封面設計

⑴ 如何用photoshop做封面

如何抄用photoshop做封面可以這樣解決襲：

1、首先需要打開PS軟體。

這就是如何用photoshop做封面的解決步驟。

⑵ 如何做好一個封面設計

就圖書策劃來說，封面設計肯定是繞不過的一個環節。即便絕大部分策劃者並不擅長繪畫，不能親自操刀製作，而是需要與專業的美編深入溝通，由專業美編來完成。通常我們衡量一個封面的優劣、好壞是容易的，因為這是一個感性的判斷，有點說不清楚的模糊；讀者也是如此，一本書首先留給讀者的往往是封面（自然所有關鍵訴求都呈現在封面上）。
然而，對職業圖書策劃人來說，僅僅憑借感性、直覺來界定一個封面的好壞，還是不夠的；至少在感覺它不那麼理想的時候，你的意見、建議是要有依據的，這就需要有一些理性的思維、專業的目光，否則單純與美編說：不好，再改！也不利於雙方之間的後續溝通。
首先是內容關聯度——解決一本書的身份問題。
所謂內容關聯度，是指一本書的封面和它的內文之間是否是協調一致的關系？即，讀者通過一本書的封面就可以判定這本書的內容，至少要判斷出這本書的品類。
我想：這點所要解決的是一本書的身份問題。即，一本社科類圖書的設計決不能做成教輔用書的樣子，反之亦然；一本作文書的封面也不該給人以青春文學色彩太濃的感覺。這樣一來，讀者才可以輕易判別出一本書的真實身份。這是一個看似簡單的問題，可要是去市場觀察一番就知道，很多書在身份問題上犯了不容饒恕的錯誤。
有時候，僅僅做對了身份是不夠的，優秀的封面會使讀者對本書的內容產生好的聯想，並有可能激發讀者的購買慾望；如果一本書的封面僅僅的作對了身份，卻在激發讀者聯想能力方面沒有效果，也註定是失敗的。在解決一本書身份的同時，必須根據這本書的核心特色，很好的反映在封面上。
第二是綜合布局——解決封面設計的基礎框架問題。
綜合布局是指在封面范圍內，文字、圖片以及顏色等綜合處理上是否層次鮮明、結構優化、重點突出等等。例如，最鮮明的第一訴求是否被充分放大，以至於是否能被消費者一目瞭然的看到、看明白？文字和圖片之間的融合是否理想？不同層次之間的文字大小是否得當？不同圖片、不同顏色之間的過渡是否自然，有沒有突兀、不合理的地方？
我覺得綜合布局解決的是封面最基本的問題，如果有了明顯的錯誤，所犯的就是低級錯誤。例如，我曾經見過這樣一本書，全書唯一的靚點（唯一訴求）不僅沒有被充分放大，反而被充分縮小了，這就是敗筆。
我想，綜合布局是一本書封面的最基礎框架，其它的一切都要在這個框架開始進一步的工作，在這一環節上，最重要考慮的是做對，別犯錯；至於美不美等是後續要考慮的。
第三是市場沖力——解決審美問題、激發讀者購買慾望。
市場沖力是視覺美的考驗，一本書的封面是否具有一定的震撼效果，是否可以有效被讀者所關注，往往取決於封面的視覺沖擊效果。視覺效果如果比較平淡、平常，是很難在這個時代被讀者所發現、所注意的。
如果說綜合布局解決的是基本問題，我覺視覺沖力解決的是審美問題，是在不犯常識錯誤的前提下，對全書檔次提高的關鍵，一般來說主要的設計創意都由這一點來體現，這也最考驗美術設計師的創意思維能力。
綜上，有了上述的三個宏觀層面的思考，我們就可以有針對性的對封面查找到感覺不對的地方在哪？並可能提出建設性的修改意見。任何一條之下都會衍生出諸多細節問題，例如，綜合布局中，主書名、輔書名、廣告語等之間的文字大小，用怎樣的字體更協調？又如，在色塊處理上是以大色塊為主，還是細微的層次處理？綜合結構是過於緊致了還是缺乏收束感？等等。
最後想說的是，正所謂物以類聚，在圖書賣場中，同類書是擺放在一起的，所以，你的書好不好是以同類產品的其它書作為尺度、作為參考的，因此，在封面設計上，一定要對主要競爭對手的設計風格瞭然於心，用比較的辦法反復衡量，和同類產品相比，這本（套）書在設計上是否有優勢？優勢大不大？唯有如此，才能真正的不讓一本書敗在封面上。

