工具。
大頭針straight pins——用於立體裁剪和服裝試樣。

大頭針儲存器straight pin holder——針插、腕式或台式磁性儲存器
裁樣板紙剪刀
裁面料剪刀

筆，直尺，曲線尺
透明黏膠帶——用於製版
斜紋細帶——用於標示人體模型或服裝上基準線或造型線的位置。
記號剪——用於在樣板邊緣剪開一個0.6cm×0.15cm的開口，以表示縫份、中心線、放鬆量的刀口標記等，也可用來標明樣板的前後片

3
學習了解服裝面料知識，還有各種服裝的特徵、分類、基本功能及其對面料的要求，這樣才能根據你的設計風格和功能正確地挑選面料。
學面料最直觀的就是去考察面料市場，不懂的就問老闆，只看書是不行的，書上永遠沒有最新的面料技術。
我們平時穿的衣服都有水洗標，可以上網搜索衣服上的水洗標，看看面料都有什麼特性。

4
准備一台家用縫紉機和人台（男士/女士），學習服裝裁剪基礎知識和縫制基礎知識。

5
按基本原型、褲裝結構、裙裝結構、襯衫結構、夾克衫結構、西服結構、中式服裝結構、大衣結構、童裝結構等自己感興趣的開始學習並不斷練習。
電腦繪圖

電腦繪圖是服裝設計師必備技能，業余愛好者不必學習。軟體主要有三類，作用不同：
Photoshop：畫服裝效果圖（需要手繪基礎）
AI和CorelDraw：做款式圖（需要手繪基礎）
CAD：打版（需要打版基礎）

其他學習內容
1、培養對服裝的感覺至關重要
學習和了解都是從模仿開始的，平時可以看看發布會、流行趨勢報告、時尚雜志、時尚網站來建立和完善自己的審美體系。
網站推薦：

國外雜志：《10》《Outpost》《TANK》《SPOON》《ANOTHER》《125》
國內雜志：《little thing戀物志》《青年視覺》
藝術都是相通的，藝術史、藝術概論、文學、電影、繪畫、音樂等藝術要多學多看多感受。
2、服裝設計只看書效果不大，一定要動手
最好有人給你講。信息輸入與輸出是永遠不成正比的，就好比你英語聽力滿分卻一句也說不出是一個道理。只有你動手畫了，你才能知道自己是什麼水平。

3、服裝設計不僅僅是畫圖而已，一定要有扎實的工藝基礎和實踐經驗
目前世界上頂級的設計師，一剪刀下來的都是幾十年的手藝。有時候在製作的過程中，會產生很多靈感，在和面料接觸的過程中也會產生新的想法，一個設計到最後的成品是一個設計師對於整個服裝系統的想法融會貫通。
服裝設計的學習是一個極為漫長的過程。零基礎想學服裝設計的人很多，一開始誰都是滿腔熱情，深入學習「碰壁」之後自然會有人放棄，且學且珍惜，別只停留在「看熱鬧」的階段！

服裝設計是一個很大的學科，自學其實是很難的~

B. 怎樣學習服裝設計，學服裝設計出來能幹什麼

我是服裝設計畢業的 前途這問題沒法回答你 前途只分人 不分專業
服裝設計是設計行業里最瑣版碎的一個 你要考權慮造型 材質 做功 對象
造型 是最深的一個 因為沒有正確的答案 人體各式各樣 每個年齡層又不同
材質 得跟緊流行 現在的服裝面料千奇百怪 想創新要時刻注意市場 同時考慮到材質和造型的關系你所選的材質是否能達到你想要的造型 其實呢 國內大都是抄大牌的款式 既然款式沒新招 材質就變的很重要
做功 同樣也是千奇百怪 高檔定製咱不說 那都是手工活 就說平時穿的休閑裝 有時候真的沒什麼好設計的 只能在細微出加些特殊做工 簡單的明線之類 在競爭中就顯出重要性了 再者 想做好設計必須懂工藝 不知道衣服怎麼做出來的就是瞎設計
說多了…………總之呢 看你性格 服裝設計不適合性格大刀闊斧的人 是個細活很繁雜 你看多少男性設計大師都被服裝弄成同性戀了MC QUEEN TOM FORD 加里亞諾……舉不勝舉 服裝設計又是產品更新換代最快的一個設計行業 真想做的成功 那需要一些家底 不敗家也得懂得消費
我可能說的消極了一點……給你做個參考吧