⑶ 《讀者》封面設計

這種字體叫銳線字體。給你一個鏈接地址：http://font.chinaz.com/index_20.html，在該頁第二列第三個寫了張海三銳線就是那個字體。其實這個網站上有好多好多字體的，自己可以隨便下載，我就在那下了好多。我再解釋一下為什麼叫銳線字體吧，首先它是屬於線體的，不知你學過CAD沒有，CAD里默認就提供了線體字，就是用直線畫出來的字，所以這種字沒有圓的地方，都是折角。另外你提供的這種字體折角很尖銳故稱銳線體了。而CAD中單純的線體沒有這么尖銳。

⑷ 封面設計排版有什麼技巧

在封面設計中，當你在設計時手頭上有三張照片，你會如何處理？你會將這三張照片都用上，對吧？其實往往一張照片就已經能夠使設計信息有效傳達。那麼有哪些封面設計技巧，可以讓你的封面更加吸引人呢？以下是的小編為大家整理的關於封面設計的排版技巧。
設計師有三張照片，但如果在版面上都用上這些照片，那你還要對這三張照片進行剪切，然後將它們擠進版面里。但出來的效果卻是，這三張照片在版面中的樣式很相似（相似的圖片元素及圖案），文字閱讀起來很費力。
所以，設計師又不得不將字體變得很粗，字體變粗後，又要找個地方放置學校的名字，所以在最下方設計師又加上一個紫色區域來突出學校名稱。設計師越設計，封面就越虛弱。
無論是學校信息還是所要傳達的文字信息都在這些復雜的、太多人工痕跡的元素中消失得一干二凈。封面可以說是成為被侮辱及被損害的對象。為什麼會這樣？因為設計師做過頭了！解決辦法：只讓一張圖片來說話！ 記住，在設計中，小即是多。
文字應該與圖片緊密配合，我們經常會接觸到一些與電器、高科技產品，而設計一個描述式的版面其實充滿樂趣。往往書籍封面製作變得復雜。對於這種小型產品的使用指南，我們的目標是要追求簡單易讀，讓使用的人一看就知道文字是指哪一部分。
我們將產品盡可能拉大，然後將各個要說明的部位用引線在其周圍說明。非襯線字體容易辯認閱讀。文字對比不強烈，整個版面顯得干凈清爽。並不需要象原圖一樣採用數字來說明。
最底部的聯系信息排成一行，呼應產品的水平感。而文字都是同一種字體，只是樣式不一樣而已——用粗體和細體來形成對比。如果你有封面設計的需求，就到的設計頻道，網提供封面設計,雜志封面設計,書籍封面製作,小說封面設計,書籍封面設計,畫冊封面設計,宣傳冊封面設計等。

⑸ 封面設計三要素是什麼

封面設計三要素如下：

1. 裝幀：設計方案是否符合記事本意圖

2. 版面設計：

a）記事本的封面、內頁和圖片尺寸是否協調；設計風格是否貫穿記事本始終，包括扉頁和附錄版面是否易翻閱書寫，是否和內頁相適應（具體到內頁的行距、行長之間的關系，左右兩邊整齊或者只有左邊整齊等）

b）整個內頁設計是否適應記事本的整體風格？

c）設計方案的執行情況如何（工藝難度、製作成本、材料是否適應）

d）版面的字安排是否一目瞭然、合適和符合目的（書寫文字的醒目）

3. 美術設計： a）封面設計和內頁設計是否符合整個公司的形象與要求，脊位上是否正位

b）封面設計和內頁設計是否組合在整體方案之中（例如文字、色彩）

c）封面選用的材料是否合理

e）封面設計是否適應書籍裝訂的工藝要求（例如：封面與書脊連接處，平裝書的摺痕和精裝書的凹槽等）

d）圖片（照片、插圖、技術插圖、裝飾等）是否組合在基本方案之中，是否符合書籍的要求經過選擇的

f）技術：版面是否均衡（字距有沒有太寬或太窄）

⑹ 書籍封面設計的設計技巧

1、 想像

想像是構思的基點，想像以造型的知覺為中心，能產生明確的有意味形象。我們所說的靈感，也就是知識與想像的積累與結晶，它對設計構思是一個開竅的源泉。

2、 舍棄

構思的過程往往“疊加容易，舍棄難”，構思時往往想得很多，堆砌得很多，對多餘的細節愛不忍棄。張光宇先生說“多做減法，少做加法”，就是真切的經驗之談。對不重要的、可有可無的形象與細節，堅決忍痛割愛。

3、 象徵

象徵性的手法是藝術表現最得力的語言，用具象形象來表達抽象的概念或意境，也可用抽象的形象來意喻表達具體的事物，都能為人們所接受。

4、 探索創新

流行的形式、常用的手法、俗套的語言要盡可能避開不用;熟悉的構思方法，常見的構圖，習慣性的技巧，都是創新構思表現的大敵。構思要新穎，就需要不落俗套，標新立異。要有創新的構思就必須有孜孜不倦的探索精神。

關於書籍封面設計的設計技巧，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對頁面排版、網站設計、圖形處理等有濃厚的興趣，希望這篇文章可以對您有所幫助。如果您還想了解更多關於平面設計的素材及技巧等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

⑺ 書籍封面設計用什麼軟體好

簡單快捷一點的話，fotor就可以。我經常用~我很喜歡的一點是針對不同的封面類型，有很多的模板可以選擇。也可以根據自己的喜好DIY。
好像很多國外的用這個哦

⑻ 封面設計要求什麼

封面是書的外貌，它既體現書的內容性質，同時又給讀者以美的享受，並且還起到了保護書籍的作用。封面設計需要遵循平衡、韻律與調和的造型規律，突出主題、大膽設想，運用構圖、色彩、圖形等元素，設計出比較完美而富有情感的封面。

①書法體。書法體筆畫間追求無窮的變化，具有強烈的藝術感染力和鮮明的民族特色以及獨到的個性，且字跡多出自社會名流之手，具有名人效應，受到廣泛的喜愛。
②美術體。美術體又分為規則美術體和不規則美術體兩種。前者作為美術體的主流，強調外形的規整，筆畫變化統一，具有便於閱讀便於設計的特點，但較呆板。

不規則美術體則在這方面有所不同。它強調自由變形，無論從筆畫處理或字體外形均追求不規則的變化，具有變化豐富、個性突出、設計空間充分、適應性強、富有裝飾性的特點。不規則美術體與規則美術體及書法體比較，它既具有個性又具有適應性，所以許多書刊均選用這類字體，例如：國外的NEWYORK。

③印刷體。印刷體沿用了規則美術體的特點，早期的印刷體較呆板、僵硬，現在的印刷體在這方面有所突破，吸納了不規則美術體的變化規則，大大豐富了印刷體的表現力，而且藉助電腦使印刷體處理方法上既便捷又豐富，彌補了其個性上的不足。如TIME等刊物均採用印刷體作為書名字體。

圖片是書籍封面設計的重要環節，它往往在畫面中占很大面積，成為視覺中心，所以圖片設計尤為重要。

①一般青年雜志、女性雜志均為休閑類書刊，它的標準是大眾審美，通常選擇當紅影視歌星、模特的圖片做封面。
②科普刊物選圖的標準是知識性，常選用與大自然有關的、先進科技成果的圖片。
③而體育雜志則選擇體壇名將及競技場面圖片。

④新聞雜志選擇新聞人物和有關場面，它的標准既不是年青美貌，也不是科學知識，而是新聞價值。

封面設計中主題圖形的編輯運用，重在「盡意」，即濃縮主題而「以像生意」。主題圖形的運用，是設計師對圖形的藝術性及社會性的綜合認知，是對圖形的理性的選擇、提煉、編輯加工及研究探索的過程，能直接體現「翻譯」書籍的主題思想。用在面中的主題圖形以插圖和攝影作品最為常見。推薦閱讀：如何搞定封面設計？

封面的色彩處理是設計中重要一關。得體的色彩表現和藝術處理，能在讀者的視覺中產生奪目的效果。色彩的運用要考慮內容的需要，用不同色彩對比的效果來表達不同的內容和思想。

色彩中紅、黃、藍、灰、黑、金、銀等各種不同的色彩，構成了封面五彩繽紛的世界。例如：用灰色作為背景，可以襯托艷麗的文字、圖形，既協調又顯亮麗，純度高的色綵排列在一起，特別刺激和活躍；和諧統一的色調，讓人感到溫馨、安逸；利用紙張的原色為色調，給人的感覺是自然、清新等等。

對於讀者來說，因文化素養、民族、職業的不同，對於色彩也有不同的偏好：

①女性書刊的色調可以根據女性的特徵，選擇溫柔、嫵媚、典雅的色彩系列。
②體育雜志的色彩則強調刺激、對比、追求色彩的沖擊力。
③而藝術類雜志的色彩就要求具有豐富的內涵，要有深度，切忌輕浮、媚俗。
④科普書刊的色彩可以強調神秘感。
⑤時裝雜志的色彩要新潮，富有個性。
⑥專業性學術雜志的色彩要端莊、嚴肅、高雅，體現權威感，不宜強調高純度的色相對比。

書籍裝幀設計是藝術與工藝技術的結合體，書籍封面是書籍的重要形象，如何建立良好的第一印象，需要設計師不斷創新，探索更多元的視覺傳達途徑，設計出一本好書，一本符合大眾審美的書。

⑼ 封面設計特點

1.色彩是關鍵，選好色彩 想像要用到什麼東西去表達需要的意境 有了色彩 相信你所要表達的情感就顯而易見了 2.美感 ：整體設計不要太凌亂 簡單 大方最佳 字體： 有時候新穎的字體也很有重量感 ~~