C. 想自學服裝設計應怎樣來入手學習

學習服裝設計實際上就是掌握以下幾個主要部分（也是學習的步驟順序）：
1、表達設計構思的能力（繪畫）；
2、設計的原理、方法；
3、材料的運用；
4、實現設計構思的手段（結構與工藝）；
附加的有產品設計的原理與方法步驟、系列設計的方法、設計元素的有機融合等等。這些都貫穿於設計課的整個過程，循序漸進。
簡單來說，學習步驟就是先學美術基礎（素描、色彩），接著學習服裝效果圖技法（把你的構思通過繪畫的手段表達出來），然後學到設計原理、方法、材料等，能夠的話同時學習服裝打板、工藝等技術類課程，貫穿於整個學習過程的就是不斷提升自己的審美能力、時尚的眼光（眼光需要自我培養，老師只能指點和交流，無法培訓）。
首先是要了解該學些什麼內容。知道要學什麼了就一門一門地去學咯~
以下為服裝設計專業核心課程：
@服裝美術基礎——包括素描、色彩，為學習服裝畫技法打下基礎，也為培養設計的眼光、意識做准備。
@服裝畫技法——服裝效果圖和款式圖是表達設計構思的手段，通過圖稿把你的設計構思傳達給別人。手繪或者電腦繪制（前者是後者的基礎）。
@服裝設計學——掌握服裝設計的基礎知識，設計的原理、方法。也就是解決怎麼變化新款、怎樣才好看的問題。
@產品設計——結合批量生產和品牌的要求，解決怎麼設計好可以批量銷售的產品的問題。
@服裝材料學——了解面輔料的特性，根據特性展開設計或者修改設計。這是設計的物質基礎。
@服裝打板及裁剪——用紙張製作出服裝的裁片樣板，反復修改定稿後據此裁剪面料。這是設計和縫制之間必不可少的環節。
@服裝工藝——根據設計要求把裁片縫製成衣服。不同服裝、不同設計有不同的工藝要求。
（以上為必修內容）

也就是說，基本步驟是：設計構思——繪制設計圖——打板、裁剪——縫制。
（在企業里還有樣衣試穿、修正、定板等步驟，都是重復之前的內容）
周邊的課程（選修）有：服飾品設計、陳列設計、立體裁剪、市場營銷等等。

通過以上的解答有個基本的了解了就知道該怎麼去做了。

D. 怎樣學好服裝設計

從事服裝行業是一行比較辛苦和事物瑣碎的行業，想從事這行前要做好充分的思想准備，要有耐心、細心和恆心。如果你具備了這些條件那接下來的就是專業知識的積累了，專業的服裝院校當然是目前學習服裝設計的主要途徑，相對來說目前國內的服裝院校中北京服裝學院和上海東華大學是不錯的服裝院校,但是目前很多服裝院校的學校教育往往與實際的從業操作存在較大的脫節，說得不好聽些很大程度上是在紙上談兵，因此很多服裝院校剛畢業的學生在進入工作崗位後不能馬上上手，會覺得很多學校學的東西跟實際無法掛鉤。因此學服裝設計也不一定需要到專業的院校學習。服裝作為日常生活的必須品，其實生活中的細心觀察和揣摩就可以學到不少的知識，做為一個服裝設計師不僅僅是能夠畫出一個服裝的款式，更重要的是要知道怎麼實現自己的設計構想，比如應用什麼樣的面輔料、什麼樣的製作工藝、版型的調整、圖案的設計、裝飾等，因此實踐與理論的結合是一個好的設計師因具備的素質，服裝設計是一門實用藝術,不是只懂得畫出漂亮的效果圖就可以了,更重要的是能把你的設計以實物的形式製作展示出來,這些方面的培養有很多的途徑。比如像老裁縫請教服裝的版型、到工廠學習服裝的製作工藝和流程、到商場看不同類型、季節服裝的面輔料選用、搭配，多看設計類的資料、書籍掌握基本的色彩搭配原理等，這些都是不需要到服裝院校就能學到的東西，但往往能用心從這些方面學習得到的知識更來得扎實和具操作性。當然現在服裝的發展也很快，CAD、專業繪圖設計軟體等的技能也是必須掌握的，總之做服裝設計說難也不難，生活就是很好的老師。

E. 新手學習服裝設計要怎麼去學習

一、學色彩學
色彩是視覺上的一種震撼，還能體現出人的情調和性格，對設版計師來說色彩權和款式尤其重要，對這件衣服的喜愛就取決於色彩款式，不同的色彩搭配會給人帶來視覺和心理上的不一樣的感受，也正是有了這不同的配色，帶給人不一樣的美感。
二、學紋樣素材

不一樣的紋樣在不同的服裝上都會有不同的表現，服裝上邊紋樣可以能夠讓服裝看起來更加生動，更加豐富，比如：動物的紋樣、任務的紋樣等等。

F. 怎麼學習服裝設計

近來，服裝設計留學已經成為藝術留學生最熱門的一個方向。學服裝設計到哪個國家好？如果你已經計劃申請服裝設計留學，那麼這篇文章你就不能錯過哦！

學服裝設計到哪個國家好——義大利

義大利的時裝引領世界潮流，義大利很重視服裝品牌的積淀，很精心地維護自身品牌的價值，孕育了上百家百年悠久歷史的品牌，也培養了無數世界頂級設計師。

國際知名的四大時裝周之一 ——米蘭時裝周，憑借著各種精華元素迅速地成為了時裝周的領頭羊，國內的時尚界，影視圈明星都會聚集在米蘭時裝周。

義大利馬蘭歐尼學院是世界公認的時尚界最高學府，世界公認的最著名的設計學院，時裝教育最高殿堂。

學院創校至今，馬蘭歐尼服裝設計學院已為時裝界培養了 30000 多名專業設計人才，其中包括有Dolce & Gabbana公司的創始人Domenico Dolce和MOSCHINO的創始人Franco Moschino，華倫天奴前任設計總監、Tod's新任女裝系列創意總監Alessandra Facchinetti女士等。

世界著名的服裝公司Versace和Prada的 80% 的員工畢業於馬蘭歐尼設計學院。馬蘭歐尼學院是第一所被義大利教育部認可的專業藝術與設計院校，同時也得到了英國和法國教育部門的認可。學院所頒發的文憑與學位的價值就體現於馬蘭歐尼建校 70 年來不斷努力所取得的國際聲譽。

學服裝設計到哪個國家好——法國

法國是世界著名的時尚王國，能夠在法國學習時裝設計專業成了許多中國學子夢寐以求的選擇。

服裝設計在法國屬於私立職業教育，和綜合類大學相比於社會的接軌性更強，就業機會也更多。通常在這類學校就讀的學生，業內認可度很高。也有更多的機會直接接觸公司，從而獲得更好的職業訓練。

巴黎ESMOD，時裝界的哈佛大學，擁有悠久的歷史，對時裝界有卓越的貢獻，在整個行業中聲名顯赫。、

ESMOD的內衣設計、男式時裝、女式時裝、童裝、舞台裝、紡織服裝及時裝營銷尤其有名。每年學校選十五名最優秀的學生，幫助他們創立自己的時裝品牌。

學服裝設計到哪個國家好——美國

美國藝術學院服裝設計專業主要以培養學生設計創新能力，以及設計表達手法的專業程度為目標。除了日常的設計作業以外，服裝設計專業還會以競賽和商業展出的方式為學生提供個人展示的平台，為優秀的設計生提供就業的機會。

服裝設計留學美國，除了設計技能的提升，經營規劃、生產管理等商業知識也會被普及。學生可以受到更全面的教育。

美國帕森斯設計學院或帕森設計學院，是享譽世界的設計學院，它的服裝設計專業是全美第一名的，著名校友包括：為 LV 打響服裝設計名號的 Yohji Yamamoto (山本耀司)， Richard Chai, Narciso Rodriguez, Prabal Gurung,，COACH的現任首席設計師Reed Krakoff，Gucci 前首席設計師Tom Ford等。

學服裝設計到哪個國家好，以上內容是對義大利、法國、美國等服裝設計專業的介紹，小編認為服裝設計留學國家應視你的個人風格而定。適合自己的才是最重要的。